行街教学设计初中音乐人教版七年级下册-人教版

行街教学设计初中音乐人教版七年级下册-人教版学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息一、课程基本信息1.课程名称：《行街》——广东音乐赏析2.教学年级和班级：七年级（3）班3.授课时间：2024年4月10日上午第二节4.教学时数：1课时（45分钟）核心素养目标分析二、核心素养目标分析通过聆听与赏析广东音乐《行街》，培养学生的审美感知能力，感知高胡、扬琴等乐器音色及轻快流畅的旋律特点；提升艺术表现能力，尝试用肢体动作或打击乐器表现音乐情绪与段落；深化文化理解，了解《行街》的创作背景及广东音乐的地域文化特色，感受岭南音乐文化的独特魅力。教学难点与重点1.教学重点，①感知广东音乐《行街》中高胡、扬琴等乐器的音色特点及轻快流畅的旋律风格；②理解《行街》的创作背景和广东音乐的地域文化内涵；③培养学生的音乐欣赏能力和艺术表现能力。2.教学难点，①准确识别和区分高胡、扬琴等乐器的独特音色；②把握广东音乐的节奏变化和旋律发展特点；③将音乐情绪与文化背景联系起来进行表达和实践。教学方法与策略四、教学方法与策略采用讲授法介绍广东音乐背景及《行街》创作特点，讨论法引导学生感知高胡、扬琴音色与旋律风格；设计“街头艺人”角色扮演活动，学生用肢体动作或打击乐器表现音乐段落；运用多媒体播放《行街》音频及乐器演奏视频，展示高胡、扬琴等乐器图片，增强直观感知，促进互动参与。教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：激发学生对广东音乐《行街》的兴趣，建立文化感知。

过程：

①开场提问：“同学们见过街头艺人表演吗？他们演奏的音乐有什么特点？广东音乐中的‘行街’描绘了怎样的场景？”

②播放粤剧《帝女花》中“行街”片段视频，展示岭南街头热闹景象，引导学生关注乐器音色与节奏。

③简述“行街”作为广东音乐经典曲目的地位，点明其以高胡、扬琴等乐器表现市井生活，为赏析铺垫。

2.广东音乐基础知识讲解（10分钟）

目标：掌握《行街》的乐器组合与音乐结构。

过程：

①讲解广东音乐“五架头”组成：高胡（主奏）、扬琴（节奏）、琵琶（装饰）、洞箫（低音）、椰胡（和声）。

②展示乐器实物图，对比播放高胡清亮音色与扬琴颗粒感音色，强调《行街》中高胡滑音技巧的运用。

③分析曲式结构：引子（锣鼓点）→A段（欢快主题）→B段（抒情过渡）→尾声（渐弱收束），结合乐谱片段标注关键节奏型。

3.《行街》案例分析（20分钟）

目标：深入理解音乐元素与文化内涵的关联。

过程：

①**案例一：引子段落**

-播放前奏，识别大锣、镲的节奏特点，提问：“为何用打击乐开头？”（引导理解“行街”队伍出发的仪式感）

-学生模仿“咚咚锵”节奏，用手掌拍击桌面体验律动。

②**案例二：A段主题**

-对比主旋律乐谱与《步步高》片段，发现同音重复与级进上行手法，感受“轻快流畅”风格。

-聆听高胡滑音装饰音，模仿“呜——”的滑音动作，体会岭南音乐韵味。

③**案例三：B段抒情段**

-播放扬琴独奏片段，分析琶音与颤音营造的“摇曳感”，提问：“这段音乐像在表现什么？”（如：街巷漫步、市井闲谈）

-小组讨论：若用绘画表现这段音乐，会选择什么色彩？（如：暖黄、浅蓝）

④**文化联结**

-展示广州骑楼老照片，结合《行街》旋律，说明音乐如何反映岭南市井文化。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养合作探究能力，深化文化理解。

过程：

①分组任务单：

-组1：分析《行街》节奏型与广东方言声调的关联（如：快板节奏对应粤语语速）。

-组2：设计“行街”情景剧动作（如：挑担、摇扇、锣鼓队行进）。

-组3：列举现代生活中的“行街”场景（如：早市、庙会），思考传统音乐如何融入当代。

②小组讨论5分钟，记录关键词，准备1分钟汇报。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：强化表达与互评，巩固学习成果。

