小学三年级音乐上册《美丽的黄昏》合唱欣赏与表现教案

小学三年级音乐上册《美丽的黄昏》合唱欣赏与表现教案

一、教学内容分析

《义务教育艺术课程标准（2022年版）》将音乐学科核心素养凝练为审美感知、艺术表现、创意实践与文化理解。本课《美丽的黄昏》作为人音版三年级上册的合唱入门曲目，正处于学生音乐学习从单声部向多声部过渡的关键节点。从知识技能图谱看，本课需建立在学生已掌握基础节奏型、柯尔文手势及自然呼吸演唱之上，进一步学习三度音程构唱、简单的二部轮唱技巧，以及对“欧美童谣”风格音乐的初步感知，为后续更为复杂的合唱学习奠定听觉与协作基础。过程方法上，本课强调“听觉先导”，通过大量的听辨、模仿、合作体验，将抽象的轮唱概念转化为可感知的声音交织之美，引导学生经历“整体感知-分步实践-合作表现”的音乐探究路径。素养价值层面，歌曲描绘的宁静黄昏意境是培育学生审美感知（对音色、和声、意境的敏感性）的绝佳载体；轮唱实践则直指艺术表现（准确、合作地演唱）与创意实践（对演唱形式的初步创编）；而歌曲的西方音乐文化背景，为在对比中初步理解文化多样性提供了契机。本课重难点预判为：在保持自身声部稳定的同时，聆听并配合另一声部，实现和谐统一。

基于“以学定教”原则，需进行立体化学情研判。三年级学生已具备初步的音高、节奏概念和跟唱能力，对音乐合作有浓厚兴趣，但注意力持续性有限，且音乐能力呈分化态势：部分学生可能已接触过乐器或合唱，音准较好；而另一部分学生仍处于“大声唱歌”阶段，缺乏控制与倾听意识。认知难点在于，学生首次接触“此起彼伏”的轮唱形式，容易受另一声部干扰而跑调或节奏混乱。过程评估将贯穿始终，例如通过“听觉侦探”游戏诊断音程听辨能力，在小组轮唱练习中观察学生的协作与倾听表现。教学调适策略包括：为听觉敏锐的学生提供“声部长”的引领任务；为音准稍弱的学生提供旋律线条视觉图谱和钢琴辅助跟唱；为全体学生搭建从齐唱到慢速轮唱再到原速轮唱的“脚手架”，并在练习中频繁使用“来，我们先用‘lu’音，像微风一样轻轻哼唱，专心听自己的声音和钢琴的声音是否融合”等指导语，进行差异化支持。

二、教学目标

知识目标方面，学生将理解轮唱的基本形式与特点，知道《美丽的黄昏》是一首欧美童谣，并能用连贯、柔和的声音，结合旋律线的起伏，有表现力地演唱歌曲主旋律。他们需在脑海中建构起歌曲“起-承-转-合”的乐句结构图式。

能力目标聚焦于音乐学科核心能力中的合作表现与听觉素养。学生能够初步完成二部轮唱，在演唱中保持本声部稳定，并尝试倾听、配合另一声部，追求声部间的和谐与平衡。同时，能借助图形谱或柯尔文手势，辅助把握音高走向。

情感态度与价值观目标旨在通过合作演唱黄昏的宁静美景，引导学生体验声部交织所带来的和谐美感，激发对多声部音乐的兴趣。在小组练习中，培养耐心倾听同伴、共同创造美好音响的合作意识与团队精神。

科学（学科）思维目标重点发展学生的音乐结构思维与听觉分析思维。通过将轮唱过程类比为“声音的追逐游戏”，引导学生建立音乐进行的时空模型。通过对比齐唱与轮唱的音响效果，学习初步的音乐比较与归因方法。

评价与元认知目标关注学生学会聆听与调整的能力。设计引导学生依据“声音是否融合、乐句是否连贯”等简易标准，对个人及小组的演唱进行评价。并通过“演唱后的小讨论”，反思“如何做才能让两个声部听起来更像一个美丽的整体”，提升音乐学习的策略性。

