2026春人教版小学美术五年级下册《写意动物》教学设计

春人教版小学美术五年级下册《写意动物》教学设计一、学情分析五年级学生已具备一定的国画基础，通过《写意蔬果》的学习，掌握了毛笔、墨、宣纸、颜料的基本使用方法，熟悉中锋、侧锋、点、染、勾等基础笔法，对墨色浓淡干湿变化、色彩“随类赋彩”有初步认知。学生思维活跃，喜欢动物，具备一定的观察能力，能准确描述动物的外形、毛色、动态特征。但学生对写意动物“形简神完、以形写神”的艺术特点理解不深，笔墨控制能力较弱，容易出现造型生硬、墨色杂乱、动态呆板、画面缺乏神韵的问题。学生对国画动物的文化内涵、笔墨意境认知较浅，需要通过直观欣赏、示范引导、实践体验逐步建立审美感知与创作兴趣。二、教材分析《写意动物》是人教版小学美术五年级下册第10课，属于“造型·表现”学习领域，是《写意蔬果》的延伸与拓展，是学生学习国画写意技法的重要进阶课。本课承接上一课国画基础，引导学生从蔬果题材转向动物题材，核心内容是让学生掌握写意动物的笔墨技法、造型方法、动态表现、色彩运用，学会用简练笔墨表现动物的形态、动态、神韵。教材通过展示齐白石《虾》、李苦禅《鹰》、徐悲鸿《马》、潘天寿《荷蛙》等名家写意动物作品，引导学生欣赏、分析写意动物的笔墨特点、造型规律、动态表现、意境营造。教材注重传统国画文化渗透，通过动物题材贴近学生生活，激发学生对传统美术的热爱，培养学生保护动物、热爱自然的情感。三、核心素养教学目标（一）审美感知欣赏名家写意动物作品，感受写意画简练传神、墨色丰富、色彩淡雅、意境悠远的艺术特点，体会国画的意境美、造型美、笔墨美。观察动物的外形、毛色、动态、神态，感知动物的形态特征、动态规律、神态神韵，提升对自然物象的审美观察力。（二）艺术表现掌握写意动物的基本笔法（中锋、侧锋、点、染、勾、泼）、墨色变化（浓、淡、干、湿、焦）、色彩运用（随类赋彩、墨色为主、色彩为辅）。能运用笔墨技法，准确表现1-2种动物的形态、动态、神态、质感，做到造型简练、笔墨流畅、墨色有层次、动态自然、神态传神。学会简单构图，合理安排动物在画面中的位置，添加简单背景，使画面主次分明、疏密有致、意境完整。（三）创意实践结合生活观察，大胆尝试不同动物的组合创作，融入自己的想法与创意，表现动物的生活场景、情感神态。探索笔墨、色彩的多种表现方式，尝试用不同的笔法、墨色、色彩表现动物的不同质感、动态、神态。（四）文化理解了解写意动物画的历史与文化内涵，知道国画是中国传统艺术瑰宝，感受国画“以形写神、形神兼备”的艺术追求。体会国画动物的文化寓意，如虾寓意清雅、鹰寓意勇猛、马寓意奋进、蛙寓意吉祥，培养对中华优秀传统文化的认同感与自豪感。激发热爱自然、保护动物的情感，理解艺术与生活、自然的紧密联系。四、教学重难点（一）教学重点掌握写意动物的基本笔法（中锋、侧锋、点、染、勾、泼）、墨色变化（浓、淡、干、湿、焦）、色彩运用（随类赋彩、墨色为主、色彩为辅）。能运用笔墨技法，准确表现动物的形态、动态、神态、质感，做到造型简练、笔墨流畅、墨色有层次、动态自然。（二）教学难点灵活控制水、墨、色的比例，使墨色浓淡干湿焦变化自然，色彩与墨色协调统一，避免墨色杂乱、色彩堆砌。把握动物的动态规律、神态特征，做到造型简练传神、动态自然流畅、神态生动逼真，避免造型生硬、动态呆板、神态平淡。合理构图，添加简单背景，使画面主次分明、疏密有致、意境完整，体现写意画的意境美。五、教学过程（一）情境导入，激发兴趣教师播放动物视频（虾、猫、狗、鸡、鸭、兔、猴、鱼等），引导学生观看：“同学们，视频里有哪些动物？它们的外形、毛色、动态、神态有什么特点？”学生自由发言，描述动物的外形、毛色、动态、神态，如虾身体细长、透明、有须、有足；猫体态圆润、毛发柔软、动态灵活、神态可爱；鸡体态饱满、羽毛蓬松、动态活泼、神态灵动。随后教师提问：“我们平时用铅笔、水彩笔画动物，今天我们要学习国画写意动物，大家想不想看看国画里的动物是什么样子的？”展示齐白石《虾》、李苦禅《鹰》、徐悲鸿《马》、潘天寿《荷蛙》等名家写意动物作品，引导学生欣赏，提问：“这些国画作品和我们平时画的动物有什么不同？它们给你什么样的感觉？”学生自由发言，教师总结：写意动物画用简练的笔墨、丰富的墨色、淡雅的色彩，表现动物的形态、动态、神态，不追求细节逼真，重在传神写意、意境悠远，这就是国画的独特魅力。

