人音版初中音乐七年级下册《无锡景》核心素养教案

人音版初中音乐七年级下册《无锡景》核心素养教案

一、教学内容分析

【基础】本课《无锡景》选自人音版七年级下册第五单元“小调集萃”。该单元旨在通过汇集不同地域、风格迥异的汉族民间小调，引导学生走进中国民歌的宝库，感受其丰富的社会生活内涵与多样的艺术表现手法。作为单元的开篇之作，《无锡景》是一首流传甚广的江苏民间小调，其旋律清秀流畅，婉约动听，极具江南水乡风情。歌曲采用五声宫调式，结构为起承转合四句体，歌词以生动的笔触描绘了无锡的历史名胜和风土人情（如惠山、太湖、天下第二泉等），具有浓郁的地方色彩和分节歌特征。

【重要】本课内容不仅仅是教会一首歌曲，更在于通过这首作品，让学生深入理解“小调”这一民歌体裁的典型特征。具体而言，教学内容需涵盖以下核心要点：1、音乐本体特征：五声调式的辨识、起承转合句式结构的感知、一字多音的旋律进行、波音和倚音等装饰音的运用及其对风格的塑造作用。2、歌词与方言文化：吴语方言的韵味、衬词（如“呀”、“末”）的情感表达功能、歌词内容与地方文化的关联。3、体裁认知：小调的社会功能（城镇市井流传）、艺术特点（旋律规整、结构均衡、修饰细腻）以及与劳动号子、山歌的区别。

二、学情分析

【基础】授课对象为七年级学生，正处于从小学向初中过渡的关键期。他们在小学阶段已接触过部分民歌，对民族音乐有初步的感性认识，但往往停留在“好听”或“知道”的层面，缺乏对音乐体裁、风格成因的理性分析和深度探究能力。此阶段的学生求知欲旺盛，对新事物充满好奇，思维活跃，乐于参与互动和体验，但注意力易分散，需要教师设计富有层次和吸引力的教学活动。

【重要】学生在音乐技能上，已具备基本的识谱能力和简单的歌唱技巧，但对江南音乐“细腻委婉、软糯甜美”的风格把握可能存在困难，尤其是在装饰音、一字多音的唱腔处理以及方言韵味的模仿上，是学习的挑战点。同时，他们对中国地理的南北差异有初步了解，这为理解音乐风格与地理环境、语言文化的关系提供了跨学科的知识基础。因此，教学需建立在学生已有经验之上，通过创设情境、对比聆听、模仿体验等方式，引导他们从感性欣赏走向理性鉴赏，最终升华为对民族文化的热爱。

三、教学目标

【核心素养目标】依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》理念，设定以下目标：

1、审美感知：聆听并赏析《无锡景》，感受其细腻婉转、清丽流畅的江南音乐风格；辨识歌曲中的前倚音、波音等装饰音，以及“呀”、“末”等衬词，理解其对塑造音乐形象的作用；初步掌握小调的基本特征。

2、艺术表现：能够用亲切、柔和、连贯的声音，结合吴语方言的基本韵味，自信、有感情地演唱歌曲《无锡景》；能在教师的指导下，尝试运用装饰音和衬词，表现歌曲的江南风味。

3、创意实践：能够以小组合作的方式，探究歌词中描绘的无锡景点与文化内涵；尝试用简单的打击乐（如铃鼓、响板）或身势动作为歌曲伴奏，参与音乐表现；能够根据所学知识，辨别不同地域的民歌风格。

4、文化理解：了解《无锡景》的流传背景，感受民歌与地域文化、人民生活之间的紧密联系；通过欣赏和演唱，增强对中华民族优秀传统音乐文化的认同感和热爱之情。

四、教学重点与难点

【教学重点】

1、引导学生用亲切柔和的声音，唱出《无锡景》细腻婉转、优美流畅的江南韵味。

2、感受并表现歌曲中的装饰音（倚音、波音）和衬词，理解其对体现歌曲风格的重要作用。【高频考点】

【教学难点】

1、准确把握歌曲中一字多音的旋律线条，以及附点节奏、切分节奏的演唱，做到“字领腔走，腔随字行”。

2、模仿吴语方言的发音特点（如“我”、“家”、“景”等的咬字），唱出“吴侬软语”的独特风味。【难点】

五、教学准备

多媒体教学设备、钢琴、PPT课件（包含江南水乡图片、无锡景点视频、歌谱、方言发音标注）、音频及视频资料（纯音乐版、演唱版、苏州评弹选段）、打击乐器（可选）。

六、教学实施过程

（一）创设情境，导入新课——“品江南”