三、教学重点与难点

教学重点确立为：初步掌握二部轮唱的演唱方法，并能在演唱中关注歌曲的意境与情感表达。其确立依据源于课程标准中对第二学段“乐于参与各种演唱形式，能对指挥动作做出恰当反应”的要求，以及合唱能力作为中小学音乐学业质量关键指标的地位。轮唱是多声部合唱的基石，掌握其协作要领，对后续所有合唱学习具有奠基性作用。此外，将技能学习与情感表达相结合，是避免机械训练、实现素养导向的关键。

教学难点在于：学生在轮唱时，第二声部进入的准确性，以及两个声部在演唱过程中保持音准、节奏稳定，并实现声部间的均衡与融合。难点成因在于，三年级学生音乐专注力与声部控制能力尚在发展初期，极易在轮唱中产生“跟跑”现象（被另一声部带偏）或“竞赛”现象（越唱越快、越唱越响）。预设依据来自常见教学反馈：初次尝试轮唱时，声部混乱、音响嘈杂是普遍问题。突破方向在于，设计大量分离式、慢速化的预备练习，并利用直观的视觉辅助（如错位进入的动画提示），将抽象的“错位进入”过程具象化，同时强化指挥手势的引导作用。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：制作包含黄昏景致视频、歌曲动画图谱、轮唱进入示意动画的多媒体课件；准备音准良好的钢琴或键盘乐器；设计并打印分层学习任务单（A基础版/B挑战版）。

1.2环境布置：将学生座位调整为便于声部对视与交流的半圆形或分组式；黑板预留区域用于张贴图形谱及关键词（如“宁静”、“连贯”、“倾听”）。

2.学生准备

2.1预习与物品：观察一次日落时分的天空色彩变化；携带音乐课本与一颗“安静聆听的心”。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与感知唤醒

1.1教师播放一段融合了晚霞、归鸟、钟声的黄昏风光视频，背景音乐为《美丽的黄昏》器乐版。轻声引导：“同学们，闭上眼，听听这段音乐，你仿佛看到了什么？心情是怎样的？”（学生自由描述：宁静、温暖、有点想念…）

1.2教师总结并引出课题：“是啊，音乐把我们带进了一个‘美丽的黄昏’。今天，我们就来学习这首同名的歌曲，而且要用一种特别的方式——‘轮唱’来表现它。这就像夕阳余晖一层层洒落，又像钟声一波波回荡，特别美妙。”

1.3路径明晰：“我们先一起来感受歌曲的旋律和意境，然后像做游戏一样，学习你追我赶的轮唱，最后合作创造出属于我们班级的‘黄昏之声’。”

第二、新授环节

任务一：初探“黄昏”意境与旋律

教师活动：首先，教师用柔和、连贯的声音示范演唱歌曲，同时用手臂缓慢划出旋律的起伏线条，引导学生关注乐句的悠长与宁静。随后提问：“歌曲一共有几个乐句？旋律是平稳的，还是像小山一样有起伏的？”接着，钢琴慢速弹奏，带领学生用“lu”音轻声模唱旋律，重点指导第三乐句（“暮色中的阳光”处）的音高下行，比喻为“太阳缓缓下山的感觉”。教师巡视，个别指导气息支持。

学生活动：学生静听范唱，尝试用手随教师一起划旋律线。回答关于乐句结构与旋律走向的提问。在钢琴引导下，用“lu”音进行全曲模唱，努力使声音柔和、连贯，并感受第三乐句的“下沉感”。

即时评价标准：1.能否用手势大致反映出旋律的起伏。2.模唱时声音是否放松、连贯，能否表现出乐句的线条感而非逐个蹦音。3.是否能指出旋律下行最明显的乐句。

形成知识、思维、方法清单：

★歌曲结构与意境：歌曲为四个乐句构成的起承转合结构，旋律优美、平稳，营造出宁静、安详的黄昏意境。教学时需引导学生将音乐与画面、情感关联。

▲连贯演唱初体验：用“lu”模唱是获得良好音色与气息支持的基础练习。提示学生“想象声音像丝带一样飘出去，而不是像石子一样扔出去”。

★旋律走向分析：第三乐句的音高下行是表现“黄昏”意境的关键音乐要素。可设问：“耳朵竖起来，听老师唱的这一句，夕阳是‘下沉’还是‘上升’的感觉？”

