小学音乐五年级上册《拉德茨基进行曲》欣赏教学设计

小学音乐五年级上册《拉德茨基进行曲》欣赏教学设计

一、教学内容分析

从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》审视，本节课属于“欣赏·评述”学习领域，是“感受与欣赏”能力培养的重要组成部分。五年级学生正处于从具象音乐形象感知向抽象音乐要素分析过渡的关键期。本课以约翰·施特劳斯的《拉德茨基进行曲》为载体，其知识技能图谱清晰：核心在于引导学生在已有节奏、旋律、力度等感知基础上，进一步理解“进行曲”这一体裁的风格特点（节奏清晰、结构方整、富有律动），并初步接触“回旋曲式”（ABACA）这一中高级曲式概念，这是对前期所学乐段知识的延伸与结构化整合。过程方法上，本课强调“听觉先行”，通过多感官联动（听、动、视、想）和合作探究，引导学生主动建构对音乐形象、情绪与结构的理解，实践“聆听—描述—分析—关联”的音乐欣赏方法。其素养价值渗透深远：作品雄壮明快的音乐形象能有效激发学生的审美感知与情感共鸣；通过探究音乐与历史、文化的关联（如创作背景、维也纳新年音乐会传统），旨在培育学生的文化理解素养，理解音乐作为文化符号的意义，实现“以美育人、以文化人”的课程宗旨。

基于“以学定教”原则进行学情诊断：五年级学生已积累一定的聆听经验，能辨别常见乐器音色，对节奏、速度、力度等音乐要素有初步感知，并乐于通过律动表达感受，这是教学的有利基础。然而，他们的聆听往往停留在整体情绪感受层面，对音乐结构（如乐段划分、主题再现）的主动辨识能力较弱，将音乐要素（如特定的节奏型、旋律走向）与具体形象、情感进行有机关联的逻辑思维尚待发展，这可能构成认知难点。教学过程中，将通过“肢体律动呼应节奏”、“图形谱勾勒旋律线”、“主题卡片排序”等形成性评价任务，动态评估学生的聆听专注度、要素捕捉能力及结构感知水平。针对学情差异，教学将提供分层支持：为感知型学生提供丰富的听觉与视觉支架（如图形谱、视频）；为分析型学生设计有挑战性的思考问题与结构分析任务；确保全体学生能在“动”与“思”的不同层面上，获得与音乐深度对话的通道。

二、教学目标

知识目标：学生能够了解《拉德茨基进行曲》的基本创作背景及其与维也纳新年音乐会的文化关联；理解“进行曲”体裁在节奏、速度、情绪上的典型特征；能在教师引导与图形谱等工具辅助下，初步辨识乐曲的“回旋曲式”（ABACA）结构框架，并记忆主要主题旋律。

能力目标：学生能够通过专注聆听与身体律动，敏锐感知音乐力度、速度的变化及其对情绪氛围的塑造作用；能够运用描述性语言或肢体语言，较为准确地表达对不同音乐段落（如A段的雄壮、B段的优美）的感受与想象；能在小组协作中，共同完成简单的音乐结构排序或情境创编任务。

情感态度与价值观目标：学生能在欣赏过程中，感受到乐曲所传递的昂扬、欢快与辉煌的情绪，激发积极向上的生活态度；通过了解作品的历史背景与当代演绎场景（新年音乐会），初步体会音乐超越时代的艺术魅力与社会功能，萌生对世界经典音乐文化的尊重与兴趣。

科学（学科）思维目标：重点发展学生的“音乐形象思维”与“结构感知思维”。引导其建立“音乐要素（如节奏、音高）→听觉形象→联觉画面/情感”的聆听逻辑链；通过对比聆听不同乐段，培养其辨析、归纳音乐材料异同的对比分析能力，初步形成对音乐作品进行结构性聆听的思维习惯。

评价与元认知目标：设计“聆听日志”环节，引导学生记录自己聆听时的注意力焦点（是旋律、节奏还是故事想象？），并简单评价自己参与律动、讨论的投入程度；在小组展示后，能依据清晰的标准（如动作是否贴合音乐情绪、表达是否清晰），对同伴的创意进行友善、具体的点评。

三、教学重点与难点

教学重点为：感知并描述《拉德茨基进行曲》雄壮、欢快的基本情绪与音乐形象，理解其作为“进行曲”的体裁特征；在听觉体验基础上，借助直观手段初步理解乐曲的“回旋曲式”结构。其确立依据源于课标对中高学段学生“能对听到的音乐作品进行描述、分析和评价”的能力要求，以及“音乐结构与形式”这一核心概念的学科重要性。感知音乐形象是审美体验的起点，而结构认知是深化音乐理解、提升欣赏层次的关键阶梯，对培养学生高阶音乐思维能力具有奠基作用。

