初中音乐七年级下册第四单元《拉库卡拉查》创新教案

初中音乐七年级下册第四单元《拉库卡拉查》创新教案

一、教材与学情分析

（一）教材分析：【基础】【重要】

《拉库卡拉查》是人民音乐出版社七年级下册第四单元《美洲乐声》中的核心唱歌课作品，同时也是同名电子音乐作品的欣赏素材。这首作品是一首具有浓郁墨西哥民间舞曲风格的民歌，F大调，3/4拍，结构为带再现的单二部曲式。歌曲的旋律以分解和弦的进行与级进相结合为主，呈现出波浪起伏、错落有致的线条感。连续的八分音符与二分音符相结合，形成了疏密相间的节奏韵律，使音乐情绪十分活跃、性格鲜明，恰如其分地表现了人们欢愉的心情和活泼的性格特点。歌曲结尾处出现的呼喊声与拍掌声，更加强了歌舞热烈而欢乐的气氛，使人仿佛能够听到人们跳舞时踢踏作响的脚步声，看到男女翩翩热情起舞的情景。作为单元教学内容的重要组成部分，这首作品不仅是学生接触拉丁美洲音乐的窗口，更是理解世界多元音乐文化的桥梁。

（二）学情分析：【重要】

七年级学生正处于从少年向青年过渡的关键期，他们的内心世界逐渐丰富，对所有新鲜事物保持着强烈的好奇心。在心理特征上，他们既保留了小学时期的天真与愉悦，又开始发展对事物的分析能力和主观体会，能够对很多音乐问题做出自己的理解和判断。从音乐能力来看，经过小学阶段的积累，学生已经初步掌握了基础的节奏型、简单的识谱能力和基本的演唱技巧，但对于3/4拍的强弱规律、弱起节奏的准确把握、变化音的音准控制以及多声部配合等方面仍存在一定困难。此外，学生对拉丁美洲音乐的文化背景了解有限，对墨西哥民间舞蹈的独特风格较为陌生，这既是教学的难点，也是激发学习兴趣的增长点。因此，本课的教学设计需要兼顾趣味性与专业性，引导学生在体验中学习，在参与中感悟。

二、教学理念与设计思路

本课以2022年版义务教育《艺术课程标准》为指导，遵循“以学生发展为中心”的教学理念，强调音乐实践的亲身参与和音乐文化的深度理解。整体设计思路体现以下三个维度：其一，坚持以聆听为先导，通过多遍次、多角度的听觉体验，引导学生从整体感知走向细节把握，逐步建立对作品的完整认知；其二，强调体验为路径，将节奏训练、歌唱学习、舞蹈模仿、乐器探索有机融合，使学生在“唱、奏、舞、听、创”的综合艺术实践中获得审美愉悦；其三，凸显文化理解为归宿，通过对墨西哥地理环境、民俗风情、舞蹈由来的介绍，帮助学生理解音乐风格形成的深层原因，培养尊重世界多元文化的开放心态。本课将演唱教学与欣赏教学融为一体，以《拉库卡拉查》的声乐版本为主要学习内容，以同名电子音乐作品为拓展延伸，形成“一曲多版、唱赏结合”的教学格局。

三、教学目标设定【基础】【重要】

（一）审美感知目标

学生能够聆听并感受《拉库卡拉查》所表达的欢快热烈情绪，辨识墨西哥民间舞曲的旋律特点和节奏特征，体会歌曲中波浪式旋律进行所带来的起伏感，感知3/4拍的舞蹈性律动。通过对同名电子音乐作品的对比聆听，能够辨别不同变奏段落中音色、节奏、调性等音乐要素的变化，培养敏锐的音乐听觉能力。

（二）艺术表现目标

学生能够用跳跃、欢快而富有弹性的声音准确演唱墨西哥民歌《拉库卡拉查》，掌握弱起小节的呼吸唤起方法，唱准变化音#1的音高，清晰区分两个不同结尾句的旋律差异。能够用合适的力度变化表现歌曲的情绪起伏，在歌曲结尾处自然加入呼喊声与拍掌声，增强音乐的表现力。

