初中音乐七年级下册《新疆之春》审美感知与创意表达导学案

初中音乐七年级下册《新疆之春》审美感知与创意表达导学案

一、教材与课标解读：民族音乐瑰宝的深度解码

（一）【基础】教材定位与内容分析

本课选自人教版初中音乐七年级下册第一单元“春之声”。该单元以“春天”为主题，旨在通过聆听和演唱不同时期、不同地域描绘春景春情的音乐作品，引导学生感受音乐中的春意，体会音乐与自然、与生活的紧密联系。《新疆之春》作为本单元的一首具有浓郁维吾尔族风格的小提琴独奏曲，具有承上启下的关键作用。它不仅是西洋乐器与中国民族音乐风格完美融合的典范，更是学生打开中国少数民族音乐文化宝库的一把钥匙。乐曲作于1956年，曲作者马耀先、李中汉采用维吾尔族音乐元素，通过小提琴丰富的演奏技法，生动描绘了新中国成立后新疆人民欢乐祥和、朝气蓬勃的幸福生活画面，展现了新疆春天独有的勃勃生机与人们内心火热的激情。

（二）【非常重要】核心素养导向下的课标要求

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》，本课教学需深度对接以下核心素养培育要求：

1.审美感知：引导学生通过聆听，能够辨识小提琴的音色及其跳弓、连弓、拨弦、双音等演奏技法对音乐形象的塑造作用；感受并描述乐曲《新疆之春》中特有的装饰音、切分节奏、手鼓节奏型等元素所营造的乐观、豪爽、奔放的音乐情绪与风格特征。

2.艺术表现：鼓励学生能用自己的声音、肢体动作（简单的新疆舞步伐）或课堂打击乐器（如手鼓、铃鼓）参与音乐表现，尝试模仿乐曲中的典型节奏，甚至哼唱记忆深刻的主题片段，表达个人对音乐的理解。

3.创意实践：引导学生基于乐曲的节奏型或旋律片段，进行简单的节奏编创或舞蹈动作创编，在“做中学”中发展创新意识与实践能力。

4.文化理解：通过对《新疆之春》的深度赏析，了解维吾尔族音乐文化与地理环境、生活方式、语言习俗的关联，认识中华民族音乐的多元性，增强民族文化自信与爱国情怀。

二、学情研判：七年级学生的认知起点与发展可能

（一）【基础】知识与能力储备

七年级学生经过小学阶段的音乐学习，已具备基础的节奏感、旋律感，能初步分辨人声分类及部分中外乐器音色。他们对“新疆音乐”并不完全陌生，多数学生能哼唱《青春舞曲》《掀起你的盖头来》等民歌旋律，对新疆舞蹈中常见的动脖、翻腕等动作有模仿欲望。然而，他们对乐曲的结构（如单三部曲式）、小提琴的复杂演奏技法、以及维吾尔族音乐典型节奏型（如切分音、附点节奏）的理论认知尚处于萌芽阶段，需通过直观、生动的体验活动加以深化。

（二）【难点】潜在学习困难与应对策略

1.曲式结构的听觉辨析：对于七年级学生而言，仅凭听觉区分单三部曲式ABA’的三个段落，尤其是辨析第三段的变化再现，具有一定挑战性。需借助图形谱、肢体律动、色块图谱等可视化手段，将听觉转化为视觉与动觉，降低认知门槛。

2.节奏风格的精准把握：新疆音乐中常见的弱拍起、切分节奏所带来的强烈舞蹈性动感，学生往往能“感”到，却难以“表”达精准。需通过手鼓等打击乐器的实践，让学生在手、眼、耳的协调中内化节奏特征。

3.中西融合的文化理解：理解为何一首用小提琴演奏的乐曲能充满“新疆味”，这涉及到对不同音乐文化交融的深层理解。需要引导学生关注旋律中的民族调式、节奏中的民族元素，以及演奏技法对民族乐器（如冬不拉、手鼓）音色的模仿，构建起文化关联的认知桥梁。

三、教学目标设定：基于核心素养的三维整合

【非常重要】通过本课学习，学生将能够：

1.情感态度与价值观：在聆听与实践中，激发对新疆维吾尔族民族民间音乐的兴趣与热爱，感受新中国成立初期人民昂扬向上的精神风貌，认同中华音乐文化的多元一体格局。

2.过程与方法：通过“听、唱、奏、舞、析”等多维度体验，运用对比聆听、模仿演奏、律动参与、合作探究等方法，探究乐曲的曲式结构、风格特点及演奏技法。

3.知识与技能：熟悉并能哼唱《新疆之春》的主题旋律；能听辨小提琴的跳弓、连弓、拨弦等演奏技法；【高频考点】理解并掌握“单三部曲式”的结构概念；【难点】能够准确模仿并拍打出新疆音乐中典型的切分节奏和手鼓节奏型（如|X.XXX|X.XXX|）。