教学难点在于：如何引导学生将抽象的“回旋曲式”概念与具体的听觉体验相联系，清晰分辨A主题的多次再现及其与插部（B、C）的对比关系。难点成因主要源于学生的认知特点：该年龄段学生的抽象逻辑思维仍在发展中，对于“结构”这一抽象概念，若无具象化、活动化的载体支撑，极易感到枯燥或困惑。突破方向在于设计层层递进的“脚手架”：从肢体律动固化A段主题记忆，到用不同颜色/图形代表不同乐段，再到动手操作进行结构排序，将听觉结构转化为视觉与动觉经验，从而化难为易。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：交互式白板课件（内含《拉德茨基进行曲》权威音频、维也纳新年音乐会演奏视频片段、动态图形谱）；A、B、C字母卡片各若干套（用于小组结构排序活动）。

1.2学习材料：分层设计的学生《音乐之旅学习任务单》（基础版含图形谱填色、情绪词选择；进阶版含结构图示填空、开放性问题）。

2.学生准备

2.1预习与物品：提前简单查阅“维也纳新年音乐会”的图片或文字介绍；穿着便于活动的服装。

2.2环境布置：教室座椅调整为小组岛屿式布局，中间预留活动空间。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与动机激发：“同学们，每到新年第一天，世界有一个金色的音乐厅里都会响起同一首振奋人心的乐曲，成千上万的观众会随着节奏热情地鼓掌。我们一起来看一段神奇的视频。”（播放维也纳新年音乐会尾声奏响《拉德茨基进行曲》、观众击掌互动的经典片段）。紧接着提问：“看到这样的场面，你有什么感受？观众们的掌声有什么特别吗？”

2.核心问题提出与路径明晰：学生通常会回答“热闹”、“开心”、“掌声跟着节奏”。教师顺势引导：“你们的观察非常敏锐！这首让全球观众自发齐鼓掌的曲子，就是今天我们要结识的‘大明星’——《拉德茨基进行曲》。它到底有什么样的魔力？它的音乐里藏着怎样的‘密码’？这节课，就让我们化身‘音乐小侦探’，一起走进它的音响世界，探寻它结构中的奥秘。”

第二、新授环节

本环节采用支架式教学，通过五个递进任务，引导学生从整体感知走向结构化分析。

任务一：初识风貌——整体感受与体裁认知

1.教师活动：首先播放全曲，不提供任何视觉干扰，仅提出引导性问题：“请你闭上眼睛听，这段音乐让你想到了什么画面？是庄严的队列，还是盛大的庆典？它的节奏带给你怎样的身体冲动？”聆听后，组织学生分享初步印象。接着，引出“进行曲”概念：“大家描述的场景都充满了行进感。这种节奏鲜明、结构规整、常用于队列行进的音乐，就属于‘进行曲’体裁。让我们再重点听一遍开头，用脚踏出它的节拍，感受一下进行曲的‘步伐’是多么精神抖擞！”

2.学生活动：闭目专注聆听，展开自由联想。分享个人感受，如“感觉像士兵在走路”、“很欢快有力量”。第二遍聆听片段时，随基本节拍用脚踏地，体验稳定的进行曲节奏律动。

3.即时评价标准：

1.4.聆听是否专注，能否给出与音乐情绪（雄壮、欢快）大致相符的联想描述。

2.5.能否基本合拍地做出踏步律动，表现出对稳定节拍的感知。

6.形成知识、思维、方法清单：

1.7.★乐曲初印象与体裁定位：学生对《拉德茨基进行曲》辉煌、欢快、富有行进感的基本情绪有直观感受。教学提示：此环节重在保护与激发学生的直觉审美，不急于纠正，鼓励多元表达。

2.8.★进行曲体裁特征：结合听觉与身体体验，初步理解进行曲节奏清晰、强弱分明、富有推动力的典型特点。认知说明：这是将感性体验与理性概念建立联系的第一个锚点。

任务二：抓住“主角”——A主题赏析与记忆强化

1.教师活动：“每首乐曲都有它的‘主题旋律’，就像故事里的主角。现在我们来认识这首曲子的‘主角’——A主题。”播放A主题乐段，同步展示动态图形谱（旋律线起伏结合小军鼓图形）。提问：“图形谱像什么？旋律是平稳还是起伏跳跃的？除了旋律，你还能听到什么特色声音让音乐更显神气？”引导学生关注清脆的镲和小军鼓音色。然后，设计律动：“让我们起立，用动作来‘锁住’这个主题！听到跳跃的旋律线时，我们可以做‘扬鞭’动作；听到那个标志性的‘嚓嚓’声时，就模仿骑兵拉缰绳。”

