初中音乐七年级下册第一单元《春之声》-《春游》素养导向深度教案

初中音乐七年级下册第一单元《春之声》——《春游》素养导向深度教案

一、【基础】教学背景与内容解析

（一）教材定位与价值锚点

本课选自人教版音乐教材七年级下册第一单元“春之声”。本单元以“春天”为主题，汇集了中外不同体裁、不同风格的音乐作品，旨在引导学生通过聆听、演唱、演奏等形式，感受音乐中的春之意象，体验音乐与姊妹艺术（文学、绘画）的关联，从而深化对音乐文化内涵的理解。《春游》作为本单元唯一一首中国近代早期合唱作品，具有承上启下的关键作用。它既是对前面欣赏作品中“春”之意象的歌唱性实践，又为学生开启了通往中国近现代音乐史以及多声部音乐世界的大门。

（二）作品深度解读

《春游》由弘一大师李叔同作词作曲，创作于1913年，是中国近代最早运用西洋作曲方法写成的三部合唱曲【重要】。作品为C大调，6/8拍，速度中板，结构为带再现的二段体。其旋律线条流畅自然，起伏有致，融合了西方传统和声技法和中国古典诗词的意境美。歌词“春风吹面薄于纱，春人装束淡于画”寥寥数笔，勾勒出天人合一的春游画卷，具有极高的文学审美价值【难点】。6/8拍的运用赋予了作品“摇荡”般的律动感，既不像圆舞曲般热烈，也不像进行曲般庄重，恰如其分地表现了古人踏青时悠然自得、步履轻缓的儒雅情致。因此，这首作品不仅是歌，更是“诗”，是“画”，是中国知识分子在中西文化交融背景下审美理想的集中体现【热点】。

二、【重要】学情精准画像

授课对象为七年级学生，正处于小学向初中过渡的关键期，也是生理上的变声期【非常重要】。他们具备以下特征：

1.认知层面：对音乐有基本的感知能力，能辨别情绪和速度，但对于6/8拍这类复合拍子的强弱规律及指挥图示的掌握尚不熟练；对音乐史知识了解甚少，对李叔同的认识可能仅限于《送别》。

2.技能层面：具备基础的视唱能力，但面对临时变化音（如#4）和简单的二声部合唱时，音准和声部独立能力面临挑战。变声期带来的嗓音控制力下降，容易导致他们不敢唱或喊唱。

3.心理层面：求知欲强，思维活跃，乐于接受新鲜事物，具备一定的自主探究和小组合作能力。对蕴含文化底蕴的作品，只要引导得当，能产生深层次的审美共鸣和民族自豪感。

三、【核心】教学目标层级架构

依据《义务教育艺术课程标准（2022年版）》核心素养内涵，确立本课教学目标：

1.审美感知：聆听并感受《春游》的旋律美、和声美与意境美，辨识6/8拍的韵律特征，能够用肢体语言表现其强弱规律。

2.艺术表现：能用自然、圆润的声音，用明朗、愉悦的情绪演唱歌曲。能够准确把握弱起小节、变化音的音准，初步体验二声部的和谐与平衡【高频考点】。

3.创意实践：能基于歌曲的意境，尝试用朗诵、绘画、简单的肢体动作或课堂乐器（竖笛/口琴）参与表现，探索多元艺术形式整合的可能性。

4.文化理解：了解李叔同的生平贡献及“学堂乐歌”的历史背景，理解作品“诗乐画交融”的艺术特色，增强对中华优秀传统文化的认同感。

四、【难点】教学重难点设定

1.教学重点：掌握6/8拍的强弱规律，能用连贯、柔和的声音有感情地演唱歌曲，表现出歌曲的意境。

2.教学难点：准确演唱第三乐句中的变化音（升fa），体会并表现二声部合唱的均衡与和谐，理解“同头换尾”等民族创作手法的审美意蕴。

五、【核心】教学实施过程（深度学习视域下）

（一）导入：情境创设与人文唤醒——听乐赏画，入境入情

1.课前氛围：教室播放古琴曲《阳关三叠》或琵琶曲《春雨》，多媒体屏幕展示宋徽宗《听琴图》或当代名家绘制的春游图轴，营造“诗情画意”的古典美学场域。

2.课堂起始：教师不急于讲话，而是以轻柔的手势示意学生安静，随后用多媒体循环播放一组无音乐的中国古代春游画卷（如《虢国夫人游春图》局部）。约一分钟后，教师用富有磁性的声音，配乐（可选用《春游》的伴奏）朗诵杜甫《丽人行》中的名句：“三月三日气象新，长安水边多丽人。”【设计意图：通过视觉与听觉的双重沉浸，迅速将学生带入“春游”的历史文化语境中，为理解李叔同歌词的古典韵味埋下伏笔。】

