初中音乐七年级下册第四单元《斑鸠调》课时教案

初中音乐七年级下册第四单元《斑鸠调》课时教案

一、教材与学情分析

（一）教材分析

【基础】本节课选自人教版初中音乐七年级下册第四单元“神州音韵（二）”。本单元以弘扬民族音乐为宗旨，精选了中国不同地域风格鲜明的民歌作品，旨在引导学生深入了解并热爱中华民族的音乐文化。《斑鸠调》作为本单元的核心欣赏曲目之一，是流行于江西赣南地区的客家民歌，也是当地节庆歌舞“灯歌”中的代表曲目。

【核心要点】《斑鸠调》曲调源于赣南茶歌，旋律欢快活泼，悠扬婉转，具有浓郁的客家地方特色。歌曲以问答对歌的形式展开，歌词中大量运用了“那个”、“里格”、“咿呀咿子哟”等极富地方色彩的衬词，并巧妙地模仿了斑鸠鸟（“叽里咕噜”）、蛤蟆等动物的叫声，生动描绘了春日里万物复苏、生机盎然的田园景象。

【作品价值】这首作品不仅是让学生感受民歌旋律美的载体，更是体验中国传统音乐中“依字行腔”、“情景交融”美学原则的绝佳范例，蕴含着劳动人民对生活的热爱和对自然的细腻观察，具有极高的艺术价值和文化传承意义。

（二）学情分析

【基础认知】七年级学生正处于变声期，对声音的控制能力有待提高，但他们思维活跃，模仿能力强，对新事物充满好奇，乐于参与音乐实践活动。经过前几个单元的学习，学生已初步掌握了基本的节奏型、简单的识谱知识，并对中国民歌有了初步的接触。

【学习准备】学生在日常生活中可能通过媒体接触过一些民歌，但对于客家民歌及“灯歌”这种特定的歌舞体裁较为陌生。他们对歌曲中的方言衬词和独特的装饰音（滑音、倚音）可能会感到新奇且存在演唱困难。因此，教学中需侧重通过聆听、模仿、对比等方法，化解这些难点，引导学生从感性体验上升到理性认知。

（三）核心素养目标

1.审美感知【非常重要】【基础】

1.2.通过聆听《斑鸠调》，感受其欢快、活泼的音乐情绪，听辨出歌曲中模仿鸟鸣、蛙叫的音响，体会音乐描绘的春日意境。

2.3.能够辨识出歌曲中典型的衬词、滑音、倚音，初步感知江西客家民歌的独特风格与韵味。

3.4.了解“灯歌”这一民歌体裁，感受其载歌载舞、喜庆热烈的艺术特点。

5.艺术表现【核心】【高频考点】

1.6.能够用自然、明亮、富有弹性的声音，结合恰当的力度变化，自信、有感情地演唱歌曲片段或全曲。

2.7.能够较为准确地把握歌曲的节奏、音准，特别是衬词部分的韵律和模仿动物叫声的趣味性。

3.8.尝试用“问答式”的演唱形式与同学合作，表现歌曲的对歌特点。

9.文化理解【重要】【难点】

1.10.通过学唱歌曲，了解江西赣南地区的风土人情，认识民歌与地理环境、劳动生活、方言习俗之间的密切联系。

2.11.在音乐实践中，增进对中华民族多元音乐文化的热爱，树立文化自信。

二、教学重难点

（一）教学重点

1.引导学生用欢快活泼的情绪和自然圆润的声音演唱《斑鸠调》，体验歌曲的韵味。

2.引导学生感受、体验江西“灯歌”的音乐风格及特点，尤其是衬词和装饰音的运用。

（二）教学难点【难点】

1.风格的精准把握：准确唱好带有客家方言色彩的衬词（如“那个”、“里格”、“咿呀咿子哟”）和波音、滑音，使演唱具有浓郁的地方风味。

2.节奏的灵动处理：掌握歌曲中切分音、附点节奏以及衬词部分一字多音的灵活转换，做到咬字清晰、节奏轻巧。

3.情感的内在驱动：引导学生理解歌曲的情感内涵，用歌声表现出对歌时的诙谐与春天到来的欣喜，做到声情并茂。

三、教学方法与准备

（一）教学方法

体验式教学法、情境创设法、对比聆听法、示范模仿法、合作探究法、可视化教学法（如用图谱表现旋律线条）。

（二）教学准备

多媒体教学设备、钢琴（或电子琴）、教学课件（含《斑鸠调》音频、不同版本演唱视频、赣南风光图片、灯歌会视频片段）、简单打击乐器（如铃鼓、沙锤、双响筒）、旋律线条图谱。

