10“印”出来的画教学设计-2025-2026学年小学综合实践活动第2册人教版

上课时间上课时间10“印”出来的画教学设计-2025-2026学年小学综合实践活动第2册人教版2025年12月任课老师任课老师魏老师课程基本信息课程基本信息1.课程名称：《10“印”出来的画》

2.教学年级和班级：小学四年级

3.授课时间：2025年10月18日

4.教学时数：1课时核心素养目标核心素养目标1.培养学生的动手实践能力，通过动手操作体验艺术创作的乐趣。

2.增强学生的审美意识，学会欣赏和创造具有美感的图形和图案。

3.培养学生的创新思维，鼓励学生在印制过程中尝试不同的设计，发展个性化表达。

4.提升学生的团队合作意识，通过小组合作完成作品，学会与他人沟通与协作。教学难点与重点教学难点与重点1.教学重点，

①学会使用简单的工具和材料进行印制，如滚筒、海绵等，掌握基本的印制技巧。

②创作具有个性化的图案，能够结合生活经验和想象，设计出独特的图形组合。

③通过观察和比较，学生能够识别不同的色彩搭配和图案布局对视觉效果的影响。

2.教学难点，

①理解色彩混合的原理，能够根据需要混合出所需的颜色，实现色彩的和谐搭配。

②掌握印制过程中色彩的渗透和扩散，避免出现不理想的印制效果。

③在小组合作中，引导学生有效沟通和分工，确保每个学生都能参与到创作过程中，并贡献自己的创意。教学资源准备教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《10“印”出来的画》人教版第2册教材，包含必要的图案设计和印制技巧说明。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图案设计图片、色彩搭配图表和印制过程视频，以辅助学生理解和学习。

3.实验器材：准备滚筒、海绵、油墨、纸张等印制工具和材料，确保器材的清洁和安全。

4.教室布置：设置分组讨论区，方便学生交流创意；在实验操作台布置好印制工具和材料，确保学生操作方便。教学过程设计教学过程设计1.导入新课（5分钟）

目标：引起学生对印制艺术创作的兴趣，激发其探索欲望。

过程：

开场提问：“同学们，你们有没有尝试过自己动手制作一些有趣的东西呢？”

