四年级下册道德与法治第11课《多姿多彩的民间艺术》第二课时教案

四年级下册道德与法治第11课《多姿多彩的民间艺术》第二课时教案

一、教学内容分析

本课时隶属于“我们的文化生活”单元，其教学坐标需深度锚定《义务教育道德与法治课程标准（2022年版）》中“中华优秀传统文化教育”与“国情教育”主题。在知识技能图谱上，它要求学生超越第一课时对民间艺术种类的初步认知，纵深至理解民间艺术与地域环境、生产生活、民众情感（知识关联：上册“我们的国土”）之间的内在联系，并初步学习从文化价值角度进行欣赏与简单评述（能力要求：从识记到理解、应用）。在过程方法上，课标蕴含的“探究与体验”、“辨析与认同”思想方法，需转化为“探究民间艺术背后的生活故事”与“辨析传统与现代关系”的具体课堂活动。其素养价值渗透的核心在于，通过鲜活案例引导学生增进文化认同，树立自觉传承优秀传统文化的意识，培育审美感知与社会责任感，这构成了本课教学的灵魂主线。

基于“以学定教”原则，对四年级学情进行立体研判。学生已有基础在于：通过第一课时及日常生活，对剪纸、皮影、泥塑等常见形式有初步印象，具备简单搜集资料的能力；兴趣点在于动手体验与生动故事。可能的认知障碍在于：难以将静态的“艺术品”与动态的“人民生活”建立深刻联结，易将民间艺术视为“过去的”、“陈列馆里的”事物。教学中的过程性评估将依赖观察小组讨论的深度、聆听学生发言的视角、分析学习单的完成情况来动态把握。因此，教学调适策略需侧重：提供大量贴近儿童生活的、反映“艺术源于生活用于生活”的影像与实物案例，搭建从“看热闹”到“看门道”的思考支架，并设计分层任务，让擅长表达、善于动手、乐于探究的学生都能找到参与和贡献的路径。

二、教学目标

知识目标：学生能够理解民间艺术是人民群众为满足生活需要和审美需求而创造的，能结合具体案例（如陕西剪纸与节日民俗、景德镇瓷器与贸易生活）说明其与地域环境、生产生活的紧密关联，并能列举民间艺术传承与创新的至少两种方式。

能力目标：学生能够通过小组合作，运用多媒介资源探究某一民间艺术形式的文化内涵，并能有条理地进行汇报；能在教师引导下，从生活实用与精神寄托等角度，对民间艺术样本进行初步赏析与评述。

情感态度与价值观目标：在探究与体验中，学生能感受到民间艺术所蕴含的劳动人民的智慧与美好情感，增强对中华优秀传统文化的亲切感与认同感，萌生欣赏、尊重乃至愿意了解、传播民间艺术的情感倾向。

学科思维目标：重点发展“联系”的思维与“辩证”的视角。学生能尝试运用联系的观念，分析民间艺术与其产生背景之间的多元关联；能初步思考在现代化进程中，如何辩证看待民间艺术的保护、传承与创新发展。

评价与元认知目标：学生能依据简单的评价量规，对小组或个人的探究成果进行交流互评；能在课堂小结时，反思本课学习过程中使用的“联系生活”这一核心学习方法，并评估其有效性。

三、教学重点与难点

教学重点：理解民间艺术与人民群众生产生活、地域环境的深厚联系，认识其源于生活、服务于生活的本质。确立此为重点，源于课标对“理解中华文化的博大精深，感受其创造性”的核心要求，此“联系观”是解码民间艺术文化价值、激发文化认同的枢纽性“大概念”，亦是学生形成正确文化观的知识基石。

教学难点：引导学生超越对民间艺术形式的表面观赏，体悟其内在的生活智慧、情感寄托与精神追求，并初步形成对“传承与创新”这一现实议题的辩证思考。难点成因在于学生的生活经验与历史语境存在距离，且该议题具有一定的抽象性与思辨性。突破方向在于用具象、可感的故事与体验活动搭建认知桥梁，并通过有层次的设问引导思辨。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体课件，内含精选视频（如《舌尖上的中国》片段展示食物造型艺术、《我在故宫修文物》片段展示传统技艺）、高清图片（不同地域、功能的民间艺术对比图）、音频（地方戏曲、民歌）。