四、教学实施过程

（一）情境导入——唤醒听觉，引入“斑鸠”

1.音画导入【基础】：课堂伊始，多媒体屏幕展示一幅春日赣南山区的画卷：云雾缭绕的茶山，盛开的桃树。同时，播放一段清晨山林的自然音响，其中隐约可闻清脆的鸟鸣声（特别是斑鸠“咕咕——咕”的叫声）。

2.引导聆听：教师用充满感染力的语言引导：“同学们，请闭上眼睛，深吸一口气，我们仿佛来到了春天的田野。竖起你们灵敏的耳朵，听一听，在这幅画里，藏着哪些大自然的音乐家？”学生聆听后自由回答（风声、水声、鸟叫声……）。

3.聚焦主题：教师再次播放，并特别放大斑鸠的叫声，提问：“有一种鸟儿，它的叫声低沉而温柔，‘咕咕——咕’，像在呼唤着什么，你们知道它是谁吗？”引出“斑鸠”，并顺势展示斑鸠的图片，简单介绍这种鸟类报春的习性，自然过渡到课题：“生活在江西赣南的客家人，正是被这美妙的鸟鸣所打动，创作了一首家喻户晓的民歌——《斑鸠调》。”

1.4.设计意图：从听觉入手，创设与歌曲意境高度吻合的情境，激发学生的学习兴趣和联想，为理解歌曲内容埋下伏笔。

（二）初听感知——整体把握，初识“灯歌”

1.首次聆听【基础】：播放《斑鸠调》音频（建议采用原生态或具有浓郁地方特色的演唱版本），要求学生完整聆听，并思考两个问题：

1.2.歌曲的情绪是怎样的？（欢快、活泼、喜悦、热烈）

2.3.除了斑鸠的叫声，你还听到了哪些有趣的声响？（蛤蟆叫、人们欢快的对话声）

4.交流初感：学生分享听后感受，教师引导学生注意歌曲中一问一答的演唱形式。

5.体裁介绍【重要】：教师在学生回答的基础上，引出“灯歌”的概念。“同学们说的对，这种一问一答的形式，就像人们在对话。实际上，这首《斑鸠调》不仅是一首民歌，还是一种叫做‘灯歌’的歌舞形式。在江西，每逢新春佳节，人们会拿着各式各样的灯笼，载歌载舞，唱的就是这种欢快的‘灯歌’。它热烈、喜庆，表达了人们对美好生活的祝愿。”

1.6.设计意图：整体感知音乐情绪和内容，初步了解歌曲的体裁来源，建立音乐与民俗文化的关联。

（三）深入探究——品味风格，解析“韵味”

1.二次聆听——聚焦方言与衬词【核心】【难点】：

1.2.教师提出更具针对性的任务：“请同学们再次聆听，这次我们把注意力放在歌词上。你听到哪些特别有趣的词？哪些词听起来不像我们平时说的普通话？”

2.3.学生找出“里格”、“那个”、“咿呀咿子哟”等衬词，以及模仿叫声的“叽里咕噜”、“咕咕”。

3.4.【重要】衬词讲解：教师讲解衬词的作用。“这些看似没有实际意义的词，在民歌中却有着大作用！它们叫‘衬词’。‘那个’、‘里格’是客家方言的习惯用语，就像我们说话时的‘那个啥’。它们不仅增加了歌曲的生活气息，还让旋律更加流畅、活泼，是民歌的‘调味品’。”

5.三次聆听——用图谱感受旋律【可视化】：

1.6.教师在黑板上（或课件动态展示）画出《斑鸠调》第一乐句的旋律线条图谱，用波浪线的高低起伏表示旋律的走向。

2.7.引导学生边听音乐边用手随图谱划旋律线，感受旋律的婉转、悠扬和跳跃。

3.8.【热点】装饰音辨识：在划旋律线时，教师特别指出那些微小的“拐弯”处，讲解这是“倚音”或“滑音”。“正是这些小拐弯，让歌曲听起来特别有味道，就像客家人的话音一样，婉转动听。”教师用钢琴对比弹奏带有装饰音和不带装饰音的版本，让学生直观感受其独特的风格魅力。

4.9.设计意图：通过反复、有目的的聆听，引导学生从宏观到微观，细致解构歌曲的风格密码——衬词和装饰音，突破教学难点。图谱的运用将抽象的听觉转化为具象的视觉，加深理解。

（四）实践学唱——声情并茂，模仿“乡音”

