小学音乐四年级下册《西风的话》教案

小学音乐四年级下册《西风的话》教案

一、教学内容分析

本课选自人音版小学音乐四年级下册，属于“感受与欣赏”、“表现”领域的重要内容。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》三维目标与核心素养视角解构，本课具有承上启下的枢纽作用。在知识技能图谱上，学生已在前期初步建立了稳定的节拍感、对上行与下行旋律线有直观体验，本课将深化对**中速、平缓的4/4拍韵律**的感知，并重点学习**力度记号（渐强<，渐弱>）**在音乐表现中的具体运用，同时接触**二声部轮唱（卡农）**的初级形式，这是从齐唱向多声部合唱迈进的关键阶梯。过程方法上，本课蕴含了“聆听-想象-模仿-表现-创造”的完整音乐学习路径，通过引导学生将自然风力的变化与音乐力度的变化建立通感联想，实践**联觉体验**与**艺术表现**的学科思想方法。其素养价值渗透深远，作品《西风的话》以拟人化手法，借“西风”之口诉说着时光流转与生命成长，音乐风格宁静深邃而富有哲理，是培养学生**审美感知**（感知音乐要素与情绪、意象的关联）、**艺术表现**（有控制、有感情地歌唱）及**文化理解**（感悟作品中的自然情怀与生命意识）的绝佳载体。教学重难点将围绕如何将抽象的力度变化化为具象的身体表达与声音控制，以及如何在保持声部独立性的基础上初步体验和声之美。

从学情诊断来看，四年级学生正处于从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，其音乐感知力、嗓音控制力与合作意识均有显著提升，但仍在发展之中。他们的已有基础是：对四季变化有丰富的生活经验，对“风”有直观感受；具备基本的识谱（简谱或五线谱首调）能力和歌唱习惯。可能存在的障碍是：对“渐强、渐弱”的音乐术语理解易停留在概念层面，在演唱中难以将其转化为流畅、自然的声音控制；在初次尝试二声部轮唱时，极易受到另一声部干扰而“跑调”或节奏不稳。基于此，教学调适策略将贯穿差异化理念：在过程评估中，通过设计分层演唱任务（如“风之梯”力度练习）、观察小组合作中的倾听与配合表现，动态把握个体差异；提供多感官支持路径，如运用线条图谱、身体律动将力度变化可视化、动觉化，为听觉型、视觉型、动觉型等不同学习风格的学生搭建理解的“脚手架”。对于声部合作这一难点，将从“先听后唱”、“分声部手势引导”等降低认知负荷的策略开始，逐步搭建合作演唱的阶梯。

二、教学目标

**知识目标：**学生能够准确说出歌曲《西风的话》所运用的基本音乐要素，包括拍号（4/4拍）、速度（中速）与核心力度记号（渐强、渐弱），并理解这些要素如何共同塑造了歌曲平稳、含蓄而富有变化的音乐形象，能看着图形谱或简易指挥图示流畅地演唱歌曲。

