小学六年级音乐下册《守住这一片阳光》教案

小学六年级音乐下册《守住这一片阳光》教案

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》将“审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解”确立为音乐学科核心素养。本课《守住这一片阳光》作为人音版小学六年级下册的合唱歌曲，其教学承载着从单声部歌唱向多声部合唱深度过渡的关键任务，是小学阶段合唱教学的综合性与提升性课例。从知识技能图谱看，本课需巩固复习4/4拍韵律、弱起节奏、大调式色彩等概念，并重点学习二声部（高声部与低声部）旋律的和谐交织，要求学生在保持声部独立性的基础上，达成音准、节奏与音色的融合，这对学生的音乐听觉、协作能力及内心听觉提出了更高层级的应用要求。过程方法上，本课强调以“听觉先导、体验为主”的路径，通过聆听、模唱、对比、合作等多种实践活动，引导学生感知和声的丰富色彩，理解合唱艺术的独特魅力。在素养价值层面，歌曲积极向上的主题与温暖明亮的旋律，是进行“文化理解”与“情感态度”渗透的优质载体，旨在通过音乐学习，引导学生感受作品中对美好生活的珍视与向往，培养其乐观向上的生活态度与团队协作的集体精神。

本阶段学生已具备一定的识谱能力与歌唱经验，对合唱形式有初步接触，但声部协作的稳定性与和声听觉的敏锐性仍是普遍短板。具体学情表现为：音乐基础好的学生能较快掌握单一声部，但易受另一声部干扰而“跑调”；基础薄弱的学生则在音准控制、节奏同步上存在困难，易产生畏难情绪。此外，六年级学生处于变声前期，需关注其嗓音保护与科学的发声引导。针对此，教学将采取差异化策略：为听觉优势学生设计“声部监听员”角色，培养其纵向和声听辨能力；为歌唱能力稍弱学生提供旋律简化辅助、节奏填充等“脚手架”，确保其有效参与。课堂中将通过分组轮唱、手势音高等形成性评价手段，动态监测各声部掌握情况，及时调整教学节奏与支持策略，实现从“齐唱”思维到“和声”思维的平稳过渡。

二、教学目标

知识目标：学生能够准确辨识歌曲的拍号、调式及曲式结构，理解弱起节奏在音乐情绪推进中的作用；能清晰表述二声部合唱的基本概念，并准确视唱各自声部的旋律谱例，建立对和声进行（如I-IV-V-I）的初步听觉印象。

能力目标：学生能够运用平稳的气息、自然的声音，在准确完成本声部演唱的同时，初步学会倾听并配合另一声部，最终实现两个声部在音准、节奏与力度上的基本和谐统一，展现初步的合唱协作能力。

情感态度与价值观目标：通过学唱与欣赏，学生能深入体会歌曲所表达的珍惜时光、拥抱希望的积极情感，在合唱实践中感受集体声音创造的和谐之美，增强团队归属感与合作意识，培养乐观向上的生活态度。

音乐思维目标：发展学生的多维度音乐思维能力，包括通过对比聆听建立纵向和声感知，通过分析旋律走向理解音乐表现意图，并能在教师引导下，对合唱排练的效果进行简单的评价与调整，初步形成“演唱-聆听-调整”的闭环思维。

评价与元认知目标：引导学生学会使用简单的评价量表（如音准、节奏、声部均衡、情感表达）进行自评与互评；能够反思自己在合唱练习中遇到的困难（如音准控制、声部保持），并尝试提出或采纳改进策略，成为自己学习过程的积极管理者。

三、教学重点与难点

教学重点：二声部合唱的和谐演绎。此重点的确立，源于《课程标准》对第三学段“乐于参与各种演唱形式，并能对指挥动作做出恰当反应”的能力要求，以及合唱作为培养学生多声部音乐思维、协作精神与高阶审美能力核心载体的学科地位。掌握二声部合作，是学生从“唱会歌”向“唱好歌”迈进的关键阶梯，对后续更复杂音乐形式的学习具有奠基作用。

