第三单元 第7课 仕女·簪花 第1课时 教学设计 　-2024--2025学年苏少版（2024）初中美术七年级下册

第三单元第7课仕女·簪花第1课时教学设计-2024—-2025学年苏少版（2024）初中美术七年级下册主备人备课成员设计思路本课为苏少版初中美术七年级下册第三单元第7课《仕女·簪花》第1课时。设计思路围绕“仕女簪花”这一主题，引导学生了解古代仕女画的艺术特点，学习用线条和色彩表现人物形象及服饰细节。通过欣赏古代仕女画作品，激发学生对美术的兴趣，培养审美能力和创作能力。教学活动包括欣赏、分析、实践和创作，注重培养学生的观察力、想象力和表现力。核心素养目标培养学生对美术作品的鉴赏能力，提升审美素养；通过实践创作，锻炼学生的线条和色彩运用能力，发展造型表现力；激发学生对中国传统艺术的兴趣，增强文化自信；培养学生在团队合作中相互学习、共同进步的精神，提升美术实践能力。学情分析七年级学生正处于青春期，对美术课程充满好奇，但美术基础相对薄弱。在知识方面，学生对古代仕女画有一定的认知，但缺乏系统了解。能力方面，学生的观察力、想象力和表现力有待提高，线条和色彩的运用能力尚需加强。素质方面，部分学生可能存在创作自信不足、合作意识不强等问题。行为习惯上，学生参与课堂活动的积极性较高，但时间管理和自律能力有待提升。这些学情特点对《仕女·簪花》课程的学习有一定影响，教学过程中需关注学生的个体差异，采取分层教学，激发学生的学习兴趣，培养他们的审美素养和美术实践能力。学具准备多媒体课型新授课教法学法讲授法课时第一课时师生互动设计二次备课教学资源软硬件资源：投影仪、电脑、音响设备、美术教材、画纸、画笔、颜料、毛笔、宣纸、墨汁等。

课程平台：学校美术教学平台、网络资源库。

信息化资源：古代仕女画电子图片、视频资料、相关美术作品赏析文章。

教学手段：多媒体演示、互动讨论、实践操作、小组合作等。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求，如让学生预习古代仕女画的基本特点和历史背景。

设计预习问题：围绕《仕女·簪花》课题，设计一系列具有启发性和探究性的问题，如“古代仕女画中的服饰有何特点？”“仕女形象在古代社会中的象征意义是什么？”引导学生自主思考。

监控预习进度：利用平台功能或学生反馈，监控学生的预习进度，确保预习效果。

学生活动：

自主阅读预习资料：按照预习要求，自主阅读预习资料，理解古代仕女画的基本特点和历史背景。

思考预习问题：针对预习问题，进行独立思考，记录自己的理解和疑问。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：引导学生自主思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用在线平台、微信群等，实现预习资源的共享和监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示古代仕女画作品，引出《仕女·簪花》课题，激发学生的学习兴趣。

讲解知识点：详细讲解仕女画的线条运用、色彩搭配等知识点，结合名作《簪花仕女图》进行分析。

组织课堂活动：设计小组讨论，让学生分析仕女画中的服饰细节，并尝试用线条和色彩表现。

解答疑问：针对学生在学习中产生的疑问，如“如何表现仕女的高贵气质？”进行及时解答和指导。

学生活动：

听讲并思考：认真听讲，积极思考老师提出的问题。

参与课堂活动：积极参与小组讨论，尝试用线条和色彩表现仕女形象。

教学方法/手段/资源：

讲授法：通过详细讲解，帮助学生理解仕女画的相关知识点。

实践活动法：设计实践活动，让学生在实践中掌握表现仕女形象的方法。

合作学习法：通过小组讨论等活动，培养学生的团队合作意识和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：让学生尝试创作一幅仕女画，并要求他们分析自己的作品。

提供拓展资源：推荐与仕女画相关的书籍、网站、视频等，供学生进一步学习。

学生活动：

完成作业：认真完成仕女画创作作业，巩固学习效果。

拓展学习：利用老师提供的拓展资源，进行进一步的学习和思考。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：引导学生自主完成作业和拓展学习。