设计意图：通过动物视频、名家作品欣赏，贴近学生生活，激发学生学习兴趣，初步感知写意动物画的特点，为后续学习奠定基础，符合五年级学生直观形象思维为主的认知特点。（二）探究新知，掌握技法1.复习国画基础，衔接新旧知识教师提问：“上节课我们学习了《写意蔬果》，谁能说说国画的基本笔法、墨色变化、色彩运用？”学生自由发言，教师总结：基本笔法有中锋、侧锋、点、染、勾；墨色变化有浓、淡、干、湿；色彩运用讲究“随类赋彩”，墨色为主、色彩为辅。教师强调：写意动物画在蔬果基础上，增加了泼墨、破墨等笔法，墨色变化更丰富（浓、淡、干、湿、焦），动态表现更重要，造型更简练传神。

设计意图：通过复习旧知、衔接新知，帮助学生巩固国画基础，明确写意动物画与蔬果画的联系与区别，为学习写意动物技法做好铺垫。2.探究写意动物基本笔法与墨色变化教师展示写意动物常用笔法：中锋、侧锋、点、染、勾、泼、破，边示范边讲解：中锋用笔线条圆润饱满，适合画动物的轮廓、须、爪、眼、鼻、嘴；侧锋用笔线条宽扁，适合画动物的身体、毛发、翅膀、尾巴；点笔用于画动物的眼睛、鼻子、嘴巴、斑点、鳞片；染笔用于表现动物的明暗、质感、层次、毛色；勾笔用于勾勒动物的轮廓、须、爪、羽毛纹理；泼墨用笔大胆豪放，墨色淋漓，适合画动物的身体、翅膀、尾巴，表现豪放、大气的风格；破墨用笔在浓墨上点淡墨、淡墨上点浓墨，使墨色变化更丰富、层次更鲜明。教师示范墨色浓、淡、干、湿、焦五种变化，讲解：焦墨水分极少、墨色极重，适合画动物的眼睛、鼻子、嘴巴、爪、斑点；浓墨水分少、墨色重，适合画动物的身体、毛发、翅膀、尾巴；淡墨水分多、墨色浅，适合画动物的浅色部分、背景、层次；干墨水分少、笔触干涩，适合画动物的粗糙毛发、鳞片、纹理；湿墨水分多、墨色润泽，适合画动物的光滑皮肤、羽毛、身体。教师示范墨色调配方法：浓墨加水调淡，加水越多墨色越淡；干墨少加水，湿墨多加水；焦墨几乎不加水，墨色极重。学生跟随教师进行笔法、墨色练习，教师巡视指导，纠正错误笔法、墨色调配方法，强调用笔要大胆、肯定、流畅，墨色变化要自然、层次要鲜明。