（三）创意实践目标【热点】【难点】

学生能够积极参与“蟑螂舞”的简单律动体验，用身体动作表现三拍子的强弱规律。部分学生能够尝试使用铃鼓、沙槌等打击乐器为歌曲编配简单的伴奏节奏。在聆听电子音乐版本时，能够模仿不同乐器的演奏动作参与音乐表现，体验“听乐动体”的创意实践乐趣。

（四）文化理解目标【重要】

学生能够了解“拉库卡拉查”一词的本意及其演变为民间舞蹈名称的文化背景，认识墨西哥的地理位置、民族服饰、民俗风情等基本文化元素，感受墨西哥人民热情奔放、乐观向上的民族性格，初步建立起对拉丁美洲音乐文化的认知框架，增强对世界多元文化的接纳与包容意识。

四、教学重点与难点【高频考点】【难点】

（一）教学重点

准确演唱歌曲《拉库卡拉查》，用热情饱满的声音表现墨西哥民间舞曲欢快热烈的风格特点。引导学生通过聆听、模仿、比较等方法，深入感受歌曲的旋律美、节奏美和结构美，激发对拉丁美洲音乐的喜爱之情。

（二）教学难点

1.节奏难点：弱起小节的准确进入与呼吸唤起方法；连续的“前八后十六”节奏型与二分音符的衔接；三拍子强弱规律在演唱中的自然体现。

2.音准难点：第二乐段中出现的“1-#1-2”半音上行进行，要求准确把握升高半音的音高位置；两个不同结尾句的旋律区分与准确演唱。

3.表现难点：理解歌曲两个乐段的情绪对比——第一乐段的活泼跳跃与第二乐段的热烈奔放，并能用歌声恰当表现；歌曲结尾处呼喊声与拍掌声的自然融入。

五、教学准备

多媒体教学设备、钢琴、铃鼓、沙槌、响板等小型打击乐器若干、墨西哥风土人情图片及视频资料、电子音乐《拉库卡拉查》音频文件、歌谱投影、节奏卡片。

六、教学实施过程【核心环节，占主体篇幅】

（一）情境导入：走进墨西哥——感受拉丁美洲的热情【基础】

上课伊始，教师播放一段墨西哥民间舞蹈“哈拉贝”的表演视频。视频中，男舞者头戴宽沿帽，身着传统黑色服装，边舞边甩动帽子；女舞者身着色彩绚丽的大摆裙，双手舞动裙摆，裙边随舞步旋转如花朵绽放。音乐热烈欢快，舞步轻盈敏捷，瞬间营造出浓郁的拉丁美洲风情。视频播放完毕后，教师面带微笑提问：“同学们，刚才我们欣赏的这段舞蹈给你留下了怎样的印象？你能否从舞蹈者的服装、舞步和音乐中猜一猜，这是哪个洲、哪个国家的舞蹈？”学生纷纷举手回答，有的说舞蹈很欢快热烈，有的说舞者的裙子很漂亮，有的猜测是南美洲的舞蹈。教师肯定学生的观察并揭晓答案：“这是拉丁美洲墨西哥的民间舞蹈‘哈拉贝’。墨西哥是一个热情奔放的国度，那里的音乐就像这里的人民一样，充满活力与激情。今天，就让我们跟随音乐的脚步，一起走进墨西哥，去学习一首广为流传的墨西哥民歌——《拉库卡拉查》。”教师板书课题，学生齐读课题两遍，初步感知这个有趣的词语。

（二）初步感知：聆听与发现——解密“拉库卡拉查”【基础】【重要】

1.初听歌曲，整体感知

教师播放歌曲《拉库卡拉查》音频，要求学生安静聆听，同时思考两个问题：这首歌曲的情绪是怎样的？它让你联想到怎样的画面？音乐响起，欢快的三拍子旋律立刻充满教室。学生们不自觉地轻轻晃动身体，脸上露出愉悦的表情。歌曲结束，学生踊跃分享感受：有人说歌曲很欢快、很活泼，让人想跳舞；有人说好像看到很多人在一起唱歌跳舞的热闹场面；有人说歌曲中有一句很有趣的歌词反复出现。教师总结：同学们的感受非常准确，这首歌曲的情绪确实十分欢快活泼，节奏鲜明，旋律起伏有致，生动地表现了人们欢聚一堂、载歌载舞的热烈场景。

