初中音乐八年级下册《戏歌传情·脸谱绘意》教学设计

初中音乐八年级下册《戏歌传情·脸谱绘意》教学设计

一、学科核心素养定位与教材重构

（一）教材地位的深度剖析

本课《戏歌传情·脸谱绘意》选自人音版八年级下册第五单元“京腔昆韵”，是该单元中唯一一首“戏歌”，具有承上启下的枢纽作用。在前两课时学生已初步感知昆曲的水磨腔与京剧传统折子戏的基础上，本课通过现代创作歌曲这一载体，实现了从“被动欣赏”到“主动表现”、从“走近”到“走进”传统艺术的跨越。

（二）内容价值的多元挖掘

【核心素养】本作品巧妙地将通俗歌曲的演唱风格与京剧音乐元素融合，既保留了传统京剧的板式、唱腔与韵味，又具备了现代流行音乐的传唱性。其价值不仅在于音乐形态上的创新，更在于通过脸谱这一视觉符号，串联起文学、美术与历史，是践行新课标“突出课程综合”理念的绝佳载体。

（三）教学理念的顶层设计

依据《义务教育艺术课程标准》，本设计以大单元视角统整教学内容，以“探寻国粹之魂，演绎多彩人生”为单元大观念，确立本课为“理解与表现”课型。通过“听、唱、析、绘、演”五位一体的沉浸式教学，引导学生从“审美感知”出发，历经“艺术表现”与“创意实践”，最终抵达“文化理解”的深层境界。

二、学情研判与教学定向

（一）学习起点分析

【基础】八年级学生正处于生理变声期，对音准、音量的控制有一定难度，但他们思维活跃，对新鲜事物充满好奇，具备一定的网络信息搜集与整合能力。通过前序单元学习，学生已对中国民族音乐有初步印象，但对戏曲的“程式性”与“虚拟性”缺乏具身认知。

（二）认知冲突预判

【难点】学生易将本曲唱成普通的流行歌，难以把握其浓郁的京腔京韵，尤其是“依字行腔”的润腔技巧、“板眼”的强弱规律以及花脸唱腔的“炸音”运用，是学习中的主要障碍。

（三）教学目标分层设定

1.【基础】情感态度与价值观：通过聆听与演唱，感受戏歌交融的独特魅力，激发对京剧艺术的热爱之情，增强民族自豪感。

2.【重要】过程与方法：运用对比聆听、模仿体验、合作探究等方法，能够自信、有韵味地演唱歌曲，尝试用不同的力度与音色表现旦角与净角的形象反差。

3.【核心素养/高频考点】知识与技能：了解脸谱色彩与人物性格的对应关系；掌握前倚音、下滑音、波音等装饰音的演唱技巧；理解并初步表现京剧花脸的“架式”与“神韵”。

三、教学重点与难点

（一）【教学重点】能够用自然、圆润、略带京剧韵味的声音演唱歌曲，准确表现歌曲的旋律特点和节奏韵律。

（二）【教学难点】准确把握歌曲中的戏曲元素，如：休止符的“气口”处理、拖腔的力度变化、以及净角唱段的豪迈气势，并通过肢体语言展现不同行当的表演特点。

四、教学准备与环境构建

（一）资源准备：多媒体教学设备、交互式电子白板、钢琴、京剧脸谱模具与头饰、教学课件、名家演唱视频资料。

（二）课前任务：布置学生分组查阅资料，了解红、黄、蓝、白、黑、紫、金、银等脸谱颜色所代表人物及其性格特征，形成初步的认知框架。

五、教学实施过程（第一课时）

（一）导课：情境浸润，戏韵导入

1.【文化导入】课前循环播放京剧锣鼓经音乐，教师身着带有京剧元素的现代服饰，营造浓郁的“京腔京韵”氛围。上课伊始，教师范唱一小段带有浓郁京味的《前门情思大碗茶》或《故乡是北京》，提问学生：“老师刚才唱的是流行歌还是京剧？你从哪里听出来的？”

2.【破题激趣】引出课题，板书课题于黑板中央，并强调“戏歌”的概念——即戏曲与流行歌曲的“混血儿”。告知学生，今天我们就要用歌声和画笔，揭开国粹的神秘面纱。

（二）初听感知：整体架构，脸谱寻踪

1.【整体聆听】播放歌曲完整范唱，同时多媒体滚动展示各种京剧脸谱图片。提出问题：“歌曲中唱到了哪些颜色的脸谱？它们分别对应谁？你能否根据音乐情绪的变化，分辨歌曲可以分成几个段落？”

2.【信息梳理】学生根据课前预习与现场聆听，回答问题。教师根据学生回答，在黑板一侧粘贴对应人物脸谱卡片，初步建立“颜色——人物——性格”的关联。【高频考点】红色代表忠勇（关羽），黑色代表正直（包拯、张飞），白色代表奸诈（曹操），蓝色代表刚强（窦尔敦），黄色代表勇猛或残暴，紫色代表沉稳等。

