初中七年级音乐（人音版）下册《拉库卡拉查》深层融合教案

初中七年级音乐（人音版）下册《拉库卡拉查》深层融合教案

一、教材与学情深度解读

（一）【基础】教材定位与内容剖析

本课《拉库卡拉查》选自人音版七年级下册第四单元“美洲乐声”，是在学生初步接触了北美民歌（如《红河谷》）基础上，对拉丁美洲音乐文化的一次深度探索。教材中呈现了两个核心版本：一是作为歌唱主体的齐唱版墨西哥民歌，二是作为欣赏拓展的黎锦光改编电子音乐版。

从音乐本体来看，歌曲为F大调、3/4拍，结构为带再现的单二部曲式（A+B）。【难点】其旋律以分解和弦与级进相结合，波浪起伏，错落有致；【重要】节奏上以连续的八分音符与二分音符形成疏密对比，特别是第二乐段的弱起节奏，构成了强烈的动力感。歌曲结尾的呼喊与拍掌声，不仅是情绪的升华，更是拉丁美洲民族音乐灵魂的点睛之笔。电子音乐版则通过五次变奏，展示了主题的统一性与发展的多样性，是理解“变奏曲式”和“电子音乐”音色的绝佳载体。

（二）【基础】学情精准画像

七年级学生处于小学向初中过渡的关键期，心理上既有小学生活泼好动、乐于模仿的特点，生理上嗓音开始发生变化，认知上也开始具备初步的逻辑思维能力和探究欲望。

1.知识与技能储备：学生已具备基本的识谱能力，能够感知音乐的节拍、速度和情绪，但对于三拍子强弱规律（强、弱、弱）的深层韵律感，特别是弱起小节的呼吸与进入，掌握尚不牢固。对于“变奏”这一曲式概念，仅有模糊的感性认识。

2.情感与态度特征：他们对世界多元文化充满好奇，但了解多流于表面。【热点】乐于参与唱、跳、奏结合的综合性艺术表演，渴望在集体活动中展现个性。但由于变声期的到来，部分学生在演唱高音或需要控制声音时会产生畏难情绪。

3.学习风格倾向：七年级学生更喜欢在情境中体验，在互动中学习，排斥枯燥的理论说教。他们对“电子音乐”这类现代元素有着天然的亲近感，这为本课的教学拓展提供了绝佳的切入点。

二、核心素养导向目标确立

基于2022年版义务教育《艺术课程标准》理念，本课教学目标确立如下：

1.审美感知：

1.2.能够听辨出《拉库卡拉查》齐唱版与电子音乐版在音色、织体、结构上的异同。

2.3.【重要】能够跟随音乐准确感受并表现3/4拍的强弱规律，初步建立对拉丁美洲音乐热烈、欢快风格的整体听觉印象。

4.艺术表现：

1.5.【重要】能够用自然、弹性、欢快的声音，有感情地完整演唱歌曲《拉库卡拉查》。

2.6.【高频考点】准确掌握歌曲第二乐段的弱起节奏，并能通过气息控制实现“声断气连”的弱起进入效果。

3.7.能够用简单的身体律动（如：基本的舞步、拍手、捻指）参与歌曲表现，增强艺术表现力。

8.创意实践：

1.9.【难点+热点】能够以小组合作的方式，运用“节奏变化”、“音色模拟”、“旋律加花”等简单的变奏手法，对歌曲片段进行即兴创编。

2.10.能够根据电子音乐版各变奏段的音色，联想并尝试用肢体动作模拟不同乐器的演奏姿态。

11.文化理解：

1.12.【非常重要】了解“拉库卡拉查”（蟑螂）这一词源背后所蕴含的墨西哥民族幽默、乐观的生活态度。

2.13.通过对美洲音乐（北美、拉丁美）的对比学习，初步建立世界音乐文化多元共融的价值观。

三、教学重难点精准确立

1.【教学重点】

1.2.深层次体验并表现墨西哥民歌热烈、欢快的音乐风格。

2.3.能够通过听、唱、动、创等多种实践活动，准确把握歌曲的节奏韵律（特别是典型节奏型）和旋律特点。

4.【教学难点】

1.5.【难点】歌曲第二乐段弱起节奏的精确起唱与气息的平稳支持。

2.6.【难点】理解电子音乐版中“变奏”的含义，并能辨识出主要的变奏手法（如节奏变化、音色变换）。

四、教学准备

多媒体教学一体机、钢琴（或电子琴）、音响设备、自制的墨西哥宽边帽道具若干、节奏卡片、沙锤和铃鼓等小打击乐器（若干）、PPT课件（含墨西哥风土人情视频、舞蹈视频、电子音乐音频片段）。

