《小酒窝》-人音版音乐三年级上册

小学音乐三年级上册《小酒窝》演唱课教案

一、教学内容分析

本课选自人音版小学音乐三年级上册，以歌曲《小酒窝》为载体，是学生从低年级以兴趣为主的音乐活动向中年级系统学习音乐知识与技能过渡的重要一课。从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》出发，本课坐标明确：在“审美感知”素养层面，聚焦于引导学生感知歌曲活泼、甜美的情绪与二拍子韵律，初步建立对旋律起伏与歌词意境关联的审美体验。在“艺术表现”素养层面，核心技能图谱清晰，要求学生能用自然、有表情的声音演唱歌曲，掌握基本的歌唱姿势与呼吸方法，并能在演唱中准确表现附点节奏与后十六分音符节奏型，这是本单元节奏训练的关键节点。歌曲结构短小精悍（四个乐句），旋律流畅，为“创意实践”提供了空间，学生可尝试为歌曲设计简单的律动或打击乐伴奏。“文化理解”则渗透在对歌曲所描绘的童年幸福生活画面的感悟中，引导学生感受亲情与快乐的情感价值。

三年级学生正处于具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段，音乐学习兴趣浓厚，乐于表现，但音乐基础知识与技能尚在积累期。已有基础方面，学生已具备初步的节奏感与音高概念，能够模唱简单旋律。潜在障碍可能在于：对附点节奏的时值把握可能不准；演唱时气息支撑不足，声音位置不统一；对歌曲情感的理解可能停留于表面。因此，教学对策将采用“听觉领先、动觉辅助”的策略，通过多感官参与（听、唱、动、奏）化解节奏难点。通过创设“寻找最美歌声”的情境化任务，激发表现欲，并在过程中通过个体示范、小组互评等形成性评价，动态诊断并支持不同层次学生的需求，为气息控制、音准把握提供个性化的模仿与练习支架。

二、教学目标

知识目标：学生能够准确识读歌谱中的附点四分音符、后十六分音符等节奏符号，理解其在塑造歌曲活泼情绪中的作用；认识并理解反复跳跃记号在歌曲中的演唱顺序，构建起对歌曲基本音乐要素的认知结构。

能力目标：学生能够用连贯而富有弹性的声音，以中速演唱歌曲《小酒窝》，做到音准、节奏基本准确，并能通过面部表情和轻微的肢体律动，初步表达歌曲欢快、甜蜜的情感，提升艺术表现力。

情感态度与价值观目标：在学唱与表演过程中，学生能深入体验歌曲所表达的童年生活的幸福感与亲情温暖，激发对美好生活的热爱，并在小组合作创编与展示中，养成乐于倾听、相互欣赏的合作态度。

科学（学科）思维目标：通过对比聆听、划旋律线等活动，发展学生对音乐要素（如节奏、速度、力度）与音乐情绪之间关联性的初步分析与归纳能力，培养音乐感知的逻辑性。

评价与元认知目标：引导学生运用简单的评价标准（如：声音是否好听？表情是否生动？）对自我与他人的演唱进行初步评价，并能根据反馈尝试调整自己的演唱，开启音乐学习的自我反思意识。

三、教学重点与难点

教学重点：引导学生用自然、甜美的声音有表情地演唱歌曲《小酒窝》，并准确把握歌曲的二拍子韵律与活泼的情绪。确立依据在于，课标对第二学段演唱教学的核心要求是“乐于参与各种演唱活动，能够用正确的姿势、自然的声音，有表情地独唱或参与齐唱”。有表情的演唱是音乐核心素养“艺术表现”的直接体现，也是将音乐知识、技能转化为审美体验的关键枢纽。

教学难点：歌曲中附点四分节奏（X.X）与后十六分节奏（XXX）的准确演唱，以及歌曲情感的内化与自然表达。预设依据源于学情分析：这两种节奏型对于三年级学生具有一定挑战性，容易出现时值不均或抢拍问题。同时，从“会唱”到“唱好”，需要学生超越机械模仿，真正理解歌词意境与音乐旋律的结合点，这对学生的音乐感知与表现力提出了更高要求。突破方向将通过节奏游戏、重点乐句模唱和情境想象来实现。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（含歌曲音频、伴奏、节奏图谱、动画旋律线）；钢琴或电子琴。

