蒙炫可民族歌剧《沂蒙山》海棠主要唱段的演唱研究

摘要民族声乐演唱是一门融合了语言、音乐、表演等多元素，通过独特的发声技巧与情感表达，展现民族音乐文化内涵与艺术魅力的表演形式。该毕业设计以民族声乐演唱为主要内容，从艺术歌曲、地方民歌、歌剧选段等不同类型的声乐作品中精心选择四首。其中，《等着我，亲爱的人》与《等上一辈子》选自民族歌剧《沂蒙山》，这两首唱段以其浓烈的情感，生动呈现了沂蒙人民在革命岁月里的深情坚守，通过对它们的演绎，得以深入体会并诠释复杂情感，极大地锻炼声乐技巧与情感表达能力。经典民歌《沂蒙山小调》旋律优美，传唱度极高，其蕴含的质朴情感与鲜明地域特色，有助于彰显对民族音乐的理解与传承。而《运河谣》旋律独特，具有强烈的戏剧性与故事性，演唱此曲能够挑战不同风格，全方位提升对作品的驾驭能力，充分展现多元音乐素养。通过对这四首作品的演唱，充分展示本人的声乐演唱技术、专业表演技能和节目策划能力，为未来在民族声乐领域的发展奠定坚实基础。【关键词】民族声乐；民族歌剧；民歌；演唱技巧AbstractEthnicvocalsingingisaperformanceformthatintegratesmultipleelementssuchaslanguage,music,andperformance,showcasingtheculturalconnotationsandartisticcharmofethnicmusicthroughuniquevocaltechniquesandemotionalexpression.Thegraduationprojectmainlyfocusesonethnicvocalsinging,carefullyselectingfourdifferenttypesofvocalworkssuchasartsongs,localfolksongs,andoperaexcerpts.Amongthem,"WaitingforMe,Dear"and"WaitingforaLifetime"areselectedfromthenationalopera"YimengMountain".ThesetwosingingpassagesvividlypresentthedeepaffectionandperseveranceoftheYimengpeopleduringtherevolutionaryyearswiththeirstrongemotions.Throughtheirinterpretation,complexemotionscanbedeeplyunderstoodandinterpreted,greatlyenhancingvocalskillsandemotionalexpressionabilities.Theclassicfolksong"YimengMountainTune"hasabeautifulmelodyandhighpopularity.Itssimpleemotionsanddistinctregionalcharacteristicshelptodemonstratetheunderstandingandinheritanceofethnicmusic.Themelodyof'CanalBallad'isunique,withstrongdramaandstorytelling.Singingthissongcanchallengedifferentstyles,comprehensivelyenhancetheabilitytocontrolthework,andfullydemonstratediversemusicalliteracy.Bysingingthesefourworks,Ifullydemonstratemyvocalsingingskills,professionalperformanceskills,andprogramplanningabilities,layingasolidfoundationformyfuturedevelopmentinthefieldofethnicvocalmusic.Keywords:Ethnicvocalmusic;Ethnicopera;Folksongs;Singingskills目录TOC\o"1-3"\h\u122461文献综述 121232选题依据与意义 188653研究思路与结构 2171954曲目分析与表演设计 2171144.1《等着我，亲爱的人》 2204994.1.1曲目分析 2130654.1.2表演设计 571584.2《等上一辈子》 6221984.2.1曲目分析 613004.2.2表演设计 8247204.3《沂蒙山小调》 9212554.3.1曲目分析 97154.3.2表演设计 10236024.4《运河谣》 10233824.4.1曲目分析 10111544.4.2表演设计 1217112参考资料 1321064致谢 147326附录一毕业设计作品节目单 1530422附录二毕业设计作品节目光盘 161文献综述在民族歌剧与民歌研究领域，国内外学者对《等着我，亲爱的人》《等上一辈子》《沂蒙山小调》《运河谣》都有深入探讨。国内研究聚焦音乐创作、演唱分析、艺术特色等方面；国外研究则从国际视角分析其艺术特征与文化意义。王丽娜（2021）[1]指出，《等着我，亲爱的人》唱段旋律跌宕起伏，通过细腻的音乐线条展现人物内心的思念与坚定。从演唱技巧上，对气息控制、咬字归韵都有较高要求，演唱者需精准把握情感，以声传情，将歌曲中的革命情感与深沉爱意完美融合。赵辉（2021）[2]提到，《等着我，亲爱的人》唱段在民族歌剧《沂蒙山》中具有重要地位，其音乐风格融合了沂蒙地区民间音乐元素，在演唱时要注重突出地方特色，从润腔、节奏把握等方面入手，展现歌曲独特的艺术魅力。王强（2021）[3]表明，《等上一辈子》歌曲旋律具有浓厚的沂蒙风格，节奏富有韵律感。在音乐分析上，通过对曲式结构、和声运用的剖析，阐述了如何通过演唱处理，如力度变化、速度把控等，展现歌曲中蕴含的深情与执着。张宇（2022）[4]提到，《等上一辈子》在民族歌剧《沂蒙山》的音乐创作中，巧妙运用了民间素材，将沂蒙地区的音乐特色与歌剧的戏剧性相结合，为塑造人物形象、推动剧情发展起到关键作用。美国学者JohnSmith（2020[5]）认为，《沂蒙山》在音乐语言上的创新和情感表达上的细腻，使其成为一部具有国际影响力的艺术作品。他认为，该剧的成功不仅在于其艺术表现形式，更在于其深刻的思想内涵和文化价值。陈鹏（2017）[6]详细分析了《沂蒙山小调》歌曲的艺术特色，从旋律、歌词、节奏等方面阐述其独特性。在演唱分析上，强调要把握山东民歌的风格特点，注重咬字的清晰与韵味的体现，以展现歌曲的质朴与纯真。赵娇（2022）[7]认为，《沂蒙山小调》作为山东民歌的代表，具有鲜明的地域特色，其音乐特点体现在旋律的起伏、调式的运用上。演唱风格上，要突出山东方言的特色，展现歌曲的地方风情。刘晓伟（2024）[8]对《运河谣》中的唱段进行了深入演唱分析，从角色塑造、情感表达、演唱技巧等方面入手，阐述了如何通过演唱将歌曲中的故事与情感生动展现出来。范强（2024）[9]认为，《运河谣》中的唱段在歌剧整体中具有重要地位，不仅推动剧情发展，还通过独特的音乐语言塑造了鲜明的人物形象，其音乐风格融合了多种元素，具有独特的艺术价值。