第五单元 戏曲撷英-对花教学设计 人音版初中音乐九年级下册

第五单元戏曲撷英-对花教学设计人音版初中音乐九年级下册学科政治年级册别八年级上册共1课时教材部编版授课类型新授课第1课时设计思路本课以人音版初中音乐九年级下册“第五单元戏曲撷英-对花”为教学内容，通过分析《对花》的唱腔、旋律及表演特点，引导学生了解京剧这一国粹艺术，感受其独特的韵味。课程设计注重实践体验，通过模仿、表演等形式，让学生在轻松愉快的氛围中学习戏曲知识，提高音乐素养。核心素养目标分析学习者分析1.学生已经掌握了哪些相关知识：九年级学生已具备一定的音乐基础，了解基本的音乐理论知识和简单的民族音乐风格。他们可能对戏曲有一定的了解，但具体到京剧的唱腔、表演形式等细节知识掌握有限。

2.学生的学习兴趣、能力和学习风格：学生对音乐普遍感兴趣，愿意参与实践活动。他们的音乐能力包括基本的听辨能力、节奏感和旋律感。学习风格上，部分学生可能更倾向于独立思考，而另一部分则更倾向于合作学习。

3.学生可能遇到的困难和挑战：学生对京剧的唱腔和表演形式可能感到陌生，难以理解其韵律和情感表达。此外，模仿京剧表演时，可能面临动作协调性和表情传达的困难。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：结合多媒体展示，讲解京剧的历史背景、唱腔特点，帮助学生建立基本知识框架。

2.演示法：教师示范京剧表演动作和唱腔，让学生直观感受戏曲的魅力。

3.实践法：组织学生分组练习，通过模仿和表演，提高学生的实践能力。

教学手段：

1.多媒体展示：利用图片、视频等多媒体资源，丰富教学内容，激发学生兴趣。

2.音乐播放器：播放京剧录音，让学生感受京剧唱腔的韵味。

3.互动软件：使用教学软件进行互动练习，提高学生的参与度和学习效果。教学过程设计**用时：45分钟**

**一、导入环节（5分钟**）

1.**情境创设**：播放一段经典京剧选段，如《贵妃醉酒》的片段，引导学生注意观察京剧的服饰、动作和唱腔特点。

2.**提出问题**：提问学生：“你们知道这是什么艺术形式吗？为什么觉得它特别？”

3.**讨论交流**：组织学生分组讨论，分享自己对京剧的了解和感受。

**二、讲授新课（15分钟**）

1.**京剧简介**：介绍京剧的历史、起源和发展，强调其在我国传统文化中的重要地位。

2.**唱腔特点**：讲解京剧唱腔的四大特点：高亢、激昂、优美、婉转。

3.**表演形式**：展示京剧表演的基本动作和表情，如“亮相”、“甩水袖”等。

**三、师生互动环节（10分钟**）

1.**互动提问**：针对京剧的特点，提问学生：“京剧的唱腔和表演有哪些独特之处？”

