2025-2026学年人美版一年级美术下册全册教案

2026春小学美术人美一年级下册教学设计

目录

人美版

一年级下册

第一单元春天的故事

1春天在哪里

2心中的春天

3春天大舞台

第二单元缤纷的世界

1花花草草

2山山水水

3形形色色

4星星点点

第三单元时间小管家

1创意小手表

2我的星期天

3时间的故事

第四单元泥玩的天地

1一起玩泥巴

2俏皮泥玩具

3泥玩小舞台

第五单元共同的家园

1大树的秘密

2自然的礼物

3家在山水间

第一单元春天的故事

1春天在哪里

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生调动视觉、听觉等多种感官观察春天的自然变

化，感知春天特有的色彩（嫩绿、粉红、金黄等）、形态（抽芽的柳

枝、绽放的花朵、归来的燕子）等美学元素，初步建立对自然美的认

知，提升对春天景象的审美敏感度。

2.艺术表现：让学生掌握运用简单线条、色块及多种材料（彩笔、彩

纸、自然材料等）记录春天景象的基本方法，能够用自己喜欢的艺术

形式表现观察到的春天元素，锻炼初步的造型与表现能力。

3.创意实践鼓励学生在创作中大胆尝试，自由选择材料与表现方式，

将观察到的春天转化为艺术形象，培养初步的创新思维与实践能力。

4.文化理解：让学生了解春天在自然与生活中的象征意义，感受春天

承载的生机与希望的文化内涵，激发对自然与生活的热爱之情。

二、教学重点

引导学生发现并感知春天的典型特征，包括植物的萌发、动物的苏醒、

色彩的变化等指导学生运用线条、色彩及多种材料，大胆、直观地

表现春天的景象，准确传达对春天的直观感受。

三、教学难点

帮助学生将零散的春天印象系统化、条理化，提炼出具有代表性的春

天元素；引导学生在创作中突破简单模仿，融入个人感受，实现对春

天的个性化艺术表达，体现创意性。

四、教学方法

情境教学法、观察法、示范法、小组合作法、启发式教学法。通过创

设春日情境、引导户外观察、教师示范创作、组织小组交流等方式,

激发学生学习兴趣，落实教学目标。

五、教学过程

（一）情境导入：唤醒春日记忆（10分钟）

1.教师在教室布置简易春日场景，张贴柳树、桃花、燕子等春天元素

的图片，播放《春天在哪里》儿歌，营造浓厚的春日氛围。

2.提问引导：“小朋友们，听着这首熟悉的儿歌，看着周围的画面,

你们想到了哪个季节呀？”“你们眼里的春天是什么样子的？能说

说春天里你看到过、听到过或者感受到的有趣事物吗？”

3.学生自由发言，分享自己对春天的印象。教师适时点评，引导学生

聚焦春天的典型特征，如“小朋友们说到了小草变绿、桃花盛开，这

些都是春天送给我们的信号呢”，自然引出课题《春天在哪里》。

（二）探索发现：寻找春日踪迹（15分钟）

1.感官观察活动：组织学生进行“春日小侦探”任务。先引导学生观

察教室布置的春日图片，说说看到的色彩和形状，如“桃花是粉红的，

花瓣是圆圆的；柳枝是嫩绿的，长长的"；再播放春天的自然音效,

如鸟鸣、春风声、春雨声，让学生倾听春天的声音，感受春天的动态

美。

2.户外短时观察（若条件允许）：带领学生到校园的花坛、草坪等地

方，实地观察春天的植物，如刚发芽的小草、含苞待放的花朵，触摸

叶片的质感，直观感受春天的生机。提醒学生做好观察记录，可在小

本子上简单勾勒看到的景象。

3,分享交流：回到教室后，组织学生分组分享自己的观察成果，说说

自己找到的“春天”。教师引导学生总结春天的典型特征植物方面，

小草返青、柳树抽芽、百花绽放；动物方面，燕子归来、蜜蜂采蜜、

蝴蝶飞舞；天气方面，气温升高、春风和煦、细雨绵绵。

（三）欣赏借鉴：感悟春日之美（10分钟）

1.展示教材中的春天主题图片及经典艺术作品，如儿童画《春日花

园》、中国画《游春图》局部、夏加尔的《盛开的苹果树》等。

2.引导欣赏：“这些作品中的春天和我们观察到的春天一样吗？”

“画家们用了哪些颜色来表现春天呀？”“他们是怎么画出柳树的

柔软、花朵的鲜艳的呢？”

3.教师总结画家们运用了清新、明亮的色彩，如嫩绿、粉红、鹅黄、

浅蓝等表现春天的生机用流畅的线条画柳枝，用圆润的形状画花朵，

将春天的美生动地展现了出来。我们也可以学习这些方法，画出自己

找到的春天。

（四）示范指导：学习表现方法（10分钟）

1.教师进行创作示范，重点展示两种表现形式：一是用彩笔画春天,

示范如何用简单的线条勾勒柳枝、花朵、燕子的轮廓，如何搭配春天

的色彩，如用浅绿色画小草、粉红色画桃花二是用拼贴画表现春天，

示范如何将彩纸撕成花瓣、叶片的形状，粘贴在画纸上，还可以结合

收集的落叶、花瓣等自然材料进行创作。

2.示范过程中，强调创作要点：先确定画面的主要内容，如“我要画

一棵开满花的桃树和几只飞来的燕子”；再合理安排画面布局，避免

元素过于拥挤；最后大胆涂色或粘贴，突出春天的色彩特点。

3.针对学生可能出现的问题进行提前引导，如“画线条时不用害怕不

整齐，弯弯的线条更能表现柳枝随风摆动的样子”“颜色可以涂得

饱满一些，这样春天会更鲜艳”。

（五）自主创作：描绘春日景象（20分钟）

1.布置创作任务：“请小朋友们当一回小画家，把自己找到的春天画

下来或者拼贴出来C可以画你看到的花草树木、小动物，也可以画春

天里小朋友玩耍的场景。”

2.提供创作材料：彩笔、油画棒、彩纸、胶水、剪刀（教师协助使

用）、自然材料（落叶、花瓣等），让学生自由选择。

3.学生自主创作，教师巡回指导。对于创作有困难的学生，及时给予

启发，如“你可以先画一片草地，再在草地上画几朵小花"对于大

胆创新的学生，给予肯定和鼓励，如“你用彩纸拼贴的蝴蝶真特别，

颜色搭配得也很好”。同时提醒学生注意安全使用工具，保持教室整

洁。

（六）展示评价：分享春日作品（10分钟）

L搭建“春日作品展”展示区，组织学生将自己的作品张贴或摆放好，

轮流参观欣赏。

2.邀请学生代表上台介绍自己的作品，说说“你的作品画的是什么？

你是怎么想到这样画的？”

