初中美术七年级下册《端午今昔·薪火相传》大单元教学设计

初中美术七年级下册《端午今昔·薪火相传》大单元教学设计

一、单元设计理念与整体架构

（一）确立大观念与基本问题

本单元以“大观念”统领，将知识碎片整合为具有迁移价值的认知框架。确立的大观念为：传统节日是民族文化记忆的活态载体，其视觉符号与工艺实践蕴含着民族审美心理与精神追求，并在当代语境下通过创造性转化实现薪火相传。基于此，设置贯穿单元的基本问题：我们如何以当代美术语言“转译”传统端午习俗，使其所承载的文化精神在视觉创作中得以延续与新生？这一问题直指文化理解与创意实践的核心素养，驱动学生进行深度探究。

（二）单元整体目标

本单元目标严格对标艺术课程核心素养的四个维度，力求具体、可测、分层。

1、图像识读与审美感知【基础】：学生能够准确识别与端午节相关的代表性视觉艺术元素（如龙舟造型、粽子的形态与包裹结构、香囊的纹样与色彩、艾草与菖蒲的线性特征等）。能够从题材、构图、造型、色彩、笔墨（材料）韵味等角度，赏析从古至今（如清代《端阳景图》、齐白石《樱桃图》到当代创意作品）以端午为主题的美术作品，感受其审美风格的流变与情感表达【重要】。

2、艺术表现与创意实践【核心】：学生能够综合运用绘画、剪纸、拼贴、简易编织、立体造型等多种美术媒材，创作一件以上体现个人对端午文化理解的创意作品。在实践中，探索如何将传统元素（如龙鳞纹、五色线、粽子外形）进行解构、重组与现代转化，表达“团结拼搏”“祈福纳祥”“家国情怀”等节日精神内核【非常重要】。

3、文化理解与审美判断【升华】：学生能深入理解端午节习俗（如赛龙舟、包粽子、佩香囊、挂艾草）的起源传说、历史演变及其背后的民族心理（如驱邪祈福、纪念先贤、宗族团聚）。能批判性地讨论传统手工艺（如香囊刺绣）在现代生活中的价值，并能够对自己和他人的作品是否传达了文化内涵进行有依据的评价，增强民族文化认同感与自豪感【高频考点】。

（三）学情分析与教学策略

本单元面向七年级学生。其优势在于：具备一定的生活经验，对“包粽子”“赛龙舟”等习俗有感性认知；思维活跃，好奇心强，具备初步的动手能力和造型表现基础。其挑战在于：对节日文化的理解多停留于表面，缺乏对其历史深度和精神内涵的挖掘；美术创作易陷入对图式的简单模仿，缺乏个性表达与创意转化；面对复杂手工艺（如刺绣、复杂编织）易产生畏难情绪。因此，本单元采用以下教学策略：1、情境驱动策略：创设“端午文化薪传使者”的真实任务情境，贯穿单元始终，激发内在学习动机。2、问题链导学策略：以大观念下的基本问题为锚点，分解为层层递进的小问题，引导探究方向。3、支架式教学策略：在技法难点处（如香囊缝制、龙舟造型）提供微视频示范、步骤图、实物模型等学习支架，实现分层教学。4、跨学科融合策略：有机融入历史（节日起源）、语文（屈原诗词）、地理（习俗差异）等学科知识，构建多维认知。

二、单元教学实施全过程（核心环节，共6课时）

本单元重新整合教材内容，设计为三大任务群、六个课时，以大情境“薪传计划——我们的端午文化创意展”为线索贯穿始终。

（一）第一任务群：溯源·档案——端午视觉文化解码（第1-2课时）

核心驱动问题：古人如何用图像记录端午？这些图像背后隐藏着怎样的文化密码？

大情境任务：班级将组建“端午文化档案馆”，你需要完成一份“端午视觉档案”的整理与解读工作。

1、第1课时：寻踪千年——端午的视觉记忆（图像识读与文化理解）

【导入环节】（5分钟）创设“时空快递”情境。教师展示一个装饰古朴的“快递盒”，从中依次取出艾草、粽子模型、复刻的《端阳景图》局部卡片。提问：“如果这两千年前的‘包裹’没有文字，仅凭这些物品和图像，你能解读出哪些关于端午节的信息？”激活学生已有经验，引出课题。

【新知探究】（25分钟）本环节围绕“档案整理”展开。活动一：“名画侦探”分组探究。将学生分为四组，每组发放一份高清数字化的古代端午题材画作（组一：清·余穉《端阳景图》；组二：明·陆治《端阳佳卉图》；组三：现代·齐白石《樱桃图》；组四：元·吴廷晖《龙舟夺标图》局部）。【非常重要】引导学生从三个维度进行图像细读：a、图像学层面：画中出现了哪些具体物品（动植物、人物活动）？对应哪些端午习俗？b、形式语言层面：【重点】作品的构图（静态花卉vs动态场景）、线条（工细vs写意）、色彩（典雅vs明丽）有什么特点？营造了怎样的节日氛围？c、文化内涵层面：【难点】画家为何选择这些元素？作品寄托了古人怎样的情感与追求（如对时令的感怀、对安居乐业的向往）？活动二：“档案发布会”。每组选派“档案解说员”，结合PPT展示，向全班介绍本组画作的“视觉档案”，包括图像内容、艺术特点及其解读出的文化信息。教师适时补充历史背景，如《龙舟夺标图》中展现的宋代宫廷竞渡盛况，深化学生对“龙舟竞渡”从民间信仰到国家礼仪的文化演变的理解。