1.2学习材料：“探究任务卡”（分A、B两类，侧重不同探究方向）、分层课堂学习单、“我的发现”便签贴、实物教具（如本地特色剪纸、布老虎、粗陶小件等）。

2.学生准备

2.1预习任务：提前简单了解一种自己家乡或感兴趣的民间艺术（可询问家人、查阅简单资料）。

2.2物品准备：彩纸、剪刀、橡皮泥等简易手工材料（供体验环节选用）。

3.环境布置

3.1座位安排：小组合作式座位，便于讨论与作品展示。

3.2板书记划：预留核心板书区，规划为“艺术形式”、“联系（生活/环境/情感）”、“价值（实用/审美/精神）”和“思考（传承/创新）”四个动态生成的板块。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与激疑：

同学们，上节课我们认识了许多民间艺术的朋友，今天老师带来了几件“宝贝”。（出示实物：一个质朴的粗陶碗、一张精美的窗花剪纸、一个栩栩如生的布老虎）。别小看它们，它们可都是会“说话”的！请你们猜猜看，这个陶碗，过去的人用它来做什么？这张剪纸，通常出现在什么时候、贴在什么地方？这个布老虎，又是为谁做的呢？

1.1问题提出与路径明晰：

大家猜得都有道理。其实，每一件民间艺术的背后，都藏着一个生活的故事、一份美好的心愿。这节课，我们就化身“文化小侦探”，一起去揭开这些秘密：多姿多彩的民间艺术，究竟和我们的生活有着怎样千丝万缕的联系？它们对我们今天又有怎样的意义？我们将通过“发现联系”、“体验智慧”和“展望未来”三个关卡来寻找答案。

第二、新授环节

任务一：火眼金睛——发现生活中的艺术

教师活动：首先，播放一组对比鲜明的图片组：陕北窑洞窗花与江南水乡蓝印花布；海边渔民的渔网编织装饰与草原牧民的毛毡图案。抛出引导性问题链：“同学们，仔细看，这两组艺术形式有什么明显不同？请大家联系我们学过的地理知识想一想，为什么会有这样的不同？陕北剪纸为什么大多粗犷有力，而蓝印花布则清新雅致？这和他们各自的生活环境有关吗？”接着，引导学生关注艺术品的“用”处。出示实物或图片：绣有“五毒”图案的儿童肚兜、祭祀用的面花、建筑上的砖雕。启发思考：“这些东西好看吗？但它们仅仅是为了好看吗？它们分别满足了人们什么样的需求？是保护孩子、寄托祝福，还是装饰家园？”教师总结学生的发现，并板书关键词：环境、材料、功能。

学生活动：观察图片，进行小组讨论，结合旧知（地域特点）和日常生活经验，尝试分析艺术形式差异的原因。观察实物或图片，思考其特定用途，并与同桌交流自己的理解。选派代表分享小组的“发现”。

即时评价标准：1.观察是否细致，能否指出至少一处艺术形式与地域环境的关联。2.表达观点时，能否结合图片或实物信息进行说明。3.小组讨论时，能否认真倾听同伴意见。

形成知识、思维、方法清单：★民间艺术具有鲜明的地域性：其材料、风格、内容常受当地自然环境、物产资源直接影响。▲民间艺术源于生活需求：大多具有实用功能（如穿戴、居住、器具），服务于日常生活。◆学习方法：欣赏民间艺术，第一招就是“联系背景看”，想想它“从哪里来”、“用来做什么”。

任务二：故事会——聆听艺术里的心声

教师活动：现在，我们要听听艺术自己的“心声”。讲述或播放简短故事：如“鲤鱼跃龙门”剪纸寄托对子女成才的期盼，“福字倒贴”寓意福气到来，月饼模子上的图案象征团圆。然后，展示一组表达喜悦、祈福、敬畏等不同情感的民间艺术作品（如年画、傩面具、祭祀舞蹈画面）。提问：“同学们，你们从这些作品里，感受到了人们什么样的心情或愿望？如果没有这些艺术形式，人们这些浓浓的情感可以通过什么来表达呢？是不是感觉生活就少了很多色彩和味道？”此环节旨在引导学生体悟艺术的情感与精神价值。

学生活动：聆听故事，感受其中蕴含的情感。观赏艺术作品，尝试描述自己的感受，理解艺术是情感表达的重要载体。进行角色代入思考：“如果我是过去的人，在丰收时、过年时，会想用什么艺术形式来表达快乐？”

即时评价标准：1.能否从艺术形象或故事中解读出至少一种人们的情感或愿望。2.能否理解民间艺术是民众表达情感、寄托精神的重要方式。

形成知识、思维、方法清单：★民间艺术承载着民众的情感与精神：它是表达喜悦、祈福、敬畏、教化等情感与观念的重要载体。◆学习方法：欣赏民间艺术第二招是“揣摩心意听”，感受它“表达了什么情感”、“寄托了什么愿望”。