3.开展评价活动：先由学生互评，说说“你最喜欢哪幅作品？为什

么？”；再由教师进行总结评价，重点关注学生的观察能力和创作热

情，对画面完整、有创意、能准确表现春天特征的作品给予表扬，对

有进步的学生给予鼓励，如“你这次观察得很仔细，把小草发芽的样

子画出来了，非常棒”。

六、教材分析

《春天在哪里》是第一单元“春天的故事”的开篇一课，属于“造

型•表现”领域。教材以春天为核心主题，通过呈现丰富的春天自然

景象图片、儿童创作作品等素材，引导学生走进自然、观察春天，并

用美术的方式记录和表达对春天的感受。作为新学期的开篇内容，本

课承载着引导学生从寒假生活过渡到校园学习节奏、唤醒艺术学习兴

趣的重要使命。教材注重引导学生调动多种感官感知自然之美，强调

尊重学生的个性化表达，不追求作品的完美与精准，重点培养学生的

观察能力和初步的艺术表现能力，为后续两课《心中的春天》《春天

大舞台》的学习奠定基础，形成“观察一感知一表现一创造”的完整

学习链条。

七、作业设计

1.基础作业：和家人一起到户外寻找春天，用画笔记录下自己新发现

的春日景象，比如一种没见过的春天花朵或小动物，下节课带到课堂

分享。

2.拓展作业：收集春天的自然材料，如不同形状的树叶、花瓣等，制

作一幅简单的春日拼贴画，感受自然材料的独特美感。

3.实践作业：用简单的语言描述自己的春日作品，讲给家人听，说说

自己创作时的想法和对春天的感受。

八、结语板块

小朋友们，今天我们一起当“春日小侦探"找到了藏在大自然里的

春天，还用画笔和彩纸把春天的美记录了下来，每个小朋友都画出了

属于自己的春天，老师为你们感到骄傲！春天是充满生机和希望的季

节，它藏在每一片嫩绿的叶子里，臧在每一朵鲜艳的花朵中，还藏在

我们快乐的笑声里C希望大家以后都能做生活的有心人，继续发现春

天更多的美，也发现生活中更多美好的事物。下节课，我们还要继续

探索春天的故事，把心中最美的春天创作出来，期待大家更精彩的表

现！

九、板书设计

春天在哪里

春日特征：

植物：草绿、柳芽、花开

动物：燕子、蜜蜂、蝴蝶

色彩：嫩绿、粉红、金黄、浅蓝

表现方法：

绘画：线条、涂色

拼贴：彩纸、自然材料

2心中的春天

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生进一步深化对春天美的感知，不仅关注春天的

外在形态与色彩，更能体会春天所蕴含的生机、温暖等情感内涵，提

升对艺术作品中情感表达的感知能力。

2.艺术表现：让学生熟练运用多种美术工具和材料（彩笔、油画棒、

水彩、彩纸等），掌握线条的疏密变化、色彩的冷暖搭配等基本技法，

能够更生动、细腻地表现心中的春天，提升艺术表现力。

3.创意实践：鼓励学生突破现实中春天景象的限制，充分发挥想象力

和创造力，将个人情感与想象融入创作，设计出独特、新颖的春日形

象和场景，培养创新思维与实践能力。

4.文化理解：让学生感受春天在不同文化表达中的情感寄托，理解春

天象征新生、希望的文化内涵，增强对自然与生活的热爱，培养积极

乐观的生活态度。

二、教学重点

引导学生梳理并提炼心中对春天的情感与想象，明确创作主题；指导

学生运用多样化的美术技法，将心中的春天转化为具体的艺术形象,

实现情感与艺术表现的融合。

三、教学难点

帮助学生突破对春天的常规认知，打开想象的思路，将抽象的情感与

想象转化为具体、生动的艺术画面引导学生在创作中合理运用技法，

使作品既能体现个性化的想象，又具有一定的美感和完整性。

四、教学方法

启发式教学法、讨论法、示范法、自主探究法、作品赏析法。通过引

导学生讨论交流、赏析优秀作品、自主探究创作方法，激发学生的创

作灵感，提升创作能力。

五、教学过程

（一）回顾导入：延续春日探索（10分钟）

1.回顾上节课内容：展示上节课学生的优秀春日作品，引导学生回顾

“我们上周一起找到了春天，并用画笔记录了下来，谁能再说说你找

到的春天是什么样子的？”

2.引发思考：“除了我们眼睛看到的春天，在你们心里，春天还可能

是什么样子的呢？如果春天有魔法，它会把世界变成什么样？”

3.学生自由分享心中的春天，如“我心中的春天有会飞的花朵”“我

心中的春天是彩色的，到处都是甜甜的味道”。教师适时引导，肯定

学生的想象，自然引出课题《心中的春天》。

（二）交流讨论：梳理创作思路（15分钟）

1.组织小组讨论：“请小朋友们和小组里的小伙伴一起讨论，你心中

的春天有哪些特别的元素？你想通过作品表达对春天的什么感受？”

2.提供讨论方向：可以是现实中春天的延伸，如“比现实中更鲜艳的

花朵、更可爱的小动物”；可以是充满想象力的春日场景，如“春天

的城堡、春天的云朵乐园”；也可以是与春天相关的快乐事件，如

“和小伙伴在春天的草地上放风筝、野餐”。

3.小组代表分享讨论成果，教师引导学生梳理创作思路，明确创作主

题，如“这个小组想画春天的云朵乐园，里面有棉花糖一样的云朵和

会唱歌的小鸟，这个想法真有创意，我们可以把这些元素都放进画面

里”。

（三）作品赏析：启发创作灵感（15分钟）

L展示多元化的春天主题作品，包括儿童创意画、插画、装饰画等，

如《会跳舞的春日精灵》《彩虹下的春日花园》《春天的童话城堡》

等。

2.引导赏析：“这些作品和我们上节课看到的写实作品不一样，它们

充满了想象力。看看这幅《会跳舞的春日精灵》，画家是怎么表现精

灵的？用了哪些颜色？”“这幅《彩虹下的春日花园》的画面布局

有什么特点？”

3.总结创作技巧优秀的创意作品往往会将现实元素与想象元素结合，

运用鲜艳、明快的色彩表达愉悦的情感，通过夸张、变形的手法让形

象更生动。鼓励学生借鉴这些技巧，大胆发挥自己的想象。

（四）示范提升：学习进阶技法（15分钟）

1.教师进行进阶技法示范，重点展示三个方晤一是线条的疏密变化，

示范用细密的线条画小草、用流畅舒展的线条画春风，让画面更有层

次感二是色彩的冷暖搭配，示范用暖色（粉红、金黄）画花朵，用

冷色（浅蓝、浅绿）画天空和草地，形成和谐的色彩效果三是想象

元素的表现，示范如何将普通的花朵变形为“会飞的花朵"给花朵

加上翅膀和笑脸。

2.示范过程中，强调创作要点：先确定画面的主体场景和核心元素,

合理安排布局，突出重点再运用进阶技法丰富画面细节，让心中的

春天更生动；最后融入个人情感，用色彩和线条传递对春天的喜爱。

3.针对学生可能出现的想象枯竭问题，提供创意支架，如展示一些春

日元素的创意变形图片，引导学生拓展思路。

（五）自主创作：描绘心中春日（25分钟）

1.布置创作任务：“请小朋友们把心中最美好的春天画出来，大胆加

入自己的想象，用我们刚才学到的技法让作品更精彩。可以选择自己

喜欢的工具和材料进行创作。”

2.提供丰富的创作材料•：彩笔、油画棒、水彩颜料、彩纸、亮片、毛

根等，满足学生的多样化创作需求。

3.学生自主创作，教师巡回指导。对于创作思路不清晰的学生，及时

引导其梳理主题；对于技法运用不熟练的学生，进行针对性示范；对

于有独特创意的学生，鼓励其大胆尝试，如“你想给春天的小草加上

眼睛，这个想法很特别，大胆画出来吧”。同时提醒学生注意工具使

用安全和画面整洁C

（六）展示评价：分享创意成果（10分钟）

1.举办“心中的春天创意展”，让学生将作品展示在展示区，自由参

观交流。

2.开展“我的春日故事”分享活动，邀请学生上台讲述自己的作品,

说说“你心中的春天是什么样的？作品里藏着什么故事？”