**能力目标：**学生能够在教师指挥或同伴的协作下，较为准确、有表现力地运用渐强与渐弱力度变化演唱歌曲主体部分；并能以小组为单位，初步尝试完成歌曲末尾乐句的简易二声部轮唱，做到进入准确、声部清晰，初步体验多声部合作的和谐感。

**情感态度与价值观目标：**通过学唱与赏析，学生能沉浸于歌曲所营造的秋日意境，产生对自然景物的细腻感受与对时光易逝的初步感悟，在合唱实践中增强集体协作意识，体会到与他人共同创造和谐音响的愉悦与成就感。

**学科思维目标：**发展学生的音乐联觉思维与结构思维。通过将风力变化、树叶飘落等自然现象与音乐力度、旋律走向相联结，建立“通感”；通过分析乐句的重复与变化，感知歌曲“起-承-转-合”的段落结构，理解音乐是如何通过材料的发展来表情达意的。

**评价与元认知目标：**引导学生学会使用简单的评价量表（如“声音控制三颗星”）对自身或同伴的演唱进行针对性评价；能在学习结束后，用简短的言语或图画回顾自己是如何解决“唱好渐弱”或“稳住自己声部”这两个挑战的，初步形成对学习策略的反思习惯。

三、教学重点与难点

**教学重点：**有表情地演唱歌曲《西风的话》，重点表现歌曲中力度（渐强、渐弱）的细腻变化。确立依据：其一，这是对《艺术课程标准》中“能对自己或他人的演唱作出简单评价”、“在演唱中能初步运用力度、速度等表现手段”要求的具体落实，是四年级学生音乐表现能力发展的核心节点。其二，力度变化是此歌情感表达与意境塑造的关键技术支撑，掌握它才能真正“唱出西风的语气”，而非机械念词，这直接关系到审美感知与艺术表现两大核心素养的落地。

**教学难点：**初步完成歌曲末尾乐句的二声部轮唱（卡农），并保持各声部的音准、节奏与力度表现的独立性。预设依据：基于四年级学生的认知与技能特点，其听觉注意力分配与声音控制能力尚在发展中，极易在听到另一旋律时产生“跟唱”本能，导致声部混淆。这是从单声部思维迈向多声部听觉与合作演唱的关键挑战，也是合唱教学的启蒙难点。突破方向在于搭建“分层聆听-分声部固练-手势引导慢速合”的脚手架，化整为零，逐步叠加。

四、教学准备清单

**1.教师准备**

**1.1媒体与教具：**多媒体课件（含歌曲音频、风声效、秋天的自然风光视频、动态旋律线与力度变化图谱）；钢琴或电子琴；自制“风之力”卡片（渐强、渐弱符号）；二声部轮唱练习片段音频。

**1.2学习任务单：**“西风旅行日记”任务单（内含图形谱填色、自我评价表）。

**2.学生准备**

**2.1预习与物品：**观察秋天风中的树叶或麦浪的变化；携带一颗好奇的心和能自由律动的身体。

**3.环境布置**

**3.1教室布置：**将座位调整为适合小组讨论与合唱站位的半圆形；黑板预留空间用于张贴图谱与关键词。

五、教学过程

第一、导入环节

1.**情境创设与感知初探：**“同学们，请闭上眼睛，听——”（播放由远及近、再由近及远的风声音效，配合秋日林间、麦浪翻滚的视频画面）。“好，睁开眼睛，谁能用一个词或一句话说说，刚才这段‘风’的旅程，给你什么样的感觉？”（预设：由小变大又变小、一阵一阵的、有时强有时弱……）“大家的耳朵真灵敏！风，是大自然的音乐家，它没有歌词，却用‘强弱变化’对我们说话。”

2.**驱动问题提出：**“今天，我们就来认识一位特别的‘风朋友’——西风。它带来了一首歌，想通过音乐对我们‘说话’。它到底说了什么？又是怎么用音乐的‘力量’（力度）来说话的呢？让我们一同在歌声中寻找答案。”

3.**路径明晰与旧知唤醒：**“我们将首先作为‘小侦探’，完整聆听，捕捉西风的‘话语’和音乐特点；然后化身‘西风’，学习用歌声‘诉说’；最后挑战‘风之合唱’，尝试让两股西风先后响起，交织成更美妙的音响。还记得我们以前用动作表现过音的强弱吗？让我们先活动一下，准备迎接挑战吧！”

第二、新授环节

###任务一：全景聆听，初识“西风语”

**教师活动：**首次播放《西风的话》音频，教师随音乐用舒缓的手臂波浪动作暗示4/4拍的韵律。聆听后，提出引导性问题链：“这首歌曲带给你怎样的情绪或画面？（宁静、回忆、略带感伤）”“它的速度是急促的还是从容的？（中速）”“注意听西风的‘语气’，是一直不变的，还是有所起伏变化的？你能从歌声中找到像刚才风声那样‘由弱渐强’或‘由强渐弱’的地方吗？”在学生回答时，引入并板书音乐术语“渐强（<）”、“渐弱（>）”。

