初中音乐八年级下册第五单元《天乌乌·吹打乐》审美感知与综合表现教学设计

初中音乐八年级下册第五单元《天乌乌·吹打乐》审美感知与综合表现教学设计

一、课程背景与设计理念

本教学设计针对初中八年级（八年级）音乐学科，以人民音乐出版社（或上音版，依教材实际为准）初中音乐八年级下册第五单元《天乌乌·吹打乐》为蓝本进行深化设计。本设计严格遵循《义务教育艺术课程标准（2022年版）》的核心精神，以核心素养为导向，聚焦“审美感知”、“艺术表现”、“创意实践”与“文化理解”四位一体的课程目标。本课将闽南童谣《天乌乌》与我国传统“吹打乐”这一器乐合奏形式深度融合，旨在引导学生穿越时空，聆听土地的回响，感受民族民间音乐中蕴含的生活气息与人文情怀。教学设计充分体现了“以学生发展为中心”的理念，通过情境创设、任务驱动、深度体验、跨学科融合等策略，将静态的乐谱知识转化为动态的音乐实践活动，引导学生在“听、唱、奏、演、创、评”中全方位参与，不仅掌握吹打乐的音乐特征，更深刻理解音乐与社会生活、地域文化的内在联系，实现从“学会音乐”到“会学音乐”再到“用音乐美化生活”的素养提升。本设计力图呈现当前初中音乐教学的最高水平，即在教学中既见树木（知识点），更见森林（文化生态），使课堂成为师生共同建构意义、生成智慧的场域。

二、教材与学情分析

（一）教材分析（基础）

本单元教学内容主要包含两大核心板块：一是以闽南语演唱的童谣《天乌乌》；二是中国民族器乐合奏的重要形式——“吹打乐”。教材选取《天乌乌》这首旋律质朴、节奏鲜明、充满童趣的作品，其歌词描绘了雷雨前后海边村落的生动景象，极具画面感。另一部分，通过对如《将军令》、《淘金令》或本地流传的吹打乐曲牌的听赏与分析，引导学生认识吹打乐“刚柔并济”、“虚实相生”的艺术特点，感受其常用于节庆、婚丧、庙会等民间仪式中的社会功能。教材将这两部分内容有机结合，意图在于让学生通过一首具体的、富有地域色彩的歌曲，走进一个广阔的民族器乐表现形式，理解民间音乐源于生活、表现生活的本质。【非常重要】【核心素养连接点】

（二）学情分析（基础）

八年级学生正处于从少年向青年过渡的关键期，生理上变声现象普遍，心理上自我意识增强，对单纯的说教式教学容易产生抵触情绪，但对具有挑战性、探究性、合作性的学习任务抱有较高热情。经过七年级的学习，他们已具备一定的音乐基础知识，如基本的节奏型、简谱识读能力，并能对音乐情绪做出初步判断。然而，他们对民族音乐，特别是带有方言的民歌和地方性器乐曲，普遍存在距离感，文化理解尚浅。他们对于“吹打乐”的概念可能仅停留在“热闹”的层面，对其乐器编制、音乐结构、社会功能及文化内涵知之甚少。因此，本课教学需充分考量学生的“最近发展区”，以生动的视听素材为桥梁，以富有创意的实践活动为载体，化解方言与地域文化的隔阂，激发他们对民族音乐的好奇心与探究欲。【重要】【教学起点】

三、教学目标设定

基于核心素养，本课程的教学目标设定如下：

1.审美感知（核心）：通过聆听与模唱，能够准确感受《天乌乌》的旋律线条、节奏韵律及闽南语发音的独特韵味；能够辨识吹打乐中常见的乐器（如唢呐、笛子、鼓、锣、钹等）的音色，并初步感知其组合方式所带来的丰富音响效果。【重要】【高频考点】

2.艺术表现（核心）：能够用自然、有气息支持的声音，尝试用闽南语或普通话有表情地演唱《天乌乌》片段；能够积极参与课堂“微型吹打乐”的创编与表演，用声势、课堂乐器或简单的打击乐器模仿或再现吹打乐的节奏律动与音乐氛围。【难点】

3.创意实践（提升）：能够运用给定的节奏型或音列，以小组合作的方式，为《天乌乌》创编简单的吹打乐伴奏，或根据吹打乐的音乐情绪编创简单的动作或情景短剧，展现个性化的音乐理解。

4.文化理解（升华）：能够了解闽南地区的地理环境与人文风情，理解《天乌乌》这首童谣背后所蕴含的劳动人民乐观幽默的生活态度；能够认识到“吹打乐”作为中国传统文化的重要组成部分，在民俗活动中的社会意义与文化价值，增进对中华民族音乐文化的认同感和热爱之情。【热点】【情感态度价值观】

