古典与现代园林之比较

前言1.1研究背景园林是一种对时间、思想、情感和概念的诠释，它是社会进步的一种记录方式[1]。随着经济社会的蓬勃发展，人民对于居住环境的要求也随之不断提高，自20世纪80年代以来，各式的园林景观涌现，城市内绿色健康的生态环境得以持续完善。在这股浪潮中，西方园林理论和设计方法不断改变我们原有的园林认知。齐白石老人曾说“学我者生，似我者死”。在接受西方园林理念的过程中，我们也逐渐失去了对中国古典园林的理解能力。在当前全球一体化的进程中，一个国家的历史文化是推动国家发展和民族进步的内在力量，处于国家历史转折点的当下，立身于这个时代潮流中的我们，依据“两山理论”，重新审视中国古典园林在现在城市形态方面的优势，把握城市与自然、人居与生态之间的关系，极具重要的现实意义。1.2研究目的中国古典园林作为中国历史文化的一个重要组成部分存在，源远流长且有着深厚的内蕴，伴随着中国文明的发展历千年时光而逐渐成熟。换句话说，古典园林作为中华历史文明的一种体现，反映的是中国传统文化对园林的影响，是人与自然、社会与自然之间的联系；而现代园林研究的是城市空间和土地规划之间的联系。随着经济社会的持续发展，人与自然的关系也在不断变换，大众的生活方式和观念的改变也决定了现代园林形态生成的方式，在“两山理论”深入人心的当下，我们也需要更加着重的审视古典园林对现代社会发展的有益作用，让中华传统文化在现代社会发展中焕发新生。1.3研究意义经济基础决定上层建筑，中国古典园林与现代园林各自起源的时代所拥有的生产力不同，其所对应的园林模式和带来的园林视觉感观也是有差异的。这份差异源自于园林在不同时代的功能定位的区别，传统园林艺术受限于时代的生产力，注定只能为少数人服务，而这少数人群体对园林的理解并形成的价值取向又会反哺或限制传统园林艺术的发展；与此相对应的，面向公众的开放式园林景观在当代社会层出不穷，体现的是现代园林景观更加注重绿色生态、实用、亲民的价值取向。观今宜鉴古，无古不成今。要解决如今现代园林的发展难题，回溯园林发展过程，明晰发展脉络；比较研究古典园林与现代园林，把握设计特点的变迁，更好的继承古典园林中的精华，实现对现代园林的创新。2古典园林2.1古典园林的布局形式风景园林是一门动态艺术，需要为游览者创造连续的景观布局，在设计时要考虑到时间因素、节奏和韵味。我国古典园林设计主要原则就是“构园有法，法无定式”。在这里就可以看出，虽然与现代园林的相同点都是以展现自然为中心，不过古典园林的表达和构造却不必遵循严格一致。只需要做到在有限的空间里，调整园林的节奏与韵律，将内容通过不同形式表现出来，最终完成初期的设计理念。古典园林中最重要的是“与自然环境相互协调”，无论是皇家园林还是私人园林，都会通过考察地形来决定园林设计形式。这里面就有像皇家园林里面的“一池三山”模式，也有设计出千变万化的湖岛艺术，这都是设计者根据自然地形和环境条件以“景到随机”、“因境而生”的方式创作出来的，这种变化就体现出古典园林高超园林技艺。2.2古典园林的表现形式和手法2.2.1表现形式园林设计的表现形式主要有两种:其一就是直接展现出来，将全部的景观特点都全盘托出，这种方式率真并且不带有任何保留。而第二种将采用含蓄的表现方式，把园林中的景观用隐晦的方式进行表现，先将景观藏起一角。具体运用何种表现形式与各国的文化特点关系较大，西方的园林设计作品往往都倾向第一种表现方式。对中国人而言，文化就显得较为委婉，不露锋芒的含蓄表现形式贯穿中国古典文化的大部分种表现形式，如丹青笔墨、诗词歌赋、古典文学等。而古典园林的设计却也离不开文学与绘画，可以说是文化塑造了古典园林的表现形式，古典园林的布局形式也就形成了委婉、含蓄的方式。