四、教学重难点与突破策略

（一）【重要】教学重点

引导学生通过多种音乐实践活动，充分感受并体验《新疆之春》热烈、欢快、豪爽的音乐情绪，把握其浓郁的维吾尔族民族音乐风格。

l突破策略：以“春之声——新疆行”为主线，创设贯穿始终的旅行情境。通过“行前热身”（节奏游戏）、“沿途赏景”（分段赏析）、“沉浸体验”（歌舞实践）、“回味感悟”（完整聆听）四个环节，层层递进，让学生在沉浸式体验中自主获得风格感知。

（二）【难点】教学难点

1.准确辨识乐曲的单三部曲式结构（A-B-A’）及其表现手法。

2.感受并表现新疆音乐中典型的切分节奏和手鼓节奏律动。

l突破策略：

3.运用视觉图谱：设计动态图形谱，用不同颜色、形状（如：红色波浪线代表A段流畅旋律，黄色圆点代表B段拨弦节奏，蓝色粗线代表再现段）随音乐同步呈现，帮助学生直观“看见”结构。

4.体态律动参与：A段引导学生用舒展的手臂动作模仿小提琴拉奏；B段引导学生用食指轻点掌心模仿拨弦，或学习简单的新疆舞垫步；再现段引导学生即兴加入欢呼声，强化段落对比。

5.打击乐模拟：人手一张纸或一个小皮筋，模拟手鼓的音色和演奏方式，在教师指挥下，分组练习并参与典型节奏型的配合。

五、教学方法与准备

（一）教法与学法

l教法：情境创设法、视听结合法、对比分析法、体验式教学法、示范演奏法。

l学法：自主聆听法、模仿学习法、合作探究法、即兴创编法、身体律动法。

（二）教学准备

l教师：多媒体课件（含音频、视频、图形谱、新疆风情图片）、手鼓（或铃鼓）、钢琴（或电子琴）、小提琴演奏视频资源。

l学生：课前简单了解新疆风土人情；准备自制“模拟乐器”（如装豆的矿泉水瓶、橡皮筋等）。

六、【核心】教学实施过程（45分钟）

（一）行前热身·律动导入——激活节奏基因（5分钟）

1.情境创设：教师播放背景音乐（《青春舞曲》器乐版），并以新疆舞蹈常见的“移颈”动作和问候语“亚克西”向学生问好，迅速营造浓郁的新疆音乐课堂氛围。

2.【基础】节奏模仿游戏：

教师不设铺垫，直接用手鼓击打出两条新疆音乐中最具代表性的节奏型：

节奏一（附点+切分）：|X.XXX|X.XXX||

节奏二（手鼓典型节奏）：|XXXXXXXX|(咚哒哒咚哒哒咚哒)

教师先慢速击打，学生模仿拍腿或拍手。随后加快速度至原速，并鼓励学生尝试用“咚”、“哒”拟声词唱出节奏。

3.揭示课题：大家模仿得非常有味道！这些跳跃的节奏，正是来自我国西北边陲——新疆维吾尔自治区。今天，就让我们跟随音乐的翅膀，一起飞往天山脚下，去聆听那里别样的《新疆之春》。（板书课题）

（二）沿途赏景·初听全曲——建构整体印象（7分钟）

1.【重要】初听全曲，捕捉直觉印象：

播放乐曲《新疆之春》完整版，要求学生闭上眼睛聆听，并思考两个问题：音乐的耳朵把你带到了一个怎样的地方？（例如：热闹的集市、辽阔的草原、欢快的篝火晚会？）你仿佛看到了怎样的画面？

学生自由回答，教师引导提炼关键词：热烈、欢快、阳光、载歌载舞……

2.【基础】主奏乐器辨识：

再次播放乐曲片段（主题A），追问：是哪种乐器用它的歌声描绘了这幅画卷？（学生回答：小提琴）伴奏乐器是什么？（钢琴）教师简要介绍小提琴独奏曲《新疆之春》的创作背景与作者（马耀先、李中汉），并强调这是西洋乐器讲述中国新疆故事的典范之作。

（三）沉浸体验·分段精听——解构音乐密码（18分钟）

此环节是本课的核心，采用“听、看、析、动”四位一体的方式进行。

1.聆听第一乐段（A段）——豪爽的春之歌

l图形谱引导：播放A段，屏幕上同步出现流动的图形谱（以连绵起伏的红色波浪线为主，间或有跳动的亮点）。

l演奏技法探究：提问引导学生关注——小提琴用了哪些“秘密武器”让这段音乐如此热情奔放？再次播放A段视频（选用包含演奏家手部特写的版本），学生观察并模仿演奏动作。教师讲解并板书：【非常重要】小提琴技法：连弓（旋律连贯悠长）、跳弓（音符短促跳跃）。

