任务二 皮影的制作教学设计小学劳动鲁科版六年级下册-鲁科版

任务二皮影的制作教学设计小学劳动鲁科版六年级下册-鲁科版授课专业和授课专业和年级授课章节XxXx题目Xx授课时间2025年10月设计思路一、设计思路以皮影文化为引领，结合课本材料与工具知识，通过“观察示范—分步制作—创新装饰—小组展演”流程，引导学生掌握剪刻、连接等技能，渗透传统工艺之美，注重操作安全与团队协作，实现劳动实践与文化传承的统一。核心素养目标二、核心素养目标通过皮影制作，培育学生对传统工艺的文化认同与传承意识，增强文化自信；掌握剪刻、连接、组装等技能，提升动手操作与问题解决能力；在合作创作中养成耐心细致、精益求精的劳动精神，树立安全规范、团队协作的劳动观念。学习者分析三、学习者分析学生已掌握六年级上册手工制作中剪刻、粘贴等基础技能，对课本中皮影的文化背景（如起源、角色类型）有初步认知，能识别简单皮影部件。学习兴趣浓厚，对传统工艺充满好奇，动手能力较强，偏好小组合作与直观操作，部分学生具备一定绘画基础。可能面临困难：精细剪刻（如皮影关节、镂空图案）易破损，竹签连接处固定不牢固导致活动效果差；对传统纹样与现代创意结合的思路不足，易模仿课本范例缺乏个性；小组合作中材料分配、任务协调可能存在分歧，影响制作效率与作品完成度。教学资源准备四、教学资源准备：教材确保每位学生备有鲁科版六年级下册劳动课本；辅助材料准备课本皮影结构图、传统纹样图片、分步制作视频及不同流派皮影对比图；实验器材配备牛皮纸、竹签、儿童安全剪刀、无毒胶水及颜料，材料数量充足；教室划分分组操作台（每组配材料盒）及作品展示区，预留小组讨论空间。教学过程（一）情境导入，激发兴趣（5分钟）

同学们，今天老师带来一段特别的视频（播放课本配套皮影戏视频《西游记》片段），你们看屏幕上的皮影，孙悟空的金箍棒一挥，妖怪就吓得逃跑了，是不是特别神奇？课本第28页告诉我们，皮影戏已经有2000多年历史了，被称为“电影的祖先”。现在请大家摸一摸桌上的材料袋，里面有什么？（学生回答：牛皮纸、竹签、剪刀……）对！今天我们就来当一回“皮影艺术家”，按照课本步骤，亲手制作一个会动的皮影！

（二）新课讲授，探究方法（15分钟）

1.认识皮影结构（课本第29页）

我拿起课本中的皮影分解图：“你们看，一个完整的皮影有头部、躯干、四肢、操纵杆，课本说关节处要用线或钉子连接，这样才能动起来。现在请大家用手指在课本图上标出这些部位，谁来说说？”（学生举手回答）“很好！头部和躯干要剪得大一些，四肢要细长，这样才灵活。”

2.设计图案（课本第30页）

“课本第30页有传统皮影纹样，比如云纹、水纹，还有现代卡通形象。现在请你们小组讨论，想做一个什么角色？是课本里的嫦娥，还是自己设计的小动物？注意，图案要简单，线条要流畅，因为太复杂的细节剪刻时容易坏。”（小组讨论后汇报）“小明组想做课本里的‘鲤鱼跳龙门’，鲤鱼身上的鳞片可以用半圆形纹样，课本说这样既传统又好看。”

3.剪刻技巧（课本第31页）

“拿起课本，看第31页的剪刻步骤图：第一步，把铅笔描好的图案放在硬纸板上，用订书机固定；第二步，用安全剪刀沿着外轮廓剪，注意课本提醒我们，镂空部分要先扎小孔，再从孔里剪进去，比如眼睛、嘴巴，这样不会断开。现在请大家试试剪一个简单的圆形，记住，慢一点，稳一点。”（学生操作，老师巡视）“小红，你剪的圆形很光滑，课本说要顺着线条转，不要急，对，就是这样！”