四、教学重点与难点

（一）教学重点（核心）

1.引导学生多感官参与音乐体验，深入感受《天乌乌》的旋律韵味与吹打乐的热烈情绪，把握其节奏特点和音色组合。

2.通过对比、分析、探究等方法，使学生理解吹打乐的基本编制及其“吹”与“打”之间的呼应对答关系。

（二）教学难点（攻坚）

1.准确把握《天乌乌》中闽南语的咬字吐字与旋律音调的结合，体验其独特的地域风格。

2.引导学生从对音乐表层“热闹”的感受，深入到对吹打乐结构、层次、文化内涵的理性分析与文化理解，并能通过合作形式进行初步的艺术表现与创意实践。

五、教学方法与准备

（一）教学方法

1.体验式教学法：以聆听、演唱、演奏为主要路径，让学生在亲身参与中获得直接经验。

2.情境创设法：运用多媒体、语言描述等手段，创设海边村落、节日庆典等情境，激发学生情感共鸣。

3.比较聆听法：选取不同地域、不同编制的吹打乐片段，让学生在对比中发现其共性与个性。

4.合作探究法：围绕“吹打乐如何表现生活”等核心问题，组织小组讨论与实践，鼓励学生自主建构知识。

5.跨学科融合：有机融入地理（闽南沿海气候）、语文（童谣的语言艺术）、历史（民俗文化源流）等学科知识，拓宽学生视野。

（二）教学准备

1.教师：制作多媒体课件（包含《天乌乌》音频、不同版本的演唱视频；《将军令》、《淘金令》等吹打乐经典作品视听片段；闽南风光、民俗活动图片等）；准备课堂常用打击乐器（鼓、锣、钹、木鱼、沙锤等）以及竖笛、口风琴等简易旋律乐器；设计小组活动任务单。

2.学生：预习《天乌乌》的相关背景知识；尝试查找一段自己喜欢的吹打乐音乐。

六、教学实施过程（核心环节，详细展开）

本课程设计为两课时连堂（或两个连续课时，共计90分钟），以保证教学活动的深度与完整性。

第一课时：听海观云·初识天乌乌——走进闽南童谣的世界

（一）导入新课——听海之声，创境激趣（约5分钟）

上课伊始，教室内回荡着阵阵海浪声和远处隐约的雷声。多媒体屏幕上呈现出一幅闽南沿海渔村的画卷：蓝天、白云、大海、沙滩、红砖古厝。教师以富有感染力的语言描绘：“同学们，请闭上双眼，用心聆听。你听到了什么？是海浪轻柔的拍岸，是海风掠过棕榈树，还是远处天际传来的滚滚闷雷？今天，我们将随着这阵海风，跨越山海，来到美丽的闽南地区，去聆听一首从他们心底流淌出的古老童谣——《天乌乌》。”【重要】【情境创设】随后，教师用钢琴或音频播放一段《天乌乌》的纯旋律片段（无歌词），引导学生初步感受旋律情绪：这段音乐是欢快的？忧伤的？宁静的？还是热闹的？学生自由回答，教师总结并板书课题。

（二）初听歌曲——整体感知，捕捉意象（约8分钟）

1.首次聆听：完整播放由闽南语演唱的童声合唱版《天乌乌》，要求学生边听边关注歌词内容（可借助屏幕上的字幕提示），想象歌曲描绘了一幅怎样的画面。【基础】

2.交流分享：请学生用自己的语言描述所听到的故事或画面。教师引导学生归纳：歌曲描绘了乌云密布、雷声隆隆、大雨将至，而后天晴，阿公（爷爷）和阿婆（奶奶）挖芋头、捉泥鳅，充满生活情趣和幽默感的场景。【高频考点】

3.文化初探：教师补充介绍闽南的地理位置、气候特点（多雷雨），以及童谣往往来源于生活、口耳相传的特点，使学生初步建立音乐与生活的联系。

（三）深研细品——方言寻韵，旋律探趣（约20分钟）

1.方言模仿秀（难点突破）：

A.教师示范：教师用准确的闽南语逐句教读歌词（如“天乌乌，欲落雨”），重点指导“乌”、“欲”、“鲫”等字的发音，让学生感受闽南语“古雅、入声韵尾”等特点。

B.节奏念诵：引导学生按照歌曲的节奏型，有韵律地念诵歌词，在语言节奏中感受音乐的基本律动。【重要】

C.趣味接龙：采用师生接龙、男女生接龙的方式念诵，增加学习的趣味性，化解方言带来的陌生感。

2.旋律学唱（变声期处理）：

A.旋律模唱：教师用“lu”或“la”哼唱旋律，学生用轻柔的声音进行模唱。提醒学生注意气息的连贯性，不要喊唱，保护声带。

B.乐句分析：引导学生分析歌曲的旋律特点。例如，乐句多为一字多音，旋律起伏不大，却非常流畅；前半部分多用级进，表现天气变化的压抑；后半部分出现跳进，表现雨过天晴后的欢愉。