反思总结法：引导学生对自己的学习过程和成果进行反思和总结。

作用与目的：

帮助学生深入理解仕女画的相关知识点，掌握表现仕女形象的方法。

通过合作学习，培养学生的团队合作意识和沟通能力。知识点梳理1.古代仕女画概述

-仕女画的定义：描绘古代贵族女性生活的绘画艺术。

-仕女画的历史背景：起源于战国，成熟于唐宋，鼎盛于明清。

-仕女画的艺术特点：注重人物形象、服饰、环境的描绘，追求线条流畅、色彩鲜明。

2.仕女画的线条运用

-线条的基本类型：直线、曲线、折线等。

-线条的粗细、曲直、刚柔变化：表现人物形象、服饰、动态等。

-线条的表现力：通过线条的运用，传达人物的情感、气质和身份。

3.仕女画的色彩搭配

-色彩的基本类型：原色、间色、复色等。

-色彩的冷暖、明暗、纯度变化：表现人物形象、服饰、环境等。

-色彩的表现力：通过色彩的运用，传达人物的情感、气质和身份。

4.仕女画的服饰特点

-服饰的样式：古代贵族女性的服饰种类繁多，包括衣、裳、裙、披肩等。

-服饰的图案：服饰上常见的图案有花鸟、山水、几何图形等。

-服饰的象征意义：服饰在古代社会中具有象征身份、地位、道德等意义。

5.仕女画的环境描绘

-环境的类型：室内、室外、园林、宫廷等。

-环境的布局：通过环境的布局，表现人物的活动、情感和身份。

-环境的象征意义：环境在古代仕女画中具有象征人物身份、地位、情感等意义。

6.仕女画的代表作品

-《簪花仕女图》：唐代张萱的作品，描绘了四位仕女簪花的形象，展现了唐代仕女的生活情趣。

-《捣练图》：唐代张萱的作品，描绘了宫廷妇女捣练的情景，反映了唐代宫廷生活的繁华。

-《汉宫春晓图》：明代仇英的作品，描绘了汉代宫廷春日的景象，展现了汉代宫廷的奢华。

7.仕女画的创作技巧

-观察与写生：通过对人物、服饰、环境的观察，进行写生练习。

-线条与色彩的运用：掌握线条和色彩的运用技巧，表现人物形象和情感。

-构图与布局：合理布局画面，使画面具有和谐、美观的效果。

8.仕女画的学习与欣赏

-学习古代仕女画，了解其艺术特点和历史背景。

-欣赏古代仕女画作品，感受其艺术魅力和审美价值。

-通过学习古代仕女画，提高自己的审美能力和创作水平。板书设计①仕女画概述

-定义：描绘古代贵族女性生活的绘画艺术

-历史背景：战国起源，唐宋成熟，明清鼎盛

-艺术特点：线条流畅、色彩鲜明、注重人物形象、服饰、环境

②线条运用

-线条类型：直线、曲线、折线

-线条变化：粗细、曲直、刚柔

-线条表现力：人物形象、服饰、动态

③色彩搭配

-色彩类型：原色、间色、复色

-色彩变化：冷暖、明暗、纯度

-色彩表现力：人物情感、气质、身份

④服饰特点

-服饰样式：衣、裳、裙、披肩

-服饰图案：花鸟、山水、几何图形

-服饰象征意义：身份、地位、道德

⑤环境描绘

-环境类型：室内、室外、园林、宫廷

-环境布局：人物活动、情感、身份

-环境象征意义：身份、地位、情感

⑥代表作品

-《簪花仕女图》：唐代张萱

-《捣练图》：唐代张萱

-《汉宫春晓图》：明代仇英

⑦创作技巧

-观察与写生

-线条与色彩运用

-构图与布局

⑧学习与欣赏

-了解艺术特点和历史背景

-感受艺术魅力和审美价值

-提高审美能力和创作水平典型例题讲解1.例题：请分析《簪花仕女图》中仕女服饰的特点。

答案：《簪花仕女图》中仕女的服饰特点主要体现在以下几个方面：服饰样式丰富，包括衣、裳、裙、披肩等；服饰图案精美，常见花鸟、山水、几何图形；服饰色彩鲜明，冷暖对比强烈；服饰的装饰性较强，如簪花、佩饰等，展现了仕女的高贵气质。

2.例题：如何运用线条表现仕女动态？

答案：运用线条表现仕女动态时，应注意以下几点：线条的曲直变化要符合人物的动作和姿态；线条的粗细变化要表现人物肌肉的紧张和放松；线条的疏密变化要表现人物动作的速度和力度。

3.例题：在《捣练图》中，如何通过色彩搭配表现宫廷生活的奢华？

答案：《捣练图》中通过色彩搭配表现宫廷生活的奢华主要体现在：服饰色彩鲜艳，冷暖对比强烈；背景色彩丰富，如宫墙、地面等，突出了宫廷建筑的宏伟；人物表情和姿态中透露出奢华的氛围。

4.例题：请简述古代仕女画中环境描绘的作用。

答案：古代仕女画中环境描绘的作用主要体现在：衬托人物形象，如室内环境展现人物的闲适生活，室外环境展现人物的宫廷身份；