2.2.2表现手法刘敦祯先生对于我国古典园林所做出的评价为“是山池、建筑、园艺、雕刻、书法、绘画等多种艺术的综合体。而这种综合性的艺术系统则是通过山、石、水、植物和建筑作为载体，运用一系列的方法进行有机组合而成的。”古典园林利用空间远近之间的对比、并且将景点有节奏的分布和放置，通过在游客游览线路上的引导和暗示，曲折的完成欣赏和游玩的作用。这种做法将使得游客在整个景区的控制和限制中形成视觉联系，从而使眼睛中的风景相互连接、相互交织，并整合成一个整体，而不是简单的像展览一样分布排列。2.3古典园林的艺术特征我国园林美学总是包含有浓烈的民族个性，代表着中华民族灿烂而悠久的文化。中国传统园林美学的特点是崇尚自然，追求意境，同时也以诗意和画面为表现特征。经过长时间的发展，我国的园林发展历史悠久，最初的秦汉到隋唐都是以崇尚自然美的园林。后续的发展中，宋元之后的园林形式就以私家园林为主，这一时期的圆领文人气息浓烈，并且在明清时代将私家圆领发展到最鼎盛的阶段。多年在发展里面，我国古典园林的意境已经成为艺术，无法将其作为单纯的美丽景观进行欣赏。从身份上而言，我国园林的设计师通常都是学者和画家，他们所使用的设计理念就是将园林景观与绘画和诗歌联系在一起。中国传统古典园林是由空间锻造的立体山水画和诗歌，这种园林的主要特点就是对自然美的关注和意境的创造，这是其他类型的园林所不能超越的。中国古典园林最早是起源于人们对自然生态环境的天然审美选择，然后根据顺应自然的思想理念来进行创作，主要的设计构想就是“虽由人作，宛自天开”，要达到这样的审美标准才能够称之为优秀。交通上中国优越的自然的原始风光也激发了中国古代设计师们的巨大创造力，完成了以自然为基础的追求自然精神的园艺活动。中国古典园林尽管在表现形式和内容风格上都具有浓烈的自然景观园林的特点，不过在实际的设计过程中，中国古典园林并不是简单的模仿和再现自然特征，主要的做法是对自然美深刻理解的基础上抽象、总结、提炼和典型化自然的许多元素。同时也要注意，这种创造并不违背温和的自然发展，而是顺应自然，并且完成的园林设计要能够更深刻地表达自然。2.4古典园林的局限中国古典园林作为东方艺术和文化的瑰宝，在世界都拥有非常良好的声誉，同时目前我国仍然保存有大量古典园林作品，这些保存得非常好的园林很可能后期进行改造。不过也要注意，这些相对成熟的古典园林并不能完全表现出古典园林的特点，在大多数情况下只能作为历史见证而已。作为指导现代景观设计的系统理论，拥有着一些与当前景观产业发展趋势相冲突的因素。2.4.1设计思想的局限性中国古典园林的设计思想主要受儒家思想、道家思想和禅宗思想的影响，表现为秩序、自然与出世，与现代园林设计而言具有一定局限性。古典园林设计到成熟期之后，园林的设计理念逐渐丧失了其独特的情景结合的特点。相反的，古典园林设计主要集中在造园技术上，并且建造过程中缺乏原先尊重自然的理念，将形式和技术作为重点。这就使得现存园林拥有过多人“人造自然”的存在。同时景观设计思想空洞扁平，所能够形成的意境较为牵强。园艺艺术倾向于形式主义，失去了最初的精神。2.4.2服务对象的单一从服务对象上而言，我国古典园林主要是针对少数拥有权力的人，这些人包括高级官员和贵族。园林所需要具有并侧重的是观赏功能，而古典园林受限于服务对象的单一化和同质化，始终无法突破这些少数人的心理需求而设计，这种设计理念和现代园林人为本的原则，美化人的生活、陶冶人的情操的功能需求相矛盾。 2.4.3空间尺度的缺乏整体感随着生产生活技术的提高，设计者越发的将园林设计的重心放在如何在有限的范围内设计不断变化的空间效果，正是这种构想造成古典园林成为造园技能的受害者。