C.填词演唱：在旋律基本掌握后，尝试将刚刚念诵的方言填入旋律。允许学生用普通话辅助演唱，但鼓励大胆尝试方言。教师此时可进行钢琴伴奏，速度不宜过快，重点在于音准和韵味的把握。

（四）对比赏析——拓展视野，深化理解（约10分钟）

播放不同版本的《天乌乌》，如流行改编版、民乐合奏版等。【基础】【比较聆听】引导学生对比思考：不同的演绎方式给你带来了怎样不同的感受？哪个版本让你印象最深？为什么？通过对比，让学生明白同一首民间音乐素材具有强大的生命力，可以被不断赋予新的时代内涵。

（五）课堂小结与作业布置（约2分钟）

总结本节课所学内容，肯定学生们在方言学习和旋律感知上的努力。布置课后作业：以小组为单位，搜集一段来自自己家乡（或感兴趣地区）的童谣或民歌，下节课与同学们分享。

第二课时：金鼓喧阗·探秘吹打乐——传统声音的现代回响

（一）复习导入——由“唱”入“乐”，自然过渡（约5分钟）

1.复习演唱：播放《天乌乌》伴奏，师生共同用闽南语齐唱歌曲，复习巩固上节课的成果，迅速将学生带回音乐的氛围中。

2.提出问题：教师引导：“上节课我们是用人声来歌唱《天乌乌》，描绘了海边村落的生活画卷。那么，如果不用人声，而是用我们中国的民族乐器来表现这种场景，会是怎样的效果呢？今天，我们就一起走进一种非常热闹、非常具有中国味的器乐合奏形式——‘吹打乐’。”由此引出本课主题。

（二）初探吹打——音色辨识，编制感知（约10分钟）

1.音色竞猜【基础】【高频考点】：教师播放几段中国民族乐器的独奏音色（如唢呐、笛子、鼓、锣），请学生闭上眼睛，仅凭听觉辨认乐器，并尝试模仿它们的音色或演奏姿势。

2.概念引入：在学生对单个乐器音色有初步印象后，教师引出“吹打乐”的概念——一种以“吹管乐器”（如唢呐、笛子、笙）和“打击乐器”（如鼓、锣、钹）为主要组成部分的器乐合奏形式。有时也会加入拉弦或弹拨乐器，但“吹”与“打”是其最核心、最鲜明的特征。

3.视听结合：播放一段经典的吹打乐曲《将军令》的片段。在观看视频时，引导学生关注乐队的编制，哪些是吹管乐器，哪些是打击乐器？它们的摆放位置是怎样的？演奏者的神态和情绪如何？【重要】【文化理解】

（三）深度聆听——品析《将军令》，解构音乐语汇（约20分钟）

1.聆听全曲，整体把握：完整播放《将军令》，要求学生带着问题聆听：这首乐曲给你什么样的整体感受？（威武的、雄壮的、热闹的、庄严的……）它可能出现在什么场合？（军队出征、节日庆典、武术表演……）【热点】

2.分段细听，探究结构：

A.引子部分：引导学生聆听引子中鼓声的节奏和力度变化。鼓点由疏到密，由弱到强，如同战鼓催征，营造了紧张、肃穆的气氛。教师可带领学生用手拍击桌面，模仿鼓点的节奏，感受其力量。【体验】

B.主题呈现：聆听乐曲的慢板部分。唢呐吹出雄浑宽广的旋律，模仿人声，极具歌唱性。引导学生思考：这里只有吹管乐器吗？打击乐在做什么？（打击乐多在强拍或重要节奏点上给予支持，起到稳定节奏、烘托气氛的作用，即“鼓板分明”）。

C.快板段落：聆听快板段落，感受速度的加快和力度的加强。此时，吹管乐器与打击乐器频繁对答、交织，将音乐推向高潮。引导学生关注唢呐的循环换气技巧和打击乐复杂多变的节奏组合（如锣鼓经），体会其热烈奔放的情绪。

3.文化诠释【难点】：教师讲解《将军令》常用于戏曲、武术及民间喜庆场合，它所表现的不只是战场的杀伐，更是一种中华民族的精气神——庄重、威武、自信、乐观。引导学生理解音乐背后的文化内涵。

