初中音乐八年级下册《智取威虎山·我们是工农子弟兵》深度体验式教案

初中音乐八年级下册《智取威虎山·我们是工农子弟兵》深度体验式教案

一、教学内容与分析

（一）【基础】教材定位与单元语境

本课选自人音版八年级下册第五单元《京腔昆韵》。该单元以我国两大戏曲剧种——京剧与昆曲为核心内容，旨在引导学生通过聆听与体验，感受中国传统戏曲艺术的独特美学品格。本课所选取的《我们是工农子弟兵》是现代京剧《智取威虎山》中的经典唱段。它不仅是京剧艺术在当代继承与创新的杰出典范，更是连接历史与现实、艺术与思政的桥梁。在现代京剧的语境下，该作品既保留了传统京剧的声腔板式精髓，又在音乐编配、人物塑造上融入了时代气息，为学生理解戏曲艺术的“活化”传承提供了绝佳样本。

（二）【重要】作品深度解析

1、剧目背景：《智取威虎山》改编自曲波的小说《林海雪原》，讲述了解放战争初期，中国人民解放军侦察排长杨子荣化装成土匪，深入威虎山匪巢，最终与追剿队里应外合歼灭顽匪的故事。这部作品在京剧史上具有里程碑意义，是“八大样板戏”之一，其音乐创作突破了传统程式，成功塑造了工农兵的英雄群像。

2、唱段分析：《我们是工农子弟兵》是杨子荣在“发动群众”一场中的核心唱段。面对深山百姓的疑虑，他以质朴真诚的唱腔表明人民军队的本质。唱段采用【二黄原板】与【垛板】的组合结构。前半部分【二黄原板】旋律舒展平和，节奏稳健，如叙家常，极具亲和力，深刻诠释了人民军队的“人民性”；后半部分转入【垛板】，字多腔少，节奏层层推进，铿锵有力，将杨子荣消灭反动派、解放全中国的革命决心展现得淋漓尽致。这一静一动、一缓一急的板式变化，构成了该唱段强烈的戏剧张力。

3、音乐特点：伴奏音乐以西皮、二黄特有的京胡为主奏乐器，辅以交响化的管弦乐队，形成了“混编乐队”的独特音响。这种“中西合璧”的配器手法，既保留了京剧的“京味儿”，又增强了音乐的厚度与表现力，是现代京剧音乐的标志性特征。

二、【基础】学情精准研判

八年级学生经过七年级的音乐学习，已具备基础的识谱能力和音乐要素（如节奏、旋律、速度）的感知能力。在心理上，他们正处于从具象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，对具有故事性、冲突性的艺术作品兴趣浓厚。然而，【难点】在于：

1、文化隔阂：当代青少年距离京剧的时代背景较远，对“样板戏”的特定历史语境感到陌生，容易产生疏离感。

2、审美差异：京剧唱腔的“韵味”（如颤音、滑音、咬字）与现代流行音乐的审美习惯存在较大差异，学生可能初次聆听时不易接受，存在“听不懂”、“觉得土”的心理障碍。

3、技能壁垒：京剧演唱讲究“字正腔圆”、“以情带声”，需要特殊的发声技巧（如脑后摘筋），八年级学生声带处于发育期，演唱模仿存在一定生理和技术难度。

因此，本课的教学设计必须跨越“审美鸿沟”，通过情境沉浸、深度体验和情感共鸣，化解难点，引导学生从“听不懂”走向“品出味”。

三、教学目标设定

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心素养内涵，制定以下教学目标：

1、审美感知：通过聆听与赏析，能够听辨京胡、板鼓等京剧主要伴奏乐器的音色；能够从板式变化、唱腔韵味中感知杨子荣英雄形象的两个维度——对百姓的“亲”与对敌人的“狠”，体会京剧音乐刻画人物内心世界的独特手法。

