6.3 初心与使命-时代的美术担当 教学设计-高中美术人美版（2019）美术鉴赏

6.3初心与使命——时代的美术担当教学设计-高中美术人美版（2019）美术鉴赏学校授课教师课时授课班级授课地点教具教学内容分析1.本节课的主要教学内容：本节课主要围绕《初心与使命——时代的美术担当》这一主题，通过欣赏和分析不同时期的美术作品，探讨美术在时代发展中的担当与责任，引导学生树立正确的审美观念和艺术价值观。

2.教学内容与学生已有知识的联系：本节课的内容与高中美术人美版（2019）教材中“美术鉴赏”章节相关联。学生在此前已经学习了美术作品的欣赏方法和艺术风格的区分，本节课将在此基础上，引导学生进一步深入理解美术作品的时代背景和艺术价值，培养学生的审美能力和艺术素养。核心素养目标1.培养学生具有敏锐的视觉感知能力和艺术鉴赏力，能够从美术作品中提取时代信息，理解艺术与社会的互动关系。

2.增强学生的审美判断能力，学会从艺术作品中提炼和表达个人情感，形成独特的审美趣味。

3.提升学生的文化自信，认识到美术在传承和弘扬民族文化中的重要作用，激发学生对美术创作的兴趣和热情。学习者分析1.学生已经掌握的相关知识：学生在进入本节课之前，已经通过教材学习了解了一些基本的美术鉴赏知识和方法，如色彩、线条、构图等基本视觉元素的分析，以及不同艺术风格的辨识。此外，他们对于美术史的基础知识也有所了解，能够识别一些经典的艺术作品和艺术家。

2.学习兴趣、能力和学习风格：高中学生对美术鉴赏课程普遍保持一定的兴趣，因为他们对视觉艺术有一定的审美需求。学生的能力方面，他们在视觉分析、审美评价和艺术表达上具有一定的潜力。学习风格上，学生可能呈现多样化的特点，有的学生偏好直观感受，有的则更注重理性分析和批判性思维。

3.学生可能遇到的困难和挑战：在理解美术作品的时代背景和艺术价值时，学生可能遇到文化差异带来的理解障碍，特别是对于一些具有深厚文化底蕴的作品。此外，将艺术作品与时代使命相结合时，学生可能难以找到合适的切入点，缺乏将个人情感与艺术作品相结合的表达能力。此外，对于一些较为复杂或抽象的美术作品，学生的理解可能存在偏差，需要教师给予恰当的引导和帮助。教学资源准备1.教材：确保每位学生都有《初心与使命——时代的美术担当》相关的教材章节，以及高中美术人美版（2019）教材。