3.进行多元评价：学生互评，说说“你最喜欢哪幅作品的创意？为什

么？、教师评价，重点关注学生的创意表达和技法运用，肯定学生

的进步与突破，如“你这次不仅发挥了丰富的想象，还运用了疏密不

同的线条，画面更有层次感了，非常棒”；鼓励学生进行自我评价,

说说自己作品的优点和可以改进的地方。

六、教材分析

《心中的春天》是第一单元“春天的故事”的第二课，承接上一课

《春天在哪里》的观察与写实表现，进入“创意表现”的进阶阶段,

属于“造型•表现”与“创意实践”领域的融合内容。教材通过呈现

富有想象力的儿童创意作品、春日主题插画等素材，打破学生对春天

的常规认知，引导学生从“观察到的春天”向“心中想象的春天”过

渡。教材注重启发学生的想象力和创造力，强调情感与艺术表现的结

合，鼓励学生通过多样化的美术技法表达个性化的春日感受。本课在

单元中起到承上启下的关键作用，既巩固了上一课的基本表现技法,

又为下一课《春天大舞台》的综合实践活动积累了创意素材和表现经

验，推动学生的美术核心素养从“审美感知”向“创意实践”进一步

提升。

七、作业设计

1.基础作业：完善课堂上创作的《心中的春天》作品，为作品添加更

丰富的细节，如给画面中的小动物加上表情，给花朵加上露珠等，并

用简单的文字在作品旁边写下作品的主题或小故事。

2.拓展作业：尝试用不同的材料表现心中的春天，如用水彩画一幅春

日风景，或用彩纸、毛根等制作一个春日小摆件（如春日花朵、小动

物）。

3.实践作业：和家人分享自己的作品和创作思路，听听家人心中的春

天是什么样子的，将家人的想法简单记录下来，下节课和同学交流。

八、结语板块

小朋友们，今天我们都变成了“创意小画家”，把心中最奇妙、最美

好的春天用画笔展现了出来。你们的作品充满了想象力，每一幅都藏

着一个精彩的春日故事，老师看得出来，大家都非常热爱春天、热爱

生活。通过这节课的学习，我们知道了春天不仅可以用眼睛去看，还

可以用心灵去感受、用想象去创造。希望大家永远保持这份丰富的想

象力，用艺术的眼光去发现和创造生活中的更多美好。下节课，我们

将把这些美好的春日元素搬上舞台，举办一场热闹的“春天大舞台”

活动，让我们一起期待吧！

九、板书设计

心中的春天

创作思路：现实延伸+大胆想象

表现技法：

线条：疏密变化

色彩：冷暖搭配

形象：夸张变形

情感表达：快乐、温暖、希望

3春天大舞台

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生感知舞台艺术的美感，理解舞台布置、道具设

计与主题表达的关系，能够从色彩、造型、创意等方面欣赏春日主题

的舞台与道具作品，提升综合审美能力。

2.艺术表现：让学生综合运用绘画、手工制作等多种美术技能，设计

并制作符合春日主题的舞台背景和道具，能够通过肢体表演展现春日

场景，提升综合艺术表现能力。

3.创意实践鼓励学生在舞台设计、道具制作和表演编排中大胆创新，

结合前两课的学习成果，将春日元素与创意理念融合，培养团队协作

下的创新思维与实践能力。

4.文化理解：让学生感受春日主题文化活动的乐趣，理解艺术在生活

中的应用价值，增强团队合作意识和集体荣誉感，进一步激发对自然

与生活的热爱。

二、教学重点

引导学生围绕春日主题，分工合作完成舞台背景设计与道具制作；组

织学生编排简单的春日主题表演，将美术创作成果与表演艺术结合，

生动展现春日主题C

三、教学难点

帮助学生协调舞台背景、道具与表演内容的整体统一性，确保设计与

制作的作品符合舞台表演需求引导学生在小组合作中合理分工、有

效沟通，顺利完成创作与表演任务，提升团队协作能力。

四、教学方法

项目式学习法、小组合作法、示范法、情境教学法、评价激励法C以

“搭建春天大舞台、举办春日表演”为项目核心，组织学生分组合作

完成任务，实现知识与技能的综合运用。

五、教学过程

（一）情境导入：开启春日舞台计划（10分钟）

1.播放简短的舞台表演视频（如儿童春日主题舞台剧片段），引导学

生观察：“视频中的舞台是什么样子的？有哪些和春天相关的元素？

演员们使用了哪些道具？”

2.提出项目任务：“我们已经找到了春天、画出了心中的春天，今天

我们要把这些美好的春日元素搬上舞台，举办一场热闹的‘春天大舞

台'表演！每个小组都要成为'舞台创作小队’，完成舞台背景设计、

道具制作和表演编排三项任务。''