1、情境导入：上课伊始，多媒体播放背景音乐——二胡演奏的《无锡景》旋律，大屏幕同步滚动播放一组极具江南水乡特色的图片（小桥流水、粉墙黛瓦、太湖帆影、惠山古寺等）。教师以诗意的语言引导学生：“同学们，伴随着这悠扬的乐声，让我们闭上眼睛，深吸一口气，仿佛空气中都弥漫着湿润与芬芳。此刻，老师想带大家去一个地方，那里有说不尽的柔情，唱不完的景致，那就是——江南。今天，我们的音乐之旅就从这里开始。”【重要】

2、初步感知：音乐渐弱，教师提问：“刚才的音乐和画面，带给你怎样的感受？你能用几个词语来描述吗？”引导学生回答出“优美”、“细腻”、“柔和”、“流畅”、“宁静”等关键词，并板书在黑板上，初步建立对江南音乐风格的感性印象。【基础】

（设计意图：通过视听结合的方式，营造浓郁的江南文化氛围，迅速将学生带入特定的审美情境中，激发学习兴趣，为后续的欣赏和演唱做好情感铺垫。）

（二）初听作品，整体感知——“听江南”

1、首次聆听：完整播放歌曲《无锡景》（建议选用音质清晰、韵味醇厚的演唱版本）。出示聆听任务：“请同学们完整欣赏这首歌曲，思考两个问题：第一，歌曲的速度、情绪是怎样的？它是否印证了我们刚才对江南音乐的初步印象？第二，歌曲描绘了哪些内容？你能从中听到哪些熟悉的地名或景物？”

2、听后交流：学生自由发言。教师引导学生总结：歌曲速度中速稍慢，情绪亲切、柔和、抒情。歌词中提到了“太湖”、“惠山”、“天下第二泉”等，展现了无锡美丽的自然与人文景观。【基础】

3、揭题与背景介绍：教师引出课题《无锡景》，并进行简要介绍：“这首歌曲名叫《无锡景》，是一首流传于江苏无锡的民间小调。它就像一位热情的向导，用地道的乡音，向我们娓娓道来家乡的风光和人情。它诞生于清末，至今已传唱百年，是江南民歌的经典之作。”【重要】

（设计意图：通过有目的的初听，使学生对歌曲的情绪、内容有一个整体的把握，建立宏观印象。教师的背景介绍，为学生理解歌曲的文化内涵提供了必要的知识支撑。）

（三）深入赏析，探究风格——“研江南”

1、探究小调特征：【重要】教师设问：“同学们，我们把这类在城镇流传，旋律优美规整，内容贴近生活的民歌叫做‘小调’。请大家再次聆听片段，并结合乐谱，我们来探究一下《无锡景》这首小调究竟‘美’在哪里，有哪些独特的音乐密码？”引导学生从以下几个方面分组探究：

（1）旋律之美（重点解决装饰音）：【高频考点】教师用钢琴分别弹奏有装饰音和无装饰音的旋律片段，让学生对比聆听。提问：“哪一种更能体现江南风味？这些小小的装饰音（前倚音、波音）起到了什么作用？”学生讨论后明确：装饰音让旋律变得更加曲折婉转、细腻柔美，如同江南水乡的蜿蜒河道，也像吴侬软语的声调起伏。

（2）结构之巧：【基础】引导学生观察乐谱的四个乐句。教师边弹边唱，让学生用手势（上、下、平、收）来感受旋律的走向，从而直观理解“起承转合”的结构原则——第一句起句，第二句承句，第三句转句（旋律起伏较大），第四句合句（趋于稳定）。

（3）词韵之美（重点解决衬词与方言）：【难点】【高频考点】出示歌词，让学生找出特殊的字词。教师指出“我（ngou）”、“家（gu）”、“景（jin）”等在吴语中的发音。并重点引导学生关注“小小无锡景（呀）”、“无锡个景致（末）”等句中的“呀”、“末”等衬词。提问：“去掉这些衬词，唱起来会有什么不同？”学生实践后发现，衬词让歌曲语气更加亲切、柔和，充满了生活气息和地方色彩。

2、教师总结：【重要】正是这些精巧的装饰音、起承转合的结构以及独特的方言衬词，共同编织出了《无锡景》细腻秀美、软糯甜润的独特韵味。

（设计意图：此环节是本课的核心探究部分。通过问题驱动和对比聆听，引导学生从旋律、结构、语言三个维度深入剖析作品，不仅知其然，更知其所以然，将感性体验上升为理性认知，深刻理解音乐要素如何塑造音乐风格。）

（四）学唱歌曲，体验韵味——“唱江南”

1、发声与预热：【基础】教师引导学生用轻柔、连贯的“lu”或“wu”音，跟随钢琴哼唱旋律，注意气息的流畅和线条的平稳，寻找“高位置、轻声音”的歌唱状态，模仿江南丝竹般细腻的音色。