任务二：歌词吟唱与情感注入

教师活动：教师带领学生按节奏有感情地朗读歌词，提示咬字清晰但轻柔，如“钟声”的“声”字延长，“荡”字有回荡感。随后，将歌词填入旋律，分段教唱。强调高音处（“美丽的黄昏”的“丽”字）的呼吸支持和头腔共鸣，示范“微笑着，眉毛抬起一点唱”。针对“随风飘荡”的节奏，可设计节奏模仿游戏。

学生活动：学生有感情地朗读歌词，体会语言的韵律。分段学唱歌词，注意教师强调的咬字、呼吸与高音位置。参与节奏模仿游戏，巩固难点节奏。

即时评价标准：1.朗读歌词是否具有韵律感和意境感。2.演唱时能否做到字正腔圆且声音不喊叫。3.能否基本准确地掌握歌曲的节奏与音高。

形成知识、思维、方法清单：

★“以字行腔”：歌唱是音乐化的语言。歌词的朗诵是准确、有表情演唱的前提，需关注字头、字腹、字尾。

▲高音演唱技巧（初步渗透）：引导学生通过想象、表情与呼吸的结合（如“闻花香”式的吸气）来获得轻松的高音，避免扯嗓子。

★节奏难点突破：对于稍复杂的节奏型（如附点或切分），采用“节奏回声”“歌词节奏诵读”等游戏化方式分解练习，降低认知负荷。

任务三：解密“轮唱”奥秘

教师活动：教师不直接讲解概念，而是抛出问题：“如果一个人唱日落，另一个人稍晚一点唱日出，会是什么效果？我们来试试。”组织一半学生唱第一句，另一半学生晚两拍跟唱同一句，体验“此起彼伏”。随后播放轮唱版音频，请学生对比与齐唱的不同。教师结合动画示意图，讲解轮唱的定义与特点：“像接力跑，你追我赶，但路线（旋律）一样。”

学生活动：参与短句轮唱初体验，感受声音的交错。聆听对比，描述轮唱效果（“好像有回声”、“更丰富、热闹了”）。观看动画，理解轮唱“同旋律、不同时开始”的核心特点。

即时评价标准：1.能否在短句体验中基本做到不抢拍、不拖拍。2.能否用语言描述出轮唱与齐唱听觉效果的主要区别。3.是否能够理解轮唱的基本规则。

形成知识、思维、方法清单：

★轮唱核心概念：轮唱是同一旋律由两个或以上声部先后演唱，形成此起彼伏、相互呼应效果的多声部演唱形式。理解其“错位模仿”的本质是关键。

▲听觉对比分析：通过对比齐唱与轮唱的同一片段，引导学生发展批判性聆听能力，关注音乐织体（单声部与多声部）的变化所带来的不同审美体验。

★视觉辅助理解：对于时空性的音乐过程，动态视觉图示（如两个同色块先后移动）能有效降低学生理解抽象概念的难度。

任务四：分层协作轮唱实践

教师活动：教师将学生分为两个稳定声部。第一步，指挥全体学生齐唱，巩固旋律。第二步，进行“卡农式”预备练习：第一声部唱第一小节，第二声部在第二小节开始时重复唱第一小节，以此类推，形成“滞后模仿链”。第三步，尝试完整轮唱。教师用手势清晰指示各声部进入与收束，用目光和身体语言提醒学生倾听对方。为能力较强的学生提供B版任务单，尝试在轮唱中设计简单的力度变化（如第一遍强，重复时弱）。

学生活动：学生根据声部划分就位。参与齐唱与“卡农链”预备练习，专注看指挥。在教师指挥下尝试完整轮唱，努力控制自己的音量和速度，倾听另一声部。部分学生根据B版任务单尝试力度的微调。

即时评价标准：1.能否在预备练习中准确完成“滞后模仿”。2.轮唱时能否看指挥，在正确节点进入与结束。3.演唱中是否有倾听他声部的表现（如眼神交流、音量控制）。4.部分学生能否初步实现力度变化的设计意图。