过程：

①各组代表汇报：

-组1展示“节奏-方言”关联图，如“哒哒哒”对应粤语短促声调。

-组2表演情景剧片段，用打击乐器模拟街头声响。

-组3提出创意：将《行街》改编为校园广播晨曲。

②互评与教师点拨：

-学生点评“动作是否贴合音乐情绪”“改编方案是否保留传统韵味”。

-教师总结：肯定方言节奏的发现，强调情景剧需突出“行进感”，改编需保留高胡主奏特色。

6.课堂小结（5分钟）

目标：梳理知识脉络，升华文化认同。

过程：

①回顾核心内容：乐器组合（五架头）、音乐特点（滑音、快节奏）、文化意义（市井生活）。

②强调广东音乐作为岭南文化符号的价值，鼓励学生课后探访本地非遗传承人。

③布置分层作业：

-基础：完成《行街》乐器听辨练习（高胡/扬琴/琵琶音色匹配）。

-拓展：创作一段“校园行街”节奏，用课堂打击乐器演奏。教学资源拓展1.拓展资源：广东音乐经典曲目合集，包括《步步高》《旱天雷》《雨打芭蕉》等，通过对比聆听，感知不同作品在节奏型（如《步步高》的级进上行与《行街》的快板节奏）、旋律风格（如《雨打芭蕉》的抒情性与《行街》的市井生活感）上的差异，深化对广东音乐“轻快流畅、华丽细腻”总体特点的理解。广东音乐代表人物及其创作背景资料，如严老烈对广东音乐改革的贡献，何柳堂创作《赛龙夺锦》的故事，帮助学生了解广东音乐的发展脉络与文化传承。广东音乐“五架头”乐器音色对比音频，单独呈现高胡的清亮悠扬、扬琴的颗粒饱满、琵琶的灵动婉转，结合《行街》中乐器合奏片段，强化对乐器组合音色特点的辨识能力。岭南文化关联资源，如粤剧《帝女花》选段、岭南骑楼建筑图片、广彩瓷器纹样，引导学生从音乐延伸至视觉艺术、民俗文化，理解音乐作为岭南文化载体的深层内涵。

2.拓展建议：课后聆听任务，选取1-2首广东音乐经典作品，用表格形式记录其主奏乐器、节奏特点、表现场景，对比分析《行街》与其他作品的异同，培养音乐辨析能力。节奏模仿练习，使用课堂打击乐器（如沙锤、三角铁）或自制乐器（如矿泉水瓶装豆子模拟沙锤），尝试敲击《行街》引子部分的锣鼓节奏型（咚咚锵、哐哐），感受广东音乐中打击乐的律动感。历史探究活动，查阅广东音乐在清末民初的发展历程，了解其如何吸收粤剧、昆曲等元素形成独特风格，撰写100字短文分享“广东音乐中的创新元素”。非遗体验行动，通过本地文化馆或线上资源观看广东音乐演奏会视频，观察演奏者的肢体语言与乐器配合，尝试用“画旋律线”的方式记录《行街》A段主题的旋律走向。跨学科联系任务，结合地理课学习的岭南地区气候特征（温暖湿润、降水丰富），思考《雨打芭蕉》《行街》等作品中的音乐元素（如模拟雨声的颤音、表现热闹场景的快节奏）如何与自然环境、生活场景相关联，绘制“音乐与岭南生活”思维导图。反思改进措施（一）教学特色创新

1.将乐器体验融入文化理解，通过高胡滑音模仿、扬琴节奏敲击，让学生在动作中感知岭南音乐韵味，突破传统赏析课的听觉局限。

2.建立“音乐-生活-文化”联结链，用骑楼老照片、方言节奏对比等素材，帮助学生理解《行街》如何承载市井记忆，深化文化认同。

（二）存在主要问题

1.方言节奏关联环节，部分非粤语学生难以快速理解“声调-节奏”的对应关系，参与度不均衡。

2.分层作业中“校园行街”创作任务，部分学生因乐器操作能力差异，导致实践效果参差不齐。

（三）改进措施

针对方言节奏理解障碍，设计方言节奏卡：录制粤语短句与节奏型对应音频，搭配手势图示，降低非方言区学生的认知门槛。针对分层作业实操问题，提供“节奏模板包”：预制《行街》基础节奏型图谱，学生可优先用身体打击乐（拍手、跺脚）完成创作，再逐步过渡到乐器演奏，确保所有学生获得成功体验。课后拓展1.拓展内容：

①阅读材料：《岭南音乐文化探源》中“广东音乐的市井情怀”章节，结合《行街》分析音乐如何通过节奏与乐器组合表现岭南生活场景。

②视频资源：观看广东音乐团演奏《赛龙夺锦》现场视频，重点观察高胡与扬琴的配合方式，对比《行街》中不同段落的表现差异。

③音频素材：聆听《旱天雷》片段，记录其与《行街》在旋律走向（如《旱天雷》的跳跃性音程）和情绪表达上的区别。

2.拓展要求：

①完成对比分析表：填写《行街》《步步高》《雨打芭蕉》三首曲目