（四）创意实践——乐动天乌乌，班内小乐班（约20分钟）

这是本课的高潮环节，将《天乌乌》与吹打乐进行有机结合，实现知识的迁移与创造。

1.任务发布：教师提出挑战：“我们能不能也化身成一个‘小吹打乐队’，用我们手头的‘乐器’为《天乌乌》伴奏，甚至重新演绎它？”【非常重要】【创意实践】

2.分组与设计：将全班分为“吹管组”（使用竖笛、口风琴或人声哼唱主旋律）、“弹拨组”（使用拇指琴或拨弦模拟）、“打击一组”（使用鼓、大锣、小锣、钹等模拟大锣鼓）、“打击二组”（使用木鱼、沙锤、三角铁等模拟小件打击乐，表现雨滴、泥鳅等细节）。

3.合作创编【难点】：

A.基础框架：全体先复习演唱《天乌乌》，确定基本速度。

B.分层加入：

-“打击二组”首先尝试，在“天乌乌，欲落雨”处，用沙锤轻摇模仿雨声，用木鱼清脆地敲出雨滴的节奏。

-“打击一组”在强拍和句末加入鼓点和锣、钹的配合，模仿远处雷声和热闹气氛，如每两小节的最后一拍击镲。

-“吹管组”在第二遍重复时加入旋律的吹奏或哼唱，与演唱形成呼应。

C.对答处理：教师引导学生根据《天乌乌》故事情节设计简单的“对奏”。例如，在唱到“阿公仔举锄头欲掘芋”时，打击乐可以模仿锄头挖地的节奏（咚咚咚）；唱到“掘着一尾旋留鼓”时，全体打击乐齐鸣，表现惊喜之情。

4.成果展示：各小组初步磨合后，由一位“小指挥”（可由音乐素养较高的学生或教师担任）引导，进行完整的班级合奏表演。教师用手机或录音笔记录下这一充满创意和活力的时刻。

（五）交流评价与拓展延伸（约5分钟）

1.表演结束后，首先请“演奏家”们自评，说说自己在演奏中的感受和遇到的困难。

2.其他同学作为“观众”进行评价，哪些地方配合得好？哪些地方还可以改进？

3.教师总结性点评，高度赞扬同学们的团队合作精神和艺术创造力，指出本节课的实践就是一次“微型吹打乐”的创作与表演，大家用现代的方式继承和发扬了传统音乐的精髓。

4.拓展【热点】：简单介绍不同地域的吹打乐风格，如“十番锣鼓”、“山西八大套”、“潮州大锣鼓”等，激发学生课后继续探索的兴趣。

七、板书设计（见诸于黑板的核心框架）

（一）左侧区域：《天乌乌》·闽南童谣

-关键词：闽南语、生活化、幽默感、旋律流畅

-画面：乌云、大海、阿公阿婆、泥鳅

（二）中间区域：吹打乐·民族之声

-定义：吹管乐器+打击乐器（为主）

-代表乐器：唢呐、笛子、鼓、锣、钹

-代表作：《将军令》-威武、庄重、热烈

-核心关系：吹（旋律歌唱）、打（节奏骨架）、对答呼应

（三）右侧区域：我们的创造

-任务：吹吹打打《天乌乌》

-关键：节奏模仿、音色搭配、情景再现

八、教学反思与预设

（一）教学反思（预设性）

本教学设计力图打破传统音乐课“教师教一句，学生唱一句”的固有模式，将课堂构建成一个充满探究乐趣和创造活力的音乐场。通过两课时的递进式设计，引导学生从对一首具体民歌的感性认知，上升到对整个民族器乐乐种——“吹打乐”的理性思考，再回归到运用所学进行个性化、合作化的创意实践，形成了一个完整的学习闭环。尤其是在第二课时的“创意实践”环节，将《天乌乌》作为素材进行“吹打乐”化改编，不仅检验了学生对吹打乐核心特征（音色组合、节奏对答）的理解程度，更极大地激发了学生的参与热情和创造潜能，实现了核心素养的有效落地。

（二）可能遇到的问题与应对策略【重要】

1.问题一：方言学习障碍大，学生产生畏难情绪。

1.2.策略：将方言学习游戏化、节奏化，不过分追求发音的绝对标准，重在体验韵味和乐趣。教师要多鼓励，多示范，营造轻松的学习氛围。

3.问题二：创编实践环节秩序混乱，乐器声嘈杂。

1.4.策略：创编前必须有明确的任务要求和规则（如：听从指挥、看老师手势起停、非演奏时间