3.介绍活动流程，激发学生参与热情：“我们先分组讨论方案，再动

手制作，最后进行表演展示，看看哪个小组的春日舞台最精彩！”自

然引出课题《春天大舞台》。

（-）分组规划：确定创作方案（15分钟）

1.分组：将学生分成4・5人小组，选举小组组长，明确组长职责（协

调分工、汇总方案、沟通问题）。

2.小组讨论：围绕“春日主题”确定表演内容和创作方案，讨论方向

包括：①表演主题，如“春日花园派对”“燕子归来”“小草的成

长”等②舞台背景设计，如需要表现的春日场景、使用的色彩和材

料；③道具制作清单，如需要制作的花朵、树叶、小动物头饰、风筝

等道具；④人员分工，如谁负责设计、谁负责制作、谁负责表演等。

3.方案汇报各小组组长向全班汇报讨论结果，教师进行点评和指导,

帮助小组完善方案，如“这个小组选择'春日花园派对'的主题很合

适，可以在舞台背景上画满各种春天的花朵，道具制作一些花朵头饰

和蝴蝶翅膀''"要注意分工合理，让每个小朋友都能参与到创作

和表演中”。

（三）示范指导：学习制作方法（15分钟）

1.教师针对舞台背景和道具制作进行重点示范：①舞台背景制作，示

范用大型画纸或展板绘制春日场景，如用浅绿色画草地、粉红色画桃

树、浅蓝色画天空，可结合拼贴、涂色等多种方法②道具制作，示

范几种简单易操作的春日道具，如用彩纸制作花朵头饰（剪出花瓣形

状，粘贴在头箍上）、用废旧纸盒制作春日小房子、用彩笔在卡纸上

画蝴蝶翅膀并剪下粘贴在木棒上。

2.强调制作要点：舞台背景要色彩鲜艳、主题明确，符合远距离观看

需求；道具要轻便、牢固，适合表演时使用；制作过程中要注意安全

使用工具，小组内互相帮助。

3.提供材料清单：大型画纸、展板、彩纸、卡纸、废旧纸盒、头箍、

木棒、胶水、剪刀、彩笔、油画棒等，让学生根据方案选择使用。

（四）分组创作：完成舞台与道具（30分钟）

1.各小组按照方案分工合作，开始舞台背景设计与道具制作。教师巡

回指导，及时解决学生遇到的问题：①对于背景设计不合理的小组,

引导其调整布局和色彩②对于道具制作有困难的学生，进行针对性

示范；③鼓励小组内互相协作，发挥每个成员的优势，如绘画能力强

的负责设计，动手能力强的负责制作。

2.在创作过程中，引导学生结合前两课的学习成果，将自己创作的春

日元素融入舞台和道具设计中，如将上节课画的心中的春天图案粘贴

在舞台背景上，或制作成道具的装饰元素。

3.创作完成后，各小组进行初步整理，将舞台背景摆放到位，检查道

具是否齐全、牢固，为后续表演做准备。

（五）编排表演：展现春日主题（20分钟）

1.各小组在完成创作后，利用剩余时间进行表演编排。教师引导学生

根据表演主题设计简单的动作和对话，如“扮演花朵的小朋友可以慢

慢站起来，表现花朵开放的样子”“扮演燕子的小朋友可以张开手

臂，模仿燕子飞翔的动作”。

2.鼓励学生结合音乐元素，如选用《春天在哪里》《小燕子》等儿歌

作为表演背景音乐，增强表演的感染力。

3.教师巡回指导各小组的编排，帮助学生调整动作和队形，确保表演

流畅、生动，能够准确传达春日主题。

（六）展示评价：举办春日盛会（20分钟）

1.搭建“春天大舞台”展示区，各小组依次上台进行表演展示，其他

小组认真观看。

2.开展多元评价活动：①观众评价，每个小组表演结束后，其他小组

从“舞台设计”“道具制作”“表演表现”三个方面进行简单评价,

说说喜欢的地方；②教师评价，重点关注各小组的合作成果、创意表

达和表演效果，肯定各小组的优点和进步，如“这个小组的舞台背景

色彩鲜艳，道具制作精美，表演也很生动，能看出大家合作得非常

好”；③小组自评，各小组说说自己在合作过程中的收获和遇到的问

题，以及可以改进的地方。

3.颁发“最佳创意奖”“最佳合作奖”“最佳表演奖”等荣誉，鼓

励学生的积极参与和精彩表现。

六、教材分析

《春天大舞台》是第一单元“春天的故事”的收官一课，属于“综

合•探索”领域。教材以“春日舞台”为核心任务，将美术创作与表

演艺术有机融合，引导学生综合运用前两课所学的观察、绘画、手工

制作等技能，开展小组合作式的综合艺术实践活动。教材注重培养学

生的综合素养，强调艺术与生活的联系，通过舞台设计、道具制作和

表演编排等环节，让学生体验艺术创作的全过程，感受团队合作的乐

趣。作为单元的总结课，本课不仅是对前两课知识与技能的巩固和提

升，更是对学生创意实践、团队协作、文化理解等核心素养的综合培

养，帮助学生形成完整的单元学习认知，体会美术在生活中的多元价

值。

七、作业设计

1.基础作业：和小组成员一起整理本次“春天大舞台”活动的创作成

果（舞台背景、道具），将作品拍照留存，制作成简单的“春日活动

纪念卡”，写上小组活动的收获。

2.拓展作业：尝试设计一个新的春日舞台道具，如春日风筝、春日小

伞等，运用今天学到的制作方法完成制作，下节课带到课堂和同学分

享。

3.实践作业：将本次“春天大舞台”的表演片段讲给家人听，或者和

家人一起简单排练一个春日小节目，感受艺术表演的乐趣，增进家庭

互动。

八、结语板块

小朋友们，今天我们每个小组都齐心协力完成了“春天大舞台”的创

作和表演，大家的舞台设计充满创意，道具制作精美细致，表演也生

动有趣，老师为你们的合作精神和创作能力感到骄傲！通过这三节课

的学习，我们从寻找春天、描绘心中的春天，到搭建春天的舞台，一

步步走进了春天的故事，也感受到了美术创作的快乐和团队合作的力

量。春天是充满生机与希望的季节，艺术则让我们的生活更加丰富多

彩。希望大家在今后的生活中，继续保持对自然的热爱、对艺术的好

奇，用双手和想象力创造更多美好的事物，发现更多生活中的精彩！

九、板书设计

春天大舞台

核心任务：设计舞台+制作道具+编排表演

小组合作：分工明确+互相帮助

主题元素：花朵、柳枝、燕子、小草等

评价标准：创意、合作、生动

第二单元缤纷的世界

1花花草草

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生观察自然界中花花草草的形态、色彩和纹理,

感知花草的线条美、色彩美和姿态美，初步建立对自然美的认知和欣

赏能力。

2.艺术表现：使学生掌握用简单的线条、色彩以及撕、贴、染等基础

技法表现花花草草的方法，能够运用多种材料创作出具有个人特色的

花草作品，提升动手实践和艺术表达能力。

3.创意实践：激发学生的想象力和创造力，鼓励学生在观察的基础上

大胆联想，尝试用不同的材料组合和表现形式展现心中的花花草草,

培养创新思维和实践精神。

4.文化理解：通过欣赏中外以花草为主题的美术作品，了解花草在艺

术创作中的文化内涵和象征意义，感受艺术与自然、生活的紧密联系，

增强对传统文化和自然的热爱。

二、教学重点

1.引导学生细致观察花、草、叶的形态特征，如花瓣的形状、叶片的

纹理、花草的生长姿态等，准确捕捉花草的主要特点。

2.掌握用线条勾勒花草轮廓、用色彩表现花草色彩层次的基本方法,

以及撕、贴、染等手工技法的运用。

3.能够运用所学技法和材料，创作出一幅完整的、具有一定美感的花

花草草作品。

三、教学难点

1.如何引导学生将观察到的花草特征转化为美术语言，用简洁、生动

的线条和色彩准确表现出花草的形态美和生命力。

2.在创作中合理搭配色彩，体现出花草的色彩丰富性和层次感，避免

色彩杂乱无章。

3.激发学生的创意，引导学生突破常规，用独特的表现形式和材料组

合展现花花草草的美感，体现个性化创作。

四、教学方法

讲授法、欣赏法、观察法、讨论法、示范法、实践法、小组合作法。

通过直观的图片、视频展示和教师的示范讲解，帮助学生理解知识点

通过小组讨论和合作实践，培养学生的交流能力和团队协作精神。

五、教学过程

（一）情境导入（10分钟）

教师播放一段“四季植物园”的高清视频，视频中展现了不同季节繁

花似锦、绿草如茵的美景，搭配轻柔的背景音乐。播放结束后，教师

提问：“小朋友们，刚刚我们走进了一个美丽的植物园，你们在里面

看到了什么呀？有没有自己喜欢的花或者草呢？”

鼓励学生积极发言，分享自己看到的植物。学生可能会说到红色的玫

瑰、黄色的向日葵、嫩绿的小草等。教师对学生的回答给予肯定和表

扬，接着说“大自然中的花花草草真是太美丽了，它们有着各种各

样的形状和颜色。今天，我们就一起走进花花草草的世界，学习用画

笔和手工材料把它们美丽的样子记录下来吧！”由此引出本节课的主

题一一《花花草草》。

（二）新知探究（20分钟）

L观察感知，认识花草特征：教师展示不同花草的高清特写图片，包

括玫瑰、蝴蝶兰、三叶草、向日葵等，引导学生仔细观察。提问：

“大家看看这些花和草，它们的花瓣、叶子是什么形状的？有哪些颜

色呢？”

2.学生观察后自由发言，教师进行补充和总结：“蝴蝶兰的花瓣像翩

翩起舞的蝴蝶，有粉色、紫色等颜色三叶草的叶子是心形的，还有

白色的花纹；向日葵的花盘是圆形的，花瓣是黄色的，中间的花蕊是

棕色的。很多花花草草的形状都可以概括成我们熟悉的几何图形，比

如圆形、心形、椭圆形等。”

3.欣赏作品，感受艺术魅力：教师展示梵高的《向日葵》、克里姆特

的《生命之树》等以花草为主题的大师作品，以及一些优秀的儿童花

草作品。引导学生观察作品，提问：“画家们是怎么表现花花草草的

呢？他们用了哪些颜色和线条？这些作品给你们带来了什么感觉？”

4.组织学生小组讨论，每组派代表分享讨论结果。教师总结：“梵高

笔下的向日葵用了浓烈的黄色，让我们感受到了生命的活力；克里姆

特用「丰富的色彩和精美的图案装饰花草，让它们更加绚丽。这些作

品告诉我们，花花草草可以用很多种不同的方式来表现。”

（三）技法示范（15分钟）

1.绘画技法示范：教师以向日葵为例，示范用线条勾勒轮廓和色彩填

充的方法。首先，用简单的圆形画出花盘，再用曲线画出花瓣的形状，

接着画出花茎和叶子。然后，用黄色涂花瓣，棕色涂花蕊“绿色涂花

茎和叶子，提醒学生涂色时要均匀，不要涂出轮廓线。

2.手工技法示范：教师示范用染、撕、贴的方法制作花朵。首先，将

餐巾纸折成三角形，用黄色和橙色的颜料进行染色，展现色彩渐变效

果；然后，将染好的餐巾纸撕成圆形作为花盘，再撕出花瓣的形状；

最后，把花瓣和花盘粘贴在卡纸上，用绿色彩笔添画花茎和叶子。示

范过程中，强调使用颜料时要注意用量，撕纸时要小心，避免划伤手

指。

（四）实践创作（25分钟）

布置创作任务：“请小朋友们以小组为单位，运用绘画或者染、撕、

贴的手工形式，合作完成一幅花花草草的作品。你们可以选择自己喜

欢的花草进行创作，也可以发挥想象，设计出自己心中的神奇花草。”