展示一些精美的印制艺术品图片或视频片段，让学生初步感受印制艺术的魅力。

简短介绍印制艺术的基本概念和它在生活中的应用，为接下来的学习打下基础。

2.印制艺术基础知识讲解（10分钟）

目标：让学生了解印制艺术的基本概念、组成部分和原理。

过程：

讲解印制艺术的基本定义，包括其主要组成元素如滚筒、海绵、油墨等。

详细介绍印制艺术的组成部分，如图案设计、色彩搭配等，使用图表或示意图帮助学生理解。

3.印制艺术案例分析（20分钟）

目标：通过具体案例，让学生深入了解印制艺术的特性和重要性。

过程：

选择几个典型的印制艺术案例进行分析，如传统的木版画、现代的丝网印刷等。

详细介绍每个案例的背景、特点和意义，让学生全面了解印制艺术的多样性或复杂性。

引导学生思考这些案例对艺术创作的影响，以及如何结合现代技术进行创新。

4.学生小组讨论（10分钟）

目标：培养学生的合作能力和解决问题的能力。

过程：

将学生分成若干小组，每组选择一个与印制艺术相关的主题进行深入讨论，如“如何设计一个适合印制的图案”。

小组内讨论该主题的现状、挑战以及可能的解决方案。

每组选出一名代表，准备向全班展示讨论成果，并鼓励其他学生提出问题和建议。

5.课堂展示与点评（15分钟）

目标：锻炼学生的表达能力，同时加深全班对印制艺术的认识和理解。

过程：

各组代表依次上台展示讨论成果，包括主题的现状、挑战及解决方案。

其他学生和教师对展示内容进行提问和点评，促进互动交流。

教师总结各组的亮点和不足，并提出进一步的建议和改进方向。

6.课堂小结（5分钟）

目标：回顾本节课的主要内容，强调印制艺术的重要性和意义。

过程：

简要回顾本节课的学习内容，包括印制艺术的基本概念、组成部分、案例分析等。

强调印制艺术在现实生活或学习中的价值和作用，鼓励学生进一步探索和应用印制艺术。

布置课后作业：让学生尝试设计一个简单的印制图案，并尝试用不同的材料进行印制，以巩固学习效果。拓展与延伸拓展与延伸六、拓展与延伸

1.提供与本节课内容相关的拓展阅读材料

-《中国民间美术》一书，介绍了中国传统的木版年画、剪纸、布贴画等民间艺术形式，以及它们的历史背景和制作方法。

-《色彩的秘密》科普读物，探讨了色彩的基本原理、色彩心理学以及色彩在不同艺术形式中的应用。

-《印染工艺》专业书籍，详细介绍了印染工艺的历史、种类、制作流程和艺术特点。

2.鼓励学生进行课后自主学习和探究

-学生可以尝试收集不同地区的民间艺术作品，了解其背后的文化故事和制作技巧。

-学生可以尝试制作简单的版画或剪纸作品，体验印制艺术的乐趣。

-学生可以研究不同色彩在绘画和设计中的应用，探索色彩如何影响人们的情绪和认知。

-学生可以观看有关印染工艺的纪录片或视频，了解这一传统工艺的现代化发展。

3.组织学生参与实践活动

-举办班级艺术展览，让学生展示自己的印制艺术作品，分享创作心得。

-与校外艺术机构合作，组织学生参观美术馆或工艺博物馆，实地感受艺术魅力。

-邀请专业艺术家或工艺师来校进行讲座或工作坊，为学生提供更深入的艺术学习机会。

4.布置探究性学习任务

-让学生探究印制艺术在不同历史时期的演变过程，分析其与当时社会文化的关系。

-学生可以研究印制艺术在不同国家或地区的特色，比较其异同点。

-鼓励学生思考如何将印制艺术与现代设计相结合，探索创新的可能性。

5.创设跨学科学习机会

-将印制艺术与数学相结合，让学生学习如何利用几何图形设计图案。

-将印制艺术与科学相结合，让学生了解油墨和纸张的物理性质及其对印制效果的影响。

-将印制艺术与文学相结合，让学生创作以印制艺术为主题的诗歌或故事。教学评价与反馈教学评价与反馈1.课堂表现：通过观察学生的参与度和专注力，评价学生在课堂上的表现。学生是否能积极参与讨论，是否能认真听讲，是否能按照要求完成操作，这些都是评价课堂表现的重要指标。

2.小组讨论成果展示：通过小组讨论的成果展示，评估学生在合作学习中的表现。包括小组成员之间的沟通与协作是否有效，讨论的内容是否深入，展示的成果是否具有创意和实用性。

3.随堂测试：设计一些与课本内容相关的练习题或小测验，检验学生对印制艺术基础知识的掌握程度。通过测试成绩，了解学生对知识的理解和应用能力。

4.作品评价：学生完成的作品是评价学习成果的重要依据。评价作品时，考虑图案设计的创意性、色彩的搭配、印制技巧的熟练程度以及作品的完整性。

5.教师评价与反馈：针对学生的课堂表现、讨论成果、随堂测试和作品评价，教师给出具体的评价和建议。反馈应针对学生的个体差异，鼓励学生的优点，指出不足之处，并提供改进的方向。例如，对于印制技巧不够熟练的学生，教师可以提供个别指导，帮助他们提高技能。对于在讨论中表现积极的学生，教师可以给予表扬，激发他们的学习热情。通过这种多元化的评价体系，不仅能够全面了解学生的学习情况，还能够促进学生全面发展。课后作业课后作业1.实践作业：请学生尝试使用不同的材料（如树叶、布料、木块等）进行印制实验，记录下实验过程和结果，并选择其中一种材料设计一个印制图案，描述图案的设计思路和创作心得。

2.艺术欣赏：收集或拍摄生活中具有印制艺术特点的物品（如衣服、家居装饰等），分析其印制工艺和图案设计，撰写一篇短文，分享你对印制艺术的感受。

3.设计挑战：设计一个以“自然”为主题的印制图案，要求图案中至少包含三种自然元素（如植物、动物、天空等），并说明选择这些元素的原因。

4.创意应用：思考印制艺术在日常生活中的应用场景，如设计一个印制风格的日历、贺卡或书签，并简要说明你的设计理念。

5.研究报告：选择一种你感兴趣的印制艺术形式，如丝网印刷、木版画等，调查其历史渊源、制作工艺和艺术特点，撰写一份研究报告。

答案示例：

1.实践作业：学生使用树叶进行印制实验，设计了一个以树叶轮廓为元素的图案，记录了实验步骤和结果，并在作业中写道：“我发现树叶的形状和纹理在印制后能够呈现出独特的视觉效果，这种自然元素的应用使作品更具生命力。”

2.艺术欣赏：学生收集了一幅印制风格的衣服，分析后写道：“这幅衣服上的图案采用了丝网印刷技术，色彩鲜艳，图案简洁大方，展现了印制艺术的实用性和美观性。”

3.设计挑战：学生设计的“自然”主题图案中包含了植物、动物和天空元素，并解释道：“植物代表生命，动物代表活力，天空代表自由，这些元素结合在一起，传达出对自然和谐共生的向往。”

4.创意应用：学生设计的印制风格书签，描述道：“我选择使用木版画风格，因为这种艺术形式既有传统韵味，又具有现代感。书签上的图案是飞翔的鸟儿，寓意着知识和智慧的自由翱翔。”

5.研究报告：学生选择了木版画作为研究对象，报告中提到：“木版画起源于我国唐代，经过长期的发展，形成了独特的艺术风格。其制作工艺复杂，需要经过雕刻、上墨、拓印等多个步骤，是中国传统文化的重要组成部分