2025-2026学年诗配画教学设计

2025-2026学年诗配画教学设计备课组主备人授课教师授教学科授课班级XX年级课题名称设计思路一、设计思路立足语文核心素养，紧扣人教版三年级上册古诗单元，以“诗画相生”为主线。通过“读诗—解意—绘境”三步，引导学生在品读诗句中感知画面（如“孤帆一片日边来”的动态），结合生活经验联想色彩、构图，用画笔再现诗意。注重语言与艺术的融合，帮助学生在绘画中深化对古诗意境的理解，提升审美表达能力，符合三年级学生形象思维特点，落实“以美育人”教学目标。核心素养目标二、核心素养目标提升语言运用能力，理解古诗凝练语言；发展形象思维，联想诗句画面；培养审美创造，用绘画再现诗意；增强文化自信，感受传统文化魅力。学习者分析1.学生已掌握简单古诗的朗读与背诵，能初步理解诗句字面意思，如《咏鹅》《静夜思》等。

2.学生对绘画兴趣浓厚，具备基本造型能力，但水平差异较大；喜欢直观、趣味性活动，乐于表达创意。

3.可能困难：将抽象诗句转化为具象画面（如“孤帆一片日边来”的动态表现）；部分学生绘画细节不足，难以准确传达诗意；时间管理能力较弱，绘画环节易超时。教学资源准备1.教材：人教版三年级上册语文教材古诗单元，确保每位学生人手一册。

2.辅助材料：准备《望庐山瀑布》《山行》等诗意图画、名家山水画赏析视频、色彩构图参考图。

3.实验器材：不涉及实验。

4.教室布置：设置分组讨论区（4-6人/组）及绘画创作区，配备画纸、彩笔、水彩颜料等工具。教学过程设计###1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对诗配画的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“你们见过古诗配上画的样子吗？比如课本里《望庐山瀑布》的插图，为什么画里的瀑布和诗里写的一样‘飞流直下’？”

展示人教版三年级上册古诗单元中的诗配画图片（如《山行》《赠刘景文》插图），引导学生观察画面与诗句的对应关系。

简短介绍：“诗配画是用画笔把古诗里的画面、情感画出来，就像给古诗穿上‘衣服’，让我们更懂诗的意思。今天我们就来学当‘小画家’，把诗变成画！”

###2.诗配画基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解诗配画的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解诗配画的定义：“诗配画不是简单抄诗句，而是抓住诗里的‘关键画面’（比如‘枫林晚’的枫叶、‘荷尽’的枯荷）和‘情感’（比如《山行》的喜爱、《静夜思》的思念），用画表现出来。”

结合《望庐山瀑布》诗句，分析组成部分：核心意象（瀑布、香炉峰）、情感基调（雄伟豪迈）、画面构图（瀑布从上到下的动态，周围云雾缭绕）；色彩搭配（用蓝色表现瀑布的清澈，灰色表现岩石的厚重）。

举例说明：“比如‘停车坐爱枫林晚’，重点画枫叶的红和晚霞的黄，突出‘晚’和‘爱’，这样别人一看就知道你在画什么。”

###3.诗配画案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解诗配画的特性和重要性。

过程：

选择课本中的三首古诗案例：《望庐山瀑布》《山行》《赠刘景文》。

-《望庐山瀑布》：分析诗中“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的动态，展示名家诗意图（瀑布用曲线表现流动感，周围用淡墨渲染云雾），引导学生思考“如何用画表现瀑布的快？”（用斜线、飞溅的水花）。

-《山行》：聚焦“停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花”，对比课本插图与实际枫林图片，讨论“为什么画里的枫叶比春天的花还红？”（突出“霜叶”的红，用暖色调表现诗人对秋天的喜爱）。

-《赠刘景文》：“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”，分析“枯荷”和“残菊”的意象，展示简笔画范例（枯荷用断开的荷叶，残菊用挺立的茎），引导学生理解“画里藏着诗人的坚强”。

小组讨论：“如果要给《小儿垂钓》配画，你会抓住哪些画面？”（小儿坐在岸边，鱼竿伸向河面，路人招手不理，突出“稚子”的专注）。

###4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成4-6人小组，每组选择一首课本古诗（《咏鹅》《静夜思》《所见》等），讨论以下问题：

①诗里的关键意象是什么？（如《静夜思》的“月”“床”“霜”）

②想表达什么情感？（如《静夜思》的思乡，《咏鹅》的童趣）

③画面怎么构图？（如《所见》的“牧童骑黄牛”，用近景画牧童和牛，远景画树林）

每组选出一名代表，记录讨论要点（如“《静夜思》用冷色调画月亮，画一个人坐在床上看窗外，地上画一点白霜表现‘疑是地上霜’”）。

###5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对诗配画的认识。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，结合简笔画草图说明创作思路（如“我们组画《咏鹅》，用绿色画河水，白色画鹅，红色画鹅冠，画鹅伸着脖子叫‘曲项向天歌’，旁边画几棵柳树，表现春天的样子”）。