教师为学生提供丰富的创作材料，如彩笔、油画棒、颜料、餐巾纸、

卡纸、剪刀、胶水等。学生分组开始创作，教师巡回指导。对于绘画

的学生，引导他们准确勾勒花草轮廓，合理搭配色彩对于手工创作

的学生，指导他们掌握染色、撕纸、粘贴的技巧。同时，鼓励小组内

成员分工合作，互相帮助，培养团队协作精神。提醒学生注意保持教

室卫生，使用完材料后及时整理。

（五）展示评价（10分钟）

将教室布置成“花草园”展示区，各小组把完成的作品张贴在展示区。

邀请每组派代表上台介绍自己小组的作品，包括创作思路、使用的材

料、表现的花草种类等。

组织学生进行互评，提问：“你们最喜欢哪一幅作品？为什么喜欢呢？

可以从颜色、形状、创意等方面来说一说。”学生自由发言后，教师

进行总结评价。肯定每个小组的努力和创意，表扬表现优秀的小组和

个人，同时客观地指出作品中存在的问题，给出改进建议。例如：

“第一小组的向日葵贴画色彩搭配非常鲜老，很有生命力，如果花瓣

的形状再多样化一些会更完美。”

（六）课堂小结（5分钟）

教师回顾本节课的主要内容“今天我们一起认识了很多美丽的花花

草草，了解了它们的形状和颜色特征，还学习了用绘画和手工的方法

表现它们。通过大家的合作创作，我们打造了一个美丽的‘花草园'。

希望小朋友们以后在生活中能够多观察自然中的美景，用艺术的眼光

发现美、表现美。”

六、教材分析

《花花草草》是2026春小学美术人美版一年级下册第二单元《缤纷

的世界》的第一课时内容。本单元以“缤纷的世界”为主题，引导学

生观察和表现自然界的多样性与美感，而本课作为单元的开篇，以学

生熟悉的花花草草为切入点，贴近学生的生活经验，容易激发学生的

学习兴趣。

教材通过展示不同种类的花草图片和优秀的美术作品，引导学生观察

花草的形态、色彩特征，初步感知自然美和艺术美。同时，教材介绍

了简单的绘画和手工技法，为学生的创作提供了方法指导。本课的学

习不仅能够培养学生的观察能力和艺术表现能力，还能让学生感受艺

术与自然的紧密联系，为后续学习“山山水水”“形形色色”等内

容奠定基础。

七、作业设计

1.基础作业：选择一种自己最喜欢的花或草，用绘画的方式把它画下

来，注意表现出它的形状和颜色特征。

2.提升作业：运用本节课学习的撕、贴、染等手工技法，制作一幅花

花草草的立体作品，可以加入自己的创意，比如制作一束鲜花或者一

个小花园。

3,拓展作.业：和爸爸妈妈一起走进公园或大自然，观察身边的花花草

草，用手机或画笔记录下来，下节课和同学们分享自己的发现。

八、结语板块

大自然中的花花草草是美丽的使者，它们用绚丽的色彩和多样的形态

装点着我们的世界c通过今天的学习，我们不仅学会了用画笔和手工

材料表现花花草草的美，更学会了用心观察自然、感受自然的美。希

望同学们在今后的生活中，能够保持对自然的热爱和好奇心，不断发

现身边的美好，用艺术的方式记录生活中的点点滴滴。

九、板书设计

花花草草

1.特征：形状（圆形、心形、蝴蝶形）、颜色（红、黄、绿、紫）

2.技法：绘画（勾勒、涂色）、手工（染、撕、贴）

3.创意：大胆想象，展现个性

2山山水水

一、核心素养目标

1.审美感知：引导学生欣赏祖国的大好河山和以山水为主题的美术作

品，感知山水的形态美、色彩美和意境美，提升对自然美和艺术美的

鉴赏能力。

2.艺术表现：使学生掌握用折纸、剪纸、绘画、拼贴等多种技法表现

山水的基本方法，能够运用不同材料创作出具有一定意境的山水作品,

提高艺术表现能力和动手实践能力。

3.创意实践：激发学生的想象力和创造力，鼓励学生在观察和欣赏的

基础上，大胆尝试新的材料和表现形式，创作出富有个性的山水作品，

培养创新思维。

4.文化理解：引导学生了解中国山水画的历史和文化内涵，感受传统

文化的魅力，增强对祖国大好河山的热爱和对传统文化的传承意识。

二、教学重点

1.引导学生观察山水的形态特征，如山峰的高低起伏、河流的蜿蜒曲

折、树木的错落有致等，理解山水的基本构成要素。

2.掌握用折纸、剪纸、绘画等技法表现山水的基本方法，能够合理安

排画面构图，表现出山水的层次感和空间感。

3.能够运用所学技法和材料，创作出一幅完整的、具有一定意境的山

水作品。

三、教学难点

L如何引导学生将对山水的感受转化为艺术语言，用简洁的线条和色

彩表现出山水的意境美，体现出山水的雄浑、秀丽等不同风格。

2.在创作中合理处理画面的构图和色彩搭配，使画面和谐统一，具有

层次感和空间感，避免画面杂乱无章。

3.激发学生的创意，引导学生突破传统表现形式，用独特的材料和技

法展现山水的美感，体现个性化创作。

四、教学方法

讲授法、欣赏法、观察法、讨论法、示范法、实践法、情境教学法。

通过播放山水视频、展示山水图片和作品，创设情境，引导学生感受

山水之美；通过教师示范和学生实践，帮助学生掌握技法；通过小组

讨论，培养学生的交流能力和合作精神。

五、教学过程

（一）情境导入（10分钟）

教师播放一段祖国大好河山的视频，视频中展现了黄山的奇松怪石、

桂林的山水风光、长江的波澜壮阔等美景，搭配激昂的背景音乐。播

放结束后，教师提问：“小朋友们，刚刚我们欣赏了祖国美丽的山水

景色，你们有什么感受呢？这些山水景色是不是非常壮观、美丽呀？”

学生自由发言，分享自己的感受。教师总结：“祖国的山水就像一幅

美丽的画卷，吸引着无数人去欣赏和赞美C今天，我们就一起走进山

山水水的世界，学习用美术的方式把这些美丽的景色表现出来吧！”

由此引出本节课的主题一一《山山水水》。

（二）新知探究（20分钟）

L观察感知，认识山水特征：教师展示不同的山水图片，包括高山、

河流、湖泊、树林等，引导学生仔细观察。提问：“大家看看这些山

水景色，山峰是什么样子的？河流有什么特点？树木是怎样生长的？”

2.学生观察后发言，教师补充总结：“山峰有高有低、有尖有圆，像

锯齿一样层层叠叠；河流蜿蜒曲折，有的平静，有的湍急；树木错落

有致地生长在山间、河边，为山水增添了生机。”

3.欣赏作品，感受山水意境：教师展示白雪石的中国画《漓江秋色》

等以山水为主题的艺术作品，引导学生观察作品的构图、色彩、线条

等元素。提问：“画家是怎样表现山水的？这幅作品给你们带来了什

么感觉？”

4.组织学生小组讨论，分享自己的理解和感受。教师总结：“画家通

过运用不同的线条和色彩，表现出了山水的层次感和空间感，营造出

了宁静、秀丽的意境。我们在创作山水作品时，也可以学习画家的方

法，表现出自己心中的山水意境。”