教学难点：低声部旋律的音准把握及两个声部间的音量平衡。难点成因在于：首先，低声部旋律往往不具备高声部的旋律性强、记忆点突出的特点，学生易受高声部“牵引”而唱跑；其次，小学生普遍存在以“响”为“好”的歌唱心理，缺乏声部平衡意识，常导致高声部音量压倒低声部，破坏和声效果。突破方向在于，强化低声部的独立性练习，并设计丰富的听觉对比活动，辅以直观的指挥手势或视觉化提示，帮助学生建立清晰的声部概念与平衡感。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含歌曲音频、分声部旋律动态图谱、范唱视频）、钢琴（或高质量音频伴奏）、课堂评价即时贴。

1.2助学材料：分层学习任务单（A基础版：含简化旋律线及重点节奏提示；B标准版：完整乐谱；C挑战版：含和声分析及情感处理建议）。

2.学生准备

2.1预习要求：完整聆听歌曲《守住这一片阳光》数遍，尝试用一句话描述听后感。

2.2物品准备：音乐课本、笔。

3.环境布置

3.1座位安排：将教室座位调整为适合合唱排练的“扇面形”或“声部分组就座”，便于声部内交流与整体融合。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与听觉聚焦：“同学们，请轻轻闭上眼睛，听一段音乐，想象一下画面。”（播放歌曲《守住这一片阳光》纯音乐片段，阳光、草地、伙伴嬉戏的视觉画面同步缓速切换）。“好，睁开眼，谁能分享一下，音乐带给你怎样的画面和感受？”（预设回答：温暖、明亮、充满希望、想奔跑等）。

1.1核心问题提出与旧知唤醒：“大家的感受非常敏锐！这首让我们感到阳光满溢的歌曲，就是我们今天要学习的《守住这一片阳光》。不过，老师有一个问题：如果只用一种颜色描绘阳光，会不会有点单调？在音乐中，我们如何能让‘阳光’听起来更有层次、更丰富立体呢？”（引导学生回顾已学的演唱形式：独唱、齐唱、轮唱，进而引出“合唱”）。

1.2路径明晰与目标揭示：“没错，合唱就像为声音调配色彩，多个声部交织在一起，能创造出无比动人的和声世界。今天，我们就化身‘声音的调色师’，一起来学习这首二声部合唱歌曲，看看我们六年级的同学们，能否一起‘守住’这片用和声绘出的美妙阳光！”

第二、新授环节

###任务一：整体感知，初探声部

教师活动：首先播放完整合唱范唱视频，要求学生不仅听整体效果，更要用手指轻轻跟随不同声部的旋律线（课件动态高亮显示）。随后提问：“听出来了吗？歌曲主要有几个声部在对话？你觉得哪个声部像‘引领的阳光’，哪个像‘坚实的大地’？”接着，教师用钢琴分别弹奏两个声部的主干旋律，引导学生对比聆听：“听听这两条旋律，它们在音高走向和情绪上有什么不同？”（高声部明朗上扬，低声部平稳支撑）。

学生活动：专注观看视频，尝试用手指空画旋律线。聆听教师弹奏，进行对比思考，并尝试用语言描述对两个声部的初步印象（如：高声部更明亮、好像在歌唱；低声部更低沉、好像在诉说或支撑）。

即时评价标准：1.是否能专注聆听，并表现出对声部差异的好奇。2.能否用简单的词语（如高/低、明亮/柔和、跳跃/平稳）初步描述声部特点。3.聆听时是否有跟随旋律的体态反应（如轻微点头、手指律动）。

形成知识、思维、方法清单：★合唱：由两个或以上不同音高的声部按一定和声关系共同演唱的形式。★声部：合唱中演唱不同旋律的组成部分，如高声部（Soprano）、低声部（Alto）。▲聆听策略：欣赏合唱时，可有意识地“追踪”某一个声部，再聆听整体，能更清晰地感知其结构。

###任务二：分步筑基，攻克难点

教师活动：采用“先分后合、难点前置”策略。首先聚焦低声部学习。“同学们，合唱大厦的根基往往在低声部。我们来重点学唱低声部的开头句。”（出示低声部谱例，用“lu”模唱，特别强调其中下行音程的音准）。教师可设计手势辅助（如手臂平缓下降示意音高下行），并说：“想象你的声音像一颗稳稳落下的雨滴，找准每一个音。”针对节奏难点（如弱起），带领学生通过拍腿-拍手-口读节奏的多感官方式练习。“来，我们先‘稳住’自己的声部。”