设计意图：通过笔法、墨色的探究与练习，让学生掌握写意动物的基础技法，理解笔法、墨色与动物形态、质感、动态、神态的关系，突破学习基础难点。3.分析动物结构、动态与写意表现方法教师展示虾、猫、鸡、兔、猴、鱼的实物与写意画对比图，引导学生分析：“写意画如何表现动物的结构、动态、神态？如何用简练笔墨表现动物的形态、动态、神韵？”以虾为例，讲解：虾身体细长、透明、有须、有足、有壳，用中锋淡墨画虾身、虾须、虾足，侧锋淡墨画虾壳，浓墨点虾眼、虾嘴，淡墨染出明暗、透明质感，表现虾的灵动、清雅。以猫为例，讲解：猫体态圆润、毛发柔软、动态灵活、神态可爱，用侧锋淡墨画猫身、猫毛，中锋浓墨画猫眼、猫鼻、猫嘴、猫爪、猫耳，淡墨染出明暗、毛发质感，表现猫的圆润、柔软、灵动。以鸡为例，讲解：鸡体态饱满、羽毛蓬松、动态活泼、神态灵动，用侧锋淡墨画鸡身、羽毛，中锋浓墨画鸡冠、鸡嘴、鸡眼、鸡爪，淡墨染出明暗、羽毛层次，表现鸡的饱满、蓬松、活泼。以兔为例，讲解：兔体态圆润、毛发柔软、耳朵细长、神态温顺，用侧锋淡墨画兔身、兔毛，中锋浓墨画兔眼、兔鼻、兔嘴、兔耳、兔爪，淡墨染出明暗、毛发质感，表现兔的圆润、柔软、温顺。以猴为例，讲解：猴体态灵活、毛发浓密、神态机灵，用侧锋淡墨画猴身、猴毛，中锋浓墨画猴眼、猴鼻、猴嘴、猴耳、猴爪，淡墨染出明暗、毛发层次，表现猴的灵活、机灵。以鱼为例，讲解：鱼体态流畅、鳞片细密、动态灵动，用中锋淡墨画鱼身、鱼尾、鱼鳍，侧锋淡墨画鱼鳞，浓墨点鱼眼、鱼嘴，淡墨染出明暗、鳞片质感，表现鱼的流畅、灵动。教师总结：写意动物画要抓住动物的主要形态特征、动态规律、神态特点，用简练的笔墨、概括的线条表现，不求细节，重在传神、动态自然、神态生动。

设计意图：通过实物与写意画对比分析，让学生掌握不同动物的结构、动态、神态特点与写意表现方法，理解写意画“简练传神、动态自然、神态生动”的核心特点，突破造型、动态、神态表现的难点。4.探究色彩运用与构图方法教师讲解色彩运用：写意动物画讲究“墨色为主、色彩为辅、随类赋彩”，色彩淡雅、简洁，不堆砌颜色，注重墨色与色彩的协调统一。根据动物本身的颜色调配色彩，如虾用淡青、淡蓝；猫用淡灰、淡黄、淡棕；鸡用大红、淡黄、淡橙；兔用淡白、淡灰；猴用淡棕、淡黄；鱼用淡红、淡蓝、淡绿。教师示范调配动物常用色彩，讲解调色方法：国画颜料加清水调和，颜色深浅根据水量调整，颜色与墨色可混合使用，使画面更协调。随后讲解构图方法：写意动物画构图要主次分明、疏密有致、虚实相生、动静结合，主体动物放在画面中心或视觉焦点，背景简洁、留白恰当，避免画面拥挤、单调、杂乱。可采用中心构图、对角构图、三角构图、S形构图等，根据动物形态、动态灵活选择。教师展示不同构图的写意动物作品，引导学生分析构图特点、优点，理解构图对画面意境、整体效果的重要性。