形成知识、思维、方法清单：

★轮唱实践要领：“看指挥、稳节拍、听对方、控音量”十二字诀。指挥是轮唱成功的组织保障。

▲“脚手架”策略：从齐唱到“卡农链”再到完整轮唱，是符合认知规律的阶梯式练习设计。“卡农链”降低了完整轮唱的瞬时压力。

★倾听能力培养：多声部演唱的核心素养是倾听。教学语言应频繁强化：“别只顾唱自己的，听听你们合起来的声音美不美？”

任务五：艺术化呈现与评价

教师活动：教师引导学生讨论：“怎样的歌声最适合表现宁静的黄昏？（轻柔、连贯）轮唱时怎样让两个声部听起来和谐而不是打架？（互相谦让、音量均衡）”根据讨论结果，约定统一的演唱处理。随后，教师指挥进行1-2次完整的艺术化轮唱表演，并用录音设备录下。回放录音，邀请学生担任“小评委”，依据之前讨论的标准进行简短自评与互评。

学生活动：参与讨论，共同确定艺术处理方案。在教师指挥下，带着情感与表现意识进行完整轮唱表演。聆听录音，从“声音是否和谐、意境是否表现到位”等角度进行评价。

即时评价标准：1.能否将讨论的艺术处理意图在演唱中付诸实践。2.评价时能否结合具体标准，说出优点和改进建议。3.整个表演过程中是否体现出积极的审美追求与合作态度。

形成知识、思维、方法清单：

★艺术处理集体决策：音乐表现方案（力度、速度、音色）并非教师单向授予，而应通过讨论引导学生基于音乐形象（黄昏）自主生成，这是创意实践的起点。

▲录音反馈的价值：录音提供了客观的“声音镜子”，使学生从演唱者变为欣赏者与评价者，极大促进元认知和评价能力的发展。

★表现性评价融入：将核心素养要求（如“和谐”、“有表现力”）转化为学生可理解、可操作的评价标准，并贯穿于练习与最终呈现中。

第三、当堂巩固训练

本环节构建分层、变式训练体系。基础层：学生两两一组，进行歌曲第一乐句的轮唱练习，仅要求准确进入与结束，声部清晰。综合层：以小组（4-6人）为单位，完成全曲轮唱，并尝试在结尾处（最后一句“美丽的黄昏”）统一速度与呼吸，做出渐慢渐弱的处理。挑战层：邀请有器乐基础或音准突出的学生，尝试用课堂打击乐器（如碰铃）在长音处为轮唱伴奏，或探索三人轮唱的可能性。反馈机制：教师巡回指导，针对基础层重点解决音准与节奏；组织综合层小组展示，引导其他学生从“声部均衡”与“意境表达”两方面进行同伴互评；对挑战层的创意尝试予以鼓励，并引导其思考伴奏音型如何与歌曲情绪匹配。

第四、课堂小结

引导学生进行结构化总结与元认知反思。知识整合：教师提问：“今天，我们用什么‘秘密武器’让《美丽的黄昏》变得更丰富了？（轮唱）谁能用一句话说说轮唱是怎么回事？”鼓励学生用自己的语言总结。方法提炼：回顾学习过程，“我们先安静地听、感受，再像搭积木一样一步步练习，最后合作创造出美的声音。这种方法也可以用在学其他歌曲上。”作业布置：公布分层作业：1.必做（基础性）：将歌曲有感情地演唱给家人听，并教会家人唱第一句，尝试与家人进行一句轮唱。2.选做（拓展性）：用绘画或几句话，描述你心中“美丽的黄昏”，下节课分享。3.挑战（探究性）：找一找还有哪些歌曲适合轮唱？可以试着和同学一起探索。最后，预告下节课将欣赏另一种描绘黄昏的音乐作品，对比其异同。

六、作业设计

1.基础性作业（全体必做）：熟练、有感情地背唱《美丽的黄昏》单声部旋律。与一位家人或同学合作，尝试完成歌曲第一乐句的轮唱，并用手机录音，自我检查声部是否清晰。

2.拓展性作业（鼓励完成）：完成“我心中的美丽黄昏”绘画或文字创作，并在作品旁注明：如果用音乐来表现，你觉得应该是什么速度（快/慢）？什么情绪（欢快/宁静/忧伤…）？将作品带到音乐教室布置成小型画展。