2.解读歌名，激发兴趣

教师指着板书问学生：“‘拉库卡拉查’这个词语听起来很特别，你们知道它是什么意思吗？”学生好奇地摇头或猜测。教师神秘地笑着说：“在墨西哥的西班牙语中，‘拉库卡拉查’原本是指一种小昆虫——蟑螂。想象一下，墨西哥地处热带，气候炎热潮湿，过去卫生条件有限，人们经常要和蟑螂打交道。当你看到蟑螂时会怎么做？”学生纷纷做出用手拍、用脚踩的动作。教师顺势引导：“对了！墨西哥人民就把这种用手拍、用脚踩的动作逐渐发展成了一种舞蹈形式，人们一边唱歌一边用脚踩出节奏，就像在踩蟑螂一样。久而久之，这种舞蹈就被称作‘拉库卡拉查’，也就是‘蟑螂舞’。今天我们学习的这首歌，就是伴随这种舞蹈演唱的民歌。”这个有趣的解释让学生会心一笑，对歌曲的理解也更加形象具体。

3.复听歌曲，关注节奏

教师再次播放歌曲，要求学生在听到“拉库卡拉查”这句歌词时，用拍手或跺脚的方式轻轻参与。这一遍聆听中，学生有了明确的任务指向，注意力更加集中。歌曲中反复出现的“拉库卡拉查”乐句被学生敏锐地捕捉到，课堂中此起彼伏响起轻轻的拍手声。聆听结束后，教师出示节奏卡片：

00XXX|XXXXX|XX-|

拉库卡拉查拉库卡拉查

教师带领学生按照节奏朗读歌词，重点感受第一个“拉”字所处的强拍位置。教师引导学生发现，这句节奏中有一个小小的“0”，这代表什么意思？学生思考后回答：表示空拍，不出声。教师肯定道：“对，这就是弱起小节的特点。歌曲从弱拍开始，但我们要在心里感受到前面的空拍，准确地在强拍上进入。来，我们一起试试看，先在心里默数‘一、二、三’，然后在‘拉’字上读出来。”经过几次练习，学生逐渐掌握了弱起节奏的进入方法。

（三）学唱新歌：循序渐进——掌握歌曲的演唱【核心】【重要】【高频考点】

1.呼吸练习与发声准备

在正式学唱之前，教师带领学生进行呼吸练习和发声准备。教师示范用闻花香的方式深吸气，保持气息，然后用轻轻的声音发“lu”音，要求声音连贯、气息均匀。接着进行顿音练习：51515—|#5—|，用“库卡库卡库”来演唱，感受半音上行的音高变化。这个练习既活动了发声器官，又为后面学习变化音做好准备。

2.分乐段学唱——第一乐段

教师弹奏钢琴，先范唱第一乐段的旋律，要求学生边听边用手指划旋律线，感受旋律的起伏走向。第一乐段由四个乐句组成，旋律以分解和弦进行为主，波浪起伏，错落有致。教师用“lu”带领学生模唱旋律，注意唱准每一个音。学生基本掌握旋律后，尝试填入第一段歌词演唱。教师重点关注歌词中“大家一起跳起最好的舞蹈”这一句，指导学生用轻快有弹性的声音演唱，仿佛脚尖真的在跳舞。

第一乐段有两个不同的结尾句，这是学生容易混淆的地方。教师将两个结尾句单独拎出来对比教学：

第一结尾：XXXX|X——|

第二结尾：XXXX|X——|

教师弹奏两句旋律，让学生听辨不同之处。学生发现第二结尾的音高比第一结尾略高一些。教师指导学生用“一起加入舞蹈”和“拉库卡拉查”分别演唱两个结尾，反复对比练习，直到清晰区分。

1.分乐段学唱——第二乐段【难点】

第二乐段的节奏更加活跃，情绪更为热烈，与第一乐段形成鲜明对比。教师弹奏第二乐段旋律，学生聆听并思考：这段音乐和第一乐段有什么不同？学生发现第二乐段的节奏更密集，音区更高，情绪更激动。教师肯定学生的发现，并指出本段最大的难点——变化音#1的出现。