使得园林里面景观众多、建筑别致，但同时在狭小的空间里面，这些丰富的景观都被割裂成一个个小空间，使游览者感觉到气氛沉闷。这种空间的局限性使其失去了自然氛围，也违背了风景园林的创作原则。3现代园林3.1现代园林的产生人类文明的发展呈螺旋上升之势，一种新的文化形式的出现总是与其母体密不可分，从而构成了文化的延续。所以，想要深入解读现代园林，需要对园林的发展历史有一个纵向的了解。现代园林的起源最早可以追溯到古埃及使其，当时所建造的园林所承载的作用主要为实用园林，服务者主要是法老、牧师和商人。当时的园林空间设计以几何对称排列为主，同时配以几何水池和规则种植的树木，但主要特点就是要表现出清晰的中轴。继古希腊和罗马之后，欧洲继承了古埃及所拥有的园艺风格和布局。并且这一时期公民意识崛起，园林被系统地分为两类:植物园和果园或游乐园。从这一时期开始，园林所拥有的使用意义就被分为实用园林和装饰园林。15世纪初，由于欧洲文艺复兴运动开始，欧洲的园林设计重新步入繁荣发展阶段，这一时期新建起许多大型园林庄园。同时随着文艺复兴影响力的扩散，意大利的园林设计开始广泛的在欧洲大陆上传播。总的来说，文艺复兴时期的园林所具有的特点就是拥有非常显著的建筑外观设计，并且园林在独特的丘陵地区使花园层层设计在梯田上，从而产生立面交错的视觉效果，这也是当时意大利园林最为具有代表性的露台式造园风格。不过在平面的设计上，意大利圆领仍然是在遵循古埃及的规则对称模式，非常明显的突出主轴线的设计，将草地、水池和园林通过轴线对称均匀排列。17世纪，法国天才园丁勒诺瑟(LeNorther)重新研究了文艺复兴时期园林特点，并且在此基础上创造了一种新的园艺风格，这种风格也被称为法国巴洛克或勒诺瑟。新的设计风格在当时受到广泛的赞赏，这种设计也就逐渐席卷欧洲。法国巴洛克式的园林彻底颠覆了早期的梯田建筑园林，为整个园林设计出完全不同的平面格局。尽管与之前的设计都是采用规则的几何对称形状，不过所具有的观感却截然不同。前者是一种三维积累的感觉，而后者是一种平面扩展的感觉。17和18世纪，绘画和文学将公众的审美导向大自然，这也就使得18世纪英国自然园林受到的欢迎。英格兰形成了一种新的景观园林风格，设计开放的草原、自然蜿蜒式的湖岸，以及繁茂繁多的数目，完成展现出一种全新的风景式园林风格。这种园林风格表现出人工美服从自然美，园林设计开始与自然相协调的新理念。3.2中国对现代园林的认识和实践现代园林在中国的流行可以追溯到20世纪80年代，在当时欧式风格的现代园林设计盛行，大量的欧洲园林作品如西班牙风格、地中海风格和英国风格在全国流行。尤其是近年来，在房地产行业的推动下，这些明显不同于中国古典园林风格的作品却被赋予时尚前卫的口号，顿时成为我国居民心中现代园林的代表。然而，如果将这一时期在中国建造的园林进行仔细观察分析，就会发现这些作品并没有将现代园林的优秀设计理念和特点融入其中，更多是的依赖于传统的西方园林的风格，单纯的进行复制。这种设计历练甚至没有对周边土地和植被进行合理利用，同时对于几何构成、欧洲石柱、喷泉、大广场等设计理念也是与生态设计原则不符。从这些设计中都可以看出我国园林设计师对现代园林的理解肤浅、断章取义的情况较多，缺乏对现代园林连续性和继承性的理解。根据笔者分析发现，近年来的现代园林设计主要存在这几个问题：（1）纯粹平面化设计，缺乏深度，表意不明。（2）历史意识消极，断章取义。（3）主体丧失中心地位，成为构成要素的无序堆叠。（4）这种对现代园林的认知将极大的阻碍中国园林的发展。