3.思维引爆点：提问引导学生：“同学们，古人没有相机，他们如何记录春游的美景？”（生：绘画、诗歌。）“那么，如果要用一种艺术形式，既能像诗歌一样有词，又能像绘画一样描绘流动的画面，那会是什么？”（生：音乐/歌曲。）由此，无缝导入课题——一部百年前的“有声有色”的春游图卷，李叔同先生的《春游》。

（二）初听与感知：整体聆听与韵律解构

1.首次聆听（完整播放）：要求学生闭上眼睛，跟随音乐轻轻晃动身体，在脑海中勾勒一幅自己“看到”的春游画面。听后，请用一两个词语形容音乐的整体情绪（如：优美、舒畅、悠闲、典雅）。

2.律动体验（6/8拍破解）【重要】：

（1）教师引导：“刚才大家身体晃动的感觉，和我们平时走路‘左右左’的节奏一样吗？有什么不同？”（生：更圆滑、更像摇船。）

（2）教师总结并板书6/8拍含义，指挥学生进行律动练习：第一拍（强）双手拍腿，第二、三拍（弱）右手在左手上轻点两下，第四拍（次强）双手拍肩，第五、六拍（弱）双手在肩头轻点两下。通过“腿-手-手-肩-手-手”的循环动作，将抽象的强弱规律具象化。

（3）伴随音乐，全体起立，边听边做律动，教师在行间指导，确保每个学生都能在身体上“感受”到6/8拍的摇曳感【设计意图：变枯燥的乐理讲解为身体参与的游戏，在“做中学”化解节奏难点，为歌曲学唱的韵律感奠定基础。】

3.歌词意境初探：投影出示李叔同的歌词，请一位朗诵水平好的学生配乐朗诵。提问：“这首歌词如果做减法，减去‘春风吹面’、减去‘薄于纱’，减去‘莺啼’，还剩什么？”引导学生体会李叔同用词的凝练与画面感——声音的留白与画面的留白异曲同工【难点突破初阶】。

（三）探究与学唱：深度加工与细节雕琢

本环节采用“总-分-总”的支架式教学策略。

1.旋律模唱（分句感知）：

（1）教师用钢琴弹奏高音声部旋律（单旋律），学生用“lu”跟随琴声轻声哼唱。要求声音位置高，像从眉心飘出，模仿远处山谷的回声【变声期保护：轻声高位】。

（2）乐句分析【基础】：

引导学生发现四个乐句的结构特点。通过对比第一、二、四乐句，揭示“同头换尾”的中国传统音乐发展手法【高频考点】。教师弹奏，学生用手指在空中划旋律线，感受“同头”时的平稳重复与“换尾”时带来的新鲜感。

2.难点攻克（变化音与弱起）：

（1）【难点】变化音#4：单独拎出第三乐句（“游春人在画中行……”），教师用钢琴强调#4与前后音的半音倾向关系。引导学生聆听#4带来的色彩变化，感受它如何描绘出“画中行”的那种亦真亦幻、略带惊喜的感觉。可采用搭楼梯的方式构唱：3-#4-5。

（2）【重要】弱起小节：歌曲从第六拍（弱拍）开始。教师指挥，引导学生吸气准备，强调“弱起”带来的推动感和进入时的轻柔感，如同脚步轻轻踏入春天的画卷。

3.歌词添唱与咬字处理：

（1）按节奏念词：用6/8拍的节奏型，师生接龙朗诵歌词，注意咬字的清晰与归韵（如“纱”“画”“下”）。

（2）声情并茂演唱：教师示范两种唱法——一种是直白喊唱，一种是带着“阻力和控制”的柔美唱法。引导学生对比选择，并讨论为什么后者更美。引导学生处理“吹”“薄”“淡”等字眼的轻柔感，以及“万花飞舞”一句情绪的微扬。