五、【核心环节】教学实施过程详案

（一）【基础】导入：情境创设，律动启趣

上课伊始，教室内回响着《拉库卡拉查》电子音乐版的背景音乐。教师并未直接宣告上课，而是头戴一顶墨西哥宽边帽，手持沙锤，随着音乐鲜明的3/4拍子，做出几个简单而极具感染力的墨西哥舞蹈动作——脚下是简单的“踏步、点地、点地”，手上摇晃着沙锤。

教师微笑巡视，用眼神和动作邀请学生们模仿。在音乐的强拍上，教师大声带领学生有节奏地呼喊：“哈拉贝！哈拉贝！”（墨西哥著名舞蹈名称），迅速将学生带入特定的异域情境。音乐渐弱，教师定格动作，热情发问：“同学们，刚才这段充满动感的音乐，让你联想到了地球上的哪一个角落？是优雅的维也纳，还是热情的西班牙？不，今天我们跨越太平洋，去往一个仙人掌之国，一个用舞蹈和音乐‘踩蟑螂’的神奇国度——墨西哥！”由此，板书优化后的课题——《热情拉美舞动蟑螂——墨西哥民歌<拉库卡拉查>》。

（二）【基础+重要】初探：聆听感知，解词破义

1.首次聆听（齐唱版）：教师播放人声齐唱版《拉库卡拉查》，要求学生带着两个问题闭眼聆听：“音乐的节奏让你想动身体的哪个部位？音乐的情绪是怎样的？”听后，学生自由回答（想动脚、想拍手；情绪是欢快、热烈、活泼的）。教师顺势引导出3/4拍的强弱规律（强、弱、弱），并带领学生用“拍手、拍腿、拍腿”的方式再次感受音乐的韵律。

2.词源文化解密：教师展示墨西哥国旗和当地蟑螂的卡通图片，提问：“歌曲中重复最多的一句歌词是什么？”（拉库卡拉查）。教师解释：“在西班牙语中，‘LaCucaracha’指的就是‘蟑螂’。【非常重要】在炎热的气候里，蟑螂遍地，豪爽乐观的墨西哥人没有愁眉苦脸，而是把踩蟑螂时快速、连续、有力的脚步声，演变成了一种活泼逗趣的民间舞蹈。所以，这首歌其实是他们用音乐在‘跳舞的蟑螂’，表达了他们对生活的热爱和幽默。”这一环节，将枯燥的词义解释转化为生动的文化故事，瞬间拉近了学生与异国文化的距离。

（三）【重要+高频考点】深研：精准学唱，破解难点

此环节是本课的基石，采用“听觉先行，图谱辅助，对比纠错”的策略。

1.旋律模唱与图谱辅助：

1.2.教师用钢琴弹奏歌曲旋律，但用“Lu”哼唱，要求学生用刚才的“拍手拍腿”动作感受乐句的划分。

2.3.教师展示精心设计的图形谱：用波浪线表示旋律的高低起伏，用大小不同的圆点表示节奏的疏密与强弱。第一乐段（A段）的图形多为连续的、均匀的小波浪；第二乐段（B段）开头，则用一条长线后接一个上行的短弧线，直观展示弱起（从弱拍起）的特点。

3.4.学生手指图形谱，跟随钢琴用“La”轻声哼唱旋律，重点关注音准，特别是带升号（#4）的变化音，教师需用钢琴强调其倾向性。

5.【难点突破】弱起节奏的攻克：

1.6.辨识难点：教师直接点出，“歌曲中有一处地方，不是从强拍开始的，它像一个偷偷溜进舞池的舞者，需要找准时机‘闪亮登场’”。引导学生找出B段的第一句“从远处传来”（简谱：055|1111|766|……）。

2.7.呼吸练习：教师将弱起节奏比作“投篮前的屈膝蓄力”。带领学生先深吸一口气，在休止符（0）处憋住，感受拍点，然后在第二拍的后半拍准确“投出”——唱出“从”。采用“数空、吸气、起唱”三步法：教师数拍“一、二、三”，学生在“三”上快速吸气，紧接着唱出下一小节的“从”。

3.8.对比体验：教师故意错误示范（从强拍起唱），让学生辨析正误。这种“示错法”能极大刺激学生的听觉敏感度，从而在笑声中深刻掌握正确节奏。

9.歌词与情感处理：

1.10.学生尝试填入歌词，教师纠正咬字（如卷舌音的俏皮感）。

2.11.【非常重要】情绪对比处理：A段仿佛是描述蟑螂出现时，人们带着戏谑的心情“跃跃欲试”，声音要轻巧、有弹性；B段则是舞蹈进入高潮，人们热烈狂欢，声音要更加饱满、连贯，气息支持更深。结尾的“啦啦啦”和呼喊声，要引导学生放开声音，唱出那种酣畅淋漓的释放感。加入简单的跺脚和拍手，让身体完全融入节奏。

（四）【热点+难点】拓展与跨界：聆听电子音乐，探秘“变奏”