**学生活动：**静心聆听，跟随教师的肢体暗示感受节拍。积极回应教师的提问，结合初听印象描述感受，并尝试指出记忆中力度有变化的乐句。认识并跟读新学习的力度记号。

**即时评价标准：**

1.聆听专注度：能否闭上眼睛或保持安静，沉浸于音乐。

2.语言描述能力：能否用准确的词语（如优美、平静）或生活化的比喻描述音乐情绪。

3.初步感知力：能否敏锐地捕捉到音乐中明显的力度变化点。

**形成知识、思维、方法清单：**

★**歌曲初印象：**歌曲《西风的话》情绪宁静、优美，速度为中速，仿佛西风在轻轻诉说。（**教学提示：**此环节不追求精准，重在打开学生的想象与感受通道。）

★**核心音乐要素——力度：**音乐中音的强弱程度称为“力度”。“渐强”表示音乐逐渐变强，“渐弱”表示音乐逐渐变弱，是重要的音乐表现手段。（**教学提示：**结合风声效，建立生活化理解。）

▲**聆听方法：**整体性聆听，关注音乐带来的整体情绪与画面感，是音乐欣赏的第一步。

###任务二：图谱探秘，解密“风之痕”

**教师活动：**出示根据歌曲主旋律力度变化绘制的动态“风之轨迹”图谱（线条随旋律起伏，粗细对应力度变化）。“看，这就是西风在乐谱上留下的‘足迹’！请同学们对照图谱，再次聆听。找一找，哪里的线条变粗了（渐强）？哪里的线条变细了（渐弱）？它们分别对应歌词的哪一句？”重点标出“去年我回来，你们刚穿新棉袍”的渐强，和“花少不愁没颜色，我把树叶都染红”的渐弱。邀请学生用手指空描图谱。

**学生活动：**结合视觉图谱进行第二次有目的的聆听，观察线条变化，并将图谱信息与歌词、听觉感受进行对应联系。用手指跟随屏幕或空中描画旋律线与力度变化轨迹。

**即时评价标准：**

1.观察与关联能力：能否准确指出图谱中线条粗细变化与听到的力度变化的对应关系。

2.手眼耳协调：能否流畅地用手势模拟出旋律的起伏与力度的渐变过程。

**形成知识、思维、方法清单：**

★**力度变化定位：**歌曲中，“去年我回来…”一句伴随渐强，仿佛西风由远及近，话语愈发清晰；“花少不愁…”一句伴随渐弱，仿佛风儿说完悄悄话，缓缓飘远。（**教学提示：**此解读将音乐要素与歌曲意境深度融合，避免技术孤立。）

★**学习支架——图形谱：**图形谱能将抽象的听觉信息（音高、力度）转化为直观的视觉信息，是帮助我们理解音乐的好工具。（**认知说明：**这是重要的音乐学习策略。）

▲**联觉思维训练：**将听觉的“强-弱”与视觉的“粗-细”、动觉的“大动作-小动作”建立联系，这是一种重要的艺术感知能力——联觉。

###任务三：律动体验，化身“西风形”

**教师活动：**“现在，让我们用身体变成‘西风’！当听到渐强时，我们可以从蹲姿慢慢站起，手臂如树叶般由低向高缓缓展开；听到渐弱时，则慢慢收回手臂，身体微微下沉。我们来跟着音乐的关键片段试试看。”教师带领学生针对含有明显力度变化的乐句进行身体律动练习。之后提问：“除了用全身，我们能不能只用呼吸和口腔空间来感受力度的变化？唱‘啊’，跟着老师的手势，体验声音从轻轻叹息到饱满歌唱，再收回来的过程。”

**学生活动：**跟随教师指导和音乐，用整个身体动作大胆表现力度的渐强与渐弱。随后进行声音的预备练习，通过元音“a”的缓吸缓呼，直观感受气息支撑与口腔状态变化对声音强弱的影响。

**即时评价标准：**

1.身体表现力：动作是否舒展、连贯，能否准确反应力度变化的进程。

2.声音控制意识：在发声练习中，能否有意识地通过调节气息和发声状态来改变音量。

**形成知识、思维、方法清单：**

★**力度表现的生理基础：**声音的强弱变化，主要依靠气息流量与声带振动的调节。渐强需要更充足、更有支撑的气息；渐弱则需要均匀、节制地控制气息输出。（**教学提示：**用“吹纸条”等游戏比喻，让学生体会气息的持续与稳定。）

