第3单元- 音乐与人的情感世界（之一）-《如歌的行板》教学设计　-2025-2026年中学粤教版初中音乐七年级下册

课题第3单元-音乐与人的情感世界（之一）——《如歌的行板》教学设计-2025-2026年中学粤教版初中音乐七年级下册课时安排课前准备教学内容本章节内容选自2025-2026年中学粤教版初中音乐七年级下册第3单元《音乐与人的情感世界（之一）》中的《如歌的行板》。主要包括：欣赏《如歌的行板》这首乐曲，感受其优美的旋律和丰富的情感表达，学习音乐欣赏的方法，培养对音乐的兴趣和审美能力。核心素养目标1.培养学生对音乐作品的感知能力，使其能够通过听觉感知音乐的情感和意境。

2.增强学生的审美鉴赏能力，引导学生从音乐中体会美、感受美，提升艺术素养。

3.培养学生音乐情感表达的能力，使其能在音乐中表达自己的情感和思想。

4.强化学生的音乐文化意识，了解音乐作品背后的文化内涵，拓宽文化视野。

5.培养学生合作学习的意识，通过小组讨论和分享，提高团队协作能力。学情分析七年级学生正处于青春期，对新鲜事物充满好奇，音乐审美能力逐渐形成，但尚未完全成熟。在知识层面，学生对音乐基础知识的掌握程度不一，部分学生可能对音乐术语和音乐结构有一定了解，而部分学生则相对陌生。在能力方面，学生的音乐鉴赏能力和情感表达能力有待提高，他们在欣赏音乐时往往难以深入挖掘作品内涵。

从行为习惯来看，部分学生在课堂上可能存在注意力不集中、参与度不高的情况，这可能会影响他们对音乐学习的兴趣和效果。此外，学生在小组合作学习中可能缺乏沟通技巧，需要教师在课堂上进行引导和培养。

对课程学习的影响主要体现在以下几个方面：

1.知识层面：学生的音乐基础知识水平直接影响到他们对音乐作品的欣赏和理解，因此，在教学过程中，教师需要关注学生的基础知识，逐步提升他们的音乐素养。

2.能力层面：学生在音乐鉴赏和情感表达方面的能力是评价其音乐素养的重要指标。通过本节课的学习，教师应引导学生深入感受音乐，提升他们的音乐鉴赏力和情感表达能力。

3.素质层面：音乐课程有助于培养学生的审美情趣、情感表达能力和团队协作精神。教师需关注学生在课堂上的表现，适时调整教学方法，激发学生的学习兴趣。

4.行为习惯：针对学生在课堂上注意力不集中、参与度不高的问题，教师应通过互动式教学、小组合作等方式，提高学生的参与度，培养良好的学习习惯。教学资源1.软硬件资源：多媒体教学设备（电脑、投影仪）、音响设备、音乐教材《如歌的行板》音频文件。

2.课程平台：学校音乐教育平台，用于发布教学资料和互动交流。

3.信息化资源：网络音乐资源库，提供丰富的音乐作品和教学案例。

4.教学手段：PPT课件、音乐欣赏卡片、小组讨论记录表、音乐作品分析表格。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：播放一段轻柔的音乐，让学生闭上眼睛，静心聆听，然后提问：“同学们，你们能从这段音乐中感受到什么样的情感？”

-回顾旧知：简要回顾上节课所学的音乐基本知识，如旋律、节奏、音色等，为今天的学习做好铺垫。

2.新课呈现（约25分钟）

-讲解新知：介绍《如歌的行板》的背景、作者和创作意图，引导学生了解这首作品的独特魅力。

-举例说明：播放《如歌的行板》的音频片段，分析其旋律特点、节奏变化和情感表达，帮助学生理解音乐知识。

-互动探究：组织学生进行小组讨论，探讨如何通过音乐来表达情感，并举例说明。

3.音乐欣赏与体验（约20分钟）

-欣赏音乐：播放《如歌的行板》全曲，让学生在聆听过程中感受音乐的魅力。

-体验音乐：引导学生跟随音乐节奏进行身体律动，让学生在体验中感受音乐的情感表达。

-分享感受：让学生分享自己在欣赏过程中的感受，教师进行点评和总结。

4.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：分组进行音乐创作，以《如歌的行板》为主题，创作一段短小的音乐作品。

