音乐新课程教学设计复习提纲答案

音乐新课程教学设计复习提纲答案(最新）一、

概念题1、

审美体验价值：音乐教育以审美为核心，主要作用于人的情感世界。音乐课的基本价值在于通过聆听音乐、表现音乐和音乐创造活动为主的审美活动，使学生充分体验蕴涵于音乐音响形式中美和丰富的情感，为音乐所表达的真善美理想境界所吸引、所陶醉，与之产生强烈的情感共鸣，使音乐艺术净化心灵、陶冶情操、启迪智慧、情智互补的作用和功能得到有效的发挥，以利于学生养成健康、高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度，为其终身热爱音乐、热爱艺术、热爱生活打下良好的基础。2、

创造性发展价值：创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。在音乐课中，生动活泼的音乐欣赏、表现和创造活动、能够激活学生的表现欲望和创造冲动，在主动参与中展现他们的个性和创造才能，使他们的想象力和创造性思维得到充分发挥。3、社会交往价值：音乐在许多情况下是群体性的活动，如齐唱、齐奏、合唱、合奏、重唱、重奏及歌舞表演等，这种相互配合的群体音乐活动，同时也是一种以音乐为纽带进行的人际交流，它有助于养成学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神。成功的音乐教育不仅在学校的课堂上，而且也应在社会的大环境中进行，对社会音乐生活的关心，对班级、学校和社会音乐活动的积极参与，将使学生的群体意识、合作精神和实践能力等得到锻炼和发展。4、文化传承价值：音乐是人类文化传承的重要载体，是人类宝贵的文化遗产和智慧结晶。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。5、体验：倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中或得愉悦的感受与体验；启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象；保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。6、音乐教学模式：是指在一定的音乐教学思想或教学理论指导下，为组织音乐教学所建立起来的各种教学活动的基本结构形式。7、因材施教：根据教学对象的具体情况有针对性地施教.6、模仿：根据中低年级学生的身心特点，从音乐基本要素入手，通过模仿，积累感性经验，为音乐表现和创造能力进一步发展奠定基础。7、探究：通过提供开放式和趣味性的音乐学习情景，激发学生对音乐的好奇心和探究愿望，引导学生进行以即兴式自由发挥为主要特点的探究与创造活动，重视发展学生创造性思维的探究过程。8、合作：充分利用音乐艺术的集体表演形式和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体中的协调能力。9、综合：将其他艺术表现形式有效地渗透和运用到音乐教学中，通过以音乐为主线的综合艺术实践，帮助学生更直观地理解音乐的意义及其在人类艺术活动中的价值。10、情感态度价值观：包括：1、丰富情感体验，培养对生活的积极乐观态度

2、培养音乐兴趣、树立终身学习的愿望

3、提高音乐审美能力、陶冶高尚的情操

4、培养爱国主义和集体主义精神。11、过程与方法：

体验、模仿、探究、合作、综合12、知识与技能：音乐基础知识、音乐基本技能、音乐创作与历史背景、音乐与相关文化。13、感受与鉴赏：感受和鉴赏是重要的音乐学习领域，是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的有效途径。良好的音乐感受能力与鉴赏能力的形成，对于丰富情感，提高文化素养，增进身心健康具有重要意义。14、音乐表现：表现是实践性很强的音乐学习领域，是学习音乐的基础性内容，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。教学中应注意培养学生自信的演唱，演奏能力及综合性艺术表演能力，发展学生的表演潜能，使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感的陶冶。15、音乐创造：创造是发挥学生想象力和思维潜能的音乐学习领域，是学生积累音乐创作经验和发掘创造思维能力的过程和手段，对于培养具有实践能力的创新人才具有十分重要的意义。音乐创造包括两类学习内容：其一是与音乐有关的发掘学生潜能的即兴创造活动；其二是运用音乐材料创作音乐。其中第二类内容与音乐创作有关，但区别与专业创作学习。二、

简答题1、音乐教育为什么要以音乐审美为核心？因为音乐是一个完善的人所不可缺少的教育因素，艺术的价值是培养和造就了解艺术的、具有审美能力的人。因此，以审美为核心，可以说是音乐艺术的一个基本特征，也是我们音乐课程中最突出、最重要的理念，它贯穿于音乐教学的整个过程，是实施美育的一个重要途径。

2、为什么在教学中要重视学生的音乐实践？音乐艺术本身就是实践性和操作性很强的学科，演唱、演奏、识读乐谱等都离不开实践活动，离不开具体的操作。实践性是音乐艺术的重要特征。

3、为什么音乐教学必须突出音乐特点？

只有突出了音乐特点，才有可能保证音乐课程固有的课程性质。否则，音乐课程的音乐学科性质将被其他课程的学科性质所削弱乃至代替。其次，音乐课程的学科性质要求，在音乐教学中必须突出音乐艺术的本质内容——音乐审美的内容；而不是突出音乐的非本质内容——说教式的德育内容或与音乐艺术关系不大的其他学科内容。

4、我国民族音乐所包含的主要内容有哪些？中国有着悠久的文明历史、有许多璀璨的音乐艺术瑰宝。中国的民族音乐，是中国文化中最闪光的一个部分。（1）民族民间音乐（2）传统音乐（3）当代优秀的创造音乐。（或能说出：主要有民歌、民族民间乐器、曲艺、戏曲；有民族乐器演奏的独奏、重奏、合奏的乐曲等。）5、新教材有什么特点？注重音乐的经典性与音乐的时代性的统一，注重感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化四个领域教学内容的整合与综合；注重音乐教学与现实生活的联系，注重利用学生已有的音乐生活经验，拉近课本与学生实际的距离；注重体现学生身心发展的规律，教材的内容、呈现方式力求适合不同年龄阶段的学生的心理特点、认知水平和个性特点；注重培养学生的探究意识和创新意识，在感受中体验，激发学生的音乐情感，诱发学生对音乐的想象，在音乐实践中探究和创新；注重为教师的创造性和学生的发展留有余地，改变过去束缚教师手脚的做法，教师可以根据学生的实际，灵活整合教学内容，促进了学生的发展；新教材把情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能，反映在教学主题和内容编排中，并把三者有机的结合在一起。（答对两点以上就可以了）