★**多感官记忆法：**结合肢体律动学习音乐，能形成更牢固的肌肉记忆和情感记忆。（**认知说明：**这是适用于多数学生的学习策略。）

▲**表现力启蒙：**歌唱不仅是唱准音符，更是用声音和身体进行艺术表达的开始。

###任务四：分层学唱，咏叹“风之诗”

**教师活动：**采用分句模唱与图谱跟唱相结合的方式教授歌曲主体部分。针对不同学习能力的学生提供支持：**A层（基础）：**跟随钢琴慢速模唱，重点确保音准节奏。**B层（进阶）：**在唱准基础上，尝试对照图谱，在教师手势提示下加入力度变化。**C层（挑战）：**尝试背唱部分乐句，并设计简单的面部表情或微动作辅助表现。巡回指导，特别关注学生演唱渐弱句时易“虚掉”或音准偏低的问题，及时用“想象声音像羽毛一样轻柔地飘远，但气息这根线不能断”等语言提示。

**学生活动：**根据自身情况，选择适合自己的学习路径进行练习。A层学生专注于跟唱模仿；B层学生在唱熟后主动关注图谱和教师手势，尝试表现力度；C层学生可尝试脱离乐谱，并丰富表现力。在小组内可进行“小老师”互帮。

**即时评价标准：**

1.音准与节奏准确性：这是歌唱表现的基础，是否基本准确。

2.力度表现意图：是否有意识地在指定乐句尝试做出力度变化，哪怕控制还不完全娴熟。

3.学习策略运用：能否主动利用图谱、手势或同伴互助来解决困难。

**形成知识、思维、方法清单：**

★**歌曲结构与歌词意境：**歌曲四个乐句，结构工整。歌词以拟人化的西风视角，诉说四季轮回与成长，充满诗意的惆怅与温暖的慰藉。（**教学提示：**引导学生理解“你们可记得…”、“我把树叶都染红”等句子的情感，是唱好歌曲的关键。）

★**演唱技术难点——渐弱的控制：**唱好渐弱比渐强更难，需在减弱音量的同时，保持音高位置和气息支撑，防止声音“塌”下去。（**教学提示：**“轻声高位”是解决此难点的口诀。）

▲**差异化学习路径：**提供不同难度的任务选择，让每个学生都能在“最近发展区”获得成功体验，这是面向全体学生的关键。

###任务五：协作初试，合鸣“风之声”

**教师活动：**聚焦歌曲最后一句“叮咛”，引入二声部轮唱。“听，西风的叮咛在山谷间回荡，此起彼伏。我们来创造一个‘回声’效果！”先播放轮唱示范音频，让学生清晰听到两个声部如何错位进入、交织融合。然后将学生分为“风之一部”和“风之二部”。**第一步：**两部学生一起齐唱该句，巩固旋律。**第二步：**教师用手势（如左手代表一部，右手代表二部）进行引导，先让一部唱，在指定拍点（如第二拍）用手势邀请二部进入，带领进行慢速、无伴奏的轮唱练习。**第三步：**加入钢琴轻声伴奏，逐步恢复正常速度。

**学生活动：**仔细聆听轮唱效果，感受其立体与丰富。在教师清晰的手势指挥下，明确自己声部的进入时机。练习时，需竖起耳朵“监听”：既要唱准自己的声部，又要能隐约听到另一个声部，像走平衡木一样保持自己的稳定。初期可允许部分学生先默唱或小声跟唱。

**即时评价标准：**

1.声部进入的准确性：能否在正确的时间点开始演唱。

2.声部保持的稳定性：在合唱过程中，能否抵抗干扰，坚持唱准自己声部的音高和节奏。

3.合作聆听意识：演唱时，眼神是否关注指挥，是否表现出倾听其他声部的姿态。

**形成知识、思维、方法清单：**

★**演唱形式——轮唱（卡农）：**同一旋律在不同时间依次进入，形成前后追逐、交织重叠的演唱形式，是多声部音乐的基础。（**教学提示：**用“接力赛”或“回声”来比喻，易于理解。）