1.2学习材料：分层学习任务单（A基础版/B挑战版）；自制“小酒窝”笑脸贴纸（用于即时激励）。

2.学生准备

2.1预习要求：观察自己或家人朋友的微笑，回忆一个让自己感到甜蜜、快乐的瞬间。

2.2物品准备：音乐课本；可选用的小型打击乐器（如响板、碰铃）。

3.环境布置

3.1座位安排：采用“U”形或小组岛屿式布局，便于互动与展示。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与节奏前测：“同学们，欢迎来到音乐乐园！上课前，老师想请大家玩一个‘模仿秀’游戏。请看屏幕上的节奏娃娃，它怎么跳，我们就用掌声怎么模仿。”（课件呈现核心节奏型：XX|X.X|XXX|X–||）。“太棒了！第二个节奏有点特别，它像个小皮球，弹了一下。我们再来一次，感受这种‘弹跳’的感觉。”此活动既激活课堂，又对附点节奏进行隐性前测。

2.提出问题与建立联系：“你们模仿得真有精神！今天，我们要学习一首同样充满快乐‘弹跳’感的歌曲，它和一个我们脸上最甜美的‘小标志’有关。（微笑，手指脸颊）猜猜是什么？对，就是‘小酒窝’！你们的酒窝里，藏着哪些开心事呢？（简短分享）让我们带着这些快乐，一起去歌曲里寻找更多的甜蜜吧！”

第二、新授环节

本环节采用“感知-探究-表现”的螺旋式上升结构，设计五个递进式学习任务。

任务一：初听感知，整体描画

1.教师活动：首先，播放《小酒窝》范唱音频，教师随音乐用轻柔的律动（如左右轻轻摇摆、在重拍处轻微点头）进行示范。随后提问引导：“歌曲给你的第一感觉是安静的还是活泼的？速度是快是慢？”接着，二次播放，邀请学生伸出食指，跟随旋律的起伏在空中“画彩虹”，同时思考：“歌声是连绵不断的，还是像刚才的节奏一样有弹跳感的？”

2.学生活动：安静聆听，初步形成音乐印象。跟随教师引导，用语言描述音乐情绪与速度。第二次聆听时，进行“空中画旋律线”的肢体参与，直观感受旋律的走向与乐句的划分。

3.即时评价标准：1.能否用合适的词语（如“欢快”、“甜美”）描述音乐情绪。2.画旋律线时，手臂运动是否能大体吻合音乐的起伏与乐句呼吸。

4.形成知识、思维、方法清单：

★歌曲基本情绪与速度：这是一首情绪欢快、活泼，速度中等的儿童歌曲。教学提示：引导学生将听觉感受转化为具体的形容词和身体反应，是审美感知的起点。

▲旋律线感知：旋律线条起伏流畅，第一、三乐句相似且上扬，第二、四乐句相对平稳、收束。认知说明：“画旋律线”是将抽象的听觉形象转化为视觉动觉联觉的有效方法，帮助儿童理解乐句结构。

任务二：攻克节奏，读谱铺垫

1.教师活动：“快乐的歌声里藏着一些特别的节奏密码，我们一起来解开它。”聚焦课件上的节奏难点条：①X.X|X.X|②XXX|XXX|。教师用“da”音范读，并配以形象化的语言与动作：“第一个像‘小皮球-拍’，有弹性；第二个像‘小雨点-滴滴答’，轻快密集。”组织“节奏接龙”游戏：教师拍击节奏，学生模仿；再分小组交替练习。

2.学生活动：观察节奏型，聆听教师范读。积极参与节奏模仿游戏，通过拍手、跺脚等方式巩固练习。尝试将节奏型代入歌词朗读（如“左边|一.个|，右边|一.个|”）。

3.即时评价标准：1.拍读节奏型时，时值是否基本准确，附点节奏的“弹性”能否表现出来。2.小组合作时，能否与同伴保持一致的节奏速度。

4.形成知识、思维、方法清单：

★附点四分节奏（X.X）：其特点是前长后短，带来向前推进的活泼感。易错点：学生容易将前后两音拍成等长。方法：采用“长-短”或具象化词汇（如“苹果-梨”）辅助感知。

★后十六分节奏（XXX）：其特点是前密后疏，富有动感。易错点：容易与前十六节奏混淆或拍得不清晰。方法：通过“滴滴-答”等象声词稳定节奏型。

任务三：分句模唱，解决音准

1.教师活动：教师用钢琴慢速弹奏旋律，采用“lu”音带学生进行旋律模唱，重点指导第三乐句“（爸爸）喝也喝不饱”的音高上行和第四乐句的稳定收束。“听，这一句像在开心地爬一个小山坡，我们的声音也要跟着旋律‘站起来’。”针对可能出现音准模糊的学生，走到其身边，用更慢的速度、更夸张的口型进行一对一示范引导。