4古典与现代园林结合的对比4.1自由与规整的空间布局——隐逸与张扬园林的布局是立足于选定园址结合地形地貌及风土人情，对包括园林的性质、规模、功能定位等要求进行总体规划设计。这些要求中园址周边的地理和社会环境对园林布局设计的影响尤为重要。中国园林受到儒家思想、道家思想和禅宗思想的影响，多依据环境特点设计，空间层级处理丰富，表现为秩序、自然与出世；而意式园林以中轴对称或规则式建筑布局为特色，意式园林有自己明显的风格特征，气势恢宏，视线开阔，严谨对称，构图均衡，体现庄重典雅，雍容华贵的气势。4.1.1仿自然的中式园林——隐逸的生活态度以自然为基，因景而设置园林建筑，是中国江南园林的特点。通过对空间关系的处理，在有限的空间里尽量追寻并浓缩大自然的形态，每每采用“欲显而隐”或“欲露而藏”的手法把包涵匠心的景观或点缀偏僻幽深之处，或隐于山石、树梢之间，避免开门见山，一览无余。时常见到的江南园林平面布局图中，刚直的线条多藏于蜿蜒曲折的整体结构之中。见图3-1，为苏州拙政园平面布局图，园林以水池为中心，四周环绕布置各式建筑，遵循师法自然的风格，布局尊崇以“山水为主，建筑是从”的原则，避免刻意的人工修建痕迹。江南园林的构图中没有刻意明显的轴线，建筑被打散点缀于树木、山石、花草间用以满足游园者不同的需求。如果在平面图中，用线条将所有建筑的轴线延长相交，会发现其焦点大部分处于水池中央或景观节点中心。依靠建筑围合景观，为游园者提供了观赏园林、纳凉避雨的去处，亭台楼阁与园内空间要素经过组合排列营造出步移景异之美。看似无序，实则有序的空间布局，处处体现若隐若现、如诗画般的韵律，体现了造园者和园主人隐逸的生活态度。图3-1苏州拙政园平面布局图4.1.2规整的意式园林——张扬的生活追求意大利文艺复兴时期园林区别于城市蜿蜒狭窄的道路，喜欢采用整齐对称的布局方法对园林空间进行划分。不像中国江南园林般富有变化，倾斜的山丘被规整为一层一层有落差的平台，平台与平台间简单的处理手法，使空间层级分明，以此将园林划分为不同的区域进而设计不同功能。从庄园的平面布局图中，可以看到一条条笔直的直线将园林分为一个又一个独立的几何区域。以卡斯特罗庄园风格为主流的意大利古典园林，其园林保持中轴对称布局并突出中心建筑物，庭院沿建筑的中轴线，在台地上依形就势的展开，层级分明、井然有序。如图3-2的阿布若扎那别墅的平面布局图，别墅左侧的园林，可以看到两条明显的轴线垂直将园林分为四个方正的几何形，在这四个区域内又分成四个小的方形，低矮的树篱使得别墅内部的视线可以延伸向园林外界，取景于自然，垂直于建筑的轴线向远处延伸至一个喷泉池，喷泉四周环有整齐的树阵遮挡，以作一种视觉上的欲扬先抑效果。意大利私家园林经过明显的人工建设痕迹，将建筑置于交通最为便利的道路上，布局以建筑为重心，以建筑作为园林中轴线的一端，在其身后及两边空间展开布置园林，统领园林。以突出主体为原则，将园林视为宅邸的室外延伸，使用规则式布局将建筑“孤立”于园林一侧，突显出来。由一条或者多条轴线，将园林划分为无数个几何形空间，对称或拟对称排列；花坛、树篱、喷泉等都按园林需要，修剪、排列整齐。处处体现对秩序的追求，每一丝每一毫都要精准把握，推崇理性之美，也表露出一种当权者对于掌控的渴望，大开大合的空间布局，体现了意大利人张扬的生活态度。图3-2阿布若扎那庄园5古典与现代园林结合的意义5.1古典园林的指导性古典园林经历了几千年的发展，已经融入到我国居民生活中，成为文化的比部分。不过在西方现代园艺理论的强烈影响下，很多园林设计师现在经常在平面图上看到优美的曲线和清晰几何关系和直线组合。这些设计图纸看起来非常具有表现力，同时也具有明显的独特性，不过这种设计构想却并不重视垂直设计和人们在内心尺度上的感受。