大学语文：古代诗歌鉴赏16首

中国古代诗歌，是中华优秀传统文化的瑰宝，历经千年沉淀，熠熠生辉。它们以精炼的语言、生动的意象、深邃的情感，承载着古人的智慧、哲思与人生感悟。在大学语文的学习中，对古代诗歌的鉴赏不仅能提升我们的文学素养，更能帮助我们体悟民族文化的精神内核。本文将选取十六首脍炙人口的古代诗歌名作，从“知人论世”、“文本细绎”、“意象把握”、“情感共鸣”及“艺术特色”等角度，进行一番深入浅出的鉴赏导引，希望能为同学们提供一条走进古典诗歌艺术殿堂的路径。一、诗歌鉴赏的基本路径在具体赏析作品之前，我们首先应确立一些基本的鉴赏原则与方法。其一，知人论世。孟子曰：“颂其诗，读其书，不知其人可乎？是以论其世也。”了解诗人的生平遭际、思想性格，以及诗歌创作的时代背景，是理解诗歌思想内容与情感内涵的关键。一首诗，往往是诗人特定生命体验的结晶，也是时代风云的折射。其二，文本细绎。诗歌是语言的艺术。要反复诵读，品味字、词、句的精妙，理解字面意义，更要探求其深层意蕴。关注诗歌的句式特点、节奏韵律、平仄对仗（尤其是近体诗），这些形式要素本身也参与了情感与意境的构建。其三，意象把握。意象是诗歌中熔铸了诗人主观情感的客观物象。山川草木、日月星辰、花鸟虫鱼，在诗人笔下都可能被赋予特定的象征意义。把握诗歌的核心意象，是进入诗歌意境、领会诗人情感的重要环节。其四，情感共鸣与理性审视。诗歌是情感的艺术，鉴赏诗歌时要用心去感受诗人所抒发的喜怒哀乐，力求产生情感上的共鸣。同时，也需要以理性的目光审视其思想内涵、艺术手法，进行客观的分析与评价。二、经典作品鉴赏举隅（一）《诗经·蒹葭》“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”《诗经》作为我国现实主义诗歌的源头，其《秦风·蒹葭》以朦胧的意境和执着的追寻著称。开篇“蒹葭苍苍，白露为霜”，寥寥数字便勾勒出一幅清秋萧瑟、白露凝霜的凄清画面，奠定了全诗惆怅迷茫的基调。“伊人”为何？是恋人，是理想，抑或是一种邈远的追寻？诗中并未明言，这便给读者留下了广阔的想象空间。“在水一方”、“宛在水中央”、“宛在水中坻”、“宛在水中沚”，伊人始终若即若离，可望而不可即。这种追寻的艰难与惆怅，具有普遍性的人生体验。鉴赏此诗，重在体味其朦胧含蓄之美，以及那份执着而略带感伤的追寻之情。其复沓回环的章法，也增强了诗歌的音乐性和抒情效果。（二）屈原《离骚》（节选）“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰。余虽好修姱以鞿羁兮，謇朝谇而夕替。既替余以蕙纕兮，又申之以揽茝。亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔。”屈原的《离骚》是中国浪漫主义诗歌的开山之作，也是楚辞的代表作。节选部分开篇即展现了诗人深沉的忧国忧民情怀——“长太息以掩涕兮，哀民生之多艰”。随后叙述自己因美德而遭贬黜的遭遇，但即便如此，诗人依然坚定地表示“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”。这种对美好理想的执着追求、对高尚品德的坚守不渝，以及对奸佞小人的痛斥，构成了《离骚》的核心精神。诗中大量运用“香草美人”的比兴手法，将抽象的道德情操与政治理想具象化。鉴赏时，要深入理解屈原的“美政”理想和“上下求索”的精神，感受其浓烈的爱国热情和不屈的斗争意志。其瑰丽的想象、华美的辞藻、磅礴的气势，都堪称后世文学的典范。（三）汉乐府《古诗十九首·行行重行行》“行行重行行，与君生别离。相去万余里，各在天一涯。道路阻且长，会面安可知？胡马依北风，越鸟巢南枝。相去日已远，衣带日已缓。浮云蔽白日，游子不顾返。思君令人老，岁月忽已晚。弃捐勿复道，努力加餐饭。”《古诗十九首》代表了汉代五言诗的最高成就，多写游子思妇之情，语言朴素自然，情感真挚动人。《行行重行行》便是其中的代表作。开篇以“行行重行行，与君生别离”点明主题——离别之苦。“相去万余里，各在天一涯”极言空间之遥远，“道路阻且长，会面安可知”则抒发了相见无期的惆怅。“胡马依北风，越鸟巢南枝”以鸟兽尚知依恋故土起兴，反衬游子的不归。“相去日已远，衣带日已缓”通过身体的消瘦写思念之深。末尾“弃捐勿复道，努力加餐饭”，看似平淡的劝慰，实则蕴含着无尽的辛酸与无奈，将思妇的复杂情感推向高潮。此诗没有华丽的辞藻，全以白描手法，将离别、思念、担忧、期盼等种种情愫娓娓道来，于朴素中见深情。鉴赏时，要体味其“言有尽而意无穷”的含蓄之美，感受那份跨越时空的人间至情。（四）曹操《短歌行》“对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧？唯有杜康。青青子衿，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。明明如月，何时可掇？忧从中来，不可断绝。越陌度阡，枉用相存。契阔谈讌，心念旧恩。月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依？山不厌高，海不厌深。周公吐哺，天下归心。”曹操是建安文学的领袖，其诗歌气魄雄伟，慷慨悲凉，史称“建安风骨”。《短歌行》是其代表作之一，抒发了诗人对时光易逝的感慨、对贤才的渴求以及统一天下的壮志豪情。开篇“对酒当歌，人生几何！譬如朝露，去日苦多”，看似消沉，实则是渴望在有限生命中建功立业的紧迫感。“青青子衿，悠悠我心”化用《诗经》名句，表达对贤才的深切思念。“明明如月，何时可掇”以明月喻贤才，抒发求贤不得的忧思。“月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何枝可依”则以乌鹊择枝比喻贤才寻找明主。最终以“周公吐哺，天下归心”表明自己广纳贤才、统一天下的博大胸怀。全诗情感跌宕起伏，将忧思、豪情、渴望融为一体。鉴赏时，要把握其“悲凉慷慨，气韵沉雄”的风格，感受一代政治家的壮志与忧思。（五）陶渊明《饮酒·其五》“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”陶渊明是中国田园诗派的开创者，其诗歌平淡自然，意境高远。《饮酒·其五》是其田园诗的代表作。“结庐在人境，而无车马喧”，开篇便营造出一种闹中取静的境界。“问君何能尔？心远地自偏”揭示了其中的奥秘——并非身处偏僻之地，而是内心摆脱了世俗的纷扰。“采菊东篱下，悠然见南山”是千古名句，诗人采菊的不经意与南山映入眼帘的悠然自得，展现了物我两忘的境界。“山气日夕佳，飞鸟相与还”描绘了傍晚山间的美好景色与飞鸟归林的自在。“此中有真意，欲辨已忘言”则将这种对自然与人生真谛的体悟推向极致，言有尽而意无穷。鉴赏此诗，要体味陶渊明“不为五斗米折腰”的高洁品格和对田园生活的热爱，感受其诗歌“清水出芙蓉，天然去雕饰”的自然之美，以及其中蕴含的深刻的人生哲学。（六）王勃《送杜少府之任蜀州》“城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”王勃是“初唐四杰”之一，其诗歌初步摆脱了齐梁诗风的绮靡，展现出昂扬的精神风貌。《送杜少府之任蜀州》是一首送别诗，但意境开阔，情感昂扬，一反传统送别诗的悲戚缠绵。首联“城阙辅三秦，风烟望五津”点明送别的地点和友人赴任的远方，境界雄浑。颔联“与君离别意，同是宦游人”将离别之情升华为对同是漂泊宦游者的理解与共鸣。颈联“海内存知己，天涯若比邻”更是奇峰突起，道出了真挚友谊不受空间阻隔的哲理，成为千古传诵的名句，充满了乐观豁达的情怀。尾联“无为在歧路，儿女共沾巾”则进一步劝慰友人，不要像小儿女那样在离别时哭泣。全诗气势恢宏，格调高昂，体现了初唐士人积极进取的精神风貌。鉴赏时，要感受其开阔的胸襟和真挚的友情，以及诗歌所蕴含的积极乐观的人生态度。（七）王维《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”王维是盛唐山水田园诗派的代表人物，其诗歌“诗中有画，画中有诗”。《山居秋暝》便是这一特点的典范之作。全诗描绘了秋雨初晴后山村傍晚的美丽景色和淳朴民风。首联“空山新雨后，天气晚来秋”总写雨后山村的清新秋意。颔联“明月松间照，清泉石上流”，以月光、松林、清泉、山石等意象，勾勒出一幅幽静雅致的画面，光与影、声与色完美融合。颈联“竹喧归浣女，莲动下渔舟”，以动衬静，竹林的喧闹和莲叶的晃动，打破了山间的宁静，却更显其生机与和谐，展现了村民生活的淳朴美好。尾联“随意春芳歇，王孙自可留”则由景生情，表达了诗人对田园生活的喜爱和向往。全诗语言清新自然，意境优美宁静，富有生活气息。鉴赏时，要细致品味诗中的画面美、音乐美和意境美，感受诗人寄情山水、怡然自得的心境。（八）李白《将进酒》“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。天生我材必有用，千金散尽还复来。烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。岑夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。与君歌一曲，请君为我倾耳听。钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。