1.教师范唱【基础】：教师用饱满的热情、准确的风格进行全曲范唱（或播放歌唱家吴碧霞等名家的演唱视频），让学生近距离感受演唱状态和韵味，激发模仿欲望。

2.分句模唱【核心】【高频考点】：

1.3.“问”与“答”的角色代入：将学生分为两组，一组扮“问”，一组扮“答”，在学唱过程中始终贯穿这种互动。

2.4.衬词重点突破【难点】：将带有衬词的乐句单独提取练习。

1.3.5.例如，模仿斑鸠叫的“叽里咕噜咕噜”，强调咬字的轻巧和弹性，像“滚动的露珠”。教师带领学生用“打嘟噜”的方式进行节奏练习。

2.4.6.练习“里格”、“咿呀咿子哟”时，指导学生口腔打开，保持高位置，声音要圆润，感受“一字多音”的连贯与起伏。

5.7.音准与节奏的精修：用钢琴带唱，纠正容易跑偏的音准（如音程的大跳处）。针对附点和切分节奏，引导学生用身体律动（如拍手、捻指）来辅助把握。

8.完整演绎【非常重要】：

1.9.在分句熟练的基础上，学生随琴声完整演唱全曲。教师提醒注意呼吸的运用，以及段落间的情绪对比。

2.10.速度与力度处理：引导学生想象春天万物生长的画面，开头的叙述部分可以稍显舒展，后半部分模仿动物叫声和衬词时，力度加强，速度保持欢快，将喜悦之情推向高潮。

3.11.设计意图：学唱环节层层递进，从模仿到表现，从关注单个音到整体处理。通过角色扮演和身体律动，让学生在“做中学”，在实践中逐步掌握演唱技巧，内化音乐风格。

（五）拓展与创编——情境再现，体验“灯会”

1.观看视频，升华体验【热点】：播放一段江西地区“灯歌会”的实况视频片段。让学生直观感受《斑鸠调》在民俗活动中的真实样貌——人们手持花灯，边唱边舞，场面热烈欢腾。

2.情境模拟——我们都是客家人【综合】：

1.3.教师布置任务：“同学们，今天我们也来当一回客家人，开一场热闹的班级‘灯歌会’！”

2.4.分组合作：将全班分为“演唱组”、“器乐伴奏组”、“舞蹈律动组”。

1.3.5.演唱组：用刚学会的《斑鸠调》进行对歌演唱。

2.4.6.器乐伴奏组：选择简单的打击乐器（如铃鼓打节拍，沙锤衬词处摇奏，双响筒模仿斑鸠叫声的节奏），创编简单的伴奏型。

3.5.7.舞蹈律动组：手持自制的简易花灯（课前可布置简易制作），模仿视频中的基本步伐和动作，如十字步、原地颤动、绕灯等。

8.综合展示：各组在教师指挥或学生小指挥的协调下，共同完成一次综合性的音乐表演。将课堂气氛推向最高潮。

1.9.设计意图：将学习延伸至创造和表现的层面，通过跨学科的融合（美术、舞蹈），让学生在综合艺术实践中，深刻理解民歌的生存土壤和文化功能，获得完整而深刻的审美体验。

（六）课堂小结——情感升华，文化认同

1.师生总结：教师引导学生回顾本节课的收获。“我们不仅学会了一首歌，更重要的是，我们透过这首歌，触摸到了赣南客家人的生活。说说看，是什么让《斑鸠调》如此动听？”

1.2.学生总结：是欢快的旋律、有趣的方言衬词、生动的动物模仿，还有那载歌载舞的形式。

3.升华主题：教师总结：“是的，一方水土养一方人，也养一方的音乐。正是赣南的红土地、翠绿的茶山、淳朴的客家乡音，共同孕育了《斑鸠调》这样充满生命力的艺术之花。民歌，就是民族文化的‘活化石’，是我们民族的根和魂。”

4.布置作业：

1.5.基础作业：课后聆听不同歌唱家（如吴碧霞、赣南本地歌手）演唱的《斑鸠调》版本，比较他们处理上的异同，写下自己的感受。

2.6.拓展作业：与家人分享《斑鸠调》，并向他们介绍“灯歌”和“衬词”的知识。有兴趣的同学可以尝试搜集自己家乡的民歌，下节课与大家分享。

3.7.设计意图：通过总结提炼，实现从感性到理性的升华，强化学生的民族文化认同感。分层作业既巩固了课堂所学，又鼓励了课外的自主探究。

五、教学评价设计

本课采用形成性评价与终结性评价相结合的方式，贯穿于教学全过程。

1.形成性评价【非常重要】：

1.2.参与度评价：观察学生在聆