第18课 大师画我也画（教案）人美版（2012）美术四年级下册

第18课大师画我也画（教案）人美版（2012）美术四年级下册学校授课教师课时授课班级授课地点教具课程基本信息1.课程名称：第18课大师画我也画

2.教学年级和班级：四年级

3.授课时间：2023年4月15日

4.教学时数：1课时核心素养目标分析本课旨在培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解等核心素养。通过欣赏大师作品，学生将提升对美术作品形式和内涵的感知能力；在实践环节，学生将锻炼动手能力和创造力，表达个人情感和审美观念；同时，通过对大师绘画技法的分析，学生将增进对传统文化和艺术历史的理解，培养文化自信和民族自豪感。学情分析四年级学生正处于美术兴趣发展的关键时期，他们好奇心强，对新鲜事物充满探索欲望。在知识方面，学生已经具备了一定的美术基础知识，如颜色、形状、线条等的基本概念，对绘画有一定的理解和操作能力。然而，由于个体差异，学生在绘画技巧和审美能力上存在一定差异。

在能力方面，部分学生能够独立完成简单的绘画作品，但缺乏创新意识和深入表现主题的能力。此外，学生的观察力和表现力有待提高，对于大师作品的解读和模仿能力也有限。在素质方面，学生的合作意识较强，但在表达个人观点时可能存在害羞、犹豫的情况。

行为习惯上，学生在课堂纪律方面总体较好，但部分学生可能存在注意力不集中、急于求成的问题。这对课程学习有一定影响，可能导致课堂效果不佳。针对这些情况，教师在教学过程中需注重培养学生的观察力、表现力和创新能力，同时关注学生的个体差异，通过启发式教学激发学生的学习兴趣和参与度。教学方法与策略1.采用讲授与示范相结合的教学方法，通过教师讲解大师作品的绘画技巧和艺术特点，引导学生理解和模仿。

2.设计小组讨论环节，让学生分享对大师作品的感受和解读，培养合作能力和批判性思维。

3.运用多媒体展示大师作品，增强视觉效果，激发学生的学习兴趣。

4.安排学生进行绘画实践，通过角色扮演的方式，让学生扮演画家，体验创作过程，提高动手能力和创造力。教学过程一、导入新课

（1）教师：同学们，今天我们要学习的是《大师画我也画》这一课。在我们之前的学习中，我们接触过很多大师的作品，比如梵高的《向日葵》，毕加索的《格尔尼卡》，你们还记得吗？