2.学生活动：用“lu”音跟随钢琴进行各乐句的模唱。重点关注教师强调的乐句，通过聆听、模仿、调整，努力使自己的音高与琴声吻合。尝试在心里为旋律的起伏配上动作。

3.即时评价标准：1.模唱时音高是否基本准确，特别是上行旋律的音准。2.能否跟随教师的呼吸提示，进行乐句间的换气。

4.形成知识、思维、方法清单：

★旋律模唱方法：用中性音节（如lu）模唱是剥离歌词、专注音高与旋律线条的有效训练方式。教学提示：初期需放慢速度，确保每个音准到位。

▲乐句与呼吸：歌唱中，乐句的划分常与呼吸（换气）点一致。应用实例：在“小酒窝”歌词处、“像花朵”之后都是自然的换气点，引导学生在这些地方做记号。

任务四：词曲结合，情感注入

1.教师活动：带领学生将歌词填入已熟悉的旋律中，进行完整演唱。重点引导对关键词句的处理：“‘左边一个，右边一个’，唱到这里，你的小酒窝有没有笑起来？声音能不能也带上微笑的感觉？”教师示范微笑状演唱，展示声音位置的变化。启发学生：“‘天天挂’怎么唱才能表现出那种一直很开心、很甜蜜的感觉呢？声音是拖得长长的，还是轻轻跳跃的？”

2.学生活动：尝试带着表情演唱歌词。模仿教师“微笑演唱”的状态，体验声音与面部肌肉的关联。通过对“天天挂”等词的不同唱法尝试，探索如何用声音表现词义。

3.即时评价标准：1.演唱时是否有意识地保持面部微笑，声音是否明亮自然。2.能否通过对特定歌词的细微处理，初步表达对歌曲内容的理解。

4.形成知识、思维、方法清单：

★“微笑演唱法”：演唱欢快歌曲时，保持微笑状态可以自然抬起笑肌，有助于获得更集中、明亮的声音位置。核心概念：面部表情与发声状态密切相关，是情感表达的外显和声乐技术的内助。

★歌词处理与音乐表现：根据歌词的意境（如“挂”）选择合适的演唱方式（如稍作保持），是进行二度创作、提升艺术表现力的开端。

任务五：完整表现，合作演绎

1.教师活动：播放歌曲伴奏，指挥学生进行完整、连贯的演唱。提出表现力要求：“现在，我们就是歌曲里那个有酒窝的、幸福的孩子，让我们的歌声飘满教室。”随后，出示分层合作建议：A组（基础）：用响板在每小节第一拍伴奏；B组（挑战）：设计两个表现歌词的简单动作。组织小组准备与展示。

2.学生活动：跟随伴奏，投入地、有表情地完整演唱歌曲。根据自身兴趣与能力选择加入A组或B组，在小组内进行简短排练与合作。分组或集体进行展示。

3.即时评价标准：1.完整演唱时，节奏、音准的稳定性，以及情绪表达的连贯性。2.小组合作中，能否与同伴协调配合，共同完成表现任务。

4.形成知识、思维、方法清单：

★艺术表现的整体性：将节奏、音准、声音、情感、表情等多要素融合，进行完整的歌曲演绎，是演唱教学的终极目标。思维方法：建立整体——部分——整体的艺术加工思维。

▲简单的合唱前意识：在集体演唱中学会倾听整体的声音，调整自己的音量、速度以融入集体，是为未来合唱学习打下的重要基础。协作意识：音乐是合作的艺术。

第三、当堂巩固训练

1.基础层（全员参与）：“个人风采秀”——邀请2-3位学生自愿进行独唱片段展示（如演唱一个乐句），重点巩固音准与表情。师生围绕“声音是否甜美？”“表情是否快乐？”进行简短点评。

2.综合层（小组合作）：“创意小舞台”——各小组根据刚才的排练，选择加入打击乐伴奏或律动表演，进行小组合作展演。其他小组担任“小评委”，从“合作好”、“有创意”、“表现棒”三个维度进行点赞。

3.挑战层（自主选择）：“我是小作曲家”——教师提供一段与歌曲情绪类似但节奏简化的旋律片段（4小节），请有兴趣的学生尝试为其填上1-2句关于“微笑”或“快乐”的新歌词，并唱给大家听。反馈机制：教师巡视指导，对独唱者给予具体表扬（如“你的附点节奏特别准确！”）；小组互评后，教师进行总结性反馈，提炼优秀创意；对挑战层作品给予鼓励性评价，并收纳作为班级音乐创作素材。