此环节是本课的制高点，旨在将感性的歌舞体验升华为理性的音乐认知。

1.初听对比：教师播放黎锦光改编的电子音乐版《拉库卡拉查》，提问：“这段音乐和刚才我们唱的版本有什么不同？你听到了哪些特别的音色？”学生回答后，教师引出“电子音乐”的概念（电子合成器模拟真实乐器），并展示电子音乐制作设备的图片，满足学生的好奇心。

2.【重要】结构与变奏手法分析：

1.3.变奏曲式初探：教师将电子音乐版称为“音乐变形记”。引导学生聆听并数出主题一共出现了几次？（五次）。每一次出现，音乐就像穿上了不同的衣服，或者用不同的语气在讲述同一个故事，这就是“变奏曲式”。

2.4.分段细听与图谱对应：

1.3.5.主题：听辨主奏乐器（小提琴）。对应图形谱中的“基本波浪线”。

2.4.6.变奏一：【高频考点】听辨主奏乐器变化（短笛、长笛）。引导学生感受音区的提高和节奏的加密（像是蟑螂在快速穿梭）。在图形谱上，原有的波浪线被更密集的细线覆盖。

3.5.7.变奏二：听辨主奏乐器（小号）。引导学生感受音色变得辉煌、响亮（像是舞会进入了高潮）。教师点出这里的变奏手法是“改变音色”和“旋律加花”。

4.6.8.变奏三/四/五：引导学生在听辨乐器的同时，关注情绪的变化（逐渐趋向更热烈的狂欢），并最终回归主题的再现。

7.9.肢体模拟：再次播放电子音乐版，学生全体起立。听到主题时，模仿小提琴演奏姿势；听到变奏一时，踮起脚尖，模仿短笛的灵巧；听到变奏二时，模仿小号吹奏的雄壮姿势。这一环节，将听觉分析转化为全身心的体态律动，是跨学科融合（音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演）的绝佳体现。

（五）【非常重要】综合表现：歌舞创编，狂欢一刻

将教室模拟成墨西哥狂欢节的广场。

1.任务驱动：全班分为三个方阵——“演唱组”（手持节奏乐器沙锤、铃鼓）、“舞蹈组”（部分学生戴上宽边帽，女生模拟甩动大摆裙）、“欣赏组”（负责在结尾处欢呼、吹口哨助兴）。

2.实践流程：

1.3.首先，全体齐唱歌曲《拉库卡拉查》第一遍，“演唱组”用打击乐伴奏。

2.4.重复时，“舞蹈组”进入。教师教授一个极其简单的墨西哥舞步：左右各点地两次，加上原地旋转。不求专业，只求投入。

3.5.当歌曲进入B段高潮时，“欣赏组”带领全场在乐句停顿处加入即兴呼喊（如“噢嘞！”）。

6.评价机制：教师用手机或相机记录下这“狂欢”的一刻，当场回放（如条件允许）。让学生以“第三视角”欣赏自己的表演，并引导他们自我评价：“你们觉得，此刻的我们，拥有墨西哥人的热情了吗？”这种即时的反馈与成就感，远超任何口头表扬。

六、深度教学反思与前瞻

（一）【非常重要】教学亮点回溯

1.文化理解的“接地气”：将“拉库卡拉查”直译为“蟑螂”并赋予其乐观幽默的文化内涵，成功化解了学生对陌生国度的距离感，让音乐真正“活”了起来。

2.难点的“可视化”与“身体化”突破：运用图形谱攻克音高节奏，运用“投篮蓄力”的身体感知解决弱起难点，符合七年级学生形象思维为主的认知特点。电子音乐欣赏中的“乐器模拟”环节，极大地调动了学生的高阶思维和参与热情。

3.大单元教学的隐性渗透：通过对比北美（红河谷）与拉丁美（拉库卡拉查）的音乐风格，为学生构建了宏观的美洲音乐版图，体现了课程改革所倡导的“大单元”理念。

（二）【重要】问题与改进预设

1.预设问题：在电子音乐分析环节，部分学生对“变奏手法”的专业术语可能依然感到模糊。

1.2.【改进策略】：不必强求所有学生记住“增时、减时”等术语，只要他们能通过动作或语言表达出“这里不一样，因为节奏变快了/音色变亮了”，就已经达到了审美感知的目标。术语的掌握可以在后续年级螺旋式上升。

3.预设问题：班级内可能存在节奏感或音准感较弱的学生，在集体狂欢中容易“滥竽充数”甚至产生挫败感。

1.4.【改进策略】：设置分层任务。例如，音准不佳但节奏感好的学生可以主要承担打击乐任务；不善歌舞但善于聆听的学生可以担任“音响监督”，负责监听各声部的配合。确保每个孩子都能在课堂上找到属于自己的高光时刻。

七、【基础】板书设计

初中七年级音乐（人音版）下册《拉库卡拉查》深层融合教案

热情拉美舞动蟑螂

—