人教版音乐九年级下册《游击队歌》深度教学教案

人教版音乐九年级下册《游击队歌》深度教学教案

一、基于核心素养的顶层教学设计

（一）教学内容分析【基础】

本课选自人教版音乐九年级下册（简谱）第一单元“光辉的历程”，教学内容为贺绿汀先生创作于1937年的混声合唱《游击队歌》。这首作品是抗日救亡歌曲中的经典之作，其音乐本体价值体现在三个维度：从音乐形态学角度看，作品采用带再现的单二部曲式（A+B+A‘），G大调，4/4拍，以弱起节奏和小军鼓般的XXXX节奏型贯穿始终，塑造出轻巧敏捷的音乐形象；从历史语境角度看，它诞生于山西临汾八路军办事处，是作曲家深入前线与游击战士同吃同住后的情感结晶，真实记录了中华民族抗战救亡的心路历程；从审美教育角度看，作品将战斗性与抒情性完美统一，其“演唱难度适中而艺术境界高远”的特点，使之成为培养学生音乐表现力与家国情怀的绝佳载体。

（二）学情精准画像【重要】

九年级学生正处于身心发展的关键转折期，在认知层面，他们已具备基础的简谱识读能力和节奏模仿能力，能够完成单声部歌曲的演唱，但对弱起节奏、连续十六分音符的清晰咬字、进行曲风格的声音控制仍存在技术障碍【难点】。在心理层面，这一阶段学生开始形成独立的审美判断，对“抗战题材”可能存在“过时”的刻板印象，需要用艺术本身的魅力打破认知壁垒。在情感层面，他们正处于价值观形成的关键期，对英雄主义、家国情怀有着潜在的认同需求，关键在于找到与当代青少年情感共振的切入点。

（三）教学目标分层设定

1.情感态度与价值观目标【核心】

通过对歌曲创作背景的深度还原和音乐形象的层层剖析，引导学生穿越时空触摸抗战先辈的精神世界，理解“革命乐观主义”不是概念化的口号，而是游击战士在缺衣少弹的艰苦环境中依然保持的战斗智慧与生命激情，从而在心灵深处播撒红色基因，增强文化自信与民族认同。

2.过程与方法目标【重要】

采用“听觉先导—体验内化—表现创造”的教学路径，引导学生在聆听中捕捉音乐要素，在模仿中掌握弱起节奏与弹性发声技巧，在合作中完成声部平衡与情感处理，通过“浸润式”学习实现从感性认知到理性表达的升华。

3.知识与技能目标【基础】

（1）准确掌握弱起小节【高频考点】的起唱要领，能够独立完成“0XX|XXXXXOXX|”节奏型的视谱与演唱。

（2）学会用“急吸缓呼”的气息方法和富有弹性的声音演唱歌曲，B段能做到气息连贯、声音饱满，A段再现时能够收放自如。

（3）了解贺绿汀的艺术成就与《游击队歌》的创作历程，理解带再现单二部曲式的结构特征。

（四）教学重难点的破局策略

1.教学重点【重要】

用轻巧、富有弹性的声音演唱《游击队歌》，准确表达歌曲的意境与情感。

破局策略：创设“游击队员训练营”情境，将发声技巧转化为“夜间行军”“子弹上膛”“胜利会师”等具象化任务，在游戏中完成声音塑造。

2.教学难点【难点】

（1）弱起节奏的准确起唱：采用“预示拍+默念”训练法，教师用指挥手势给出明确的气口提示。

（2）连续十六分音符的清晰咬字：运用“绕口令式”节奏朗读，将“我们都是神枪手”转化为“哒哒哒哒”的机关枪模拟音。

（3）B段长音的气息支撑：设计“拉弹力绳”体验活动，让学生在对抗中感受腰腹力量。

二、教学实施过程（核心环节详案）

（一）情境浸润：穿越时空的声音邀约（8分钟）

【教学意图】打破时空壁垒，建立情感连接，实现“未成曲调先有情”。

1.沉浸式聆听导入（3分钟）

教室灯光渐暗，多媒体屏幕播放电影《铁道游击队》黑白片段剪辑（30秒无声版）：飞驰的火车、埋伏的青纱帐、游击队员坚毅的面庞。画面定格于微山湖落日，背景音渐入不同版本的《游击队歌》片段——先是一声遥远的军号，随后是黑胶唱片特有的沙沙声，贺绿汀先生1938年指挥救亡演剧队首演的原始录音缓缓流出。音质虽显粗糙，却带着那个时代特有的质朴与热血【热点：老唱片的历史质感】。