2.学生活动：边听边看图形谱，观察旋律走向。辨识并描述特色乐器音色（镲、小军鼓）。在教师带领下，结合音乐进行主题律动，通过身体动作深化对A主题音乐特征的记忆。

3.即时评价标准：

1.4.能否通过图形谱辅助，描述出A主题旋律的大致形态（如先上行后下行）。

2.5.律动是否基本能贴合音乐的重音与节奏特点，表现出主题的英武气质。

6.形成知识、思维、方法清单：

1.7.★A主题音乐特征：旋律跳跃、富有弹性，节奏铿锵有力，辅以镲和小军鼓的点缀，塑造出骑兵军官昂首挺胸、英武潇洒的形象。教学提示：图形谱是连接听觉与视觉的桥梁，有效降低了旋律感知的抽象性。

2.8.★音色塑造形象：特定乐器音色（如镲的闪烁、小军鼓的密集滚动）对于塑造特定音乐形象（骑兵、军队）具有关键作用。认知说明：引导学生从单纯听旋律转向关注音乐的“色彩”与“质感”。

任务三：结识“朋友”——B、C主题对比聆听

1.教师活动：“主角登场后，它的‘朋友们’也陆续出现了，听听看它们和A主角性格一样吗？”先播放B主题乐段。提问：“这段音乐的情绪、力度和A主题对比有什么变化？它让你感觉更靠近场上的士兵，还是场外欢呼的群众？”再播放C主题乐段。引导对比：“这又是一个新朋友，它的旋律线条是更连贯还是更短促？像不像一段幽默、灵巧的对话？”将学生分为“B组”和“C组”，分别设计一个能代表该乐段性格的简单造型或动作。

2.学生活动：对比聆听B、C主题，关注其与A主题在情绪（变得优美、欢快）、力度（可能减弱）、旋律形态（B较连贯、C较跳跃）上的差异。展开联想并分组讨论，为各自乐段设计一个标志性动作或姿态（如B组模仿女士优雅挥手，C组模仿士兵嬉笑交谈）。

3.即时评价标准：

1.4.能否在对比中识别出B、C主题与A主题情绪或风格的明显不同。

2.5.小组设计的动作是否能够捕捉并反映所负责乐段的核心音乐特征。

6.形成知识、思维、方法清单：

1.7.★B、C主题特征与对比：B主题通常更为抒情、优美，可能暗示民众的欢呼或优美的场景；C主题则更为轻快、幽默，带有舞蹈性，与A主题形成鲜明性格对比。教学提示：通过“找不同”和“角色扮演”，将结构聆听转化为有趣的探究游戏。

2.8.▲音乐中的对比原则：作曲家运用情绪、力度、旋律、配器上的对比，使音乐发展充满变化与动力，避免单调。认知说明：这是理解曲式结构重要性的前置概念。

任务四：破解“密码”——回旋曲式结构探究

1.教师活动：“现在，我们把主角和朋友们请到一起，看看它们是怎么轮流‘出场’的。”播放完整乐曲，同时教师在白板上用不同颜色条块（如红色代表A，蓝色代表B，黄色代表C）随音乐推进进行拼贴。完成后呈现拼贴出的图案：A-B-A-C-A。“看，这个‘回家’的主角A，像不像一个不断回来的‘旋涡’中心？这种结构就叫‘回旋曲式’。”分发字母卡片，发布小组挑战：“请各小组合作，边听音乐边排列出你们听到的主题出场顺序，看看哪个组的小耳朵最灵！”

2.学生活动：观看教师的可视化结构演示，理解“回旋”的含义。以小组为单位，根据再次聆听全曲的听觉判断，合作使用A、B、C字母卡片排列出乐曲的结构顺序。可能出现ABACA或ACABA等排列，通过讨论和再聆听验证。