其他学生提问：“为什么画柳树？”（代表回答：“因为诗里没写柳树，但春天有柳树，能更好表现‘鹅在河里玩’的快乐场景。”）

教师点评：肯定亮点（如“抓住了‘霜叶红于二月花’的红，色彩用得好”），指出不足（如“《静夜思》里没画‘举头望明月’，少了动作，别人可能不懂是思乡”），补充建议：“画的时候可以加一句诗的小标题，让别人一看就知道你画的是哪首诗。”

###6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调诗配画的重要性和意义。

过程：

简要回顾：“今天我们学了诗配画的三个要点：找诗里的关键意象、抓诗里的情感、用色彩和构图表现画面。”

强调意义：“诗配画让我们把古诗变活了，既能帮助我们理解诗的意思，又能发挥自己的创意，就像给古诗插上翅膀。”

布置作业：“选择一首课本古诗，创作一幅诗配画，在画的旁边写一句你最喜欢的诗，下节课展示给大家看！”拓展与延伸1.拓展阅读材料

（1）《望庐山瀑布》拓展：阅读李白生平简介，了解他被称为“诗仙”的原因；欣赏庐山瀑布实景图片，对比诗句“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”的夸张手法；参考课本插图，分析画家如何用曲线表现瀑布动态，用淡墨渲染云雾的层次感。

（2）《山行》拓展：了解杜牧创作这首诗的背景（秋日游山），结合“停车坐爱枫林晚”体会诗人对秋景的喜爱；对比不同版本的《山行》插图，观察画家如何用暖色调（红、橙）表现“霜叶红于二月花”，用远景构图展现枫林的整体美。

（3）《赠刘景文》拓展：了解“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”中“擎雨盖”指荷叶，“傲霜枝”指菊花茎，感受诗人对秋日顽强生命力的赞美；学习简笔画技巧，用断开的线条画枯荷，用挺立的直线画残菊，突出“傲”的意境。

（4）《夜书所见》拓展：结合“知有儿童挑促织，夜深篱落一灯明”理解诗人童年的回忆，观察课本插图如何用灯光和篱笆表现夜晚的宁静；尝试用剪贴画形式，用黑色卡纸剪出夜空，黄色纸剪出灯光，表现“一灯明”的画面感。

（5）诗配画技巧拓展：阅读《小学生诗配画指导》，学习“三步法”——找意象（诗中的关键景物）、抓情感（诗人的心情）、定构图（画面主次和色彩）；欣赏儿童诗配画作品，如《咏鹅》中用绿色画河水、白色画鹅，表现童趣；《静夜思》中用冷色调画月亮，表现思乡之情。

2.课后自主学习和探究

（1）古诗背景探究：选择一首课本古诗（如《九月九日忆山东兄弟》），通过查阅儿童版唐诗书籍，了解王维写这首诗时为什么思念亲人，将“每逢佳节倍思亲”的心情用画笔表现出来（如画一个人站在高处，望着远方的月亮）。

（2）多材料创作尝试：用不同材料创作诗配画，如用彩铅画《山行》的枫叶（突出红色渐变），用水彩画《望庐山瀑布》的流水（表现透明感），用废旧报纸剪贴《赠刘景文》的枯荷（用深色纸剪荷叶，浅色纸剪菊花）。

（3）生活联系创作：观察身边的自然景物，如秋天的落叶、冬天的雪人，联想课本中的古诗（如《夜书所见》的“挑促织”可以换成“堆雪人”），创作一幅“生活中的古诗”配画，并在画旁写一句自己编的诗。

（4）家庭互动分享：和家人一起完成诗配画，比如爸爸画《望庐山瀑布》的瀑布，妈妈画周围的云雾，孩子画诗人站在山脚下，最后一起给画题诗；下节课带回家展示，分享创作过程中的想法和分工。

（5）对比分析探究：收集不同版本的课本插图，对比同一首古诗（如《山行》）的不同画法，思考“为什么有的画家画了山路，有的没有？”“有的画了太阳，有的画了月亮？”，分析不同构图如何表现诗句的重点，并尝试自己设计一幅独特的诗配画。教学反思与总结这节课下来，孩子们对诗配画的热情挺高，尤其是小组讨论时，叽叽喳喳地争论《望庐山瀑布》该用蓝色还是绿色画瀑布，连平时不爱发言的孩子都抢着发言，这点让我挺欣慰的。不过时间确实有点紧，最后创作环节有两组没来得及展示，下次得压缩案例分析时间，把更多机会留给学生展示。

教学效果整体不错，大部分孩子能抓住诗里的关键意象，比如《山行》的“霜叶”知道用红色画，《静夜思》的“明月”用冷色调。但也有问题：部分学生构图太满，像《赠刘景文》的枯荷画得太小，反而没突出“傲霜枝”的挺拔；还有的孩子直接把整首诗抄在画上，忘了“画意”比“文字”更重要。

改进的话，下次可以提前发“意象提示卡”，比如“枫林晚”配红黄渐