★**合唱核心能力——声部独立性与倾听：**合唱不是比谁唱得响，而是在唱好自己部分的同时，倾听他人的声音，调整自己以适应整体，追求和谐。（**认知说明：**这是合唱艺术，也是合作精神的精髓。）

▲**指挥手势的意义：**指挥的手势是统一节奏、提示声部进出与力度变化的“共同语言”，学会看指挥是参与合唱的重要技能。

第三、当堂巩固训练

1.**分层演唱展示：**

***基础层（全员参与）：**集体完整演唱歌曲主体部分，要求音准节奏正确，并至少在一处力度变化上做出明确表现。教师用“声音控制三颗星”量表（一星：唱准；二星：唱准+有力度变化意识；三星：唱准+力度变化自然富有表现力）引导学生自评。

***综合层（小组挑战）：**以小组为单位，尝试独立完成包含轮唱句在内的完整歌曲演唱。小组需自行分配声部，并设计一个简单的起始造型或结束动作。重点评价小组的合作协调性与艺术表现的完整性。

***挑战层（个人或双人展示）：**邀请有能力的学生尝试担任“小指挥”，带领大家进行轮唱；或鼓励学生根据自己对歌词的理解，为某一句设计不同于范例的力度处理方案（如“你们可记得”用渐弱表现遥远的回忆），并阐述理由。

2.**反馈机制：**采用“展示-互评-师评”结合的方式。小组展示后，其他组依据评价标准进行“点赞”与“建议”。教师选取典型案例如“一个完美的渐弱处理”或“声部间相互倾听的典范”进行放大讲评，将感性体验上升到理性认知。

第四、课堂小结

1.**知识整合与反思：**“孩子们，这节课我们跟随西风进行了一趟音乐之旅。谁能用一句话总结，西风是用音乐的哪些方式对我们‘说话’的？（引导说出：中速、4/4拍、渐强渐弱的力度变化、轮唱）。在‘风之合唱’的挑战中，你最大的收获或发现是什么？”让学生自由分享，教师提炼：音乐的表现力藏在细节里，合作的美妙在于倾听与配合。

2.**方法提炼：**回顾学习过程，我们运用了“聆听想象、图谱观察、身体律动、分层练习、看指挥合作”等方法，这些都是学习音乐、表现音乐的好帮手。

3.**作业布置与延伸：**

***必做（基础性）：**将《西风的话》有感情地唱给家人听，并向他们解释歌曲中的“渐强”和“渐弱”在哪里。

***选做A（拓展性）：**观察生活中还有哪些现象有“渐强渐弱”的变化（如汽车驶过、雨声变化），尝试用线条画出来。

***选做B（探究性）：**与父母一起查找一首其他关于“风”或“四季”的歌曲，下节课带来与同学分享，说说两首歌在情绪或音乐感觉上有何不同。

六、作业设计

**基础性作业：**熟练、背唱歌曲《西风的话》的主歌部分。要求音准节奏无误，并能在“去年我回来…”和“花少不愁…”两句尝试做出力度变化。录制一段不少于60秒的清唱音频，提交给学习平台。

**拓展性作业：**“我的力度日记”。请学生选择一首自己喜爱的、情绪平缓的歌曲（或歌曲片段），用彩笔为其绘制简单的力度变化图谱（用线条粗细或颜色深浅表示），并写下为什么在这里这样设计（如：这里歌词是“大声欢笑”，所以我用了渐强）。这是一个将本课所学进行迁移应用的小项目。

**探究性/创造性作业：**“秋天的声音绘本”。以小组为单位（2-3人），创作一个简单的《西风的话》音乐绘本。任务包括：为四句歌词各配一幅简笔画；设计一个简单的、能用身体打击乐或自制乐器（如沙锤、水瓶）表现的“风声”节奏型作为伴奏；尝试将轮唱句改编为两个不同音高的长音和声（如一部唱“叮”，二部唱“咛”），探索更丰富的音响效果。此作业鼓励艺术综合与创造性思维。