3.即时评价标准：

1.4.小组能否通过协作，基本正确地排列出乐曲的主体结构顺序（ABACA）。

2.5.在排列过程中，组内成员能否根据音乐进行有依据的讨论与修正。

6.形成知识、思维、方法清单：

1.7.★回旋曲式（ABACA）概念：理解回旋曲式是由一个多次反复的主要主题（A）与若干不同的插部（B、C等）交替出现构成的曲式。其结构感如同“出发-游历-回家-再游历-再回家”。教学提示：从具象操作（拼贴、排序）中自然归纳抽象概念，符合学生认知规律。

2.8.★结构聆听的价值：了解音乐结构有助于我们更清晰、更有预见性地欣赏音乐，理解作曲家的构思逻辑。认知说明：这是从“听热闹”迈向“听门道”的关键一步。

任务五：回望经典——文化语境与当代演绎

1.教师活动：简要介绍乐曲创作背景（献给拉德茨基元帅的颂歌）及其后来的象征意义转变（成为象征喜悦与庆典的器乐曲）。再次播放新年音乐会视频片段，聚焦观众互动。“为什么一首军队题材的进行曲，今天会在新年音乐会上引发全球共鸣？这掌声仅仅是打拍子吗？”引导学生思考音乐意义的流变。

2.学生活动：聆听背景介绍，联系之前观看的视频，思考并讨论音乐作品在不同时代、不同场合下可能被赋予的新内涵（从军队颂歌到节日庆典、新年祝福的象征）。

3.即时评价标准：

1.4.能否理解音乐作品的意义并非固定不变，会受演绎场合和文化语境的影响。

2.5.能否将乐曲的欢快情绪与新年音乐会的庆典氛围进行合理关联。

6.形成知识、思维、方法清单：

1.7.▲音乐与文化语境：音乐作品的理解离不开其创作背景与演绎场合。同一作品在不同时空可能承载不同的情感与象征意义。教学提示：此环节将音乐欣赏的视角从纯听觉拓展至社会文化维度，培育文化理解素养。

2.8.▲经典的当代生命力：《拉德茨基进行曲》因其脍炙人口的旋律和互动性，超越了原始题材，成为连接不同文化、共享欢乐时刻的音乐纽带。

第三、当堂巩固训练

1.分层练习：

1.2.基础层（全体参与）：在《学习任务单》上，根据听到的主题片段，从“雄壮有力”、“优美抒情”、“轻快幽默”三个词语中选择最贴切的感受，并与A、B、C字母连线。

2.3.综合层（大多数学生挑战）：再次聆听一个完整版本（可选择不同指挥家的演绎），在任务单的结构图示上，标出A主题每次出现的大致起始时刻，并简要描述每次A主题再现时，力度或配器上是否有细微变化。

3.4.挑战层（学有余力选做）：假设你是新年音乐会的导演，请为A、B、C三个主题各设计一个电视转播镜头（如特写、全景、观众席反应），用简笔画或文字描述你的分镜头脚本，并说明理由。

5.反馈机制：基础层练习通过同桌互查、教师快速巡视完成即时反馈。综合层练习选取1-2份有代表性的答案进行投影展示，由学生讲解判断依据，教师补充点评。挑战层作业作为课后延伸展示，在班级音乐角或下节课前进行简短分享。

第四、课堂小结

1.结构化总结：“同学们，今天的音乐侦探之旅即将结束。谁能用一句话总结《拉德茨基进行曲》给你最深的印象？如果用思维导图来总结这节课的收获，中心词可以是‘回旋曲式’，那么延伸出去的关键词会有哪些呢？”引导学生共同梳理出“进行曲”、“A/B/C主题”、“结构ABACA”、“维也纳新年音乐会”等关键词。

2.元认知反思：“在今天所有的活动中，你觉得最帮助你理解音乐的，是律动、图形谱，还是结构排序游戏？你对自己在小组讨论中的贡献满意吗？下次欣赏音乐时，你会尝试用今天学到的哪种方法？”

3.分层作业布置与延伸：

1.4.必做（基础性作业）：向家人介绍《拉德茨基进行曲》，并播放A主题，和家人一起随音乐踏步。

2.5.选做（拓展/探究性作业）：（二选一）①搜集另一首著名的进行曲（如《运动员进行曲》），对比它与《拉德茨基进行曲》在情绪和节奏上的异同，录一段简单的音频介绍。②尝试用身边的物品（如筷子敲击杯子、拍手、跺脚）为A主题的一个乐句创编一个简单的“打击乐伴奏”。