2、艺术表现：能够用自然、圆润的声音，初步模仿演唱唱段中的核心乐句，尤其是通过“咬字”、“行腔”的体验，尝试表现京剧老生的韵味；能够通过身段模仿（如亮相、走边），展现人物英勇气质。

3、创意实践：能够以小组合作的形式，结合打击乐器（锣、鼓、镲）或自制打击乐器，为唱段的【垛板】部分创编简单的节奏伴奏，参与“场面”表演，体验京剧音乐的节奏魅力。

4、文化理解：【核心】通过了解《智取威虎山》的创作背景，理解“军民鱼水情”的深刻内涵；在体验与表演中，感悟革命先辈的英雄主义精神，增强对中华优秀传统文化与革命文化的认同感与自豪感。

四、【重点·难点】教学核心定位

（一）教学重点

1、体验“京腔京韵”：通过聆听、模唱、对比，感受唱段中【二黄原板】的平和叙事与【垛板】的铿锵决绝，掌握基本的咬字、归韵技巧，体验京剧唱腔的独特韵味。

2、理解“英雄形象”：结合剧情与唱词，分析音乐如何通过板式、节奏、旋律的变化，塑造杨子荣既亲切朴实又英勇无畏的丰满英雄形象。

（二）教学难点

1、克服审美隔阂：引导学生从“局外人”转变为“剧中人”，真正投入情感去品味唱腔的韵味，理解特定历史背景下人物的情感逻辑，实现审美移情。

2、【难点】板式节奏的精准把握：尤其是【垛板】部分“1/4拍”有板无眼的急促感，要求学生在演唱或伴奏时，做到吐字清晰有力、节奏稳准不拖沓，这对学生的节奏感是极大考验。

五、【创新】教学方法与准备

（一）教学方法

1、沉浸式情境教学法：运用多媒体营造“林海雪原”的时空氛围，通过教师声情并茂的“说戏”，引导学生入戏。

2、体验式模仿教学法：遵循“口传心授”的戏曲传承规律，通过“哼、念、做、打”的分解模仿，让学生在实践中感悟。

3、对比式聆听教学法：通过对比不同版本（如童祥苓原唱与当代名家）、不同板式（原版与快板），深化学生对音乐要素的认知。

4、跨学科项目式学习：联动历史学科（解放战争背景）、语文学科（唱词文学性分析），构建综合性学习场域。

（二）教学准备

1、教具：多媒体课件（含《智取威虎山》电影片段、童祥苓原唱视频、现场乐队演奏视频）、京剧打击乐器（板鼓、大锣、小锣、铙钹）或替代品、钢琴、京胡图片及音频片段。

2、学具：学生课前查阅关于《林海雪原》或“样板戏”的简要资料；自制简易打击乐器（如用竹板代板、用筷子敲击课桌模拟鼓声）。

六、【核心】教学实施过程

（一）序幕：情境导入——“风雪声中听惊雷”（预计5分钟）

1、视听冲击，营造氛围：上课伊始，教室灯光调暗。多媒体大屏幕播放电影《智取威虎山》中“林海雪原”的壮阔画面，背景音乐由远及近传来呼啸的风雪声，紧接着切入急促激烈的京剧武场锣鼓【急急风】。鼓点如骤雨般敲击学生心弦，瞬间将所有人带入那个冰天雪地、杀机四伏的特定年代。

2、定格画面，引出英雄：音乐戛然而止，画面定格在杨子荣身着虎皮坎肩、目光如炬的剧照上。

3、教师说戏（深情而有力地）：“同学们，刚才这阵锣鼓，敲响的是1946年的冬天。在中国东北的深山老林里，有这样一个人，他身穿匪衣，心怀赤诚，只身闯龙潭。面对土匪的怀疑，面对百姓的恐惧，他需要亮明身份，更需要赢得民心。今天，我们就一起走进现代京剧《智取威虎山》，听听杨子荣是如何向深山百姓袒露心声的——请欣赏《我们是工农子弟兵》。”