学生活动：跟随教师重点练习低声部起始乐句，注意模仿教师的发声状态与音准。积极参与多感官节奏练习，通过身体律动感受弱起节奏的“推动感”。部分能力强的学生可尝试独立视唱低声部第一乐段。

即时评价标准：1.模唱时音准是否稳定，特别是下行音程是否准确。2.能否准确表现弱起节奏，不抢拍。3.演唱时气息是否相对平稳，声音是否自然。

形成知识、思维、方法清单：★音准控制：通过聆听钢琴标准音、使用“lu”等中性母音模唱、结合手势视觉提示，是稳定音准的有效方法。★弱起节奏：从弱拍或拍子的弱部分开始的乐句，演唱时需有“吸气-推动”的感觉，使音乐更流动。★声部独立性：合唱中，每个声部成员都必须先牢固掌握自己的旋律，这是合作的基础。

###任务三：分层协作，初步融合

教师活动：将学生按声部意愿与前期观测进行分组，提供分层任务单。教师轮流指导各声部：对高声部，要求其唱出明亮而富有旋律性的线条，并提示“注意倾听下方的声音，别‘飘’走了”；对低声部，继续巩固音准，并鼓励他们：“你们的声音是合唱的‘底色’，非常重要，要唱得自信、饱满。”随后，教师用钢琴同时弹奏两个声部，让双方静听和声效果。“听，当两个声音合在一起，是不是产生了一种新的、更饱满的色彩？”接着，指挥两个声部尝试演唱歌曲的第一乐段，速度放慢，教师用清晰的手势分别提示各声部进入。

学生活动：在声部小组内，借助任务单互相帮助练习。根据任务单难度选择练习重点（A层：跟唱骨干音；B层：完整乐句；C层：关注乐句呼吸与力度）。在教师指挥下，尝试与另一声部进行配合，初步体验“你中有我，我中有你”的融合感，并学习看指挥手势。

即时评价标准：1.小组内是否能有组织地练习，成员间有无互助。2.演唱时能否关注指挥手势，做到声部准确进入与收束。3.初步配合时，是只顾自己唱，还是能隐约听到另一声部的声音。

形成知识、思维、方法清单：★指挥手势：合唱中需密切注意指挥的手势，它提示速度、力度、声部进入与情感表达。★倾听他声部：合唱的核心技能之一，演唱时耳朵要像“雷达”一样打开，监听其他声部，以调整自己的音高、音量和节奏。▲和声音响：不同的音高同时鸣响，产生协和或不协和的效果，是合唱美感的来源。

###任务四：精雕细琢，艺术处理

教师活动：“现在我们的两个声部已经能基本‘合’在一起了，但如何‘合’得更美呢？”引导学生关注音乐表现要素。播放歌曲关键乐句，提问：“你们觉得，哪一句阳光最‘灿烂’？（可能指向高潮句）我们可以用什么力度变化来表现？”“当唱到‘守住’这个词时，声音应该是紧紧握住的坚定，还是轻轻捧着的温柔？”组织学生讨论并尝试。教师示范不同处理方式的演唱，让学生对比选择。在此基础上，加入简单的力度记号（如mp,mf,f）和呼吸记号。

学生活动：聆听对比，积极参与艺术处理讨论，发表自己的音乐见解。根据讨论结果，在教师指挥下尝试用不同的力度和声音表情演唱特定乐句，感受艺术处理对音乐情感的增强作用。在乐谱上标记关键的力度与呼吸记号。

即时评价标准：1.能否感知音乐情绪的变化，并提出合理的表现设想。2.能否在演唱中初步实现讨论出的力度变化与情感表达。3.对音乐的艺术处理是否表现出兴趣与创意。

形成知识、思维、方法清单：★力度变化：音乐中音的强弱程度，是表达情感的重要手段，如强（f）可表现坚定、热烈，弱（p）可表现轻柔、含蓄。★乐句呼吸：歌唱中合理的呼吸（气口）不仅保障演唱，更是音乐句读、情感表达的组成部分。★音乐表现力：在音准节奏准确的基础上，通过对速度、力度、音色等的有意识控制，传达音乐情感内涵。