这也就造成园林景观组成普通，层次感不强，并且各种空间关系混乱，各种景观丧失了单独表现力。为了解决这个问题，当代园林设计师完全可以向中国古典园林学习。我国古典园林设计中拥有许多设计手法和意境表达能够用于参考和借鉴。中国古代人在造园时非常重视对遗址的考虑，他们必须亲身感受这个地方的自然环境，想象在哪里建筑山、如何管理水，以及建造亭子和景观石。而这些景观的布置都是与选址息息相关，在实践中绝不像我们今天大多数人理解的那样简单。古人经常在建完园林后才根据实际建设情况制作一张地图，从地图中标出景点并引导人们如何游览。因此，在现代景观设计中，如果我们从画图先于场景的角度来看待基于平面图的景观设计活动，更像是我们所理解的传统“设计活动”。虽然以发展的眼观来看，古典园林在功能使用方面已经丧失其作用，并且成为了历史的见证品。不过古典园林的设计方法和表现手法的精髓仍然对现代园林设计拥有非常多的指导意义。古典园林能够引导设计师从二维空间走向三维空间，从设计师的身份走向游客俩进行思考，这也就会使他们所设计作品具有平面优美的特点，同时由于从游览体验出发，他们所设计的空间也将会更加的合理。5.2现代园林的包容性现代园林设计是基于当今社会物质非常丰富、民众观念日益开放的产物，当今社会园林的构成，多种风格与的多样化和边缘化已经成为区别于过去某个时期传统园林的重要标志。然而，若是深入分析这些高度个性化的现代景观设计作品，还是可以从里面获取到一些内在的相似性和共性，这就是园林的人性化设计和注重生态日益成为现代景观设计创作中的重点。它的职责是设计一个独特的场所，用于满足人们的日常活动与自然景观欣赏需求，同时也因此来展示自己的个性，也兼具有保护环境的功能。现代园林与古典园林相比，古典园林具有的明显的单一性和形式性。现代园林在满足传统艺术审美趣味的前提下，必须承担更多的社会需求功能要求和生态发展可持续性要求的责任。而现代园林设计的优点在于摆脱了传统园林的束缚，慢慢从单一形式转变向个体创新的道路，在园林设计中创新的必然结果是审美趣味和景观构成的多样化。5.3古典与现代园林结合的必要性受现代景观设计潮流的影响，在我国各城市之中都分布着具有浓烈欧美风格的景观作品。那些融入中华民族厚重文化底蕴的设计和具有丰富历史意义的古典园林，早已被遗忘、摒弃。更令人遗憾的是，已经很难能够寻找到系统而熟练地掌握和应用这些经典的园艺技术的设计者。经过多年以来时代的考验与岁月的证明，我国古典园林设计的造园手法与哲学思想是最能够体现出人类审美客观真理的存在，同时也非常好的处理了当代关注的人性和生态问题的。在园林建筑的后续发展中，最好的办法就是将传统与现代结合在一起。这种做法不仅能够有效保护古典园林和延续历史的传承，也能够在当今时代之中完成社会居民对于园林游览的需求。将古典园林设计元素融入现代园林之中，将有效起到保护和重塑城市历史地段价值的意义，这也是我国本土的设计者对古典园林的历史传承延续。6结论通过对古典园林和现代园林的对比分析，我们可以发现这两种建筑风格所拥有的显著特点。在未来的园林建设中，我们需要向古典园林学习。然而，也应该注意到，虽然古典园林有许多指导理论的精华值得后人学习，但也有一些弊端阻碍了其在现代社会的发展，如功能单一甚至缺失的问题。因此，未来中国古典园林的构成应与现代园林相结合，形成一种新的中国园林模式，在形式上具有古典园林的特点，在功能上满足社会需求。参考文献曹林娣，许金生.中日古典园林文化比较[M].北京:中国建筑工业出版社，2004.邹伟周.中国古典园林与现代园林的继承与发展[J].现代园艺,2011(11):84-84.刘乐.