教师单独弹奏包含#1的小节：55#112|，让学生仔细聆听#1和1的区别。教师用科尔文手势辅助教学，用手势的高低帮助学生理解半音关系。学生跟随琴声反复模唱，从慢速开始，逐渐加快到原速。当学生基本掌握后，填入歌词“急忙一起加入舞蹈拉库卡”，注意“一”字对应的#1音要唱准。

1.歌曲结尾的特别处理【热点】

歌曲的最后两句之后，还有两拍子的拍掌声和一个“噢嘞”的欢呼声。教师问学生：“你们发现歌曲最后有什么特别的地方吗？”学生兴奋地指出有拍手和喊声。教师引导学生思考：“为什么要加上拍手和欢呼？这表现了怎样的场面？”学生回答：好像大家在庆祝什么，特别热闹。教师总结：拍掌声和欢呼声加强了歌舞热烈欢乐的气氛，仿佛人们跳舞跳到尽兴处，情不自禁地鼓掌欢呼。教师指导学生练习：在唱完最后一句后，深吸一口气，然后用饱满的声音拍手两下，接着用高位置喊出“噢——嘞——”，注意“嘞”字要收得干脆有力。

2.完整演唱与细节打磨

学生将全曲连起来完整演唱一遍。教师根据演唱情况，针对性地解决存在的问题：

气息方面：指导学生在乐句之间快速换气，保持声音的连贯与弹性，特别关注弱起小节前的吸气要快而深。

力度方面：引导学生体会三拍子“强弱弱”的律动，在强拍上稍稍加强力度，使歌曲更有舞蹈感。第一乐段可用mp的力度，第二乐段逐渐增强到mf，结尾的拍手和欢呼达到f，形成力度的层次变化。

情感方面：启发学生想象自己正在墨西哥的节日庆典中，与当地人一起载歌载舞，用发自内心的喜悦去歌唱。笑肌微微抬起，眉毛稍稍上挑，这样声音会更明亮、更热情。

（四）律动体验：跳起蟑螂舞——用身体感受音乐【重要】【热点】

1.基本舞步学习

教师将学生分成内外两圈，男女生相对而立。教师示范墨西哥民间舞蹈的基本步伐：三拍子的舞步，第一拍左脚向前踏一步，第二拍右脚并步，第三拍原地轻踏；接着换右脚起。这个舞步简单易学，体现了“踩蟑螂”的原始意象。学生跟随教师的慢速口令练习，逐渐加快到音乐速度。教师提醒学生注意上身保持挺拔，仿佛自己是骄傲的墨西哥舞者。

2.加入手臂动作

男生可以双手背后，或者模仿戴宽沿帽的动作，身体微微前倾；女生可以双手提起想象中的裙边，随着舞步轻轻摆动。教师播放歌曲音乐，学生边唱边跳，内外圈相对而舞，到第二乐段时可以交换舞伴。课堂气氛达到高潮，学生脸上洋溢着快乐的笑容，真正体验了墨西哥歌舞的独特魅力。

3.打击乐器参与【拓展】

几位学生拿起铃鼓、沙槌、响板等打击乐器，为歌唱和舞蹈伴奏。教师指导学生尝试简单的伴奏节奏：在每一小节的强拍上敲击铃鼓或摇动沙槌，弱拍上休止。能力较强的学生可以尝试更复杂的节奏型，如：X0X|X0X|，在第二拍加入响板。乐器组的加入丰富了音乐的表现层次，也让更多学生参与到音乐表现中来。

（五）拓展欣赏：电子音乐的奇妙世界——变奏曲式的初步感知【重要】【热点】

1.导入电子音乐

教师播放电子音乐版《拉库卡拉查》的片段，问学生：“这段音乐和我们刚才演唱的版本有什么不同？你听出了哪些乐器的声音？”学生发现这段音乐没有歌词，但旋律很熟悉；有人听出了小提琴、长笛、小号的声音。教师介绍：“这是由我国著名音乐家黎锦光根据墨西哥民歌改编创作的电子音乐。电子音乐就是用电子合成器、电脑音乐软件等电子设备，通过数码信号模拟各种乐器音色而产生的音乐。这段乐曲虽然只有短短几分钟，却包含了一个主题和五次变奏，结构非常精巧。”

2.主题聆听与记忆

教师播放音乐的主题部分，要求学生用“lu”哼唱主题旋律，加深对主题的印象。主题由小提琴主奏，音色温暖明亮，情绪热烈活泼。学生跟着音乐轻轻哼唱，熟悉的旋律让他们感到亲切。