4.二声部初探（分层体验）【非常重要】：

（1）分组学习：将班级自然分为A、B两组。A组复习巩固高声部，B组在教师钢琴辅导下学习低声部旋律（可由教师弹奏，学生聆听、哼唱，或基础好的班级用口琴/竖笛吹奏低声部）。

（2）和声搭建：在各自声部相对熟练后，教师先弹一个声部，引导学生唱另一个声部，进行“搭桥”练习。随后，两组尝试第一次合声。要求“相互倾听”，而不是“相互比赛”。当和谐的和声响起时，教师立即给予积极的、惊喜的表情反馈，强化学生的成功体验【设计意图：降低多声部教学的畏难情绪，通过分组协作和即时激励，让学生亲身感受和声的丰富与美妙，这是本课的高光时刻。】

（3）指挥协调：教师用清晰的两拍子图示（按6/8合拍），控制速度与声部进出，引导学生关注指挥的手势变化，培养看指挥演唱的习惯。

（四）拓展与创生：文化理解与多维表达

1.知人论世（文化理解）【热点】：

（1）简要介绍李叔同：从“二十文章惊海内”的才子，到传播西乐的先驱，再到皈依佛门的弘一法师。播放《送别》片段，引导学生建立新旧知识联系。

（2）深度思辨：为什么李叔同要用西方的作曲技法来写中国韵味的歌？引导学生理解“学堂乐歌”的历史意义——那是中国主动融入世界、用音乐开启民智的开端。《春游》被选为“二十世纪华人音乐经典”，正是因为它做到了“中西合璧，意境天成”。

2.艺术融合实践（创意实践）：

（1）配乐诗画：请几位学生上台，在《春游》的背景音乐中，即兴在黑板上的长卷白纸上用粉笔或毛笔勾勒几笔春景（柳枝、燕子、远山）。其余学生可轻声伴唱。

（2）打击乐编配：请学生为歌曲设计简单的打击乐伴奏。例如，在强拍和次强拍加入碰铃或三角铁，营造空灵、悠远的意境。讨论为什么要用“余音长”的乐器，而不用“急促”的响板？引导学生理解配器要为意境服务。

（3）情景再现：想象自己就是一百年前穿着淡雅装束的春游人，在西湖边（李叔同任教浙江一师）的柳浪中且行且歌。带着这种代入感，完整演唱全曲。

（五）课堂小结与作业布置

1.诗意小结：教师用总结性的语言升华。“今天，我们用声音复原了一百年前的一片春色。我们学唱的不仅是一首歌，更是一种生活方式，一种将自然、艺术与生命融合得恰到好处的东方美学。愿大家今后每一次春游，心中都能响起这悠远的歌声。”

2.分层作业【必做与选做】：

（1）【基础】必做：背唱《春游》高声部曲谱及歌词，并能准确打出6/8拍的强弱规律。

（2）【拓展】选做（任选其一）：

尝试与家人或同学合作，完成《春游》的二声部合唱，并录制音频。

查找李叔同另一首作品（如《送别》《早秋》），对比其与《春游》在旋律、意境上的异同。

用一段文字或一幅水彩画，描绘你听完《春游》后心中的景象。

六、【高频考点】教学评价设计

本课采用过程性评价与终结性评价相结合的方式。

1.过程性评价（占比60%）：课堂参与度（律动、朗诵、讨论）、小组合作效度（二声部配合、打击乐编配）、演唱习惯（发声方法、看指挥）。

2.终结性评价（占比40%）：个人或小组形式的背唱展示。评价标准包括：音准节奏准确度（60%）、音量音色与情感表达（20%）、对作品风格与文化的理解阐述（20%）。

七、教学反思与预设

预设学生在二声部合唱初期容易出现“串调”或声音过大盖过另一声部的情况。应对策略是：先分声部录音，播放录音让学生听辨效果，再进行“减法”练习——要求各组音量降低一半，专注于倾听对方。同时，对于变声期严重的学生，允许其降低八度演唱或主要承担打