设计意图：通过色彩、构图的探究与练习，让学生掌握写意动物的色彩运用、构图方法，理解色彩、构图与动物表现、画面意境的关系，突破色彩、构图运用的难点。（三）示范创作，明确步骤教师示范创作一幅写意动物作品（以猫为例），边示范边讲解步骤：第一步，构思构图，确定猫在画面中的位置，采用中心构图，猫为主、背景简洁，留白恰当，做到主次分明、疏密有致、虚实相生。第二步，画猫身，用侧锋淡墨画猫的身体、毛发，笔触流畅、自然，表现猫的圆润、柔软。第三步，画猫的五官、四肢，用中锋浓墨画猫眼、猫鼻、猫嘴、猫耳、猫爪，线条简练、肯定、传神，表现猫的神态、灵动。第四步，染墨、上色，用淡墨染出猫的明暗、毛发层次，表现质感；用淡灰、淡黄、淡棕等色彩点缀猫毛，色彩淡雅、与墨色协调。第五步，添加背景，用淡墨简单画地面、草丛、石块，留白恰当，使画面更完整、意境更悠远。第六步，落款、盖章，简单书写作品名称、姓名、日期，盖印章，体现国画完整形式。教师强调：创作时用笔要大胆、肯定、流畅，墨色、色彩要自然协调，造型简练传神、动态自然流畅、神态生动逼真，构图合理、背景简洁、留白恰当。

设计意图：通过完整示范创作，让学生清晰掌握写意动物的创作步骤、构图方法、笔墨运用、色彩搭配、背景添加，明确创作要求，为学生自主创作提供清晰指引。（四）自主创作，实践体验教师布置创作任务：选择1-2种自己喜欢的动物（虾、猫、鸡、兔、猴、鱼、鸭、鹅、狗、鸟等），创作一幅写意动物作品，要求：造型简练传神、动态自然流畅、神态生动逼真、笔墨流畅、墨色有浓淡干湿焦变化、色彩淡雅协调、构图合理、背景简洁、留白恰当、画面完整。学生自主创作，教师巡视指导，重点指导学生：控制笔墨、色彩比例，避免墨色杂乱、色彩堆砌；把握动物形态、动态、神态特征，做到简练传神、动态自然、神态生动；合理构图，主次分明、疏密有致、虚实相生、留白恰当；大胆用笔、肯定流畅，避免拘谨、呆板；添加简单背景，使画面更完整、意境更悠远。对创作有困难的学生，教师个别示范、指导，帮助学生掌握技法、完成创作；对创作能力强的学生，鼓励大胆创新、尝试不同动物组合、不同笔墨色彩表现、不同构图方式。

设计意图：通过自主创作实践，让学生将所学技法运用到实际创作中，巩固笔墨、色彩、构图、造型、动态、神态等知识，提升艺术表现与创意实践能力，培养耐心、细致、大胆创作的习惯。（五）作品展示，总结提升教师选取部分学生作品进行展示，引导学生欣赏、评价：“这些作品中，你最喜欢哪一幅？它的笔墨、色彩、造型、动态、神态、构图、背景有什么优点？还有哪些地方可以改进？”学生自由发言，教师总结：肯定学生的创作成果，表扬笔墨流畅、墨色丰富、色彩协调、造型传神、动态自然、神态生动、构图合理、背景简洁、留白恰当的作品；指出普遍存在的问题：墨色变化不够自然、色彩堆砌、造型生硬、动态呆板、神态平淡、构图不合理、背景杂乱、留白不当等，提出改进建议。随后教师总结本课内容：今天我们学习了写意动物的基本笔法、墨色变化、色彩运用、造型方法、动态表现、神态刻画、构图技巧、背景添加，掌握了写意动物的创作步骤，感受了国画写意动物的独特魅力。鼓励学生课后继续练习，观察生活中的动物，大胆创作，传承中华优秀传统文化，热爱自然、保护动物。

设计意图：通过作品展示、评价、总结，让学生相互学习、取长补短，巩固所学知识，提升审美判断与文化理解能力，激发学生继续学习国画的兴趣。