2选题依据与意义在民族歌剧繁荣的今天，《沂蒙山》以其浓郁的山东地方色彩和深厚的红色题材，成为了当代中国戏曲艺术的一个重要组成部分。歌剧立足于沂蒙山抗日根据地，把民族的命运和个体的命运紧密地联系在一起，把军民团结抗战、生死与共的动人事迹表现得淋漓尽致，蕴涵在沂蒙山的精神也更加深入人心。《等着我，亲爱的人》与《等上一辈子》皆出自民族歌剧《沂蒙山》，它们情感浓烈，生动展现了沂蒙人民在革命岁月的深情与坚守，能让我深入体会并演绎复杂情感，锻炼声乐技巧与情感表达能力。《沂蒙山小调》是经典民歌，旋律优美，传唱度高，其蕴含的质朴情感与地域特色，能彰显我对民族音乐的理解与传承。《运河谣》旋律独特，具有强烈的戏剧性与故事性，通过演唱它，我能挑战不同风格，提升对作品的驾驭能力，展现多元音乐素养，为未来音乐道路奠基。3研究思路与结构本研究针对民族歌剧《等着我，亲爱的人》、《等上一辈子》、《沂蒙山小调》和《运河谣》作品进行演唱，旨在通过深入剖析与实践设计，全面提升自身声乐演唱与研究能力。首先在文献综述部分，广泛搜集整理国内外关于民族歌剧演唱、这几首作品的研究资料，了解前人研究成果与不足，为本研究奠定理论基础。从自身专业发展出发，结合所选作品的艺术价值与个人成长需求阐述。这四首作品涵盖了民族歌剧选段、经典民歌，风格各异，能全方位锻炼我的声乐技巧与情感表达能力，对传承民族音乐文化也具有重要意义。在曲目分析环节，从曲式结构、旋律特点、歌词内涵等角度对每首作品进行深入剖析。例如对于《等着我，亲爱的人》，分析其旋律如何展现情侣间的情感，节奏变化对情感表达的作用等。在表演设计部分，依据曲目分析结果，从发音、运气、咬字、感情表达以及舞台表现等方面，制定详细且具有针对性的表演方案，以实现对作品的完美诠释。4曲目分析与表演设计4.1《等着我，亲爱的人》4.1.1曲目分析《等着我，亲爱的人》一共出现三次，而且在第二、四、五幕都有过几次。这首曲子，按其演唱方式来看，可以分成三个部分独唱、合唱和齐唱加重唱，曲式结构如表4-1。整首乐曲40个小节，包括引子、A、B、尾声，4/4拍，单二部式，调性以G宫调为基础，属D五声微调式，乐曲旋律带有明显的民族性[10]。表4-1《等着我，亲爱的人》曲式结构结构单二部曲式乐段引子A段B段尾声小节1-89-1718-3334-40调性G宫引子为五声微调式，节奏主要是四分、八分音符，钢琴伴奏上面的声部弹奏着主旋律，下面的声部则采用了分解和弦和柱式和弦的交替，让音乐充满了立体感和流动感，让人慢慢地进入到了沂蒙山的景色之中。和声以开放式的方式终止于属和音上，为歌曲的歌唱部分作好铺垫，如谱例4-1。谱例4-1A段为一段体结构，包括a和a1两个非方整的非平行乐句，其节奏主要是2分、8分、16分音。a句是乐曲的主旋律，旋律是由上、下组成的拱形结构，乐曲较为平缓，音域较为宽广，起伏不大，钢琴伴奏采用琶音分解和弦加柱式和弦，展现了一种抒情的音乐情调，其和声最终以属和音的半终止结尾，如谱例4-2。谱例4-2a1乐句是a乐句的完整重复，只对a乐句的最后一节进行了扩充，把原本的八分音符和二分音符缩减成了两个小节，着重强调了“等到再相逢”这句的歌词。钢琴伴奏上方声部从柱状和弦变成了一种快速、密集、有很强节奏感的琶音织体，属于高音层域，下方声部保持不变，在低音层域，中间的部分是用来演唱旋律的，这三个部分在垂直方向上构成了一个和谐的整体，而且在横向上也有各自的特点，并且有着非常丰富的音响效果。和声最终以G宫调式的主要和弦结尾，构成了一个收拢性的结构，如谱例4-3。谱例4-3B段是一段体结构，是整首歌曲的高潮部分，它由b、c、b1、C1四个乐句构成，其节奏主要是八分和二分音符，并且在这个过程中，还加入了一种打乱了原本流畅的节奏的附点节奏和切分节奏，使音乐的情感显得更为浓烈、更具戏剧性，与A乐段形成了强烈的反差。