小学音乐五年级上册《苹果丰收》合唱教学教案

小学音乐五年级上册《苹果丰收》合唱教学教案

一、设计理念

本教案以《义务教育艺术课程标准（2022年版）》为指引，立足于“以美育人、以文化人”的核心目标，遵循“听觉领先、审美浸润、实践创造”的音乐教学规律。设计聚焦于合唱艺术表现力与民族音乐文化理解的双重维度，将朝鲜族音乐作品《苹果丰收》作为载体，引导学生在多声部合唱的实践中，构建完整的音乐经验。教案强调学科融合与情境创设，通过联觉体验、文化探究与创造性表现，将技术训练融入审美体验，使学生在掌握合唱技能的同时，深刻感悟作品背后蕴含的劳动喜悦与民族情感，实现从“学会唱歌”到“理解音乐文化”的进阶。

二、教材与学情分析

1.教材分析：

《苹果丰收》选自人音版小学音乐五年级上册，是一首具有鲜明朝鲜族音乐风格的四三拍合唱歌曲。歌曲结构为二段体，A段旋律轻快跳跃，以叙述性为主，描绘采摘苹果的热闹场景；B段情绪高涨，采用简单的二声部合唱，旋律富有歌唱性，抒发丰收的喜悦之情。作品核心音乐要素包括：典型的朝鲜族长短节奏（如“长短”中的古格里节奏变形）、以五声音阶（la、do、re、mi、sol）为基础的旋律走向、以及富有动力的附点与切分节奏。这些要素共同塑造了载歌载舞的音乐形象，是学生接触东亚民族合唱音乐、发展多声部听觉与协作能力的优秀素材。

2.学情分析：

五年级学生处于小学高年级阶段，其音乐认知与表现能力有显著发展。优势在于：具备较为稳定的节奏感与音高概念，能够较为准确地演唱旋律；经过前期学习，对合唱形式有初步体验，具备一定的协作意识；求知欲强，对富有民族特色的音乐文化有探究兴趣。挑战在于：二声部合唱的协调与平衡能力仍处于发展初期，易受对方声部干扰；对朝鲜族音乐文化的认知较为模糊；在音乐表现中，情感表达往往依赖于歌词理解，对纯音乐要素（如节奏、力度、音色）驱动情感的能力有待提升。因此，教学设计需搭建“支架”，通过分层、渐进的活动，化解合唱技术难点，并创设文化语境，深化审美体验。