主人何为言少钱，径须沽取对君酌。五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”李白是盛唐浪漫主义诗歌的顶峰，其诗豪放飘逸，想象丰富，情感炽烈。《将进酒》便是其代表作，充分展现了“诗仙”的风采。开篇“君不见黄河之水天上来，奔流到海不复回。君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪”，以黄河奔涌、人生易老起兴，气势磅礴，奠定了全诗狂放的基调，既有对时光流逝的慨叹，又有对生命短暂的焦虑。但诗人并未因此消沉，而是唱出了“天生我材必有用，千金散尽还复来”的豪言壮语，充满了对自我价值的肯定和对未来的信心。诗中劝酒、痛饮的场景描写，淋漓尽致地展现了诗人狂放不羁的个性。“古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名”看似颓废，实则是对现实不满的愤激之语和对自由的向往。结尾“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁”，将豪放推向极致，也将内心的忧愁倾泻而出。全诗情感大起大落，如大河奔流，一泻千里。鉴赏时，要感受李白“天生我材必有用”的自信与豪情，以及“安能摧眉折腰事权贵”的独立人格，体味其诗歌雄浑奔放、豪迈飘逸的艺术风格。（九）杜甫《登高》“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”杜甫是唐代现实主义诗歌的集大成者，其诗被誉为“诗史”，风格沉郁顿挫。《登高》是杜甫晚年的代表作，被称为“古今七言律诗第一”。首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，开篇便以六个意象（风、天、猿、渚、沙、鸟）描绘了一幅萧瑟悲凉的秋日登高图景，奠定了全诗的情感基调。颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，境界开阔，气势磅礴，既是眼前实景，也隐喻了时光的流逝和人生的短暂，“萧萧”、“滚滚”两组叠词，更增添了诗歌的音韵美和动感。颈联“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，由景入情，集中抒发了诗人的身世之悲：万里漂泊、常年作客、年老多病、独自登高。尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”，则将个人的不幸与国家的艰难联系起来，“艰难苦恨”四字，包含了多少辛酸与无奈，而“新停浊酒杯”则连借酒消愁的慰藉也失去了。全诗情景交融，对仗工整，语言精炼，情感深沉。鉴赏时，要深入理解杜甫忧国忧民的情怀和“沉郁顿挫”的诗风，感受其诗歌“语不惊人死不休”的锤炼功夫，以及蕴含在悲苦中的坚韧力量。（十）白居易《长恨歌》（节选）“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识。天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色……在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”白居易是中唐新乐府运动的倡导者，其诗歌主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，语言通俗易懂。《长恨歌》是一首长篇叙事诗，叙述了唐玄宗与杨贵妃的爱情悲剧。节选部分开篇点出唐玄宗因“重色”而引出祸端的缘由，接着描绘了杨贵妃的绝世美貌及其得宠的过程。“回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色”生动地写出了杨贵妃的倾城倾国之貌。诗歌后半部分详细描写了安史之乱中杨贵妃的惨死（马嵬坡之变）以及唐玄宗退位后的无尽思念与悔恨。结尾“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，将爱情的坚贞与永恒推向极致，也点明了“长恨”的主题。全诗情节曲折，人物形象鲜明，叙事与抒情完美结合，既有对统治者荒淫误国的讽刺，也有对纯真爱情的歌颂与同情。鉴赏时，要把握其复杂的主题思想，感受其叙事的波澜起伏和情感的缠绵悱恻，体味其“婉转曲折，往复再三”的艺术魅力。（十一）李商隐《锦瑟》“锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。此情可待成追忆，只是当时已惘然