l体态律动体验：学生起立，跟随A段音乐，用右臂模仿连弓动作做大线条摆动，在跳弓处轻快地拍手。感受旋律的“疏密交错”和音乐的奔放流畅。

l师生提炼：这一段让我们感受到了新疆人民怎样的性格？（板书：A段豪爽、奔放）

2.聆听第二乐段（B段）——欢腾的舞之韵

l对比聆听：教师设问：春风吹过天山，把我们带到了一个更热闹的地方。听听这一段（播放B段），和刚才的第一段相比，有什么不同？节奏上有什么变化？（学生回答：感觉更像跳舞了，节奏感更强，有叮叮咚咚的声音。）

l【难点】节奏解码：教师揭示这是模仿了新疆手鼓的节奏。播放手鼓演奏视频片段，并带领学生用课堂乐器——手鼓（或模拟手鼓）练习B段的典型节奏型：教师示范B段旋律的简化节奏（如|0XXX|0XXX||或双音节奏），学生模仿。

l【非常重要】演奏技法揭秘：再次播放B段视频，引导学生观察小提琴演奏时的特殊动作。教师讲解：这是“拨弦”（板书），用手指拨动琴弦，模仿了冬不拉或手鼓的音色，产生了叮咚作响的舞蹈效果。同时，出现了“双音”（板书），让音响更饱满，就像多人在跳舞。

l舞蹈参与：学习一个简单的新疆舞动作（如垫步、托帽位），伴随着B段音乐，学生自由律动，感受载歌载舞的节日气氛。（板书：B段欢腾、舞蹈性）

3.聆听第三乐段（A’段）——升华的春之颂

l设疑聆听：播放A’段，提出问题：这一段音乐你们熟悉吗？和我们听过的哪一段很像？是完全一样吗？哪里不同？

l对比分析：学生讨论后发现，这一段主题和A段很像，但情绪更加辉煌、热烈。教师引导学生关注结尾处，音乐变得更加宽广、有力（尾奏），仿佛是对春天的深情赞美和美好未来的无限憧憬。

l【高频考点】曲式归纳：至此，师生共同归纳出本曲的结构——单三部曲式。教师板书结构图：A（呈示）——B（对比）——A’（再现）。强调这种结构让音乐既有统一又有变化，像一篇优美的文章，有起承转合。

l完整参与：全体学生起立，在A’段音乐响起时，部分学生模仿小提琴拉奏，部分学生拍打节奏，部分学生即兴舞蹈，在全员参与的沸腾氛围中，将情感体验推向高潮。（板书：A’段辉煌、升华）

（四）回味感悟·完整赏析——构建完形认知（8分钟）

1.【非常重要】综合体验：播放完整的《新疆之春》演奏视频（如选用名家演奏或乐团协奏版本）。要求学生将刚才分段学习获得的所有体验，完整地运用到聆听中。当听到不同段落时，可以用之前设计的动作（如A段挥手、B段模拟拨弦或击掌、再现段站立律动）来“无声”地参与，用身体画出音乐的结构。

2.文化拓展：在音乐尾声，教师结合多媒体展示新疆今日繁荣发展的图片，引导学生思考：为什么这首创作于1956年的乐曲，至今听来依然如此动人？因为它不仅描绘了自然的春天，更歌颂了生活的春天、人心的春天。新疆各族人民像石榴籽一样紧紧抱在一起，共同创造着美好的生活，这正是乐曲恒久生命力的源泉。

（五）课堂总结·作业延伸——点燃传承之火（2分钟）

1.课堂小结：今天，我们不仅认识了一首杰出的中国小提琴作品，掌握了一种新的音乐结构，更重要的是，我们用心灵触摸了新疆音乐的脉搏。希望同学们今后听到新疆音乐时，不仅能感受到它的热情，更能读懂它背后的文化故事。

2.【基础】课后拓展作业（二选一）：

l音乐小侦探：课后寻找另一首具有新疆风格的音乐作品（如《花儿为什么这样红》《十二木卡姆》选段），尝试分析它是否也运用了类似的结构或节奏特点。

l小小艺术家：为《新疆之春》的主题旋律，填写几句你心中的赞美诗（歌词），或创作一幅表现新疆春天的画作。

七、板书设计：思维可视化图谱

初中音乐七年级下册《新疆之春》导学案

一、音乐速写

l演奏形式：小提琴独奏（钢琴伴奏）

l创作背景：1956年，马耀先、李中汉

l音乐情绪：乐观、豪爽、欢快、奔放

二、【高频考点】音乐结构——单三部曲式

A（呈示部）——B（对比部）——A’（再现部）

豪爽、奔放欢腾、舞蹈性辉煌、升华

连弓、跳弓拨弦、双音主题再现+尾奏

三、【难点】风格密码

l节奏：鲜明的切分音、附点节奏、手鼓节奏型

l旋律