（2）学生：记得，老师。

（3）教师：那么，今天我们要通过这节课，一起来学习大师们的绘画技巧，并尝试自己动手画一幅作品。

二、新课导入

（1）教师：首先，我们来欣赏一幅大师的作品，请大家看大屏幕上的这幅《蒙娜丽莎》。这是谁的作品呢？

（2）学生：达芬奇。

（3）教师：非常好，达芬奇是文艺复兴时期的杰出代表，他的这幅《蒙娜丽莎》被誉为“世界上最伟大的肖像画”。那么，这幅画有什么特点呢？

（4）学生：画中的人物表情神秘，画面色调柔和，给人一种宁静、优雅的感觉。

（5）教师：很好，这幅画不仅展现了人物的美，还表现了一种超凡脱俗的艺术魅力。接下来，我们来分析一下这幅画的表现手法。

（6）教师：首先，我们来看一下这幅画的构图。这幅画采用了三等分的构图方式，使得画面更加平衡。其次，画面中的线条流畅，色彩柔和，给人一种和谐的美感。

（7）教师：那么，接下来我们再来看一幅大师的作品——《星空》。这幅画是谁的作品呢？

（8）学生：凡·高。

（9）教师：凡·高的这幅《星空》具有很高的艺术价值。那么，这幅画有哪些特点呢？

（10）学生：画面色彩鲜艳，线条扭曲，给人一种梦幻般的感觉。

（11）教师：这幅画的表现手法主要有以下几点：首先，画面色彩丰富，对比强烈；其次，线条扭曲，富有动感；最后，画面构图独特，给人一种无限遐想的空间。

三、实践环节

（1）教师：接下来，请大家拿出画纸和画笔，尝试自己动手画一幅作品。

（2）学生：好的。

（3）教师：在绘画过程中，请大家注意以下几点：首先，要选择合适的构图方式；其次，要运用丰富的色彩和线条；最后，要表达自己的情感和创意。

（4）学生：明白了。

（5）教师：好的，现在请大家开始创作吧。

（6）学生：开始创作。

（7）教师：在创作过程中，如果有任何问题，可以随时向我请教。

四、作品展示与评价

（1）教师：现在，请大家停下手中的画笔，展示一下自己的作品。

（2）学生：好的。

（3）教师：请大家欣赏一下彼此的作品，看看谁的作品更有创意，更有艺术感。

（4）学生：好的。

（5）教师：接下来，我们来对作品进行评价。评价标准主要有以下几点：首先，构图是否合理；其次，色彩搭配是否和谐；最后，作品是否能够表达出个人的情感和创意。

（6）学生：明白了。

（7）教师：好的，现在请大家开始评价。

（8）学生：开始评价。

五、总结与拓展

（1）教师：今天我们学习了《大师画我也画》这一课，大家有什么收获呢？

（2）学生：我们学会了欣赏大师的作品，也尝试了自己动手绘画。

（3）教师：很好，通过这节课的学习，希望大家能够更加热爱美术，勇于表达自己的情感和创意。

（4）教师：接下来，请大家思考一下，如何将所学到的绘画技巧运用到生活中去。

（5）学生：我们可以尝试将绘画技巧运用到家居装饰、服装设计等方面。

（6）教师：非常好，希望大家能够将所学到的知识运用到实际生活中，不断提升自己的审美能力和创造力。学生学习效果学生学习效果主要体现在以下几个方面：

1.审美感知能力的提升：通过本节课的学习，学生对美术作品的形式美、色彩搭配、构图等方面有了更深入的理解，能够从作品中感受到艺术家的情感和创意，提高了审美感知能力。

2.绘画技巧的掌握：学生在实践环节中，通过模仿大师作品的绘画技巧，学会了如何运用线条、色彩和构图等元素来表现画面，提高了自己的绘画技巧。

3.创造力的激发：在创作过程中，学生充分发挥了自己的想象力，将所学到的知识运用到自己的作品中，展现了独特的艺术风格，激发了创造力。

4.合作能力的培养：在小组讨论和评价环节，学生学会了倾听他人的意见，尊重他人的创意，培养了合作意识和团队精神。

5.文化理解力的增强：通过对大师作品的欣赏和分析，学生对不同时期、不同地域的艺术风格有了更深入的了解，增强了文化理解力。

6.情感表达能力的提高：学生在绘画实践中，将自己的情感和想法融入作品中，学会了通过艺术形式表达自己的内心世界，提高了情感表达能力。

7.观察力的提升：在欣赏大师作品和分析作品的过程中，学生学会了细致观察，从作品中发现细节，提高了观察力。

8.知识体系的构建：通过对教材内容的深入学习，学生构建了较为完整的美术知识体系，为今后的学习奠定了基础。

9.自我评价能力的培养：在作品展示和评价环节，学生学会了如何对自己的作品进行客观评价，提高了自我评价能力。

10.兴趣爱好的培养：通过本节课的学习，学生对美术产生了浓厚的兴趣，激发了进一步学习和探索的欲望。内容逻辑关系①审美感知与大师作品分析

-重点知识点：色彩、线条、构图、表现手法

-关键词：和谐、对比、动态、情感表达

-重点句子：“通过对大师作品的欣赏，我们能够感受到色彩的魅力和线条的力量。”

