第二单元　　梨园风采-儿行千里母担忧　教学设计 　人教版初中音乐八年级下册

PAGE1PAGE2第二单元梨园风采——儿行千里母担忧教学设计人教版初中音乐八年级下册课题第二单元梨园风采——儿行千里母担忧教学设计人教版初中音乐八年级下册教学内容本节课是人教版初中音乐八年级下册第二单元“梨园风采——儿行千里母担忧”的教学内容。主要包括戏曲音乐欣赏《儿行千里母担忧》和戏曲唱段学习《苏三起解》。通过欣赏和演唱，让学生了解戏曲音乐的特点，感受戏曲艺术的魅力，培养对传统文化的兴趣和热爱。核心素养目标1.培养学生对传统戏曲音乐的审美感知，提升音乐鉴赏能力。

2.增强学生对民族文化的认同感和自豪感，培养文化自信。

3.通过参与戏曲唱段学习，锻炼学生的音乐表现力和合作能力。教学难点与重点1.教学重点，

①梨园风采——儿行千里母担忧戏曲唱段的学习，包括唱腔、旋律和情感的表达。

②通过对比分析，引导学生理解戏曲音乐与日常音乐的差异，感受戏曲音乐的艺术魅力。

2.教学难点，

①唱腔的韵味把握，让学生体会戏曲唱腔的抑扬顿挫和情感表达。

②学生对戏曲音乐节奏和旋律的理解，以及如何通过声音和表情传达戏曲的情感。

③在合作学习中，培养学生协调配合的能力，确保合唱的和谐与统一。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有本节课所需的教材或学习资料，包括人教版初中音乐八年级下册。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源，如梨园风光图片、戏曲表演视频等，以丰富教学内容和增强学生的视觉体验。