任务三：动手体验——巧手传承小智慧

教师活动：理论联系实际，让我们也当一回“小艺人”。提供简易材料包（彩纸、剪刀、简单图样；橡皮泥；彩色笔等），布置分层体验任务：基础层：尝试临摹剪一个简单的窗花图案（如喜字、雪花）。挑战层：用橡皮泥捏一个象征吉祥或自己喜欢的小动物，并试着说说你赋予了它什么寓意。教师巡回指导，重点不是技艺精湛，而是体验过程与心意表达。提醒：“大家不用追求和老师的一模一样，重要的是把你的想法和祝福‘做’进去。”

学生活动：根据自身兴趣和能力选择任务，动手进行简易创作。在制作过程中，思考自己所做物品可能的用途或寓意。与同伴轻声交流创意。

即时评价标准：1.是否积极参与动手体验。2.能否在分享时，简单说出自己作品的创意或寓意。

形成知识、思维、方法清单：★实践体验是感受民间艺术魅力的重要途径。▲创新可以基于传统：在理解传统寓意的基础上，可以融入个人的现代创意。

任务四：观点碰碰车——传统艺术过时了吗？

教师活动：出示现实情境引发思辨：情境A：机器生产的精美装饰画vs.手工制作的乡土年画，很多人选前者装饰房间。情境B：电子游戏vs.皮影戏，更多孩子沉迷前者。提问：“这是不是说明有些民间艺术‘过时’了？它们在现代社会还有价值吗？”组织小型辩论或自由发言。之后，展示正面案例：如故宫文创让文物“活”起来、某地将传统刺绣与现代服装设计结合深受年轻人喜爱、短视频平台上的非遗传承人获得大量关注。引导学生思考：“怎样做，才能让这些宝贵的民间艺术不仅不过时，还能焕发新的生命力？”

学生活动：就教师提出的现实问题发表自己的看法，可能产生分歧。倾听案例，思考传承与创新的可能性。形成初步认识：民间艺术需要保护，也需要在传承中创新，以适应现代生活。

即时评价标准：1.能否围绕议题表达自己的观点，不论对错，言之有据。2.能否从案例中获得启发，提出至少一条关于传承或创新的简单建议。

形成知识、思维、方法清单：★对待民间艺术要有辩证和发展的眼光：既要认识到其作为传统文化瑰宝的价值，也要思考其在当代的生存与发展。▲传承与创新相结合：可以通过与现代科技、设计、传媒结合，让民间艺术融入现代生活。

任务五：成果分享会——我们的探究报告

教师活动：引导各小组根据课前预习和课中探究，整合信息，形成关于某一民间艺术（如风筝、泥人、地方戏曲等）的微型探究报告，聚焦“它与生活的联系”和“我对它未来的想法”两个核心。提供汇报框架提示。组织小组轮流上台做简短分享，教师担任主持人，进行串联与点评。

学生活动：小组合作，整理学习单与便签贴，准备1-2分钟的汇报。选派代表进行分享，其他成员可补充。认真倾听其他小组的汇报。

即时评价标准：1.汇报内容是否紧扣“生活联系”与“未来思考”。2.小组合作是否有序、有效。3.倾听其他小组时是否尊重、专注。

形成知识、思维、方法清单：★知识结构化输出：通过梳理与汇报，将零散认知整合为有条理的观点。◆合作探究方法：通过分工、讨论、整合，共同完成学习任务。

第三、当堂巩固训练

设计分层巩固任务，学生根据自身情况选择完成：

基础层（全体必做）：完成课堂学习单第一部分填空与连线题，内容涉及本课核心概念（如民间艺术与地域、生活、情感的联系）。

综合层（鼓励完成）：出示一个新情境：某旅游古镇想开发一款具有当地文化特色的纪念品。请你结合本课所学，从当地民间艺术中获取灵感，画一个简单的设计草图或写出设计思路，并说明你的设计如何体现了与传统生活的联系及现代创新。

挑战层（学有余力选做）：思考并简要论述：“有人说，保护民间艺术就是要保持它原来的样子，一点不能变。你同意吗？为什么？”写下你的理由。

反馈机制：基础层答案当堂通过投影核对，同桌互评。综合层与挑战层选取有代表性的设计或观点进行课堂展示，由师生共同点评，重点反馈其“联系”思维与“辩证”视角的运用情况。

第四、课堂小结

引导学生进行自主总结：“同学们，闯过今天的‘三关’，你现在对‘民间艺术’这个词的感觉，和上课前有什么不一样了吗？”邀请几位学生分享感悟。教师随后借助板书，与学生共同梳理知识脉络：民间艺术源于生活（环境、需求），表达心声（情感、精神），并需要在今天被看见、被传承、被创新。“看来大家收获的不仅是知识，更是一份沉甸甸的文化认同和一份小小的责任。”