###任务五：完整演绎，树立自信

教师活动：组织学生进行完整的歌曲排练。教师充满激情地担任指挥，用眼神、手势与表情带动学生。在演唱中，特别提醒声部间的平衡：“女生的声音像阳光般明亮，但要记得给男生的声音留出空间；男生的声音像大地般沉稳，请再自信一点，托住上方的阳光！”演唱结束后，立即给予具体、积极的反馈：“太棒了！第二乐段两个声部的交融非常自然！”“结尾的长音，我们坚持住了，和声站得很稳！”

学生活动：在教师指挥下，全身心投入歌曲的完整演唱。努力做到音准到位、声部和谐、情感投入，并享受集体创造出的和声美感。演唱后聆听教师点评，感受成功合作的喜悦。

即时评价标准：1.能否全程关注指挥，积极投入演唱。2.演唱的完整度如何，声部间的平衡与和谐是否比练习时有进步。3.能否通过面部表情与声音，传达出歌曲的基本情绪。

形成知识、思维、方法清单：★合唱合作：完整的合唱演绎是个人技术、声部协作、艺术表现与指挥配合的综合体现。★舞台表现：自信、投入的演唱状态本身即是艺术表达的一部分。★积极反馈：及时、具体的正面评价能极大提升团队士气与个人成就感。

第三、当堂巩固训练

基础层（全体参与）：跟随钢琴伴奏，慢速巩固演唱歌曲的第一段，重点检查低声部关键音程与声部进入的准确性。采用“我唱你听”游戏：高声部唱，低声部默唱并监听；然后交换。

综合层（小组挑战）：以声部小组为单位，不依赖钢琴，仅凭教师给出的起始音高，尝试无伴奏清唱歌曲的一个乐段。重点评价音准的保持与声部间的和谐度。教师可邀请完成度较高的小组进行展示。

挑战层（自由选择）：请学有余力或有器乐特长的学生，尝试为合唱设计一个简单的打击乐伴奏节奏型（如用沙锤表现阳光洒落，用三角铁点缀亮点），并在全班完整演唱时加入，丰富表现层次。

反馈机制：采用“两点一星”互评法：聆听他组演唱后，每人说出“一个亮点、一个可以改进的点、并送上‘一颗星’（点赞）”。教师汇总点评，特别表扬在声部平衡、情感表达上有进步的集体与个人，并展示一种优秀的打击乐伴奏设计。

第四、课堂小结

“同学们，今天这节课，我们共同做了一件了不起的事——用我们的声音‘建造’了一片立体的、温暖的阳光。谁来用一句话总结，要‘守住’这片合唱的阳光，最重要的是什么？”（引导学生说出如：唱准自己的声部、认真倾听别人、看指挥、齐心协力等）。教师补充：“没错，合唱是‘我们’的艺术，是倾听与合作的艺术。今天大家迈出了坚实的一步。”随后布置分层作业：必做（基础性作业）：熟练背唱自己声部的旋律，并录制一段与教材配套伴奏的合唱音频（可自行分声部录制后合成，或与家人朋友合作）。选做（拓展性作业）：1.尝试为歌曲的一段歌词绘制一幅抽象的色彩图，用颜色和形状表达你对音乐的感受。2.查找一首其他你认为同样“充满阳光感”的中外合唱曲目片段，下节课分享给大家。最后预告下节课将进行“班级合唱音乐会”的排演。

六、作业设计

基础性作业（必做）：熟练、准确地背唱歌曲《守住这一片阳光》自己所在声部的完整旋律。使用音乐App或录音设备，跟随教材提供的标准伴奏，录制自己声部的演唱。鼓励有条件的同学尝试进行简单的双声部录制（如请家人或同学演唱另一声部），体验和声合成的过程，并于下次课前提交音频。

拓展性作业（选做，二选一）：1.色彩联觉画：聆听歌曲，选择你认为最贴合音乐情绪的一个乐段，用水彩、彩铅等工具创作一幅抽象画。无需具体形象，重点用色彩、线条、形状来表达你听到的“阳光感”与和声色彩。附上简短说明。2.阳光曲库探秘：自主探索一首你认为旋律或情感上“充满阳光”的中外合唱作品（或片段），了解其名称、作曲家及创作背景。准备在下节课用1-2分钟时间向同学介绍推荐理由，并播放最精彩的30秒片段。