2.辅助材料：准备与教学内容相关的图片、图表、视频等多媒体资源，包括不同时期美术作品的实物图片或复制品、艺术家访谈片段等。

3.教室布置：布置教室环境，设置分组讨论区，确保每个小组有足够的空间进行讨论和展示，同时准备实验操作台或展示台，以便展示分析结果。教学过程设计【导入环节】

1.创设情境：播放一段关于中国现代美术发展历程的视频，引导学生回顾中国美术史上的重要时期和事件。

用时：5分钟

2.提出问题：引导学生思考美术作品在时代变迁中的角色和担当，激发学生的学习兴趣。

问题：你认为美术作品在历史上扮演了怎样的角色？它们如何反映了时代的特征和人民的情感？

用时：3分钟

【讲授新课】

1.教学目标：通过本节课的学习，学生能够理解美术作品的时代背景和艺术价值，认识到美术在传承和弘扬民族文化中的重要作用。

2.教学重点：

a.美术作品的时代背景分析

b.美术作品的艺术价值评价

c.美术作品与民族文化的关系

3.教学内容：

a.概述中国美术史上的重要时期和事件，分析不同时期美术作品的时代背景。

b.以《开国大典》为例，讲解美术作品的艺术价值评价方法。

c.分析美术作品与民族文化的关系，探讨美术在传承和弘扬民族文化中的重要作用。

用时：15分钟

【巩固练习】

1.练习：学生分组讨论，选取一幅美术作品，分析其时代背景、艺术价值和与民族文化的关系。

用时：10分钟

【课堂提问】

1.提问：在讨论过程中，学生可能遇到哪些困难和挑战？

2.提问：如何将美术作品与民族文化相结合，表达出个人的情感？

用时：5分钟

【师生互动环节】

1.教师引导学生分享讨论成果，点评学生的分析和表达。

2.学生针对教师的点评提出疑问，教师进行解答和补充。

用时：10分钟

【教学创新】

1.采用多媒体教学手段，通过图片、视频等形式展示美术作品，提高学生的学习兴趣。

2.引入案例分析，让学生亲身体验美术作品的鉴赏过程，培养他们的审美能力和批判性思维。

3.设立小组讨论环节，鼓励学生积极参与，提高他们的团队合作能力。

【总结】

1.教师总结本节课的重点内容，强调美术作品的时代背景、艺术价值和与民族文化的关系。

2.鼓励学生在日常生活中关注美术，提高自身的审美素养。

用时：5分钟

【课后作业】

1.学生选取一幅自己喜欢的美术作品，分析其时代背景、艺术价值和与民族文化的关系，并撰写一篇鉴赏文章。

用时：课后完成

【教学时间总计：45分钟】教学资源拓展1.拓展资源：

-《中国美术史》：介绍中国美术发展的历史脉络，涵盖从古代到近现代的各个时期，包括绘画、雕塑、书法等艺术形式。

-《美术鉴赏》：一本专注于艺术鉴赏方法的书籍，提供艺术作品的分析技巧和审美标准。

-《美术与社会》：探讨美术与社会文化、政治、经济等方面的关系，帮助学生理解艺术作品的时代背景。

2.拓展建议：

-学生可以通过阅读《中国美术史》了解不同时期美术的发展特点和代表性作品，从而更好地理解本节课所涉及的时代背景。

-利用《美术鉴赏》书籍，学生可以学习如何分析艺术作品的形式、内容和风格，提高自己的鉴赏能力。

-阅读《美术与社会》有助于学生理解美术作品背后的社会文化意义，增强对美术作品的历史和文化价值的认识。

-鼓励学生参观美术馆或博物馆，实地欣赏不同时期的美术作品，加深对艺术作品的理解和感受。

-建议学生关注当代艺术家的创作，了解他们如何运用现代手法表达时代精神，这有助于学生把握美术发展的最新趋势。

-学生可以尝试自己创作美术作品，将所学知识和技能应用到实践中，通过创作过程进一步理解和掌握美术鉴赏的方法。

-组织学生进行小组讨论，分享各自对不同美术作品的看法，通过交流碰撞出新的思想和观点。

-引导学生关注美术与生活的联系，思考如何在日常生活中运用美术元素提升生活质量。

-建议学生参与线上美术社区或论坛，与来自不同地区和文化背景的美术爱好者交流，拓宽视野。

-学生可以尝试将美术与其他学科相结合，如历史、哲学、文学等，进行跨学科的学习和研究。板书设计①美术时代背景

-古代美术：先秦、汉魏、唐宋、元明清

-近现代美术：五四运动、新中国成立、改革开放

②美术作品形式

-绘画：山水画、人物画、花鸟画

-雕塑：圆雕、浮雕、透雕

-书法：楷书、行书、草书、隶书

③美术作品风格

-传统风格：文人画、宫廷画

-现代风格：写实、表现、抽象

④美术价值评价

-艺术形式：构图、色彩、线条、质感

-时代背景：社会环境、文化背景、历史意义

-民族文化：传承、创新、国际化

⑤美术与民族文化

-传统美术元素：图案、纹饰、象征意义

-现代美术与民族文化的融合

-美术在民族文化传承中的作用

⑥美术担当

-美术与社会发展的关系

-美术在时代变迁中的角色

-美术家的社会责任与使命典型例题讲解例题1：

分析《开国大典》这幅作品的时代背景、艺术价值和与民族文化的关系。

解答：

时代背景：《开国大典》创作于1949年，正值中华人民共和国成立之际，这幅作品反映了新中国成立的历史时刻。

艺术价值：画面构图严谨，色彩鲜明，线条有力，展现了新中国的成立给人民带来的喜悦和自豪。

与民族文化的关系：作品融入了传统绘画的元素，如红色与金色象征吉祥与喜庆，体现了中国传统文化对现代美术的影响。

例题2：

请简要分析《百子图》中的绘画技巧和表现手法。

解答：

绘画技巧：《百子图》运用了工笔重彩的技法，线条细腻，色彩丰富，展现了极高的绘画技巧。

表现手法：画面以儿童为主题，通过生动的形象和活泼的场景，表现了儿童的童真和欢乐，富有生活气息。

例题3：

解释《清明上河图》中“清明时节雨纷纷”的寓意。

解答：

寓意：这幅作品描绘了北宋都城汴京的繁华景象，其中“清明时节雨纷纷”的描绘不仅表现了季节特点，也寓意着社会的动荡和人民的疾苦。

例题4：

分析《黄河颂》这首诗歌在美术作品中的体现。

解答：

体现：在《黄河