②绘画技巧与实践

-重点知识点：绘画工具、材料、技巧、创意表达

-关键词：线条流畅、色彩搭配、构图合理、情感融入

-重点句子：“在绘画过程中，我们要学会运用线条和色彩来表达自己的情感。”

③小组讨论与合作

-重点知识点：观点分享、倾听他人、尊重差异、团队协作

-关键词：讨论、交流、合作、共同进步

-重点句子：“在小组讨论中，我们要学会倾听他人的观点，共同完成作品。”

④作品展示与评价

-重点知识点：作品展示、自我评价、他人评价、改进方向

-关键词：展示、评价、反思、改进

-重点句子：“通过作品展示和评价，我们可以了解自己的优点和不足，为今后的创作提供改进方向。”

⑤总结与拓展

-重点知识点：知识总结、生活应用、兴趣培养、情感表达

-关键词：总结、应用、培养、表达

-重点句子：“通过本节课的学习，我们要学会将所学知识运用到生活中，培养自己的兴趣爱好，并通过艺术表达情感。”典型例题讲解1.例题：请分析梵高的《星夜》这幅画在色彩和构图上的特点。

答案：梵高的《星夜》以蓝色调为主，通过明暗对比和色彩渐变，营造出夜空中的星云和村庄的灯光交相辉映的景象。在构图上，画面呈现出一种旋转上升的动感，天空中星云的流动与村庄的静谧形成鲜明对比。

2.例题：请简述毕加索的《格尔尼卡》这幅画所表达的主题和艺术手法。

答案：《格尔尼卡》描绘了西班牙内战期间格尔尼卡小镇的惨状，表达了画家对战争的厌恶和对生命的尊重。艺术手法上，毕加索采用了立体主义的表现手法，将人物、动物和建筑等元素分解成几何形状，呈现出一种抽象而富有冲击力的视觉效果。

3.例题：请比较达芬奇的《蒙娜丽莎》和拉斐尔的《雅典学院》在人物表现和画面氛围上的不同。

答案：《蒙娜丽莎》中，达芬奇运用了精细的笔触和柔和的色彩，塑造了一位神秘、典雅的贵妇形象，画面氛围宁静、和谐。《雅典学院》中，拉斐尔描绘了古希腊哲学家们的学术讨论场景，人物形象生动，画面氛围庄重、肃穆。

4.例题：请分析徐悲鸿的《奔马》这幅画在线条和动态表现上的特点。

答案：《奔马》以流畅的线条和强烈的动感展现了马匹奔跑的姿态，线条有力而富有节奏感，动态表现生动，充分体现了画家对马匹的深刻理解和热爱。

5.例题：请解释吴冠中的《北国风光》这幅画在色彩运用上的特点。

答案：《北国风光》以冷色调为主，通过色彩的冷暖对比和渐变，展现了北方冬季的寒冷和苍茫。画家巧妙地运用了灰色、蓝色和白色等色彩，营造出一种宁静、高远的艺术氛围。反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.结合实际，引入生活元素：在讲解大师作品时，我会尝试将作品与学生的日常生活联系起来，比如，通过分析《星夜》中的星空，引导学生思考夜晚的宁静与城市的喧嚣，这样既能提高学生的兴趣，也能让他们从作品中找到共鸣。

2.互动式教学，激发学生参与：在课堂讨论环节，我会鼓励学生提出自己的观点，并尝试通过角色扮演等方式，让学生更深入地参与到教学中来，提高他们的学习积极性。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.学生个体差异较大：在教学过程中，我发现学生的绘画基础和审美能力存在较大差异，这给统一的教学进度和评价标准带来了一定的挑战。

2.实践环节时间有限：由于课时限制，学生在绘画实践环节的时间相对较少，有时可能无法充分展示自己的创作能力。

3.评价方式单一：目前主要依靠教师评价，缺乏学生自评和互评，这可能会限制学生的自