3.变奏段落的对比聆听【难点】

教师分段播放五个变奏，每次播放前提出明确的聆听任务：

变奏一：主奏乐器变成了什么？节奏有什么变化？（短笛、长笛、单簧管；节奏加密，加入大切分）

变奏二：音乐和主题相比，音区变高还是变低？情绪有什么变化？（小号主奏，音区变低，更浑厚有力）

变奏三：这段音乐让你联想到怎样的画面？主奏乐器是什么？（长笛与小提琴交替，旋律更为明快轻巧）

变奏四：调性有什么变化？听起来是更明亮还是更暗淡？（转调，调性升高，更加明亮辉煌）

变奏五：旋律本身发生了什么变化？和主题相比有何不同？（旋律加花装饰，节奏加密，音区扩展）

每听完一个变奏，教师引导学生交流发现，并在黑板上简要记录每个变奏的主要特点。通过对比聆听，学生初步感知了“变奏”的含义——在保持主题基本轮廓的前提下，通过改变音色、节奏、调性、音区等方式，使音乐获得丰富多样的表现。

1.模仿乐器演奏【创意实践】

教师再次完整播放电子音乐，要求学生听到不同乐器音色时，用动作模仿该乐器的演奏姿态：听到小提琴就模仿拉琴动作，听到长笛就模仿吹奏动作，听到小号就模仿吹号的姿态……学生边听边做，课堂成为一个“无声的乐队”，在动作中加深了对乐器音色和音乐结构的记忆。

（六）综合表现：狂欢舞会——用创意演绎歌曲【热点】【非常重要】

1.分组创编

教师将学生分成四个小组，每组自选一种表现形式：

演唱组：用欢快热情的声音完整演唱歌曲，注意强弱变化和情感表达。

舞蹈组：用学过的墨西哥舞步为歌曲伴舞，可以自由创编简单队形。

乐器组：用打击乐器为歌曲编配伴奏，尝试不同的节奏型。

表演组：用动作模仿电子音乐中的各种乐器，参与“无声演奏”。

2.合作展示

各组准备五分钟后，教师宣布“墨西哥狂欢舞会”正式开始。全班同学起立，演唱组站在中间，舞蹈组围绕四周，乐器组在侧前方，表演组在后方。教师播放伴奏音乐，全体学生各司其职，共同演绎《拉库卡拉查》。歌声、舞步声、乐器声交织在一起，课堂成为欢乐的海洋。第二遍反复时，教师鼓励学生自由交换角色，体验不同的表现方式。

3.创意延伸【热点】【难点】

教师提出问题：“如果让你改编这首《拉库卡拉查》，你会用什么方法来创造新的版本？”学生积极思考，提出各种创意：可以改变速度，用慢速唱出不同的感觉；可以改变节拍，把三拍子改成二拍子试试；可以加入新的歌词，唱唱自己的心情；可以用不同的乐器组合重新编配……教师肯定每一个创意，并鼓励有兴趣的学生课后尝试创作自己的“拉库卡拉查”版本。

（七）课堂小结与延伸

教师深情总结：“同学们，今天的音乐课我们一起走进墨西哥，学习了民歌《拉库卡拉查》，跳起了欢快的蟑螂舞，还欣赏了电子音乐的奇妙变奏。通过这节课，我们不仅学会了一首歌，更重要的是，我们感受到了墨西哥人民的热情与乐观，体验了音乐带给我们快乐的力量。音乐是无国界的语言，它让我们足不出户就能领略世界各地的风情。希望在今后的生活中，你们能继续保持对音乐的热爱，用开放的心态接纳世界各国的优秀音乐文化。最后，让我们在《拉库卡拉查》的歌声中结束今天的课程——全体起立，一起唱起来，跳起来！”

音乐再次响起，师生共同载歌载舞，在热烈欢快的气氛中结束本课。

七、板书设计【基础】

初中音乐七年级下册第四单元《拉库卡拉查》创新教案

墨西哥民歌《拉库卡拉查》

——“蟑螂舞”的由来

音乐要素：

调式调性：F大调3/4拍

曲式结构：带再现的单二部曲式（