5.探讨倒影与景色的联系：教师展示带有水中倒影的山水图片，引导

学生观察倒影和原景色的关系。提问：“大家看看水中的倒影和原来

的景色有什么相同和不同的地方？我们怎样在作品中表现出倒影

呢？“

6.学生讨论后发言，教师总结：“倒影和原景色的形状相似，但颜色

更淡、更模糊。我们在绘画时•，可以用较浅的颜色在水面位置画出和

景物对称的图形，表现出倒影的效果。”

（三）技法示范（15分钟）

L折纸表现山水示范：教师示范用折纸对应表现山水的方法。首先,

准备一张长方形的卡纸，将纸对折；然后，在对折后的纸上用铅笔勾

勒出山峰的形状，注意山峰的高低起伏和大小变化；接着，沿着画好

的线条将山峰剪下来，展开纸张，就得到了对称的山峦形状；最后,

将剪好的山峦贴在另一张卡纸上，用彩笔添画河流、树木、天空等元

素。

2.绘画表现山水示范：教师以桂林山水为例，示范用绘画的方式表现

山水。首先，用蓝色的彩笔勾勒出河流的轮廓，表现出河流的蜿蜒曲

折；然后，用棕色和绿色的彩笔画出远处的山峰，颜色要淡一些，体

现出距离感；接着，画出近处的树木和小船，丰富画面内容；最后,

用浅蓝色涂天空，用深蓝色涂河流，增强画面的色彩感。

（四）实践创作（25分钟）

布置创作任务“请小朋友们选择自己喜欢的材料和方法，比如折纸、

剪纸、绘画或者拼贴，创作一幅自己心中的山山水水作品。你们可以

表现祖国的名山大川，也可以表现自己想象中的山水美景。”

教师为学生提供丰富的创作材料，如卡纸、彩笔、油画棒、剪刀、胶

水、彩泥等。学生开始创作，教师巡回指导。对于使用折纸、剪纸方

法的学生，指导他们掌握剪、贴的技巧，合理设计山峰的形状；对于

绘画的学生，引导他们合理安排构图，注意色彩的搭配和层次感。鼓

励学生大胆发挥想象，添加自己喜欢的元素，如小船、亭子、飞鸟等，

丰富画面内容。提醒学生注意使用工具的安全和保持教室卫生。

（五）展示评价（10分钟）

组织学生将自己的作品展示在教室的展示板上，形成一个“千里江山

图”长卷。邀请每位学生上台简单介绍自己的作品，包括创作思路、

使用的材料和表现的内容。

组织学生进行互评，提问：“你们最喜欢哪幅作品？为什么喜欢？可

以从画面的构图、色彩、创意等方面来说一说。”学生自由发言后,

教师进行总结评价,肯定学生的努力和创意，表扬表现优秀的作品,

同时指出作品中存在的问题，给出改进建汉。例如：“这位同学的作

品构图很合理，山峰的层次感表现得很好，如果河流的线条再流畅一

些就更完美了。”

（六）课堂小结（5分钟）

教师回顾木节课的主要内容：“今天我们一起欣赏了祖国美丽的山水

景色，学习了用折纸、剪纸、绘画等多种方法表现山山水水。通过大

家的创作，我们打造了一幅美丽的‘千里江山图'。希望小朋友们以

后能够多走进自然，感受祖国山水的壮美，用艺术的方式记录下更多

美丽的景色。”

六、教材分析

《山山水水》是2026春小学美术人美版一年级下册第二单元《缤纷

的世界》的第二课时内容。本单元围绕“缤纷的世界”展开，旨在引

导学生观察和表现自然界的多样性与美感，本课承接上一课《花花草

草》对自然美的感知，将视野拓展到更广阔的山水景色。

教材通过展示祖国各地的山水风光图片和优秀的山水画作品，引导学

生观察山水的形态特征，感受山水的意境美。同时，教材介绍了折纸、

剪纸、绘画等多种表现山水的技法，为学生的创作提供了多样化的选

择。本课的学习不仅能够提升学生的观察能力和艺术表现能力，还能

让学生了解中国山水画的文化内涵，增强对祖国的热爱和对传统文化

的传承意识，为后续学习更复杂的美术创作奠定基础。

七、作业设计

1.基础作业用绘画的方式画一幅简单的山水作品，注意表现出山峰、

河流和树木的基本形态。

2.提升作业：运用折纸和剪纸的方法制作一幅立体的山水作品，添加

小船、亭子等元素，丰富作品内容。

3.拓展作业：和爸爸妈妈一起查阅关于祖国名山大川的资料，选择一

处自己最想去的山水景点，用美术的方式把它表现出来，下节课和同

学们分享。

八、结语板块

祖国的山山水水雄奇壮美、秀丽多姿，是大自然赐予我们的宝贵财富,

也是中华民族文化的重要载体。通过今天的学习，我们不仅学会了用

多种美术技法表现山水之美，更感受到了祖国山河的壮阔和传统文化

的魅力。希望同学们在今后的生活中，能够始终保持对自然的热爱和

对传统文化的敬畏之心，用自己的画笔和双手，描绘出更多祖国的美

丽景色，传承和弘扬中华优秀传统文化。

九、板书设计

山山水水

1.特征：山峰（高低起伏）、河流（蜿蜒曲折）、树木（错落有致）

2.技法：折纸、剪纸、绘画、拼贴

3.意境：雄浑、秀丽、宁静

3形形色色

一、核心素养目标

L审美感知：引导学生观察生活中各种物体的形状和色彩，发现形状

和色彩的多样性及其组合之美，培养对生活美的敏锐感知能力。

2.艺术表现：使学生掌握用撕、剪、拼、贴、绘画等多种技法表现形

状和色彩的方法，能够运用不同材料将形状和色彩进行创意组合，提

高艺术表现能力和动手实践能力。

3.创意实践：激发学生的想象力和创造力，鼓励学生大胆尝试新的材

料和表现形式，将形状和色彩进行独特组合，创作出富有个性和创意

的作品，培养创新思维。

4.文化理解通过欣赏不同文化和艺术形式中形状和色彩的运用实例,

了解形状和色彩在艺术创作中的文化内涵，增强对文化多样性的理解

和尊重。

二、教学重点

1.引导学生观察并认识生活中常见的形状（如圆形、方形、三角形等）

和色彩，理解不同形状和色彩的特点。

2.掌握用撕、剪、拼、贴、绘画等技法表现形状和色彩的基本方法,

能够运用这些技法进行简单的创意组合。

3.能够运用所学技法和材料，创作出一幅以形状和色彩组合为主题的

完整作品，体现出一定的创意和美感。

三、教学难点

L如何启发学生发挥想象力，将不同的形状和色彩进行合理、独特的

组合，创作出具有个性和创意的作品，避免作品单调、乏味。

2.引导学生运用形状和色彩表达自己的情感和想法，使作品具有一定

的内涵和生命力。

3.在创作中合理搭配色彩，使画面色彩和谐统一，避免色彩杂乱无章。

四、教学方法

讲授法、欣赏法、观察法、讨论法、示范法、实践法、游戏法。通过

开展形状组合游戏、欣赏艺术作品等活动，激发学生的学习兴趣通

过教师示范和学生实践，帮助学生掌握技法；通过小组讨论和合作,

培养学生的交流能力和团队协作精神。

五、教学过程

（一）情境导入（10分钟）

教师展示一幅用各种形状和色彩组成的“摩登都市”图片，图片中高

楼大厦由长方形、正方形构成，街道如同线条纵横交错，车辆有圆形

的轮子、方形的车身，色彩丰富多样，有红色的屋顶、蓝色的玻璃窗、

绿色的树木等。

引导学生仔细观察图片，提问：“小朋友们，这幅图片描绘的是一个

美丽的城市，你们在里面发现了哪些形状和颜色呢？这些形状和颜色

组合在一起，给你们带来了什么感觉？”