三、教学目标

【审美感知】

1.能准确听辨并说出《苹果丰收》的拍子（3/4拍）与情绪（欢快、喜悦），感知其朝鲜族音乐风格特点。

2.能辨识歌曲中的典型节奏型（如附点节奏、切分节奏）与旋律进行特点，理解它们对音乐形象的塑造作用。

3.初步建立二声部听觉意识，能分辨并描述两个声部旋律的交织与和声效果。

【艺术表现】

1.能用自然、圆润的声音，富有弹性地演唱歌曲主旋律，并准确表现附点、切分等节奏。

2.能在教师指挥下，较为准确、和谐地完成歌曲B段的二声部合唱，做到声部间音量的平衡与音准的协调。

3.能结合对音乐的理解，设计简单的声势动作或舞蹈片段，进行歌表演，增强艺术表现力。

【文化理解】

1.了解歌曲《苹果丰收》与朝鲜族农乐文化、丰收庆典的关联，感受其中蕴含的劳动之美与生活热情。

2.通过对比聆听，初步感知朝鲜族音乐在节奏、音阶上的特点，激发对祖国多元民族音乐文化的兴趣。

【创意实践】

1.能以小组为单位，运用打击乐器（如长鼓、铃鼓、碰钟）为歌曲创编固定节奏型伴奏。

2.能根据音乐情绪的发展，合作设计力度的变化（如渐强、减弱）并付诸演唱实践。

四、教学重点与难点

1.教学重点：富有表现力地演唱歌曲，并初步完成二声部合唱部分。

2.教学难点：

1.3.二声部合唱的和谐：第二声部音准的把握，以及两声部在合唱时的相互倾听与平衡。

2.4.风格性节奏的准确表现：歌曲中多处附点与切分节奏的演唱，需体现朝鲜族音乐特有的韵律感。

3.5.音乐表现力的深度挖掘：引导学生在技术达标的基础上，通过力度、速度的细微处理，表现从劳动场景到喜悦情感的层次变化。

五、教学准备

1.教师准备：多媒体课件（包含歌曲音频、视频、节奏谱、图形谱、朝鲜族丰收歌舞视频片段）、钢琴（或电子琴）、旋律琴、教学用长鼓、指挥图谱卡片。

2.学生准备：课堂用打击乐器（铃鼓、双响筒、碰钟等）、课前简单了解朝鲜族服饰与节日习俗。

六、教学实施（两课时，共80分钟）

第一课时：感知风格，学唱旋律

（一）情境导入，联觉激趣（约8分钟）

1.视觉联觉，营造氛围：课件播放秋日果园苹果丰收、人们采摘的喜庆画面（无声），同时教师用旋律琴即兴演奏歌曲A段主旋律。

1.2.教师提问：“从画面和音乐中，你感受到了怎样的季节和场景？音乐带给你怎样的情绪？”

2.3.学生活动：自由描述（秋天、丰收、摘苹果、开心、热闹等）。

4.律动体验，感知节拍：教师揭示课题《苹果丰收》。播放歌曲伴奏，引导学生起立，随三拍子（强-弱-弱）规律做简单的“采摘-放入篮中”的循环律动，身体感知音乐的韵律。

5.文化链接，初识风格：简要展示朝鲜族服饰图片及农乐舞中“象帽”甩动的动图。告知学生这是一首朝鲜族歌曲，他们的音乐与舞蹈常常庆祝丰收。

（二）分层聆听，突破难点（约15分钟）

1.整体聆听，把握结构：完整播放歌曲录音，出示图形谱（用波浪线表示A段跳跃旋律，用连绵的圆环表示B段舒展旋律）。学生边听边看，思考歌曲可以分为几个部分？情绪有何变化？