【拓展与作业】（10分钟）教师总结从图像中解码文化的方法。布置课后作业：寻找一件家中或社区的端午老物件（如老绣香囊、木质粽模、旧版年画），尝试用本课学到的方法，为它制作一份简短的“视觉档案卡”，下节课分享。【基础】

2、第2课时：纹以载道——解码传统工艺美学（审美判断与文化理解）

【导入环节】（5分钟）优秀“视觉档案卡”分享。邀请2-3位学生展示他们找到的老物件（或图片），讲述其背后的视觉特征与可能蕴含的寓意，实现课堂与生活的连接。

【新知探究】（25分钟）聚焦“祖辈手艺”——香囊的文化解码与创意设计。活动一：“拆解香囊”探秘。教师展示不同地域、不同造型的传统香囊实物或高精度图片（如“心形”香囊、“粽形”香囊、“生肖”香囊）。引导学生观察并讨论：【重要】a、造型与寓意：为什么香囊多是心形、圆形或仿生形？寄托了什么情感？（圆满、思念、护佑）。b、纹样密码：常见的“五毒”（蝎、蛇、蜈蚣、壁虎、蟾蜉）纹样寓意是“以毒攻毒，驱邪避害”；“缠枝纹”“如意纹”寓意吉祥连绵；“福”字纹直接表达祈福。c、色彩心理：传统香囊常用大红、明黄、石青、艾绿等色，这些色彩如何体现节日的庄重与喜庆？活动二：“纹样再造”创意实践。在理解传统纹样寓意的基础上，教师提出核心挑战：【难点】“如果今天我们要设计一款既能传承祈福精神，又符合现代审美的香囊，你会选择什么纹样？”引导学生打破传统的思维。例如，将传统的“五毒”纹样进行卡通化、几何化处理；用象征“平安”的苹果图形、象征“好运”的锦鲤图形、象征“安康”的爱心图形等现代符号进行替换与组合。学生在草稿纸上进行“纹样再造”设计，并附上简短的“新寓意”说明。

【实践与评价】（10分钟）学生展示自己的“纹样再造”设计图，并阐述设计理念。同学互评，看设计是否既保留了祈福的文化内核，又具有创新的视觉表达。教师点评，提炼“传统元素现代表达”的设计原则。

（二）第二任务群：习艺·承脉——传统技艺的活态体验（第3-4课时）

核心驱动问题：如何亲手触摸传统技艺，并让它在我们的手中焕发新的温度？

大情境任务：作为“薪传使者”，你需要至少掌握一门端午手工艺，并为其设计一个适用于现代生活的“新用途”。

1、第3课时：指尖粽香——从生活美食到立体雕塑（艺术表现与创意实践）

【导入环节】（5分钟）播放一段节奏欢快的“包粽子”创意定格动画或不同地域特色粽子图片（如三角粽、四角粽、枕头粽、筒粽）。提问：“粽子不仅是美食，其包裹结构、几何形态本身就是一件精巧的立体艺术品。今天，我们不谈馅料，只谈‘造型艺术’。”

【技法探究与实践】（30分钟）本课时将包粽子转化为对立体构成与包裹艺术的学习。活动一：“拆解与重构”——探究粽子的立体几何形态。教师发放提前准备好的“包粽子”材料包（可用超轻粘土、硬纸板、彩绳、填充棉等替代真实的糯米和粽叶，以避免卫生和操作难度问题）。引导学生通过折叠、包裹、捆扎等动作，体验如何将平面材料转化为稳固的立体结构。重点观察：【重点】转折处的棱角处理、捆扎线的力学与装饰功能、不同包裹方式产生的千变万化的几何造型。活动二：“五彩线粽”进阶挑战。教师示范传统的“五彩线缠粽”手工技艺（基于教材任务三）。学生跟着微视频步骤，用硬卡纸折叠出粽子骨架，然后运用色彩搭配知识，挑选五种颜色的丝线，通过有序缠绕，创作一个色彩斑斓、具有现代装饰感的“五彩线粽”。【重要】强调缠绕的秩序美、色彩的对比与和谐关系。

【创意延伸与总结】（5分钟）引导学生思考：今天我们学习的“包裹”与“缠绕”技艺，除了做装饰品，还能应用到哪些现代生活设计中？（例如：用缠绕技法制作笔筒、灯罩；用包裹结构设计独特的包装盒）。让传统技艺走出节日，走进日常。