4.连接组装（课本第32页）

“课本第32页说，连接处是关键！四肢和躯干要用竹签，先在连接点涂胶水，再把竹签插进去，等3分钟再动。如果觉得不牢固，可以用细线绑两圈，课本里的小贴士告诉我们，这样皮影动起来才不会散架。现在请你们把剪好的躯干和四肢用竹签连起来，轻轻动一动，看看能不能像课本图那样前后摆动？”（学生操作，老师指导）“你们组连接处有点松，再多涂点胶水，课本说胶水要涂均匀，不能太多，不然会粘手。”

5.装饰美化（课本第33页）

“课本第33页告诉我们，皮影上色要用透明颜料，这样透光时才好看。可以用课本里的红、黄、蓝三原色，搭配传统纹样。比如给头部涂红色，表示忠勇；给衣服涂蓝色，表示刚强。现在请大家拿起颜料笔，轻轻涂，别涂到外面，课本说要等第一遍干了再涂第二遍。”（学生上色，老师提醒）“小刚，你涂的颜色很均匀，课本说要顺着纹样涂，这样更有层次感。”

（三）实践操作，合作制作（30分钟）

现在请大家按照课本步骤，小组合作完成皮影制作，注意分工：一人负责剪刻，一人负责连接，一人负责上色，一人负责检查课本步骤是否正确。老师会巡视指导，遇到问题可以举手问，也可以参考课本第34页的‘常见问题解决’。比如如果皮影关节转不动，就看看课本是不是竹签没插紧；如果颜料涂花了，就用湿布擦干再涂。开始吧！（学生分组制作，老师巡视，针对各组问题指导）

（四）展示评价，分享交流（10分钟）

时间到！现在请各组展示作品，按照课本第35页的评价表，从‘结构完整’‘活动灵活’‘创意设计’‘文化元素’四个方面互评。第一组，你们做的皮影是什么角色？（学生回答：课本里的‘嫦娥’）大家看，嫦娥的裙子上用了课本里的云纹，而且手臂能灵活摆动，符合课本要求，给9分！第二组，你们设计的小兔子很可爱，但课本说躯干要厚实，你们的有点薄，活动时容易弯，下次可以剪两层纸粘在一起，更牢固，给8分。第三组，你们组合作得很好，分工明确，课本步骤都做到了，特别是操纵杆固定得很牢，得10分！

（五）拓展延伸，深化理解（5分钟）

课本第36页说，皮影做好后可以组队表演。现在请大家用自己做的皮影，演一段简单的对话，比如‘你好，我是课本里的孙悟空！’‘我是嫦娥，欢迎来到月球！’（学生表演）太棒了！你们不仅学会了制作皮影，还体会到了课本里说的‘传统工艺的魅力’。

（六）总结作业，巩固提升（5分钟）

今天我们按照课本步骤，学会了制作皮影，知道了皮影的结构、剪刻技巧、连接方法和装饰要点。回家后，请你们给爸爸妈妈展示作品，告诉他们课本里的皮影文化，比如它是怎么从汉代发明的，下节课我们还要评选‘最佳创意奖’和‘最佳工艺奖’，大家继续完善作品，下节课再见！拓展与延伸六、拓展与延伸

（一）拓展阅读材料

1.《中国皮影艺术》（中国轻工业出版社）：本书详细介绍了皮影戏的起源与发展，从汉代“发冢说”到唐代进入宫廷，再到宋代民间普及的历史脉络，与课本中“皮影戏有2000多年历史”的知识点呼应。书中收录了陕西皮影的粗犷线条、唐山皮影的精细雕刻、四川皮影的绚丽色彩等不同流派的特点，对应课本第30页“传统纹样”部分，可帮助学生理解地域文化对皮影设计的影响。

2.《传统手工艺：皮影戏》（人民教育出版社）：书中以图文结合的方式解析皮影制作的完整流程，包括选皮（驴皮、牛皮的处理方法）、描稿（传统纹样的绘制技巧）、剪刻（不同刀具的使用方法）、上色（矿物颜料的调配与晕染），与课本第31-33页的“剪刻技巧”“装饰美化”知识点深度衔接。特别针对学生操作中易出现的“关节连接松动”“颜料涂刷不均”等问题，提供了“双层纸加固法”“分色晕染法”等实用技巧。