-教师指导：对学生的创作进行指导和点评，鼓励学生发挥创意，勇于表达。

5.总结与反思（约5分钟）

-总结：回顾本节课的学习内容，强调音乐与情感表达的关系。

-反思：引导学生思考如何在日常生活中运用音乐来表达自己的情感，以及如何通过音乐来提升自己的审美能力。

6.作业布置

-请学生课后聆听《如歌的行板》全曲，并尝试分析其中的音乐元素和情感表达。

-撰写一篇关于《如歌的行板》的欣赏心得，分享自己的感受和体会。

在整个教学过程中，教师应关注学生的个体差异，尊重学生的个性化表达，营造轻松、愉快的课堂氛围。同时，通过小组合作、讨论等方式，培养学生的团队协作能力和沟通能力。在教学手段上，充分利用多媒体教学设备、音乐教材、网络资源等，提高教学效果。教学资源拓展1.拓展资源：

-音乐作品：《如歌的行板》作曲家柴可夫斯基的其他作品，如《天鹅湖》中的《四小天鹅》、《胡桃夹子》中的《圆舞曲》等，以丰富学生对作曲家的音乐风格和情感表达的理解。

-音乐流派：介绍浪漫主义音乐的特点，包括旋律、和声、节奏等方面的变化，以及浪漫主义音乐对后世音乐发展的影响。

-音乐史：探讨柴可夫斯基所处的历史时期，了解当时的音乐环境和社会背景，以及这些因素如何影响他的创作。

2.拓展建议：

-学生可以自行收集柴可夫斯基的其他音乐作品，通过聆听、分析和比较，了解作曲家的音乐风格和创作特点。

-组织学生观看与柴可夫斯基相关的纪录片或传记电影，通过视觉和听觉的结合，更深入地了解作曲家的生平和创作背景。

-鼓励学生参加学校或社区的音乐会，现场欣赏柴可夫斯基的作品，增强音乐欣赏的直观感受。

-设立音乐欣赏小组，让学生分享自己喜爱的音乐作品，讨论作品的情感表达和艺术价值。

-利用网络音乐资源库，引导学生查找不同国家、不同民族的音乐作品，比较分析其音乐特点和表达方式。

-在课堂上引入音乐创作元素，如即兴演奏或音乐游戏，让学生在轻松愉快的氛围中体验音乐创作的乐趣。

-鼓励学生创作自己的音乐作品，可以是对《如歌的行板》的改编，也可以是自由创作，通过实践加深对音乐情感表达的理解。

-组织学生进行音乐主题的演讲或写作，如“音乐与情感的关系”、“音乐在生活中的作用”等，提高学生的综合素质。

-与当地音乐机构合作，邀请专业音乐人进行讲座或工作坊，让学生有机会与专业人士互动，拓宽视野。课后作业1.分析《如歌的行板》的旋律特点，并用自己的语言描述其音乐风格。例如，可以关注旋律的起伏变化、节奏的稳定性等方面。

2.结合课堂所学，撰写一篇关于《如歌的行板》情感表达的短文，探讨这首乐曲如何通过音乐元素传达特定的情感。

3.尝试创作一段与《如歌的行板》风格相似的旋律，并说明你在创作过程中是如何运用音乐元素来表达情感的。

4.观看柴可夫斯基的其他作品，如《天鹅湖》或《胡桃夹子》，分析其中一首作品的旋律特点和情感表达，与《如歌的行板》进行对比。

5.收集与《如歌的行板》创作时期相关的历史资料，撰写一篇关于当时社会背景对柴可夫斯基创作影响的小论文。

答案示例：

1.《如歌的行板》的旋律特点主要体现在旋律线的起伏变化和节奏的稳定性上。旋律线呈现出流畅的波浪状，节奏相对舒缓，给人一种温柔、舒缓的感觉，符合其音乐风格。

2.《如歌的行板》通过旋律的起伏和节奏的变换，传达出一种宁静、温柔的内心情感。乐曲的开始部分，旋律线低沉，节奏缓慢，营造出一种忧郁的氛围；随着乐曲的发展，旋律逐渐升高，节奏变得轻快，表达出一种愉悦的心情。

3.在创作过程中，我运用了与《如歌的行板》相似的音乐元素，如旋律的起伏、节奏的变换等，以表达一种温柔、舒缓的情感。

4.《天鹅湖》中的《四小天鹅》旋律轻快，节奏明快，与《如歌的行板》的温柔舒缓形成鲜明对比。《四小天鹅》通过旋律和节奏的重复，营造出一种活泼、欢快的气氛。

5.在当时的社会背景下，柴可夫斯基的作品受到了浪漫主义思潮的影响，注重表达个人情感和内心世界。《如歌的行板》正是这种思潮的体现，通过音乐传达出作曲家对生活的感悟和对美好事物的向往。板书设计①本文重点知识点：

-《如歌的行板》

-作曲家：柴可夫斯基

-音乐风格：浪漫主义

-旋律特点：起伏变化、节奏舒缓

-情感表达：宁静、温柔

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