3.【结构划分】引导学生听出歌曲的结构：引子+第一乐段（叙述性、柔美）+第二乐段（高潮、豪迈）+尾声。并点出第一段类似于京剧中的“青衣”唱腔，第二段则类似于“花脸”唱腔。

（三）精研细唱：分层推进，韵味打磨

1.【第一乐段：学青衣，婉转柔美】

（1）依字行腔：教师弹琴，学生用“lu”轻声哼唱旋律。哼唱后，教师引导学生发现旋律与老北京方言声调的关系，讲解“依字行腔”的原理。

（2）装饰音处理：【教学重点】出示谱例，圈出前倚音、下滑音。教师对比演唱（带装饰音与不带装饰音），让学生感受哪种更有“京味儿”。学生模仿练习，注意下滑音要自然、松弛，仿佛老北京人的儿化音。

（3）休止符的气口：针对乐句中的八分休止符，指导学生此处并非完全断开，而是“声断气连”，形成戏曲中的“偷气”效果，表现少女的俏皮与灵动。

2.【第二乐段：学花脸，豪迈雄浑】

（1）节奏体验：此段速度加快，力度增强。引导学生找出最长的拖腔乐句——“黑脸的张飞叫喳喳”。数一数这个“喳”字唱了多少拍，感受拖腔将情绪推向高潮的震撼力。

（2）音色对比：【教学难点】引导学生对比“美脸谱”与“叫喳喳”的音色。前者可柔和明亮，后者需打开喉咙，气息下沉，声音饱满有力，模仿花脸（净行）的“虎音”或“炸音”。可让学生双手叉腰，体会横膈膜的力量支持。

（3）表演初探：请几位男生尝试模仿张飞的动作神态，手握拳，瞪大眼，亮相要有“架式”。在唱到“叫喳喳”时，加入一个简单的亮相动作，体验戏曲表演的“精气神”。

3.【完整演绎】钢琴伴奏或播放伴奏带，学生完整演唱全曲。第一段可请女生领唱，第二段全体齐唱，并在结束句的拖腔和动作亮相中，将课堂气氛推向高潮。

（四）深度探究：文化解码，脸谱会意

1.【色彩密码】此环节为【文化理解】的深化。教师展示关羽、曹操、张飞、典韦、窦尔敦等人物脸谱高清图，引导学生分析为何用这些颜色表现他们？结合《三国演义》等学生熟悉的文学故事，讲解性格与色彩的关系。

2.【拓展对比】播放传统京剧《铡美案》中包拯的唱段与《唱脸谱》中花脸唱段对比，让学生感受传统与现代创作手法的异同，理解艺术的传承与创新。

（五）综合实践：跨界融合，绘谱传情

1.【美术介入】此环节充分体现“综合”理念。学生分为若干小组，每组领取空白脸谱模具或面具，结合刚才学到的色彩寓意，为自己喜欢的历史人物或原创角色设计脸谱。

2.【音乐伴随】创作过程中，循环播放《唱脸谱》及《夜深沉》等京剧曲牌音乐，营造沉浸式创作氛围。

3.【成果展评】学生绘制完成后，戴上面具，分组上台。先由一人介绍设计理念（如“我设计的是火神祝融，用红色和金色代表他的威力”），随后全组同学在音乐伴奏下演唱歌曲片段。实现了“画中唱，唱中演”。

（六）课堂小结与延伸

1.【小结升华】师生共同回顾本课所学：我们不仅学会了一首歌，更通过脸谱这一扇窗，窥见了中国戏曲艺术的博大精深。这些色彩不仅仅是颜色，更是中国人千百年来对忠奸善恶最朴素、最鲜明的价值判断。

2.【课后作业】鼓励学生课后走进剧院，或在网络上完整观看一部京剧全剧，关注剧中人物的脸谱与表演，尝试写一篇百字微感言，为下一节课“昆腔雅韵”的学习做好铺垫。

六、学习评价与反馈

（一）过程性评价

1.【参与度】观察学生在模仿、演唱、讨论、创作环节的主动参与程度。

2.【准确度】评价学生演唱时音准、节奏的把握，尤其是装饰音与拖腔的处理。

3.【理解度】通过学生对脸谱色彩的分析与设计，评价其对文化内涵的理解深度。

（二）表现性评价

1.【小组合作】评价小组在绘制脸谱与表演展示中的协作能力与创意表现。

2.【艺术表现】在最后的“脸谱秀”展示中，从演唱、动作、造型等多维度进行综合评级，鼓励特色与创新。

七、教学反思与重构

本设计力图打破传统唱歌课“教师教一句，学生唱一句”的机械模式，通过“文化引领—技术支撑—综合实践”的三阶推进，让学生在体验中感悟，在创作中提升。

1.【亮点预设】将美术创作与音乐表现深度融合，不仅解决了单纯歌唱可能带来的枯燥感，更让“脸谱”这一