学生自由发言，分享自己的发现和感受。教师总结：“我们的生活中

充满了各种各样的形状和色彩，它们组合在一起构成了缤纷的世界。

今天，我们就一起探索形状和色彩的奥秘，学习用它们创作美丽的作

品吧！”由此引出本节课的主题一一《形形色色》。

（二）新知探究（20分钟）

1.认识形状和色彩教师展示生活中常见的物体图片，如圆形的盘子、

方形的书本、三角形的屋顶、红色的苹果、蓝色的天空、绿色的草地

等，引导学生观察并识别其中的形状和色彩。

2.组织学生讨论：“不同的形状给你们带来了什么不同的感觉？比如

圆形、方形、三角形分别让你们想到了什么？不同的色彩又给你们带

来了什么感觉呢？”

3.学生讨论后发言，教师总结：“圆形给人圆润、柔和的感觉，像太

阳、皮球；方形给人稳定、规则的感觉，像桌子、书木；三角形给人

尖锐、向上的感觉，像屋顶、山峰。红色让人感觉热情、活泼，蓝色

让人感觉冷静、深邃，绿色代表生机、自然。”

4.欣赏作品，感受形状与色彩的组合美：教师展示保罗•克利的《红

气球》等艺术作品，引导学生观察作品中的形状和色彩组合。提问:

“画家在作品中运用了哪些形状和颜色？这些形状和颜色组合在一

起营造了怎样的氛围？”

5.学生观察后发言，教师补充总结：“画家运用了圆形、三角形、方

形等多种形状，以及红、黄、蓝、灰等多种颜色，将它们巧妙组合,

营造出「温馨、活泼的氛围。我们在创作时，也可以学习国家的方法，

将不同的形状和色彩进行创意组合。”

（三）技法示范与游戏体验（15分钟）

L游戏体验：形状组合大挑战：给每个小组分发一套积木，让学生用

积木组合成自己喜欢的形象，如房子、城堡、机器人等。学生搭建完

成后，每组派代表介绍自己的作品，说明使用了哪些形状的积木以及

为什么这样组合。通过游戏，让学生进一步理解形状的组合变化。

2.技法示范：教师选择自己喜欢的形状和颜色，用撕、剪、贴的方法

进行创作，表现一个童话场景，如圆形的蘑菇房子、三角形的树木、

红色的太阳等。示范过程中，讲解如何撕出自然的形状、怎样进行色

彩搭配以及如何用胶水牢固粘贴。同时，示范用绘画的方式表现形状

和色彩的组合，引导学生学习线条勾勒和色彩填充的技巧。

（四）实践创作（25分钟）

布置创作任务：“请小朋友们运用撕、剪、拼、贴或者绘画的方法,

将不同的形状和色彩进行创意组合，表现我们的城市、校园或者自己

想象中的童话世界，你们可以大胆发挥想象，尝试不同的组合方式,

创作出具有个性的作品。”

教师为学生提供丰富的创作材料，如不同形状、颜色的彩纸、彩笔、

油画棒、剪刀、胶水等。学生开始创作，教师巡回指导。对于有困难

的学生，引导他们先确定创作主题，再选择合适的形状和色彩进行组

合；对于创意丰富的学生，鼓励他们大胆尝试新的材料和表现形式。

提醒学生注意使用工具的安全和保持教室卫生。

（五）展示评价（10分钟）

组织学生将自己的作品展示在展示区，邀请每位学生上台介绍自己的

作品，包括创作主题、使用的形状和色彩以及创作思路。

组织学生进行互评，提问：“你们最喜欢哪幅作品？为什么喜欢？可

以从作品的创意、形状组合、色彩搭配等方面来说一说。”学生自由

发言后，教师进行总结评价。肯定学生的努力和创意，表扬表现优秀

的作品，同时指出作品中存在的问题，给出改进建议。例如：“这幅

作品的创意非常独特，将不同的形状组合成了一个神奇的童话世界,

如果色彩搭配再和谐一些就更完美了。”

（六）课堂小结（5分钟）

教师回顾本节课的主要内容：“今天我们认识了生活中常见的形状和

色彩，感受了它们组合在一起的美丽。通过游戏和创作，我们学会了

用撕、剪、拼、贴、绘画等方法表现形状和色彩的组合。希望小朋友

们以后能够多观察生活，发现生活中更多形状和色彩的美，用艺术的

方式把它们表现出来。”