2、难点突破：

（1）装饰音演唱：【难点】教师分句范唱，带领学生重点练习带有前倚音和波音的乐句。采用“慢速分解-正常速度”的方法，先唱准骨干音，再加入装饰音，强调装饰音要唱得轻巧、自然，不破坏主音的旋律线条。

（2）一字多音演唱：【难点】歌曲中“光”、“景”等字常对应多个音符。教师引导学生用划拍或画旋律线的方式，感受音符的时值长短，确保声音的连贯和圆滑，做到“腔随字走，字领腔行”。

3、跟琴学唱：【重要】教师弹琴，学生用普通话跟唱歌词第一段。要求节奏准确，音高到位。在学生基本掌握旋律后，教师出示带有方言发音标注的歌谱，引导学生尝试用贴近吴语的咬字来演唱（如“我”读ngou，“家”读gu），并自然地加入衬词的语气感。

4、完整演绎：【重要】播放伴奏音乐，教师指挥，学生用柔和连贯的声音、亲切的感情，尝试完整演唱歌曲第一段。演唱后，教师及时进行点评和鼓励，指出优点和改进之处。鼓励学生背唱歌曲。【基础】

5、小组合作与展示：【重要】将学生分成若干小组，在限定时间内自学第二、三段歌词（教师巡回指导，解决个别节奏或音准问题）。随后，请一至两个小组进行展示，其他同学进行评价，教师给予肯定和提升建议。

（设计意图：学唱环节遵循“整体感知-局部突破-完整表现”的认知规律。通过发声练习打好基础，分解难点各个击破，再通过小组合作培养自主学习能力，最后在完整演唱中实现情感的升华和艺术的综合表现。）

（五）拓展延伸，深化理解——“话江南”

1、对比聆听：【重要】播放用吴方言演唱的苏州评弹《太湖美》选段。提问：“同样是江南音乐，这段评弹和我们唱的《无锡景》在风格上有什么异同？哪种方式更能体现‘吴侬软语’的魅力？”引导学生进一步体会方言与音乐风格的紧密关系，感受评弹“说中有唱，唱中有说”的独特韵味。【热点】

2、文化拓展：【重要】教师简要介绍江南水乡文化（如园林、诗词、绘画等）与音乐风格的相互渗透与影响，拓宽学生的文化视野，理解“一方水土养一方人，一方人造就一方文化”的深刻内涵。

（设计意图：通过引入姊妹艺术形式进行对比，不仅巩固了对江南音乐风格的认识，更将视野拓展到更广阔的文化领域，提升学生的综合人文素养。）

（六）课堂小结，升华主题——“忆江南”

1、回顾总结：【重要】教师引导学生回顾本节课的收获：“这节课我们不仅学会了一首动听的《无锡景》，更重要的是一起破译了江南民歌的音乐密码。我们知道了，它的美，在于（引导学生说出）婉转的旋律、精巧的装饰、独特的结构和软糯的方言。这就是民歌的魅力，它是我们民族文化的瑰宝。”

2、情感升华：【基础】“音乐是无国界的语言，但民歌却有着最鲜明的家乡印记。希望同学们以后无论在世界的哪个角落，当听到或唱起这首《无锡景》时，都能想起今天，想起我们美丽的江南，想起我们博大精深的民族音乐。让我们用最动听的声音，再唱一次这无锡景，好吗？”

3、布置作业：【基础】

（1）必做：有感情地向家人或朋友演唱《无锡景》，并尝试向他们介绍小调的特点。

（2）选做：利用网络资源，搜集另一首你喜欢的江南民歌或小调（如《茉莉花》、《紫竹调》），下节课与同学分享你喜欢的理由。

4、下课：在《无锡景》甜美悠扬的音乐声中，学生有序离开教室。

（设计意图：通过师生共同总结，强化学习效果，将知识内化。情感升华的引导语旨在激发学生的文化自豪感和传承意识。分层作业的设计兼顾了巩固与拓展，尊重学生的个性发展。）

七、教学评价设计

本节课采用形成性评价与终结性评价相结合的方式：

1、形成性评价（贯穿教学过程）：观察学生在聆听、讨论、模仿、演唱等环节的参与度、投入程度和表现力；通过提问、小组活动，及时检测学生对知识的理解和掌握情况，并给予积极的反馈和指导。

2、终结性评价（课末或课后）：通过小组展示和个别抽查，从音准、节奏、音色、情感表达及风格把握（特别是装饰音和方言韵味）等方面，对学生的演唱进行综合评价。鼓励学生进行自评和互评，促进反思与交流。

八、教学反思

【重要】本课设计力求在新课标理念指导下，通过“品-听-研-唱-话-忆”六大环节，构建一个以审美为核心、以学生为主体