教师以叙述性口吻旁白：“同学们，你们听到的这声音，距离今天已有87年。1937年的冬天，在山西临汾一个四面透风的煤仓里，28岁的贺绿汀就着油灯微弱的光，一夜之间写下了这首后来唱遍全中国的歌。当时窗外呼啸的北风，和你们此刻听到的歌声，其实是同一个声音——那是中华民族在最黑暗时刻发出的不屈回响。”

1.问题链驱动思考（5分钟）

灯光渐亮，教师提问：“请大家闭上眼睛再听一遍（播放合唱版前奏），思考三个问题：假如你是当年的游击队员，听到这首歌时会是什么感受？这首歌的节奏让你联想到什么画面？歌中‘没有吃没有穿，自有那敌人送上前’这句歌词，唱出的是一种怎样的精神状态？”

学生自由发言，教师捕捉关键词并板书：弹性、机智、乐观、自信。当学生提到“像小军鼓”“像跑步”时，教师顺势引出进行曲风格与XXXX核心节奏型，并以拍手模仿“行军脚步声”的方式带领全体学生体验节奏律动【重要：身体参与建立节奏感】。

（二）解构与建构：音乐密码破译（15分钟）

【教学意图】从听觉直觉走向理性分析，在解构中掌握技能，在建构中深化理解。

1.节奏攻坚：弱起与十六分音符的突破【难点突破】（6分钟）

教师板书核心节奏型：“0XX|XXXXXOXX|”，不做理论讲解，而是采用“声音模拟法”：

“想象我们是夜色中潜伏的游击队员——第一声‘0’是屏住呼吸，手轻轻按下；第二拍‘XX’是子弹上膛的‘咔哒’声（双手模拟拉枪栓）；‘XXXX’是四步快速潜行（轻跺脚）；‘XOXX’是卧倒隐蔽（身体下蹲）。”

全体起立，在教师指挥手势下完成“节奏律动游戏”。当学生身体完全投入后，弱起起唱的“反拍感”自然消解，取而代之的是与音乐融为一体的本能反应【重要：身体知觉优先于概念记忆】。

1.旋律解码：带再现单二部曲式的听觉辨识（4分钟）

教师钢琴弹奏A段主题（第1-8小节）与B段主题（第9-16小节），引导学生对比：“哪一段更像悄悄靠近敌人？哪一段更像胜利会师？”

学生敏锐捕捉：A段弱起密集节奏营造出机警隐蔽的画面，B段“哪怕日本强盗凶”的附点节奏和音区上扬，展现出坚定豪迈的气概。教师揭示“带再现单二部曲式”概念，强调A段再现时“情绪递进”而非简单重复【高频考点：曲式结构识别】。