3.探究性/创造性作业（学有余力选做）：以小组为单位（2-3人），利用课余时间，为《美丽的黄昏》轮唱版本设计一个简单的“声音情境”开头（如模拟钟声、风声、鸟鸣），并思考这个开头如何自然地引入歌唱。可以录制一个1分钟以内的创意小样。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.轮唱定义与特点：轮唱是一种多声部演唱形式，由两个、三个或四个声部演唱同一个旋律，各声部按一定时间间隔先后进入，形成此起彼伏、连绵不断的音响效果。其核心特点是“旋律相同，进入时间不同”。

★2.《美丽的黄昏》歌曲结构：乐曲为四个乐句的方整性结构（a+a’+b+a’），旋律平稳优美，第三乐句下行特征明显，整体营造宁静安详的黄昏意境。

★3.连贯演唱技巧（小学中级要求）：演唱抒情歌曲时，需使用连贯的气息支持，做到音与音之间圆滑连接（legato），避免喊唱。可通过“想象吹羽毛”、“用叹气的感觉唱”等比喻来引导。

★4.二部轮唱实践要领：①树立声部意识，明确自己所属声部。②专注看指挥，严格按指挥手势进入与收束。③演唱中控制音量，学会倾听另一声部，追求声部间的均衡与和谐。

▲5.卡农（Canon）：轮唱是卡农的一种通俗、简易的形式。卡农原指一种复调音乐写作技法，其特点是同一旋律在多个声部以不同时间或音高被重复模仿。轮唱是严格模仿的卡农。

★6.音乐意境与表现：音乐能够描绘场景、表达情绪。本课中，需将柔和的声音、连贯的线条、平稳的速度与“黄昏”的视觉形象和宁静的情绪体验相关联。

★7.柯尔文手势辅助音高：在练习旋律（特别是第三乐句下行处）时，可结合柯尔文手势，将抽象的音高关系转化为直观的手位空间关系，有助于稳定音准。

▲8.欧美童谣风格：《美丽的黄昏》是一首流传广泛的欧美传统童谣，其旋律具有朴素、优美、易唱的特点，常采用自然音阶和简单的节奏型。

★9.听觉素养——倾听他声部：在多声部音乐活动中，倾听与配合比独自演唱更重要。这是合唱、合奏等集体音乐表演的基石素养。

★10.指挥图式与反应：在轮唱中，学生需学会看懂教师（或学生指挥）的起拍、收拍以及提示声部进入的基本手势，并做出准确、迅速的反应。

▲11.简单曲式分析启蒙：引导学生感知乐句的相同与不同（如第一、二、四句相似，第三句不同），是未来学习乐段、再现等曲式知识的感性基础。

★12.合作学习在音乐中的体现：音乐轮唱、合唱是典型的合作学习，要求个体在保持独立性的同时，积极适应集体，通过协商、配合达成共同的审美目标。

★13.声音的均衡与融合：理想的轮唱效果不是两个声部比赛谁更响，而是相互衬托、融合成一个更丰满、立体的整体音响。这需要个体对音量的自觉控制。

▲14.课堂打击乐器的点缀使用：如碰铃、三角铁等乐器，可在歌曲的长音或句尾处轻轻敲击，为演唱增添色彩，但需遵循“少而精、不干扰歌唱”的原则。

★15.音乐评价的初步维度：引导学生从“音准节奏是否正确”、“声音是否优美动听”、“情感意境是否表现到位”、“声部合作是否和谐”等几个基础维度评价音乐表演。

八、教学反思

本课例试图在合唱启蒙教学中，深度践行素养导向与差异化理念。从假设的课堂实况反观，教学目标基本达成，大部分学生能饶有兴趣地参与轮唱实践，并对多声部音响产生了新奇与愉悦的审美体验。核心环节“分层协作轮唱实践”中，预备练习“卡农链”的设计有效缓冲了学生直接面对完整轮唱的压力，可视化的指挥手势成为维系声部稳定的“锚点”，这是教学策略上的成功之处。对不同层次学生的课堂表现剖析可见：音乐基础较好的学生迅速成为声部骨干，并乐于尝试B任务单的力度变化；多数学生能在scaffold（支架）的支持下完成轮唱，但专注力偶有涣散，需教师不断通过语言和眼神激励“保持倾听！”；仍有少数学生音准