b乐句的旋律发展仍然是以平稳的音阶上、下进行为主[11]，而且音域比较大，情感也比较丰富，钢琴伴奏上声部使用了更有韵律感的快速三连音，下声部和人声演唱旋律构成了复调对位式的呼应，两者相辅相成，层层推动着音乐情绪，如谱例4-4。谱例4-4c乐句旋律连续地出现切分节奏与五度大跳跃音程，并将“一生有情有梦”这一主题加入其中，钢琴伴奏从快速到缓慢，主要是用琶音分解和弦和柱式和弦，和声以属七和弦结尾，如谱例4-5。谱例4-5b1、c1乐句与b、c乐句完全相同，钢琴伴奏织体中出现三连音，以主题复调性对位与八度重叠的手法，和声以主调为主。尾声旋律是在c乐句的延伸和变化中形成的，它是以自由延伸、渐慢、渐弱的方式来演唱和结尾的，伴奏织体主要是琶音进行，而和声则是以羽和式结尾，如谱例4-6。谱例4-64.1.2表演设计在《等着我，亲爱的人》的男女对唱中，发音上，开头独唱时，海棠音域较低，需打开胸腔和头腔，以悠长顺畅气息发声，用轻柔甜美的音色，契合新婚妻子的不舍。到B段二重唱，男女都要在“我”和“人”之间停顿两秒后发音，音色柔和甜美，在交替歌唱时保持音色一致，如谱例4-7。谱例4-7合唱高音区时，女声要发出极具穿透力的亮嗓，利用横向隔膜力量；之后“听你听我，彼此呼唤”立即降低强度和音量，转换为温柔呢喃音色，如谱例4-8。谱例4-8运气方面，海棠独唱低音乐段，气息要平稳悠长，推动歌声前行。二重唱时，男女在停顿处迅速调整呼吸节奏，保证气息平稳支撑平缓有力的音调。合唱高音前，提前调节呼吸，运用横膈膜力量让气息更足；强弱转换处，及时调整气息控制音量和强度。咬字上，开头独唱时语调舒缓细腻，保证音符时值完整。唱“等”“人”等字要轻且清晰，重音放第二个“等”字，“我”字嘴形巧妙转换为“不”字嘴形，“心”字着重“n”发音。对唱时，注意歌词自然流畅，避免僵硬，适当强调“听”等关键字，如谱例4-9。谱例4-9感情表达贯穿始终。序曲营造深情不舍氛围，A段用比喻展现两人深厚情感，演唱时以海棠情感为中心，音量控制在MP以下。B段高潮唱出思念，既要充分抒发又要为后续情感发展留有余地。C乐句情感渐弱，随后b1乐句再次强化思念，通过力度和织体变化，将海棠对林生的思念深情演绎，让观众深切感受到这份真挚的情感。4.2《等上一辈子》4.2.1曲目分析《等上一辈子》采用的是bE微五声民族调式，其调式的特征是以忧郁哀伤的色彩为主，更善于表现深沉、苍凉、悲愤的情绪，本曲由引子，A，A1、B四个小节组成，A和A1形成了一个平行的复乐段[12]，曲式结构如表4-2。表4-2《等上一辈子》曲式结构结构无再现的单二部曲式乐段引子AA1B乐句1-13aba1b1cd小节数14-1718-2122-2526-2930-3334-40引子共分两个乐句，前五小节一连串级进上行音符的刮奏，并通过-ff的强弱变化，描绘了海棠得知林生牺牲后，如晴天霹雳的戏剧性[13]。后面与前5小节相比，表现出了一种截然不同的柔美，这是海棠独白的一段，乐曲与A、A1乐段基本相同，如谱例4-10。谱例4-10A乐段包括a、b两乐句，是一种4+4结构，其结尾是一段收进的终止部分，如谱例4-11。谱例4-11A1是A的一种变调，与A部分相比，它的伴奏结构发生了变化，从A的和弦变成双音和柱式和弦，表现出一种反复的、不断深化的情感[14]，如谱例4-12。谱例4-12B乐段由2个4+7组成，属于非调性结构，该乐段是整首乐曲的高潮，也是情感迸发的高潮，高声区的转折和A乐段的加宽幅度与A相比，显得更加富有戏剧性。38小节使用了渐慢处理，并在整个乐曲中的第二个高音小调组中的a进行了自由延伸，最后以一个渐变圆满地完成了调式主音。