2、第4课时：龙舟新造——从传统符号到动力美学（艺术表现与创意实践）

【导入环节】（5分钟）播放一段现代龙舟竞渡的短视频，截取鼓手击鼓、划手齐桨、水花飞溅的瞬间。引导学生关注龙舟的动态美感：破浪前行的速度感、团队协作的力量感、舟身线条的韵律感。

【探究与实践】（30分钟）本课时核心是“造型与表现”，分为两个递进层次。层次一：动态速写——捕捉“竞”之魂。教师引导学生分析龙舟的基本结构（狭长的舟身、威严的龙头、整齐的划桨）。重点讲解如何用线条表现动态：【难点】a、用流畅的长曲线勾勒舟身的动势；b、用重复的、倾斜的短线表现密集的船桨和四溅的水花，营造出速度感；c、通过人物动态（身体后仰、前倾）的夸张描绘，表现力量感。学生在8开纸上，参考图片或视频，用线描快速勾勒2-3个不同角度的“竞渡”小稿。层次二：综合创作——“龙舟新造型”设计。在学生理解动态表现后，提出更高挑战：“如果请你为2040年的城市端午设计一艘‘未来龙舟’，它的造型会发生什么变化？”鼓励学生打破常规，从仿生学（如借鉴旗鱼、飞鸟）、未来科技（流线型、透明材质、新能源动力）、现代艺术（抽象构成、解构重组）等角度进行创意构思。学生可以运用绘画、拼贴、或废旧材料组合等综合手法，完成一个“未来龙舟”的模型草图或小型立体创作。

【展示与小结】（5分钟）请几位学生展示他们的“未来龙舟”设计，说明创意来源及如何体现“竞渡精神”。教师总结：龙舟的造型可以变，但其中蕴含的团结一心、奋勇争先的精神内核永恒不变。这就是文化的“薪火相传”。

（三）第三任务群：融合·新生——端午文化的当代策展（第5-6课时）

核心驱动问题：如何将我们所有的学习成果，策划成一个有观点、有温度的展览，向更多人传递端午文化的精神内涵？

大情境任务：各小组整合前四个课时的成果，完成“端午文化创意展”的策划、布展与讲解。

1、第5课时：策展人初体验——确立主题与整合展品（创意实践与综合探索）

【导入与策划】（10分钟）教师以“策展人”身份，向各“策展小组”（延续之前分组）发布终极任务：“我们的‘薪传计划——端午文化创意展’即将开幕，作为策展团队，你们需要为自己的展区确立一个独特主题，并整合前期的‘视觉档案’‘纹样再造’‘五彩线粽’‘未来龙舟’等作品，形成有逻辑的展示叙事。”引导各小组讨论，确立展区主题。例如：“端午·色”（聚焦色彩与纹样）、“龙舟进化论”（聚焦造型演变）、“包裹的艺术”（聚焦粽子与缠绕技艺）等。

【整合与创作】（30分钟）各小组根据既定主题，梳理手头作品，查漏补缺，进行最后的完善或补充创作。教师巡视指导，重点帮助小组解决“如何用作品讲好故事”的问题。例如，主题为“龙舟进化论”的小组，需要将古代《龙舟夺标图》的品、第4课时的“龙舟动态速写”以及“未来龙舟设计”按时间线排列，并需要撰写简短的“展品说明牌”，阐述每件展品与主题的关系。

【布展规划】（5分钟）各小组在纸上绘制自己展区的简易“布展平面图”，规划作品悬挂位置、摆放方式、是否需要辅助展品（如艾草装饰、背景板设计）等。教师提供基础展板、展台、图钉、夹子等材料信息，为下节课布展做准备。

2、第6课时：薪传时刻——展览呈现与文化交流（审美判断与综合素养展示）

【布展实施】（15分钟）全班热火朝天地进行现场布展。各小组根据平面图，将作品陈列在指定区域，调整位置，力求最佳的视觉效果和叙事逻辑。教师作为“总策展人”协调全场，协助解决技术问题，营造真实展览氛围。

【展览开幕式与导览】（20分钟）模拟展览开幕式。各小组推选一位“明星导览员”留在本组展区，其余同学作为首批“VIP观众”和“评审团”，流动参观。每位导览员有2-3分钟时间，向观众介绍本组展区主题、核心展品及其背后的创作故事与文化思考。观众可以提问、互动。【非常重要】此环节将单元所学进行综合输出，锻炼学生的表达能力与审美判断力。

【总结性评价与颁奖】（10分钟）参观结束后，全体同学和教师根据“文化理解深度”“创意表现力度”“展区设计美感”“导览讲解效果”等维度，评选出“最佳文化传承奖”“最佳创意设计奖”“最佳策展叙事奖”等多个奖项，对学生的努力和成果给予高度肯定。教师进行单元课程总结，升华主题：今天我们不仅是学习了一门技艺，创作了一件作品，更重要的是，我们成为了传统文化的体验者、解读者和传播者。端午的精神，将在我们这一代手中，以新的艺术形式，继续传承下去。

三、教学评价体系

本单元采用“过程性评价+表现性评价+终结性评价”相结合的多元评价方式，全面衡量学