（设计意图：用强烈的视听反差打破课堂平静，以“说书人”身份带入剧情，迅速建立历史临场感，激发探究欲。）

（二）初识：整体感知——“第一耳的革命”（预计8分钟）

1、首听全曲，直觉体验：完整播放童祥苓演唱的《我们是工农子弟兵》视频（带字幕）。要求学生闭眼聆听，或睁眼关注演员的表情、身段。思考题：【基础】“听完这段唱腔，你的第一感受是什么？你觉得杨子荣是个怎样的人？”

2、直觉分享，不加评判：学生自由发言，说出“亲切”、“有力”、“激昂”、“有点听不懂”等真实感受。教师全盘接纳所有反馈，并将其作为后续教学的起点。

3、【基础】剧情补白，扫清障碍：教师简要介绍背景：此时杨子荣刚刚打进威虎山，面对的是不明真相的群众李勇奇一家。李勇奇对当兵的充满敌意和恐惧。杨子荣这段唱，就是为了打破隔阂，表明“我们是工农子弟兵，来到深山，要消灭反动派，改地换天”。（板书关键词：消除隔阂、表明身份、发动群众）

（三）深耕：分段体验——“板式里的两重天”（预计20分钟，核心环节）

此环节是本课重中之重，采用“剥洋葱”式剖析，聚焦音乐本体，体验英雄内心。

1、第一层：【二黄原板】——“推心置腹的诉说”

（1）聚焦聆听，感受情绪：播放唱段前半部分至“共产党领导革命，我杀敌本领”【非常重要】。引导学生关注：这一段的节奏是快是慢？旋律是激昂还是平和？情绪是怎样的？（学生答：慢、平稳、亲切、诚恳）。

（2）【高频考点】板式解析——“一板一眼话原板”：教师讲解，“原板”就是原始、基本的板式，2/4拍，节奏不快不慢，像我们平常说话的速度，最适合用来叙事和抒情。杨子荣这时候就是在跟老百姓“拉家常”，说明自己的来路。

（3）体验模仿——咬字与归韵【重要】：

教师示范第一句“我们是工农子弟兵”。

普通读法：按普通话快速读。

京剧韵白读法：放慢速度，强调字头（“工”的g音要重）、延长字腹（“农”的ong音要圆润）、收准字尾。

学生模仿：全体跟教师慢速模仿，用手划着2/4拍的节奏，感受每个字如何在口中“揉碎”再“吐出”，体会这种“字正腔圆”带来的稳重、真诚之感。

（4）师生互动：教师问：“如果把这一段唱得飞快，或者唱得有气无力，效果会怎样？”（引导学生体会：正是这种稳健的节奏和醇厚的咬字，才赋予了杨子荣话语的可信度与亲和力。）

2、第二层：【垛板】——“雷霆万钧的誓言”

（1）转折对比，引发思考：播放后半部分从“逢土匪”开始至结束。【非常重要】。要求学生对比：音乐发生了什么变化？节奏是紧了还是松了？力度是强了还是弱了？（学生答：节奏变快、字变密、力量变强）。

（2）【难点】【高频考点】板式解析——“有板无眼识垛板”：教师讲解，这叫【垛板】，1/4拍，也就是我们说的“有板无眼”，每一拍都是强拍。节奏像“机关枪”一样，字字紧咬，句句相连，最适合表现紧张、激烈、愤怒或坚定的情绪。杨子荣在这里，是要表明消灭反动派的钢铁决心，所以音乐瞬间变得像出膛的炮弹。

（3）体验模仿——节奏的冲击力：

节奏游戏：全体学生用手掌拍击桌面，模仿【垛板】的节奏。教师领念“逢土匪！杀父母！被压迫！”（念白要铿锵有力），学生边拍边和。

哼唱体验：教师用钢琴弹奏【垛板】的旋律骨架，学生用“beng”音哼唱，感受旋律中蕴含的爆发力。特别提示最后一个高音“（改地）换——天——”，要感受那种冲上云霄的释放感。