2.**分组讨论**：将学生分成小组，讨论京剧在不同历史时期的表现形式。

3.**角色扮演**：邀请学生上台，尝试模仿京剧中的动作和唱腔。

**四、巩固练习（10分钟**）

1.**唱腔模仿**：播放《对花》唱段，学生跟唱，教师纠正音准和节奏。

2.**表演练习**：学生分组，根据《对花》的剧情，进行简单的角色分配和表演。

**五、课堂小结（5分钟**）

1.**回顾总结**：引导学生回顾本节课所学内容，强调京剧的韵味和特点。

2.**拓展延伸**：鼓励学生在课后进一步了解京剧，欣赏经典京剧剧目。

**具体教学过程细节**：

1.导入环节（5分钟）：

-播放京剧片段（1分钟）

-提出问题（1分钟）

-分组讨论（2分钟）

-总结讨论结果（1分钟）

2.讲授新课（15分钟）：

-京剧简介（3分钟）

-唱腔特点（5分钟）

-表演形式（7分钟）

3.师生互动环节（10分钟）：

-互动提问（2分钟）

-分组讨论（5分钟）

-角色扮演（3分钟）

4.巩固练习（10分钟）：

-唱腔模仿（5分钟）

-表演练习（5分钟）

5.课堂小结（5分钟）：

-回顾总结（2分钟）

-拓展延伸（3分钟）教学资源拓展1.拓展资源：

-京剧脸谱艺术：介绍京剧脸谱的历史、分类和象征意义，如生、旦、净、末、丑等角色的脸谱特点。

-京剧剧目欣赏：推荐几部经典京剧剧目，如《红楼梦》、《白蛇传》等，让学生通过观看视频或现场演出，感受京剧的魅力。

-京剧音乐欣赏：提供一些著名的京剧唱段，如《贵妃醉酒》、《苏三起解》等，让学生聆听并分析其音乐特点。

-京剧服饰研究：介绍京剧服饰的材质、款式和装饰，以及其在舞台表演中的作用。

2.拓展建议：

-鼓励学生课后收集京剧脸谱，了解不同角色的脸谱特点，并尝试绘制自己设计的脸谱。

-组织学生观看京剧经典剧目，如《白蛇传》中的《水漫金山寺》，通过剧情分析，理解京剧的表演艺术。

-举办京剧音乐欣赏会，让学生聆听不同流派京剧唱腔，如梅派、程派等，感受京剧音乐的丰富多样性。

-开展京剧服饰设计比赛，让学生发挥创意，设计具有京剧特色的服饰，并展示自己的设计理念。

-邀请京剧艺术家进校讲座，让学生近距离接触京剧，了解京剧的表演技巧和艺术魅力。

-组织学生参观京剧博物馆或艺术展览，实地感受京剧的历史底蕴和艺术价值。

-鼓励学生参与社区京剧活动，如京剧社团、京剧培训班等，亲身体验京剧表演，提高自己的艺术素养。

-通过网络资源，如在线京剧教学视频、京剧知识论坛等，拓宽学生的知识面，加深对京剧的理解。典型例题讲解1.例题：京剧《对花》中，唱段“花儿开得娇滴滴”的旋律特点是什么？

答案：该唱段旋律优美、流畅，节奏明快，具有浓郁的民族特色，体现了京剧唱腔的婉转和抒情。

2.例题：请分析京剧《对花》中“对花”这一表演形式的内涵。

答案：“对花”是京剧表演中的一种舞蹈动作，通过演员手持花伞，模拟花朵生长、开放的过程，寓意着生命的美好和繁荣。

3.例题：京剧《对花》中的唱词“红梅花开雪中红，桃花开在春风里”运用了哪种修辞手法？

答案：该唱词运用了对比修辞手法，通过对比红梅和桃花在雪中和春风中的开放，突出了它们在不同季节中的美丽和生命力。

4.例题：京剧《对花》的唱腔属于哪种流派？

答案：京剧《对花》的唱腔属于梅派唱腔，以婉转、抒情著称，体现了梅兰芳先生的演唱风格。

5.例题：请简述京剧《对花》的剧情梗概。

答案：京剧《对花》讲述了两个青年男女在花前月下相遇，相互倾诉爱慕之情的故事，通过“对花”这一表演形式，展现了人物的情感变化和故事的发展。课堂小结，当堂检测**课堂小结：**

在本节课中，我们共同学习了京剧《对花》这一经典曲目。通过观看视频、聆听唱段、分析唱腔和表演形式，同学们对京剧这一国粹艺术有了更深入的了解。我们学习了京剧的历史背景、唱腔特点、表演形式以及《对花》的具体内容。希望大家能够感受到京剧的魅力，并在课后继续探索和欣赏更多的京剧作品。

**当堂检测：**

1.请简述京剧《对花》的主要唱腔特点。

2.举例说明京剧《对花》中运用了哪些修辞手法。

3.解释“对花”在京剧表演中的意义。

4.描述京剧《对花》的剧情梗概。

5.结合所学，谈谈你对京剧这一艺术形式的看法。板书设计①京剧《对花》简介

-京剧历史

-《对花》唱腔特点

-表演形式

②唱腔特点

-旋律优美

-节奏明快

-民族特色

③表演形式

-对花舞蹈

-角色分配

-情感表达

④剧情梗概

-青年男女相遇

-相互倾诉爱慕

-对花表演

⑤修辞手法

-对比

-拟人

⑥京剧艺术价值

-文化传承

-情感表达

-艺术魅力反思改进措施反思改进措施（一）教学特色创新

1.结合多媒体教学，通过视频、图片等形式，让学生更直观地感受京剧的魅力，提高学生的学习兴趣。

2.设计互动环节，让学生参与表演，亲身体验京剧的表演艺术，增强学生的实践能力。

反思改进措施（二）存在主要问题

1.部分学生对京剧的唱腔和表演形式感到陌生，难以理解和掌握。

2.在课堂讨论环节，学生的参与度不够，缺乏深入的思考和交流。

3.教学评价方式单一，未能全面评估学生的学习效果。

反思改进措施（三）改进措施

1.针对唱腔和表演形式的