3.《皮影戏中的经典故事》（文化艺术出版社）：精选《西游记》《白蛇传》《封神榜》等皮影戏经典剧本，分析角色造型与剧情的关系。例如，孙悟空皮影的“猴脸”象征机灵，“金箍棒”道具体现正义，与课本第35页“创意设计”中的“角色特征”要求一致。书中还附有传统皮影戏唱腔谱例，帮助学生理解皮影戏“声画合一”的艺术特点。

（二）课后自主探究

1.家乡皮影文化调查：走访本地文化馆或老年大学，采访民间艺人，记录家乡皮影戏的演出形式、角色特色、制作材料，形成调查报告。结合课本第28页“皮影戏的文化背景”，探究不同地区皮影艺术的差异，如北方皮影的厚重感与南方皮影的轻盈感形成的原因。

2.材料创新实验：在课本牛皮纸制作的基础上，尝试用卡纸、EVA泡沫、旧挂历等不同材料制作皮影，对比其耐用性、透光性、灵活性。记录实验数据，分析不同材料对“关节活动”“光影效果”的影响，完善课本第32页“连接组装”的优化方案。

3.皮影戏剧本创作：以课本第36页“拓展延伸”中的“简单对话”为基础，小组合作编写5分钟皮影戏剧本，设计角色、情节、台词，并运用课本所学纹样制作对应皮影道具。在班级开展“皮影小剧场”展演，评选“最佳剧本奖”“最佳造型奖”，深化对“传统工艺创新应用”的理解。

4.数字化皮影设计：使用绘图软件（如画图、Photoshop）设计皮影图案，尝试将传统纹样与现代卡通元素结合，生成数字化皮影形象。通过3D打印技术制作实体模型，探索传统工艺与现代科技的融合路径，呼应课本“文化传承与创新”的核心主题。教学评价与反馈七、教学评价与反馈

1.课堂表现：观察学生是否按课本步骤规范操作，如剪刻时是否遵循“先扎孔再镂空”的要求，连接处是否涂胶均匀，安全剪刀使用是否正确，重点关注学生参与度和专注度。

2.小组讨论成果展示：评价小组角色设计的创意性，是否结合课本第30页传统纹样（如云纹、水纹）与现代元素，分工是否明确（剪刻、连接、上色、检查），合作中是否解决材料分配、任务协调问题。

3.随堂测试：通过口头提问检查课本知识点掌握情况，如“皮影关节连接用什么材料？”“课本强调的剪刻顺序是什么？”，记录学生对关键步骤（如竹签固定、颜料涂刷）的理解程度。

4.作品完成度：依据课本第35页评价表，从结构完整（部件齐全）、活动灵活（关节转动顺畅）、创意设计（纹样搭配）、文化元素（传统纹样应用）四方面评分，统计优秀率及典型问题。

5.教师评价与反馈：针对共性（如连接松动、颜料涂花）反馈课本解决策略（“双层纸加固法”“分色晕染法”），肯定亮点（如创新角色设计、团队协作），鼓励课后完善作品，为下节课“最佳工艺奖”评选做准备。板书设计八、板书设计

①皮影结构与设计（课本第29-30页）

-核心结构：头部、躯干、四肢、操纵杆

-设计要点：线条流畅、部件比例协调（躯干大、四肢细长）

-传统纹样：云纹、水纹、鳞片纹（课本示例纹样）

②制作步骤与技巧（课本第31-33页）

-剪刻：先描轮廓→扎孔镂空→沿线剪刻（安全使用剪刀）

-连接：竹签涂胶→插入关节→细线加固（确保活动灵活）

-装饰：透明颜料分色晕染→传统纹样应用（透光效果）

③文化传承与创新（课本第28页、36页）

-文化背景：2000余年历史、地域流派（陕西粗犷、四川绚丽）

-创新方向：传统纹样与现代元素结合→角色设计个性化

-实践延伸：皮影戏剧本创作→小组展演（声画合一）反思改进措施（一）教学特色创新

1.文化情境贯穿始终，用课本配套皮影戏视频导入，制作中融入课本第30页传统纹样，让学生在动手时自然感受文化内涵。

2.分层任务驱动，基础层按课本步骤完成剪刻连接，提升层鼓励创新纹样，满足不同学生能力差异，照顾到动手慢的孩子。

（二）存在主要问题

1.小组合作时分工易混乱，个别学生要么包办要么旁观，影响制作效率。

2.部分学生剪刻课本要求的镂