2025-2026学年博良-国画教学设计

2025-2026学年博良-国画教学设计备课组Xx主备人授课教师魏老师授教学科Xx授课班级Xx年级课题名称Xx设计意图一、设计意图本教学设计紧扣小学四年级国画教材“笔墨与花卉”章节，以课本基础笔墨技法（中锋、侧锋）与简单花卉（梅花、兰花）表现为核心，通过“示范-临摹-创作”三步法，结合生活观察，引导学生掌握国画用笔、用墨基本规律，培养传统绘画兴趣与审美感知，落实课本“传承文化、体验美感”目标，符合中年级学生形象思维为主的学习特点。核心素养目标分析二、核心素养目标分析通过笔墨技法与花卉表现学习，引导学生感知国画传统笔墨韵味，增强文化自信；在临摹与创作中提升审美感知与表现能力，培养对自然花卉的观察力与艺术表达力；落实“传承文化、体验美感”课本目标，形成初步的美术核心素养。学情分析四年级学生已具备初步美术基础，能识别基本笔墨工具，但控笔能力较弱，中锋、侧锋技法运用生硬，墨色浓淡变化把握不足。对花卉形态观察较粗浅，线条表现力欠缺，构图意识薄弱。课堂注意力持续时间约20分钟，需通过趣味示范和分步练习维持兴趣。多数学生乐于尝试新工具，但耐心不足，易因失败放弃。课本“笔墨与花卉”章节的技法要求与学生现有能力存在差距，需降低难度，从简单花卉（如单瓣梅花）入手，强化步骤分解与个别指导，以激发持续学习动力。教学资源软硬件资源：毛笔（兼毫、羊毫）、生宣纸、熟宣纸、墨汁、国画颜料（胭脂、花青、藤黄）、调色盘、笔洗、毛毡、课本配套挂图；

课程平台：校内教学平台（分享示范微课）；

信息化资源：笔墨技法动画演示、花卉结构分解图、历代花鸟画名作赏析图；

教学手段：教师现场示范、分步指导视频、小组实物观察、作品互评表。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：发布预习资料（笔墨工具使用视频、梅花/兰花结构分解图），设计问题“毛笔的中锋和侧锋在画纸上留下的线条有什么不同？”“观察校园或家里的花卉，花瓣的排列有什么规律？”，通过班级群监控学生提交的预习笔记（如工具名称、线条观察记录）。

学生活动：观看视频，尝试用毛笔在废纸上画中锋、侧锋线条，记录花卉形态特点，提交预习笔记和疑问（如“为什么我的线条不直？”）。

教学方法/手段/资源：自主学习法、信息技术手段（班级群共享资源）。

作用与目的：提前感知笔墨工具特性与花卉形态，为课堂技法学习铺垫，培养观察与自主思考能力。

2.课中强化技能

教师活动：以“画家画梅花的趣事”导入，示范中锋画花瓣（线条圆润、均匀）、侧锋画梅枝（粗犷、有顿挫），组织小组观察梅花图片（花瓣数量、枝干走向），指导学生用中锋画单瓣梅花、侧锋画梅枝，针对“墨色浓淡控制难”等问题进行个别指导。

学生活动：听讲并模仿技法线条，小组讨论梅花花瓣“五出”特点，尝试绘画，提问“画梅枝时侧锋怎么控制力度？”。

教学方法/手段/资源：讲授法、实践活动法（小组观察与绘画）、合作学习法。

作用与目的：通过示范与实践突破“笔墨技法运用”和“花卉形态表现”重难点，提升动手能力与合作意识。

3.课后拓展应用

教师活动：布置作业“用中锋、侧锋技法画一幅简单的梅花或兰花图”，提供《芥子园画谱》花卉选页拓展资源，批改作业时标注“线条流畅度”“墨色变化”等改进建议。

学生活动：完成作业，临摹画谱中简单花卉，反思“这次哪里画得好？下次想改进什么？”。

教学方法/手段/资源：自主学习法、反思总结法。

作用与目的：巩固笔墨技法，拓展花卉表现思路，通过反思促进技法提升与审美深化。拓展与延伸1.拓展阅读材料

（1）《芥子园画谱·花卉卷》：精选历代花卉画法范本，重点解析梅花、兰花的笔墨步骤，如梅花“圈花法”（中锋点瓣）、兰花“一笔叶法”（侧锋撇叶），结合课本“笔墨与花卉”章节中的技法要点，通过图文对照帮助学生理解传统绘画中“以书入画”的用笔规律，适合课后临摹参考。

（2）潘天寿《中国绘画史》：节选“花鸟画的演变”章节，介绍从唐代边鸾到清代吴昌硕的花鸟画风格特点，重点分析梅花、兰花在中国传统文化中的象征意义（如梅花“傲骨”、兰花“幽雅”），关联课本“传承文化”目标，引导学生理解花卉画不仅是技法表现，更是情感与文化的载体。

（3）徐悲鸿《中国画改良论》：选取关于“写生与创作”的论述，强调“师法自然”的重要性，结合课本中“观察花卉形态”的要求，说明如何通过写生收集素材（如花瓣的层叠关系、枝干的穿插结构），为创作积累真实素材，避免单纯临摹的刻板化。