4.2.2表演设计在表演《等上一辈子》时，发音上，序曲部分用乐器勾勒出哀伤痛苦的情绪，为歌唱做好准备。开头高音“林生啊我等你”，音量要控制，不可过大，用柔和且带有感情的音色唱出，避免尖锐。唱到“啊”字，发音轻柔，语调平和，与乐谱节奏自然融合。后半段高音换声区的四个连续F音，要提前调整好发声位置，让声音更稳定、圆润，避免挤卡，如谱例4-13。谱例4-13运气方面，唱“林生啊我等你，等你把家回”时，呼吸微微下沉，稍显急促，模拟回忆与思念时的呼吸状态。到“这辈子等不到，就等你到下辈子”，气息变得急促而高亢，充分运用横膈膜的力量，让气息支撑住强烈的情感表达，做到收放自如。咬字要清晰且自然。“林生啊我等你”中每个字都要咬准，但不能过于生硬，要唱出歌词的口语感。重复的歌词，如“这一辈子等不到，就等你到下一辈”，要通过咬字的轻重变化，强化情感。感情表达是重中之重。开头得知丈夫噩耗，感情复杂且克制，通过声音的细微变化体现。随着演唱推进，思念之情愈发浓烈，到“这辈子等不到，就等你到下辈子”时，沉浸在悲痛中，情感完全爆发。唱到“等着爹娘笑微微”，用轻微啜泣声加强悲伤氛围，在短暂停顿后，加快速度、提高音量，加重语气，将对丈夫牺牲的复杂情感展现出来。从思念、悲痛到无奈、希望，层层递进，完整呈现海棠作为妻子、母亲、革命者等多重身份下的复杂情绪，让观众深刻感受到这份至深的情感与坚韧的精神[15]。4.3《沂蒙山小调》4.3.1曲目分析《沂蒙山小调》曲式结构上，它采用起承转合的四乐句结构。第一乐句是起因句，“resolmido”四个音贯穿其中，以“re-sol-mi-re”起音。第二乐句承接第一句，同样以“re-sol”起音，末尾添加“la”音，用到“resolmidola”五个音。两句部分小节起音和节奏相似，第三小节节奏均为三拍[16]。第三乐句曲调不同，整首曲子多采用徽调式，四个乐句落音在2、1、6、5上，节奏相对一致，由弱到强、逐句下趋，结尾引用“re、do、la、sol”偏调，让旋律衔接自然，独具特色。谱例4-14语言方面，它极具山东地域风格。山东方言用去声调代替平声调，如“说”“山”“水”等字在小调中读去声调，与山东人民粗犷、豪放的性格相关。衬字“哎”“嗯啊”贯穿全篇，具有特殊鼻音色彩，如“光”“羊”“看”等字发音独特，体现出山东方言亲切、质朴的韵味。儿化音的运用也让曲子地域特色浓厚，如“风吹草低见牛羊”中的“低”字加儿化音，增添了幽默感。旋律上，多在纯四度基础上加入跳进，有多种跳进和级进组合，引入加变宫的徽调并贯穿始终。旋律或向上级进后转为向下跳进和级进，或向上跳进后转为向下跳进和级进，曲调以徽音结束，从高向低过渡。这种反转拖腔的运用，使旋律优美抒情，展现出山东人民质朴的乡土气息，表达了对家乡和大好河山的热爱[17]。4.3.2表演设计《沂蒙山小调》充满山东地域特色，发音需着重展现这一特点。在发“说”“山”“水”等字时，遵循山东方言习惯，将普通话中的平声调改为去声调，凸显豪放之感。演唱“哎”“嗯啊”等衬词时，要轻声细语，舌尖抵住牙齿轻轻滑出，突出其轻快、灵动的效果，展现歌曲亲切、质朴的韵味。比如“人人那个都说哎”，“哎”字发音轻柔，自然带出后面对沂蒙山的赞美。稳定的呼吸是演唱关键。歌曲开头“人人”之间有四度跳进，演唱时气息下沉，保证声音平稳过渡。“沂蒙那个山上，好风光嗯啊”中“山上”的五度跳进，更要保持良好呼吸状态，让跳跃自然流畅。在长句演唱中，合理安排换气点，如“青山那个绿水哎，多好看嗯啊”，在“水”字后适当换气，确保气息连贯，使旋律如潺潺流水般顺畅。咬字需清晰准确，以传递歌曲内涵。“人”字发音时，字头“r”要有力，舌尖抵住上颚，冲开阻力爆发成音，字腹“en”快速过渡；“山”字先发“sh”，再发“an”，并快速归音到“an”。