作业布置：

必做（基础性）：向家人介绍今天课上学到的一种民间艺术及其与生活的联系。

选做（拓展性）：1.寻找并观察你家或社区里还有哪些带有传统民间艺术元素的物品（如瓷器图案、家具雕花），拍下来或画下来。2.尝试用一段文字或一幅画，表达你对“如何让民间艺术更受我们欢迎”的想法。

六、作业设计

基础性作业：完成同步练习册中与本课内容相关的客观性题目及一道简答题，巩固对民间艺术与生活联系这一核心观点的理解。

拓展性作业：“我是民间艺术推荐官”微型项目。选择一项你感兴趣的民间艺术，制作一份简易的推荐海报或PPT（不超过3页）。内容需包括：该项艺术的特点、它与人们过去生活的关系、你认为它最吸引人的一点，以及一句你的推荐语。

探究性/创造性作业：1.访谈记录：采访一位长辈（爷爷奶奶、社区老人等），了解他们年轻时熟悉的民间艺术或习俗，记录下相关的故事或回忆，并写下你的访谈感受。2.创意设计：借鉴一种民间艺术的元素（如图案、色彩、寓意），设计一件现代生活用品（如书包、水杯、T恤衫）的装饰方案，并阐述你的设计理念。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.民间艺术的地域性：民间艺术的形态、材料、风格深受其产生地区自然环境、物产条件、气候等因素的影响。例如，北方剪纸粗犷，南方刺绣细腻；林区多木雕，牧区多毛织。教学提示：可结合中国地图，引导学生建立直观的空间联系概念。

★2.民间艺术的实用性：绝大多数民间艺术最初并非为纯粹欣赏而创造，而是紧密服务于日常生活，如服饰、工具、建筑装饰、节庆仪式用品等。考点：常通过给具体民间艺术品选择其原始用途的方式来考查。

★3.民间艺术的情感性与精神性：民间艺术是民众表达喜悦、祈福（如年画“连年有余”）、辟邪（如虎头帽）、教化（如戏曲故事）等情感与观念的重要载体，寄托着人们对美好生活的向往。认知说明：这是理解民间艺术文化内涵的关键，需通过具体案例引导学生共情。

▲4.民间艺术与民俗活动：许多民间艺术是特定民俗活动不可或缺的组成部分，如元宵节的灯彩、端午节的香包、婚礼的剪纸喜字。二者相辅相成，共同构成传统文化景观。

★5.民间艺术的价值：具有历史价值（反映过往生活）、文化价值（承载民族记忆与智慧）、审美价值（独特的艺术魅力）和社会价值（增强社区凝聚力）。考点：可能以多选题或简答题形式，要求概括民间艺术的价值。

◆6.欣赏民间艺术的方法：一是联系其产生的自然与人文背景；二是探究其实际功能与用途；三是体会其蕴含的情感与寓意。

★7.民间艺术的当代困境：部分民间艺术因生活方式剧变、传承人断层、市场需求萎缩等原因面临生存危机。教学提示：引导学生正视问题，是激发其责任感的基础。

★8.传承与创新的关系：保护民间艺术不等于原封不动地固化。传承是根基，要保存其核心技艺与文化内涵；创新是活力，要使其表现形式、应用场景适应现代审美与生活，从而获得新的生命力。考点：此辩证关系是论述题的高频考点。

▲9.创新发展的途径：包括与创意设计结合（开发文创产品）、与科技融合（利用数字媒体展示）、与旅游产业嫁接、进入学校教育等。

◆10.青少年的责任：作为传统文化的继承者，青少年可以做到：了解并欣赏民间艺术、积极宣传其价值、在体验中学习简单技艺、为保护与创新建言献策等。行为导向：将情感认同转化为具体、可行的行动建议。

八、教学反思

本次教学基本实现了预设目标，尤其是在“建立联系”这一核心任务的达成上效果显著。通过“火眼金睛”的对比观察和“故事会”的情感浸润，多数学生能够从具体案例中分析出民间艺术与地域、生活、情感的关联，课堂发言中诸如“因为陕北风沙大，剪纸线条就得有力才不容易坏”、“布老虎是妈妈对孩子的保护”等精彩表述，表明学生已初步学会运用“联系”的视角。分层任务的设计照顾了差异性：动手体验环节，动手能力强的学生获得了展示空间；观点辩论环节，思维活跃的学生引领了深度思考；而基础性任务保证了全体学生的参与底线