（4）《少儿国画入门·花卉篇》：针对初学者的简化教程，包含“四季花卉画法对比”（如春兰、夏荷、秋菊、冬梅），重点讲解不同季节花卉的笔墨特点（如冬季梅花用焦墨表现苍劲），与课本“简单花卉”章节形成延伸，帮助学生拓展花卉表现范围。

2.鼓励课后自主探究

（1）花卉形态观察日记：选取课本中的梅花、兰花或其他常见花卉（如菊花、竹子），每周进行1-2次户外或盆栽观察，用铅笔速写记录花瓣数量、叶脉走向、枝干生长规律，结合课本“观察花卉”要求，提升对自然形态的感知能力，为绘画积累真实素材。

（2）经典作品临摹与变创：从《芥子园画谱》或《少儿国画入门》中选择1-2幅梅花、兰花范本，分步骤临摹（先勾线再设色），掌握基本技法后尝试“变创”——如改变花朵朝向、添加背景元素（如山石、昆虫），关联课本“创作”目标，培养创新意识。

（3）文化故事搜集与分享：通过网络书籍或图书馆资料，搜集与梅花、兰花相关的历史故事（如王冕画梅、郑板桥画兰），整理成图文小报，在班级“国画文化角”展示，深化对课本“传承文化”的理解，增强文化自信。

（4）笔墨技法实验：利用家中毛笔、宣纸，探索不同墨色（浓、淡、干、湿）与用笔（中锋、侧锋、逆锋）的组合效果，如“淡墨侧锋表现花瓣的轻盈”“浓墨中锋表现枝干的遒劲”，记录实验过程与心得，解决课堂中“墨色控制难”的问题，提升对课本“笔墨技法”的掌握程度。

（5）季节主题创作：结合课本“简单花卉”章节，尝试创作“四季花卉小品”（如春兰配山石、夏荷配水波），运用中锋画花瓣、侧锋画叶子的技法，注意构图疏密关系（如梅花“疏可走马”），在班级画展中展示，巩固课堂所学并激发持续学习兴趣。教学反思与总结这堂课下来，孩子们对笔墨工具的适应比预想中慢，特别是墨色浓淡控制，总是一笔下去就“死黑”或“洇化”。看来课前虽然发了工具使用视频，但实际操作还是需要手把手教，下次得增加“墨色梯度练习”环节，让他们用废纸先试出五层墨色再画正式作品。小组观察时，部分孩子盯着图片发呆，说明对花卉结构认知不足，以后得准备实物盆栽，让他们摸一摸花瓣的质感、看看枝干的生长方向。

孩子们完成的作品里，线条流畅度参差不齐，但构图意识普遍进步了，知道把梅花画在画面偏上位置，留出“透气”空间。最欣慰的是几个平时调皮的男生，居然主动问“老师，能不能用侧锋画竹子？”——看来传统文化真的能点燃兴趣。不过作业批改时发现，50%的学生把兰花叶子画成“面条状”，说明“一笔叶法”的示范还不够清晰，下次得拆解成“起笔顿挫-中锋行笔-收笔提锋”三步，用红笔在范画上标出动作要点。

下节课准备加个“小老师”环节，让掌握技法的孩子演示，既能巩固他们的技能，又能缓解我的指导压力。整体来说，这节课把课本里的“笔墨技法”落到了实处，就是文化内涵挖掘还不够，下次可以穿插两句“梅花为什么叫‘报春花’”的小故事，让技法学习更有温度。板书设计①笔墨技法要点

-中锋：线条圆润均匀，适合画花瓣（如梅花）

-侧锋：笔锋倾斜，线条粗犷有顿挫，适合画枝干

-墨色：浓（焦墨）、淡（清水调和）、干（枯笔）、湿（饱满）

②花卉结构特征

-梅花：五瓣圆形，枝干苍劲曲折（“疏可走马”）

-兰花：一笔叶法（侧锋撇叶），叶如剑，花小巧（“幽雅”）

-观察重点：花瓣层叠、叶脉走向、枝干穿插

③构图与表现原则

-疏密：主次分明，花朵聚散有致

-留白：画面透气，意境延伸

-步骤：勾线（中锋）→墨色渲染（侧锋）→点苔（焦墨）教学评价与反馈1.课堂表现：学生能主动尝试毛笔中锋、侧锋用笔，80%学生能区分线条特点，但墨色控制较弱，部分学生出现“一笔黑”或“洇化过度”现象，提问环节积极性较高，能结合预习笔记分享观察疑问。

2.小组讨论成果展示：各小组能准确指出梅花“五瓣圆形”、兰花“叶如剑”的结构特征，部分小组补充了枝干“曲折苍劲”的生长规律，但描述不够具体，需结合课本图例强化细节观察。

3.随堂测试：完成单瓣梅花临摹任务，60%学生花瓣线条流畅，枝干侧锋顿挫感不足，30%学生墨色单一，缺乏浓淡变化，反映出对课本“墨色四法”掌握不牢。

4.课