六、作业设计

1.基础性作业（必做）：完成《音乐之旅学习单》背面的“我的聆听日记”，用画图或文字记录聆听全曲时脑海中浮现的三个主要画面，并给这首曲子的喜爱程度打星。

2.拓展性作业（建议大多数学生尝试）：“我是小小导聆员”音频任务。选择乐曲的一个片段（如A主题或B主题），录制一段1-2分钟的讲解音频，向朋友介绍这段音乐的特点和你喜欢它的理由。

3.探究性/创造性作业（学有余力学生选做）：“音乐与画面”创意项目。寻找一段约1分钟的无配乐动画或自然风光视频片段，尝试将《拉德茨基进行曲》的某个主题（或自选一段其他进行曲）与之配合，思考并写下：为什么这样搭配？产生了什么新的趣味或效果？（可提交简要的文字方案或尝试用简单视频编辑软件实现）

七、本节知识清单、考点及拓展

1.★曲目与作者：《拉德茨基进行曲》，老约翰·施特劳斯作曲，奥地利作品。教学提示：与“圆舞曲之王”小约翰·施特劳斯区分，可简称为“圆舞曲之父”。

2.★体裁：进行曲：一种节奏清晰、强弱分明、结构方整，常用于队列行进或典礼场合的音乐体裁。典型节奏常为偶数拍子（如2/4，4/4），带有附点节奏以增强推动力。

3.★A主题音乐形象：旋律跳跃有力，节奏铿锵，伴有镲和小军鼓音色，塑造出英武、昂扬的骑兵军官形象。是回旋曲式中反复出现的“主部”。

4.★B主题音乐特征：与A主题形成对比，情绪转为优美、抒情，旋律线条更为连贯，力度可能相对柔和，常被联想为民众或优美的场景。

5.★C主题音乐特征：轻快、幽默，带有舞蹈性和对话感，旋律短促灵巧，与A、B主题形成另一种性格对比。

6.★回旋曲式（ABACA）：由主要主题（A）与两个或以上不同的插部（B、C等）交替出现构成的曲式结构。A像“家”，每次离开（B、C）后都会返回。此结构清晰、易于记忆，是本课核心认知点。

7.★维也纳新年音乐会传统：自1939年始，每年元旦在维也纳金色大厅举行，由维也纳爱乐乐团演奏。音乐会尾声固定加演《拉德茨基进行曲》，并形成观众随节奏鼓掌互动的独特文化现象。

8.▲音乐要素分析（力度、速度）：全曲基本保持中快板速度，力度变化丰富。A主题常为强（f），B主题可能转为中强（mf）或弱（p），力度对比是塑造情绪与结构的重要手段。

9.▲特色乐器音色：除了管弦乐队基础编制，乐曲中镲（音色辉煌闪烁）和小军鼓（音色密集、具有行进感）的运用尤为突出，极大地增强了音乐的色彩与画面感。

10.▲音乐意义的流变：作品最初为颂扬元帅战功而作，后因其音乐本身的辉煌喜庆气质，逐渐脱离原历史语境，成为庆典、节日尤其是新年祝福的象征。这体现了音乐作品社会功能的可变性。

11.▲“互动式”欣赏体验：结合律动、图形谱、结构排序等多元方式，变被动听为主动探究，是深度欣赏音乐的有效策略。

12.▲进行曲的多样风格：进行曲不仅限于军队题材，还有婚礼、葬礼、庆典、运动员入场等多种类型，其情绪与速度因功能而异。

八、教学反思

（一）教学目标达成度分析

本课预设的知识与能力目标基本达成。通过图形谱、律动及卡片排序活动，绝大多数学生能准确描述A主题特征，并对B、C主题的对比有清晰感知。在小组协作中，超过八成的小组能正确排列出ABACA结构顺序，表明“回旋曲式”这一难点得到有效突破。情感目标上，课堂气氛活跃，学生在律动和互动环节表现出浓厚的兴趣与积极的情绪投入。元认知目标通过“聆听日记”和课堂小结中的反思提问得以初步落实，但学生反思的深度有待在日常教学中持续培养。

（二）教学环节有效性评估

1.导入环节：维也纳新年音乐会视频的冲击力极强，瞬间抓住了学生的注意力，并成功将“观众击掌”这一现象转化为驱动性问题，效果显著。

2.新授环节（任务链）：五个任务从感知到分析，从局部到整体，阶梯设计合理。任务二（A主题律动）与任务四（结构排序）是支撑重点、突破难点的核心设计。学生在“动”与“玩”中建构知识，参与度高。然而，在任务五（文化拓展）的时间分配与深度把控上略显仓促，部分学生对历史背景与当代意义转换的关联理解可能停留于表面。

3.巩固与小结