（4）情感升华：引导学生理解，杨子荣的“狠”，正是源于他对百姓的“爱”。正是因为看到百姓被压迫，他才有了如此决绝的战斗意志。这两种板式，恰好塑造了英雄的“一体两面”。

3、第三层：视野拓展——场面里的“交响”

（1）【基础】听音辨器：再次播放【垛板】片段，要求学生仔细聆听除了人声，还有什么乐器声音最突出？（学生能听出京胡、锣鼓）。

（2）知识渗透——文场与武场：教师结合图片和音频片段，简单介绍京剧的“场面”。文场（管弦乐）以京胡为核心，音色高亢明亮，如英雄的风骨；武场（打击乐）以板鼓为指挥，大锣、铙钹齐鸣，渲染了战场的氛围和英雄的气魄。正是这中西合璧的乐队，托起了杨子荣的磅礴气势。

（设计意图：通过动静结合、对比分析、模仿体验，将抽象的板式知识转化为身体可感的节奏律动和情感体验。紧扣【难点】，用游戏化方式化解节奏难题，让学生真正走进音乐内部。）

（四）升华：综合呈现——“我们都是杨子荣”（预计8分钟）

1、小组合作，项目创编：

教师将全班分为四个小组，布置“沉浸式剧场”任务。

A组（演员组）：挑选两名学生，模仿杨子荣的基本身段（如抱拳、亮相、远眺），在演唱时进行简单的表演。

B组（文场组）：用嘴巴模仿京胡的声音（“龙格里格龙”），配合唱腔旋律，特别是长音处的拖腔。

C组（武场组）：使用打击乐器或自制乐器，为【垛板】部分设计固定节奏型。例如：大锣在每句强拍敲击，小锣在弱位填充。

D组（群众演员组）：扮演深山百姓李勇奇等，在聆听杨子荣演唱时，做出从怀疑到信任、最后群情激愤的表情变化。

2、集体演绎，情感共鸣：

教师担任“板鼓”指挥（用板或手势）。播放伴奏音乐（或教师钢琴伴奏），各组各司其职，共同完成《我们是工农子弟兵》核心片段的综合演绎。当“演员组”唱到“改地换天”时，“武场组”全力一击，“群众组”振臂高呼，形成课堂的高潮。

（设计意图：将个体学习推向集体创造。通过角色扮演和项目合作，打破音乐课的单一演唱模式，让学生在“演戏”中理解戏曲的综合性，在合作中体验集体创作带来的高峰体验，实现情感与认知的双重升华。）

（五）尾声：价值引领——“国粹何以流传”（预计4分钟）

1、静思与讨论：表演结束后，课堂重归宁静。教师提问：“同学们，今天我们学的是几十年前的‘老戏’。为什么我们今天还要学它？京剧艺术，凭什么能成为‘国粹’，流传几百年？”

2、学生发言，提炼价值：引导学生从“唱词美”（文学性）、“唱腔美”（音乐性）、“精神美”（英雄主义、家国情怀）等角度进行归纳。

3、教师总结，升华主题：“是的，京剧的魅力，不仅在于它‘西皮二黄’的婉转悠扬，不仅在于它‘生旦净丑’的千姿百态，更在于它用最中国的艺术形式，讲述了中国人的故事，挺起了中国人的脊梁。杨子荣虽然只是一个角色，但他身上那种对人民的赤诚、对理想的坚定，就是我们民族精神的缩影。传承国粹，不是为了回到过去，而是为了让这份精神，在你们这一代人身上，继续‘改地换天’！”

4、布置作业：

【基础作业】课后观看《智取威虎山》全剧或电影，与家人分享今天学到的板式知识。

【拓展作业】（选做）寻找一首融入了京剧元素的流行歌曲（如《悟空》、《新贵妃醉酒》等），分析它借用了京剧的哪些元素，下节课分享。

七、板书设计

第五单元京腔昆韵——我们是工农子弟兵

（