七、本节知识清单、考点及拓展

★二声部合唱：核心概念。指由高声部与低声部两个不同旋律线条同时进行的演唱形式。教学中需强调声部间的独立性与协作性同等重要，是小学高年级音乐能力考查的重点。

★声部平衡：合唱的关键技术。指在合唱中各声部在音量上的合理比例，以达到清晰、融合、层次分明的和声效果。常见考点：判断合唱片段中声部是否平衡，或提出调整建议。

★弱起节奏：歌曲起始于弱拍或强拍的弱位，如本歌开头。演唱时需注意乐句的“推动感”和完整性，是节奏感知与表达的常见考查点。

★大调式色彩：歌曲采用大调式，其音阶结构使其音乐色彩通常明亮、开阔、积极。可对比聆听小调式歌曲，直观感受调式对情绪基调的影响。

★和声进行：歌曲中使用了如I（主和弦）、IV（下属和弦）、V（属和弦）等基础和弦及其连接，构成和谐支撑。此为拓展点，可通过钢琴弹奏让学生感受和弦色彩的变化。

▲音乐力度记号：如p（弱）、mp（中弱）、mf（中强）、f（强）等。需结合乐句情感理解并运用，是提升艺术表现力的工具，常出现在乐谱分析与表现设计中。

▲乐句与呼吸：合理的呼吸（气口）划分关乎音乐句读的清晰与演唱的流畅。教学中需在谱面标出建议呼吸处，并练习。

▲合唱指挥图示：了解4/4拍的基本指挥图示（下-里-外-上），知道观看指挥的重要性。指挥手势包含速度、力度、声部进入等信息。

★内心听觉：在演唱自己声部时，内心能预想或感知另一声部的音高与节奏，是高水平合唱队员的重要能力。可通过默唱、错开练习等方式培养。

▲歌曲结构（一段体）：识别本歌曲为由多个乐句构成的一段体结构，情绪统一。可引导学生划分乐句，理解“起承转合”。

★科学发声：歌唱时保持身体放松、气息支撑、口腔打开、高位置共鸣，避免喊唱。尤其关注变声期学生的嗓音保护，倡导用自然、适度的音量和音域演唱。

▲音乐情感与生活态度：理解音乐作品与人文精神的联结。本歌曲倡导珍惜美好、积极向上的人生态度，是“以美育人”的体现。

八、教学反思

（一）目标达成度分析：本节课预设的知识与能力目标基本达成。通过分层任务与循环练习，绝大多数学生能掌握本声部旋律，并在指挥下完成二声部配合。课后提交的音频作业显示，声部清晰度与音准有显著提升。情感目标在课堂氛围中得以渗透，学生在演唱时神情投入，尤其在完整演绎后流露出自豪与愉悦感，可见对“和谐之美”与“协作之乐”有所体会。元认知目标方面，通过“两点一星”互评，学生初步建立了评价意识，但深度反思学习策略的能力仍需在后续课程中持续引导。

（二）环节有效性评估：导入环节的情境创设与核心提问有效激发了探究兴趣。新授环节的五个任务逻辑递进，从感知到分立再到融合，符合技能习得规律。任务二（攻克低声部）前置决策正确，为后续合作扫除了主要障碍。任务四（艺术处理）中学生的讨论比预想更热烈，出现了关于“守住”一词是用坚定还是温柔语气演唱的辩论，这恰恰是审美个性化的宝贵萌芽，我及时引导他们尝试两种处理并尊重不同理解。当堂巩固的分层设计照顾了差异，但挑战层的打击乐设计环节时间稍显仓促，部分设计未能充分展示与磨合。

（三）学生表现深度剖析：课堂观察可见，学生大致分为三类：一类是“引领者”，音乐基础好，能快速掌握并主动帮助同声部伙伴，他们是小组练习的“小老师”；一类是“稳健跟随者”，占大多数，在清晰指引和分层支持下能较好地完成任务；还有少数是“游离者”，主要困难在于音准感知弱或自信心不足。对于后者，本节课采用的“节奏填充任务单（A层）”和“声部内结对帮扶”策略起到了一定作用，他们至少能参与节奏部分或跟唱骨干音，但如何更精准地诊断其音准障碍根源