1.2.归纳：两部分。第一部分（A段）活泼，好像在忙碌地采摘；第二部分（B段）悠扬、喜悦，好像在欢庆丰收。

3.聚焦A段，攻克节奏：

1.4.难点前置：将A段中典型节奏型（如“红红的|苹果.甜|又.香”处的附点节奏）提取出来，编成“苹果节奏密码”进行游戏化练习。

2.5.多感官练习：先读节奏（“tati-”），再拍手练习，接着加入“摘”的动作配合，最后用“lu”模唱该处旋律。强调附点音符的时值饱满和弹性。

6.聆听B段，初识和声：

1.7.播放B段合唱部分，请学生闭眼聆听，关注除了主旋律外，是否听到另一个“隐藏”的旋律？

2.8.用钢琴分层弹奏两个声部，引导学生用线条画出两声部旋律的走向（一声部起伏大，二声部相对平稳），感受和声的丰满感。

（三）学唱主旋律，渗透表现（约17分钟）

1.跟琴模唱，熟悉旋律：教师用钢琴带唱，学生用“lu”完整模唱全曲旋律。关注音准与乐句呼吸。

2.填入歌词，细节打磨：

1.3.A段歌词演唱，强调咬字的清晰与节奏的跳跃感。可设计成“对口令”游戏，师生分句接龙。

2.4.B段歌词演唱，着重引导气息的支撑与旋律的连贯。通过对比演唱，体会“有气息支撑”与“白声喊唱”在音色、情感表达上的差异。

5.情感驱动，力度设计：

1.6.提问：“采摘时，由远及近，歌声可以有什么变化？”（渐强）。“望向满满的果篮，心里充满喜悦，歌声可以怎样？”（更明亮、饱满）。

2.7.学生分组讨论，在乐谱上标记出自己认为可以加入力度变化（p,mp,mf,f,<,>）的地方，并尝试演唱。

第二课时：合唱实践，创意表现

（一）复习巩固，声部预热（约10分钟）

1.完整演唱：伴随伴奏，有感情地齐唱全曲，回顾上节课的力度处理。

2.声部分离训练：

1.3.将学生分为“高声部果园”和“低声部果园”。

2.4.游戏“旋律接力”：教师弹奏B段，两个声部先后用唱名（lasolmiredo）慢速接龙演唱自己声部的旋律骨干音，建立声部独立感。

3.5.“和谐音程”聆听训练：教师同时弹奏三度、四度音程（歌曲中出现的和声音程），学生分辨其协和、悦耳的感受，为合唱做好听觉准备。

（二）二声部合唱建构（约18分钟）

1.“先依附，后独立”学习第二声部：

1.2.教师带唱第二声部旋律，学生跟唱。此环节使用“固定音高乐器辅助法”，请几位学生用旋律琴持续演奏第二声部主音，帮助同伴稳定音高。

2.3.第二声部单独跟伴奏演唱。

4.“先倾听，后融合”进行合唱：

1.5.第一步：高声部演唱，低声部轻声“哼唱”自己声部旋律，专注于“听”清对方的旋律线条。

2.6.第二步：低声部演唱，高声部做同样练习。

3.7.第三步：尝试两个声部轻声合唱。教师用指挥手势（左手代表高声部，右手代表低声部）明确提示各声部的进入与保持。

4.8.策略：若出现“跑调”，立即暂停，用钢琴弹奏和声音程，让学生聆听、模仿、调整。强调“让你的声音融入和声中，而不是盖过别人”。

9.精雕细琢，追求和谐：

1.10.针对合唱难点乐句，进行“分句聚焦练习”。

2.11.引导学生关注合唱时的声音状态：微笑、眉毛抬起、气息下沉，追求圆润、融合的集体音色。

（三）综合艺术表现与创编（约12分钟）

1.打击乐创编：

1.2.提供朝鲜族长鼓典型节奏型（如：咚哒哒｜咚哒｜）作为素材。

2.3.小组合作，选择乐器（铃鼓模拟长鼓，双响筒、碰钟等），为歌曲A段或B段创编一个固定节奏型伴奏。

3.4.小组展示，师生评价（评价标准：节奏是否稳定、是否贴合音乐情绪）。

5.歌表演设计：

1.6.结合课前观看的朝鲜族舞蹈视频片段，学习一个简单的基础动作（如“扛手”、“划手”）。

2.7.将律动、演唱、打击乐伴奏融合。A段可设计模仿采摘的律动，B段合唱时，可加入舒展的舞蹈动作或简单的队形变化（如围成圆圈）。

8.完整呈现：

1.9.在教师的统一指挥下，进行《苹果丰收》的综合表演：引子部分（打击乐引入）→A段（演唱+律动+打击乐）→B段（二声部合唱+简单舞蹈动作）→尾声。

（四）课堂总结与升华（约5分钟）

1.反思与分享：请学生用一句话分享“今天在合唱中，我最大的收获（或最挑战的时刻）是什么？”

2.文化延伸：总结本课不仅学习了一首好听的合唱歌曲，更体验了朝鲜族人民用音乐赞美劳动、庆祝丰收的文化传统。鼓励学生课后寻找其他民族的“丰收之歌”，进行对比聆听。

3.在和谐、愉悦的歌曲氛围中结束课程。

七、教学评价设计

1.过程性评价：

1.2.观察记录：教师通过课堂巡视，记录学生在节奏练习、音准模唱、声部合作、创编参与等方面的典型表现。

2.3.提问与回答：通过有层次的问题，评估学生对音乐要素的感知与理解深度。

3.4.小组合作评价表：设计简易量表，小组内互评在创编与表演环节的参与度、贡献度与合作精神。

5.终结性评价：

1.6.表现性任务：以“丰收音乐会”的形式，对小组的综合表演进行评价。评价维度包括：合唱的准确性（音准、节奏）与和谐性（声部平衡、音色融合）、艺术表现力（力度对比、情感表达）、创意实践（伴奏与表演设计的合理性）。

2.7.评价主体多元化：融合教师评价、小组互评与学生自评。

八、教学反思与特色

本教案力图体现当前小学音乐合唱教学的高水准追求，其特色在于：

1.技术训练审美化：将枯燥的节奏、音准练习完全融入情境、游戏与听觉引导中，使技能习得成为审美体验的自然组成部分。

2.文化理解体验化：摒弃单纯的知识讲解，通过律动、视觉联觉、模仿舞蹈等体验活动，让学生“身临其境”地感悟音乐背后的文化内涵。

3.合唱教学支架化：针对难点，设计了从“