第四、课堂小结

“今天的音乐之旅，我们不仅用歌声‘种’下了甜甜的小酒窝，更掌握了让歌声变好听的密码——那就是准确的节奏、微笑的状态和快乐的心情。”引导学生共同回顾：“谁能说说，我们今天用了哪些方法‘攻克’了那些调皮的节奏？”（节奏游戏、画线、模唱等）。作业布置：1.必做作业：将《小酒窝》有表情地演唱给家人听，并请他们说说感受。2.选做作业：（二选一）①用自己喜欢的颜色，为歌曲的旋律线涂色。②寻找另一首让你感到快乐的歌曲，下节课分享。最后预告：“下节课，我们将继续‘快乐’的主题，看看音乐还能用什么方式来记录我们的笑脸。”

六、作业设计

1.基础性作业（必做）：熟练、有表情地背唱歌曲《小酒窝》第一段歌词。要求节奏准确，声音自然，并能在演唱时自觉保持微笑状态。建议学生面对镜子练习，观察自己的表情。

2.拓展性作业（建议大多数学生完成）：完成一份“我的快乐旋律”小记录。学生可以画一幅表现歌曲意境的画，或者用几句话记录下今天唱歌时最快乐的一个瞬间，将听觉感受转化为视觉或文字表达。

3.探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：尝试与父母合作，进行家庭小表演。学生演唱《小酒窝》，邀请家人用身边的物品（如敲击水杯、拍打沙发）为其创编简单的伴奏节奏型，并录制一段简短的音频或视频。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.歌曲《小酒窝》基本情绪：欢快、活泼、甜美。是中速的二拍子歌曲。考点提示：常见题型为选择题或判断题，要求学生能辨别歌曲的基本情绪。

★2.二拍子（2/4拍）韵律感：强弱规律为“强-弱”。在演唱和律动中需体现出这种节拍感，通常强拍音更肯定。教学提示：可通过踏步（强）和拍手（弱）来体验。

★3.附点四分节奏型（X.X）：是本课核心节奏难点。时值关系为“3/4拍+1/4拍”。易错点：唱（奏）成两个均等的八分音符。记忆口诀：“前长后短，像跳跳”。

★4.后十六分节奏型（XXX）：时值关系为两个十六分音符加一个八分音符。需唱（奏）得轻快、清晰。易错点：与前十六节奏（XXX）混淆。区分方法：后十六是“密密-疏”，前十六是“疏-密密”。

▲5.反复跳跃记号：认识并理解其演唱顺序：唱完第一段后从头反复，跳过“房子1”直接唱“房子2”里的结尾。应用：本课若学习第二段歌词，则需运用此知识。

★6.“微笑演唱法”：演唱欢快歌曲时的有效技巧。微笑能自然调整口腔状态，使声音更明亮、靠前，同时外化情感。核心关联：连接了声音技术与艺术表现。

★7.旋律线与乐句：歌曲由四个乐句构成，旋律起伏有致。通过“画旋律线”可以直观感知乐句的起落与呼吸点。思维方法：图形化表征辅助音乐理解。

▲8.音乐表现力要素：包括音准、节奏、速度、力度、音色及面部表情、肢体语言等。演唱的目标是综合运用这些要素来表达歌曲情感。素养指向：艺术表现素养的综合体现。

★9.歌曲结构认知：了解这是一首结构规整（四个乐句）的分节歌（多段歌词唱同一旋律）。为未来分析更复杂的曲式打下基础。

▲10.简易打击乐伴奏编配：能为二拍子歌曲选择适合的打击乐器（如响板、碰铃），并在强拍或固定节奏型上伴奏。创意实践：鼓励学生尝试不同的伴奏方案。

八、教学反思

本次教学以“审美感知”为先导，以“艺术表现”为主干，通过结构化的五个任务，基本实现了预设目标。大多数学生能能用较为自然的声音演唱歌曲，并在教师提示下展现出微笑的表情，课堂氛围欢快融洽。节奏难点攻克环节，“游戏化”的策略效果显著，学生通过多通道体验，对附点节奏的把握明显好于直接说教。分层任务设计让能力较强的学生在创编中获得了成就感，而基础较弱的学生也能在模唱和小组中获得支持，体现了差异化关照。

然而，反思实际推进过程，仍有可优化之处。一是在“任务四：情感注入”环节，部分学生对“声音带上微笑感”的理解仍停留在面部表情，未能有效内化为气息和共鸣腔的微妙调整，导致声音变化不明显。这提示我，未来需设计更具体、可操作的“声音实验”，如对比微笑着唱“啦”和平淡着唱“啦”时，手摸脸颊感受到的振动差异，将抽象技巧具象化。二是小组合作演绎时，时间稍显仓促，部分小组的编排停留在简单叠加，缺乏艺术构思。下次应提供1-2个微型创编“思维包”（如：设计