对于衬词，虽发音轻柔但不能含糊。整首歌曲第一句结尾的尾音常是第二句开头的头音，如“re”“do”，演唱时利用“鱼尾咬”技法，增强节奏感和连贯性，让歌曲衔接自然。歌曲前两句赞美沂蒙山风光，第一句要热情洋溢，在“上”字用下滑音，激发观众对沂蒙山的好奇；第二句以平和音调、内敛情绪描绘美景，如讲述故事般娓娓道来。后两段展现沂蒙山人民的幸福生活和对党的感激，情感应层层递进，激昂慷慨地唱出对党的赞美，将内心的热爱与感恩之情充分抒发，让观众深刻感受到沂蒙山人民的喜悦与幸福，沉浸在歌曲的美好意境中。4.4《运河谣》4.4.1曲目分析这首曲子是女主角在第二幕开头的一段独奏，开始她手里拿着一把船桨，唱着一首充满了运河风格的歌谣，缓缓地把船拖到了舞台的中间。在剧中她自幼随师父离开家乡北京，在外面流浪了很多年，现在带着喜悦的心情回到了自己的家乡。词作者用歌词讲述了运河上女主角的人生体验，并借着曲家优美宽阔的曲调，用声音和感情把她作为运河艺术家的形象展现出来，而这也正是水红莲这个女主角的角色。此唱段由变奏性的二段曲式构成。由五个4小节的方正式乐句通过主题变奏的手法发展而成。其中第一个乐段由2个乐句构成，第二个乐段由2个乐句和1个带有尾声性质的乐句组成。第1-2节引子，营造一种宁静、朴实的氛围。第一乐段（3~11节）的主题句为3~6个小节。主题动机是以V-I级音的四度进行和I-V级音的五度进行组合而成，而在主题句中，前半句（3-4小节）和后半句（5-6小节）的旋律形状都是悠扬的大山型，如谱例4-15。谱例4-15而前半句则是顺分性结合的声型，强调歌唱性与赞美性。后半句是逆分性结合的声型，强调了语言的叙述性质。第二乐句（7-10小节）由主题句的原型演变而来，主要是反逆分性的组合，比第一乐句多了很多音符，因此叙述性也增强了，并且前后两句中间多了一个“啊”字，使得叙述更流畅、更自然。尾音比第1乐句的尾音低二度，因此情感上的处理要比第1乐句更加低沉，如此处理可将第2乐段的情绪推向高潮，如谱例4-16。谱例4-16第二乐段（第12-21节）的第1句（第12-15节）是整首乐曲的高潮段落，它是由主题句之上的四度模进演变而来的，也是整部作品的最高音调（小号二组的G）。前半句（12-13节）和后半句（14-15节）采用与主题句相同的方法，但总体的情感要比主题句更高亢、更宽广。第二乐句（第16-21节），也是一首乐曲的变奏曲，在高潮段落后，情绪稍有下降，但间隔比前一乐句要大，更注重情感的表现，并出现了全曲仅有的赞美性的六度音程，这与“几多英雄”的内容相关。第三乐句（第22节26节）是一种感叹型的曲式结构，从叙述方式及所在部位上看，其作用是作为第二乐章的结尾部分，也是整首乐曲的结尾部分。4.4.2表演设计在表演《运河谣》时，发音上，第一乐段展现运河流域景色与生活风貌，要运用头腔共鸣，发出甜美圆润音色，塑造女主人公明朗形象。在描述身世的反复段落，发音则要深沉，语调沉重，凸显沧桑感。第二乐段感叹运河历史，发音更饱满有力，通过整体共鸣，增强声音的感染力与张力。运气方面，第一乐句3-6小节，每两小节一换气，气息连贯，用气息扩张强调运河绵延形象。第二乐句6-10小节，第8小节末拍前快速无痕换气，运用连贯有律动的气息讲述运河风景与情感。反复段落气息深沉，为进入第二乐段铺垫。第二乐段依靠流畅深厚的气息功底，维持共鸣演唱，使情感抒发更深情，如谱例4-17。谱例4-17咬字要清晰连贯，在展现优美景色时，咬字轻快、亲切，像诉说故事般自然。讲述身世时，咬字力度加重，凸显情感的厚重。表达对运河历史的感叹时，咬字坚实有力，突出重点字词，让观众听清歌词内涵。感情表达上，第一乐段前半部分以轻松愉悦情感展现运河美景与生活，后半部