3.教学器材：准备录音机和音响设备，以便播放戏曲音乐和进行音乐鉴赏活动。教学过程1.导入（约5分钟）

-激发兴趣：通过播放一段经典戏曲选段，让学生初步感受戏曲的魅力，引起他们对梨园艺术的兴趣。

-回顾旧知：简要回顾七年级时学习的民歌、民乐等传统音乐形式，引导学生回忆和总结已掌握的音乐知识。

2.新课呈现（约20分钟）

-讲解新知：

1.介绍戏曲音乐的基本特点，如唱腔、板式、节奏等。

2.详细讲解《儿行千里母担忧》这首戏曲唱段的结构、旋律和情感表达。

-举例说明：

1.通过播放《儿行千里母担忧》的录音，让学生聆听并分析唱段的节奏、旋律和情感。

2.选取其他戏曲唱段，与《儿行千里母担忧》进行对比，让学生体会不同戏曲唱段的特点。

-互动探究：

1.引导学生分组讨论，分享自己对戏曲音乐的理解和感受。

2.组织学生进行角色扮演，体验戏曲表演者的情感表达。

3.巩固练习（约15分钟）

-学生活动：

1.学生跟随录音，尝试演唱《儿行千里母担忧》的唱段。

2.学生分组，分别扮演唱段中的不同角色，进行合唱练习。

-教师指导：

1.教师巡回指导，纠正学生的演唱技巧和表情。

2.针对学生的表现，给予表扬和鼓励，提高学生的学习积极性。

4.拓展延伸（约10分钟）

-引导学生思考：如何将戏曲音乐与现代音乐相结合，创作出具有时代特色的新作品。

-组织学生欣赏一些现代戏曲音乐作品，感受戏曲艺术的创新与发展。

5.总结评价（约5分钟）

-教师总结本节课的学习内容，强调戏曲音乐的特点和魅力。

-学生分享自己的学习心得，互相评价和鼓励。

-教师对本节课的教学效果进行评价，指出学生的优点和不足，并提出改进建议。

教学过程中，教师应关注学生的个体差异，尊重学生的主体地位，营造良好的学习氛围。同时，注重培养学生的合作精神，提高学生的音乐素养。教学资源拓展1.拓展资源：

-戏曲历史介绍：收集有关中国戏曲发展的历史资料，包括戏曲的起源、流派、代表人物和重要剧目等，以便学生更全面地了解戏曲文化的深厚底蕴。

-戏曲知识库：整理戏曲相关的知识，如唱腔分类、乐器介绍、表演技巧等，为学生提供丰富的学习资料。

-戏曲剧目欣赏：挑选具有代表性的戏曲剧目，如京剧《霸王别姬》、越剧《梁山伯与祝英台》等，供学生课后欣赏，感受不同剧目的艺术风格。

2.拓展建议：

-学生可以阅读有关戏曲的书籍，如《中国戏曲史》、《戏曲欣赏》等，加深对戏曲知识的理解。

-组织学生参观戏曲博物馆或剧院，实地感受戏曲的魅力，并与戏曲表演者交流，了解戏曲的幕后故事。

-鼓励学生参与戏曲社团活动，如学习戏曲唱腔、舞蹈、脸谱绘制等，提高学生的实践能力。

-建议学生收集并整理自己喜爱的戏曲唱段，进行音乐分析，探讨其艺术特点。

-鼓励学生创作自己的戏曲剧本或唱段，发挥创意，结合现代元素，展示戏曲艺术的活力。

-组织学生进行戏曲知识竞赛，提高学生对戏曲文化的兴趣，培养团队协作精神。

-建议学生利用网络资源，观看戏曲教学视频，学习戏曲表演的基本技巧。

-学生可以尝试将戏曲元素融入自己的日常生活，如制作戏曲主题的手工艺品，举办戏曲主题的班会活动等。

-鼓励学生参与戏曲相关的社会实践活动，如参加戏曲文化讲座、戏曲表演观摩等，拓宽视野，丰富知识。教学反思与改进教学结束后，我会进行一番反思，看看哪些地方做得好，哪些地方还有待提高。首先，我会关注学生的参与度和学习效果。如果发现有些学生对戏曲音乐不太感兴趣，我会考虑在导入环节增加一些互动性强的活动，比如让学生分享自己了解的戏曲故事，或者通过角色扮演来吸引他们的注意力。

其次，我会评估课堂上的互动情况。如果发现学生之间的讨论不够热烈，我会尝试设计一些更具挑战性的问题，激发他们的思考。同时，我也会注意观察学生的表情和反应，以便及时调整教学节奏和方法。

对于教学资源的利用，我会反思是否充分利用了多媒体资源，是否能够有效地辅助教学。如果发现某些资源不够吸引学生，我会考虑替换或增加新的教学素材，比如引入一些现代戏曲改编的作品，让学生感受到戏曲艺术的现代活力。

在巩固练习环节，我会检查学生的实际操作能力，看看他们是否能够正确地演唱和表达戏曲唱段的情感。如果发现学生的掌握程度不够理想，我会考虑增加一些针对性的练习，或者调整练习的难度，确保每个学生都能有所收获。

最后，我会收集学生的反馈意见，了解他们对课程的看法和建议。这些反馈对我来说是非常宝贵的，它们将帮助我更好地改进教学，让每一节课都更加贴近学生的需求。

在未来的教学中，我计划实施以下改进措施：

-设计更多互动环节，提高学生的参与度。

-丰富教学资源，使用更多样化的教学方法。

-加强对学生的个别辅导，确保每个学生都能跟上教学进度。

-定期与学生交流，了解他们的学习需求和困难，及时调整教学策略。

我相信，通过不断的反思和改进，我的教学水平将会得到提升，学生们也能在音乐学习的道路上走得更远。板书设计1.本文重点知识点：

①戏曲音乐的基本特点

②《儿行千里母担忧》唱段的结构

③戏曲唱腔的节奏与旋律

2.关键词：

①唱腔

②板式

③节奏

④旋律

⑤情感表达

3.句子：

①“儿行千里母担忧”唱段描绘了母亲对儿子的思念之情。

②戏曲音乐具有独特的艺术魅力，深受人们喜爱。

③通过学习《儿行千里母担忧》，我们可以感受到戏曲音乐的韵味和情感。典型例题讲解1.例题：请分析《儿行千里母担忧》唱段中的节奏特点。

答案：唱段中的节奏特点主要体现在板式变化和顿挫感上。例如，唱段中多次出现“儿行千里母担忧”这一句，节奏较为紧凑，突出了母亲的担忧之情。而在“儿行”和“母担忧”之间，节奏有所放缓，形成了对比，使得情感表达更加丰富。

2.例题：请描述《儿行千里母担忧》唱段的旋律走向。

答案：唱段的旋律走向呈现出起伏跌宕的特点。在唱段的开头，旋律较为平缓，随着情感的逐渐升温，旋律逐渐上升，达到高潮部分，最后又回落，形成了一个完整的情感曲线。

3.例题：如何通过演唱技巧表达《儿行千里母担忧》中的情感？

答案：在演唱《儿行千里母担忧》时，应注意以下几点：

①声音的抑扬顿挫要符合唱段的节奏和旋律；

②发音要清晰，咬字要准确；

③通过表情和肢体语言来传达情感，如眼神、手势等；

④注意气息的控制，保持演唱的连贯性。

4.例题：比较《儿行千里母担忧》与其他戏曲唱段的异同。

答案：《儿行千里母担忧》与其他戏曲唱段在节奏、旋律和情感表达上存在以下异同：

相同点：都具有戏曲音乐的基本特点，如唱腔、板式、节奏等。

不同点：《儿行千里母担忧》