六、教材分析

《形形色色》是2026春小学美术人美版一年级下册第二单元《缤纷

的世界》的第三课时内容。本单元以“缤纷的世界”为主题，引导学

生从不同角度观察和表现自然界与生活中的美，本课聚焦于形状和色

彩这两个基本的美术要素，是对前两课《花花草草》《山山水水》观

察与表现能力的进一步提升。

教材通过展示生活中的物体图片和优秀的艺术作品，引导学生认识常

见的形状和色彩，感受形状和色彩组合的美感。同时，教材介绍了撕、

剪、拼、贴、绘画等多种技法，鼓励学生运用多样化的材料进行创意

创作。本课的学习不仅能够培养学生的观察能力、审美感知能力和艺

术表现能力，还能激发学生的创意思维，让学生理解艺术源于生活,

增强对生活的热爱，为后续更复杂的美术创作积累基础。

七、作业设计

1.基础作业：用绘画的方式，将圆形、方形、三角形等常见形状进行

组合，创作一幅简单的作品，如房子、汽车、小动物等。

2.提升作业：运用撕、剪、拼、贴的方法，用不同颜色的彩纸创作一

幅以“美丽的校园”为主题的作品，注意形状和色彩的合理组合。

3.拓展作业：观察自己的房间，找出其中的不同形状和色彩，用美术

的方式记录下来。同时，尝试用形状和色彩的组合规律设计一个小书

签，下节课和同学们分享。

八、结语板块

形状和色彩是构成缤纷世界的基本元素，它们无处不在，为我们的生

活增添了无限的美感。通过今天的学习，我们学会了观察和识别生活

中的形状和色彩，掌握了用多种技法表现它们组合之美的方法，更激

发了我们的创意和想象力。希望同学们在今后的生活中，能够始终保

持一双发现美的眼睛，用心感受形状和色彩带来的美好，用自己的双

手和创意，将生活装点得更加绚丽多彩。

九、板书设计

形形色色

1.常见形状：圆形、方形、三角形

2.色彩感受：红（热情）、蓝（冷静）、绿（生机）

3.表现方法：撕、剪、拼、贴、绘画

4.创作要点：大胆组合，展现创意

4星星点点

一、核心素养目标

L审美感知：引导学生观察夜空中星星的形态和星空的色彩变化，感

受星空的浩瀚、神秘与美丽，培养对自然天象之美的敏锐感知能力和

审美鉴赏能力。

2.艺术表现：使学生掌握用绘画、拓印、剪贴、涂鸦等多种技法表现

星星和星空的方法，能够运用不同材料创作出具有星空意境的作品,

提高艺术表现能力和动手实践能力。

3.创意实践：激发学生的想象力和创造力，鼓励学生大胆尝试新的材

料和表现形式，发挥联想，创作出富有个性和创意的星空作品，培养

创新思维和想象力。

4.文化理解：通过欣赏不同艺术家创作的星空主题作品，了解星空在

艺术创作中的文化内涵和象征意义，感受人类对宇宙的探索与向往,

增强对自然和宇宙的热爱。

二、教学重点

1.引导学生观察星星的形态特征（如点状、线状、闪烁状）和星空的

色彩变化（如深蓝色、紫色、黑色、银色等），理解星空的基本构成

特点。

2.掌握用绘画、拓印、剪贴等技法表现星星和星空的基本方法，能够

运用这些技法表现出星星的闪烁效果和星空的浩瀚感。

3.能够运用所学技法和材料，创作出一幅完整的、具有星空意境的作

品，体现出一定的美感和创意。

三、教学难点

1.如何引导学生运用色彩和技法表现出星空的深邃、浩瀚和神秘意境，

避免画面单调、平淡。

2.如何表现出星星的闪烁效果和层次感，使星星更加生动、逼真,

3.激发学生的创意和想象力，引导学生突破常规，用独特的表现形式

和材料组合展现星空的美感，体现个性化创作。

四、教学方法

讲授法、欣赏法、观察法、讨论法、示范法、实践法、情境教学法。

通过播放星空视频、布置星空主题教室等方式创设情境，引导学生感

受星空之美；通过教师示范和学生实践，帮助学生掌握技法；通过小

组讨论，培养学生的交流能力和合作精神。

五、教学过程

（一）情境导入（10分钟）

教师提前将教室布置成星空主题，悬挂星星形状的贴纸，关闭灯光,

打开蓝色、紫色的氛围灯。播放一段关于夜晚星空的高清视频，视频

中展现了浩瀚的星空、闪烁的星星、流动的星河，搭配轻柔的星空背

景音乐。

播放结束后，教师提问：“小朋友们，现在我们仿佛置身于美丽的星

空之下，你们看到r什么？有什么感觉呢？你们喜欢星星吗？”

学生自由发言，分享自己的感受和对星星的认识。教师总结：“星空

真是太美丽、太神秘了，闪烁的星星像无数颗钻石镶嵌在夜空中。今

天，我们就一起走进星星点点的星空世界，学习用美术的方式把这美

丽的景色表现出来吧！”由此引出本节课的主题一一《星星点点》。

（二）新知探究（20分钟）

L观察感知，认识星空特征：教师展示不同的星空图片，包括晴朗的

星空、有星河的星空、有流星的星空等，引导学生仔细观察。提问:

“大家看看夜空中的星星是什么样子的？星空有哪些颜色呢？”

2.学生观察后发言，教师补充总结：“星星有的像小小的圆点，有的

像闪烁的光点，有的还像连成线的星河。星空的颜色非常丰富，有深

邃的黑色、神秘的紫色、宁静的蓝色，还有星星发出的银色、黄色的

光芒。”

3•欣赏作品，感受星空意境：教师展示梵高的《星月夜》等以星空为

主题的艺术作品，引导学生观察作品的色彩、线条和表现手法。提问：

“画家是怎样表现星空和星星的？这幅作品给你们带来了什么感

觉？”

4.组织学生小组讨论，分享自己的理解和感受。教师总结：“画家运

用了旋转的线条和丰富的色彩，表现出了星空的动感和浩瀚，营造出

了神秘、梦幻的意境。我们在创作星空作品时，也可以学习画家的方

法，用不同的线条和色彩表现自己心中的星空。”

（三）技法示范（15分钟）

1.绘回技法示范教帅示范用绘画的方式表现星空。首先，用深蓝色、

紫色、黑色的彩笔或油画棒涂满画纸，表现深邃的夜空，注意色彩的

渐变和融合；然后，用白色、黄色的彩笔点画星星，有的星星画得大

一些、亮一些，有的画得小一些、淡一些，体现星星的层次感最后，

用白色的彩笔轻轻画一些短线，表现星星的闪烁效果。

2.拓印技法示范：教师示范用拓印的方式表现星空。首先，准备一张

黑色的卡纸和一些海绵印章，将海绵印章蘸取白色、黄色的颜料然

后，轻轻将海绵印章按压在卡纸上，形成星星的形状，注意按压的力

度要均匀，分布要错落有致；最后，用蓝色的颜料轻轻涂抹在卡纸边

缘，增强星空的色彩感。

3.剪贴技法示范：教师示范用剪贴的方式表现星空。首先，用蓝色、

黑色的彩纸剪出不同大小的圆形作为星星然后，将剪好的星星粘贴

在黑色的卡纸上，有的星星可以重叠粘贴，体现层次感最后，用荧

光笔在星星周围画一些短线，表现闪烁效果。

（四）实践创作（25分钟）

布置创作任务“请小朋友们选择自己喜欢的材料和方法，比如绘画、

拓印、剪贴或者多种方法结合，创作一幅自己心中的星空作品。你们

可以表现浩瀚的星空、闪烁的星星、流动的星河，也可以发挥想象,

加入自己喜欢的元素，如月亮、飞船、外星人等。”

教师为学生提供丰富的创作材料，如黑色卡纸、彩笔、油画棒、海绵

印章、颜料、亮片、剪刀、胶水等。学生开始创作，教师巡回指导。

对于使用绘画方法的学生，引导他们注意色彩的渐变和星星的层次感

对于使用拓印方法的学生，指导他们掌握按压的力度和颜料的用量;

对于使用剪贴方法的学生，帮助他们设计星星的形状和布局。鼓励学

生大胆发挥想象，展现个性化的创作。提醍学生注意使用工具的安全

和保持教室卫生。

（五）展示评价（10分钟）

组织学生将自己的作品展示在教室的展示板上，形成一个“星空画

廊”。邀请每位学生上台简单介绍自己的作品，包括创作思路、使用

的材料和表现的内容。

组织学生进行互评，提问：“你们最喜欢哪幅星空作品？为什么喜欢？

可以从画面的色彩、星星的表现效果、创意等方面来说一说。”学生

自由发言后，教师进行总结评价。肯定学生的努力和创意，表扬表现

优秀的作品，同时指出作品中存在的问题，给出改进建议。例如：

“这幅作品的色彩搭配非常漂亮，很好地表现了星空的神秘意境，如

果星星的分布再错落有致一些就更完美了。”

（六）课堂小结（5分钟）

教师回顾本节课的主要内容：“今天我们一起欣赏了美丽的星空，学

习了用绘画、拓印、剪贴等多种方法表现星星和星空。通过大家的创

作，我们打造了一个绚丽的‘星空画廊'。希望小朋友们以后能够多

仰望星空，感受宇宙的神秘与美丽，保持对宇宙的好奇心和探索欲,

用艺术的方式记录下更多美好的想象。”

六、教材分析

《星星点点》是2026春小学美术人美版一年级下册第二单元《缤纷

的世界》的第四课时内容。本单元以“缤纷的世界”为主题，引导学

生从自然景物、生活物体拓展到神秘的宇宙星空，是对学生观察与表

现能力的进一步拓展和提升。

教材通过展示星空的高清图片和优秀的星空主题艺术作品，引导学生

观察星星的形态和星空的色彩变化，感受星空的浩瀚与神秘。同时,

教材介绍了绘画、拓印、剪贴等多种表现星空的技法，鼓励学生运用

多样化的材料进行创意创作。本课的学习不仅能够培养学生的观察能

力、审美感知能力和艺术表现能力，还能激发学生对宇宙的好奇心和

探索欲，让学生感受艺术与科学的紧密联系，增强对自然和宇宙的热

爱，为学生全面的素养发展奠定基础。

七、作业设计

1.基础作业：用绘画的方式画一幅简单的星空作品，注意表现出星星

的闪烁效果和星空的色彩。

2.提升作业运用拓印和剪贴相结合的方法制作一幅立体的星空作品，

添加月亮、飞船等元素，丰富作品内容。

3.拓展作业：和爸爸妈妈一起查阅关于星空的资料，了解一些星座的

知识，选择一个自己喜欢的星座，用美术的方式把它表现出来。同时，

观察夜晚的星空，记录下自己的发现，下节课和同学们分享。

八、结语板块

星空是宇宙赐予我们的最壮丽的景观，它浩瀚、神秘、充满了无限的

可能，承载着人类对未知的探索与向往。通过今天的学习，我们不仅

学会了用多种美术技法表现星空之美，更感受到了宇宙的神