七、本节知识清单、考点及拓展

★**1.歌曲《西风的话》基本信息：**这是一首创作于上世纪30年代的抒情儿童歌曲，廖辅叔作词，黄自作曲。黄自是近代中国重要的作曲家和音乐教育家，他的作品常融合西方作曲技法与民族音乐韵味。歌曲为一段体结构，四个乐句方整对称。

★**2.拍号与速度（4/4拍与中速）：**4/4拍含义：以四分音符为一拍，每小节四拍。其强弱规律是“强-弱-次强-弱”。中速（Moderato）指示了歌曲的整体行进速度，营造出从容、叙事的语气。

★**3.力度记号——渐强（<）与渐弱（>）：**音乐中表示音量逐渐增强或减弱的记号。是本课技能学习的核心。演唱时需通过控制气息实现平滑、自然的过渡，而非突兀的切换。

★**4.力度变化与音乐形象塑造：**艺术考点。分析音乐要素如何塑造形象。在本课中，渐强模仿西风由远及近，增强话语的恳切感；渐弱模仿声音飘远，增添留恋、含蓄的意味。这是音乐表现力的重要手段。

★**5.演唱形式——轮唱：**考点：识别常见的演唱形式。轮唱是卡农的一种，属于多声部音乐。要求各声部旋律相同，但先后进入，形成此起彼伏、相互应答的效果。演唱关键是保持声部独立、节奏稳定。

★**6.合唱中的倾听与合作：**素养考点。参与合唱不仅要求唱准自己的声部，更要求耳朵倾听其他声部，在音色、音量、节奏上相互协调、融合，以追求整体的和谐统一，这是集体音乐活动的核心精神。

▲**7.图形谱的运用：**一种有效的音乐学习辅助工具，将抽象的听觉信息（音高、节奏、力度等）转化为直观的图形、符号或线条，帮助理解音乐的结构与发展。适用于音乐赏析与初学阶段。

▲**8.联觉在音乐学习中的应用：**联觉指一种感觉引起另一种感觉的心理现象。本课中将听觉的“力度”与视觉的“线条粗细”、动觉的“身体起伏”相联系，能加深理解与记忆，是重要的艺术感知方法。

▲**9.歌曲的情感与人文内涵：**歌曲借西风之口，以长辈关怀孩童般的口吻，诉说时光流逝、万物成长的自然规律。歌词富有诗意和哲理，体现了中国艺术歌曲“词曲交融、意境深远”的特点，能培养细腻的情感体验能力。

★**10.气息控制与声音表现：**技术核心。平稳、有支撑的气息是唱好渐强、渐弱以及任何歌唱句的基础。练习方法包括缓吸缓呼、发“si”音长气息练习等。声音表现要求“以情带声”，将情感理解转化为声音控制。

▲**11.作曲家黄自及其影响：**拓展知识。黄自（1904-1938）是我国现代音乐奠基人之一，培养了许多音乐人才。他的作品如《长恨歌》、《玫瑰三愿》等，艺术性很高，有兴趣可拓展聆听。

▲**12.关于“风”的中外音乐作品：**拓展对比。如中国古琴曲《风入松》、西方管弦乐《四季》中“秋”的第三乐章（“狩猎”），或德彪西的《帆》中對风的描写，感受不同文化、不同乐器、不同时期音乐表现“风”的多样手法。

八、教学反思

（一）**目标达成度评估**

本课预设的知识与技能目标基本达成。通过“风之轨迹”图谱和层层递进的练习，绝大多数学生能准确指出并在演唱中尝试表现歌曲中的力度变化，虽然控制的精细度尚有差异。轮唱环节是难点也是亮点，约70%的学生在教师手势的强力支持下能初步完成，出现了令人惊喜的和谐瞬间，但声部的独立性与音准在脱离支撑后仍不稳定，这符合四年级学生的认知规律，需在后续课程中持续强化。情感与素养目标方面，学生在聆听与学唱过程中表现出了投入与享受，尤其在用身体表现力度时，课堂氛围活跃而充满美感，审美的种子已然播下。

（二）**环节有效性分析**

导入环节的风声音效与设问迅速抓住了学生的注意力，成功建立了音乐与生活的联系。新授环节的五个任务构成了逻辑清晰的“脚手架”。**任务二（图谱