2.歌词意象深度解读（5分钟）

分发歌词文本，采用“领读+轮读”形式：男生读A段（模仿游击队员的机警），女生读B段（展现女战士的坚韧），全班齐读再现段（汇聚成抗战洪流）。

聚焦关键词：

“每一颗子弹消灭一个敌人”——结合平型关大捷战例，解读精准射击背后的战术素养【跨学科：历史】；

“没有吃没有穿，自有那敌人送上前”——不是简单的乐观，而是“以战养战”的战略智慧，体现游击战的灵活机动【重要：深度理解避免肤浅】；

“我们老百姓，三个五个，千万群”——人民战争的汪洋大海，呼应“群众路线”的历史逻辑。

（三）歌唱实践：从会唱到“化”入境界（22分钟）

【教学意图】将技术训练隐于艺术表现之后，让每一次发声都成为情感的出口。

1.发声训练：弹性与气息的秘密武器（5分钟）

“机关枪练声法”：闭口哼鸣“嗯”音，模仿远处机枪扫射的渐强渐弱，体会气息控制。

“弹力绳体验”：两人一组拉弹力绳，在对抗中演唱“我们都是神枪手”，感受腰腹支撑的力量感【重要：具身体验化解抽象概念】。

“急吸缓呼”专项：想象突然遭遇敌情，快速吸气后屏息凝神，再缓缓吐气吹灭远处蜡烛，将此感觉带入“哪怕日本强盗凶”的长音演唱。

2.分段精雕：赋予每个乐句生命（12分钟）

A段（第1-8小节）【重点】：

“弱起起唱”：教师指挥手势如蜻蜓点水，学生眼神随手势“亮起来”，声音轻巧而有颗粒感，像夜行军脚尖点地。

“我们都是神枪手”的“神”字处理：强调附点节奏带来的自豪感，咬字时嘴角微微上扬，声音位置靠前，模仿子弹射出时的干脆利落。

“每一颗子弹消灭一个敌人”的连续十六分音符：用舌尖轻弹“每一颗”，像机关枪扫射，清晰而不粘连【难点突破】。

B段（第9-16小节）【重要】：

“哪怕日本强盗凶”起句：气息下沉，声音竖立，附点节奏唱出斩钉截铁的决心，眼神由机警转为坚定。

“我们老百姓”的“姓”字：四拍长音设计渐强，教师用手势引导气息推动，仿佛民众从四面八方汇聚而来。

“扛起刀枪”的休止符：唱完“枪”字后有一个八分休止，此处处理为“蓄势待发”——声断气不断，眼神看向远方，再唱出“挂起”。

再现段（第17-24小节）：

速度可稍作流动，声音更饱满明亮，“我们”二字唱出自豪感，与A段形成情绪递进，结尾“打退”的“退”字收得干脆有力，展现必胜信念。

1.完整演绎：第一次艺术呈现（5分钟）

全体起立，围成弧形模拟游击队员宿营地的篝火堆。教师钢琴伴奏，学生完整演唱。演唱前引导：“闭上眼睛，想象此刻我们围坐在微山湖畔的篝火旁，远处偶尔传来几声狗吠，我们压低声音唱这首歌——不是唱给别人听，是唱给身边的战友，唱给自己。”【重要：情境还原激发情感】

演唱过程中，教师不做技术打断，用眼神和手势微调：遇到弱起时轻抬手掌，遇到长音时缓缓拉高，遇到休止时轻轻握拳。一曲终了，保持片刻静默，让情感余韵在空气中流淌。

（四）创意表现与多声部体验（10分钟）

【教学意图】从齐唱走向合唱，从单一表现走向多元创造，实现深度学习。

1.声部平衡初体验（5分钟）

播放中央广播少年合唱团演绎的合唱版《游击队歌》，引导学生关注：“哪些地方听到了不同的声部？几个声部交织在一起时，你感受到怎样的画面？”

随后将班级分为两个声部（A/B组），尝试简单的卡农式轮唱：第一声部先唱两小节，第二声部进入。教师强调“听对方声部唱自己声部”，在交错中感受此起彼伏的“游击战”画面感【热点：多声部听觉培养】。

2.声势创编：我是配乐大师（5分钟）

以小组为单位，为歌曲设计“身体打击乐”伴奏。启发学生：脚步声（跺脚）、子弹声（响指）、风声（摩擦手掌）、集合声（拍胸）。各组展示后，选出最佳方案融入全班演唱，形成“人声+身体打击乐”的立体表现形态【重要：创造力与参与感】。

三、多学科融合与教学评价

（一）跨学科拓展深化【重要】

1.历史维度：课后布置“寻找歌声中的历史”探究任务——查阅资料了解贺绿汀的生平，或采访身边长辈询问他们年轻时唱过的抗战歌曲，撰写微型调查报告。

2.语文维度：对比赏析《游击队歌》歌词与光未然《黄河颂》的意象运用，分析不同抗战文艺作品的风格特征。

3.美术维度：为歌曲绘制封面或连环画，将听觉意象转化为视觉语言。

4.思政维度：结合“抗战精神与新时代青少年担当”开展微论坛，引导学生思考：和平年代如何继承游击队员的机智勇敢与乐观精神？

（二）教学评价体系构建

1.过程性评价（占比60%）：

参与度评价：课堂节奏游戏、小组讨论的投入程度（20%）

技能达成评价：弱起节奏准确率、十六分音符清晰度（20%）

合作能力评价：多声部演唱时的配合意识（20%）

2.表现性评价（占比40%）：

期末可选择以下形式之一完成考核：

个人/小组演唱（30%）：完整演唱《游击队歌》，鼓励加入创意元素

主题演讲（30%）：围绕“歌声中的抗战精神”展开论述

艺术创作（30%）：提交与歌曲相关的绘画、诗歌或微视频作品

四、板书设计（关键要点图示）

左侧区域：音乐密码

A段（机警·弹性）→弱起节奏·XXXX·像夜行军

B段（坚定·豪迈）→附点节奏·长音渐强·像冲锋号

再现段（自信·昂扬）→综合再现·情绪递进·像胜利会师

右侧区域：精神图谱

革命乐观主义=智慧×信念×生命力

（下方手绘简笔画：青纱帐、钢枪、篝火、行军队伍）

下方区域：核心词

弱起小节【高频考点】/带再现单二部曲式【重要】/急吸缓呼【技能】/贺绿汀【基础】

五、教学反思与预设调整

1.生成性预设：若学生在B段长音处出现气息不足，可引入“循环呼吸”概念——引导学生像波浪一样此起彼伏地换气，营造连绵不绝的听觉效果，化技术短