6、新课程的教学注重的是什么？新课程的教学，注重教师、学生、教材、教学环境四个因素不断地进行对话和交流。不再把课程局限于“知识”、“学科”、“教学科目”等狭隘的范畴内加以理解，学生不再是知识的仓库。教学内容也不再是单一的，理论化的、体系化的书本知识，而要给学生呈现人类群体的生活经验，并把它纳入到学生的生活世界中加以组织，在课堂上让学生参与到知识发生的过程、思维的过程、创造的过程中来，教与学完全融合在师生交往的活动中。

7、为什么说感受与鉴赏是整个音乐学习的基础？因为音乐鉴赏具有最直接、最具体的审美教育价值。主要体现在（1）审美感知，包括音乐的辨别力、音乐的感受力和音乐的记忆力，这是音乐审美的基础；（2）审美情感，包括音乐情感辨别力和音乐情感表现力，以及音乐情感理解力，这是音乐审美的深化。因此，鉴赏是整个音乐学习的基础。8、国家音乐课程标准在感受与鉴赏方面提出了哪些内容？音乐表情要素、音乐情绪与情感、音乐体裁与形式、音乐风格与流派。1、音乐表现领域的教学内容主要有哪些方面？答：主要是“演唱教学”、“演奏教学”、“综合性艺术表演教学”、“识读乐谱”四项内容。

(演唱教学的主要内容包括：有表情地歌唱、演唱技能、对演唱的评背唱歌曲、嗓音保护、合作意识。演奏教学包括的主要内容是：演奏技能、音乐表现、合奏能力、音乐评价。综合性表演的主要教学内容有：律动、集体舞、音乐游歌表演、音乐剧、简单的歌剧片断表演、简单的戏剧片断表演、简单的曲艺片断表演、艺术评价。识读乐谱的主要教学内容有：认识表现各种节奏符号、模唱乐谱、视唱乐谱、认知常用音乐记号等。)6、有计划的创作实践的特点是？答：第一，是经过构思运用一定手段（线条、色块、图形、乐谱）进行的音乐创作活动，学习结果体现为文本形式（如2—4小节节奏或旋律短句）。其创作过程包含着对音乐的记录过程，这一点，对发展学生的音乐思维无疑是很有意义的。第二，其学习过程虽然融入音乐构思、记谱的方式，同作曲很相似，但其目的并不在于文本的水平如何，更主要的是引导学生进行创作体验，提高创造意识，挖掘创造潜能。7、为什么说情感要素是音乐课堂教学的核心与灵魂？答：教学内容的情感要素分析，音乐艺术本身就是情感艺术，音乐教育的目的就是要通过音乐教学过程—学生对音乐的感知、体验、理解、想象等活动，激发学生的情感交流、情感体验，达到音乐的审美境界—净化心灵的目的。因此，情感要素是音乐课堂教学的核心与灵魂。9、音乐表现领域的教学要点是什么？答：（对于学生来说，音乐情感的表现总是在感受体验基础上的、有感而发的“表现”，在课堂教学中，教师要特别注意引导学生，对每一个音乐要素的学习，都必须沉浸于感受和体验，引发自然的“表现”——音乐的情感。在小学的课堂教学中，可以结合教学内容，采用音乐游戏的方法，更有趣味性，使学生在感受、体验的过程中得到了“表现”。在初中的音乐课堂教学中，教师可以结合教学内容用“声势活动”来“表现”节奏和旋律的变化，这也可以说是培养学生的音乐表现能力和审美能力的一个重要方法。此外，我们要利用歌唱教学、视唱教学、器乐教学、器乐演奏、合唱教学以及课外的一些综合性文艺演出等实践活动，来培养学生的音乐感知力和音乐表现力。）教师要创造条件，突出学生的参与实践，引导学生在“做中学”。让学生在感受体验基础的上、有感而发的“表现”，在课堂教学中，教师要特别注意引导学生，对每一个音乐要素的学习，都必须沉浸于感受和体验，引发自然的“表现”——音乐的情感。10、教师在使用音乐教学媒体时要注意什么？答：1、要注意教学媒体播放出的声音质量，要有美感，能够充分地引起学生的学习兴趣。2、选择的教学素材其内容务必要与教学目标相吻合。3、要明确，在教学中起主导作用的关键因素是教师，而不是教学媒体，教师和学生之间的情感因素，教学媒体是替代不了的。1、要注意教学媒体播放出的211、什么是单一课？它的优缺点是什么？答：单一课是指在一节课内主要完成一项教学任务的课。例如，唱歌课、视唱练耳课、创作课等。单一课是指在一节课内主要完成一项教学任务的课。优点是内容集中，系统性强，能使学生获得鲜明的、相对完整的印象，有效地解决某一方面的问题。但是，教学内容单一，会使学生感到枯燥，不利于集中注意力。12、什么是“变声期”？教师应该怎样引导学生“变声期”的嗓音保护？答：“变声期”是童声末期向成人嗓音过渡的正常生理变化过程。在这一时期教师要引导学生注意对自己嗓音的保护，特别是男生，由于声带的变化较大，持续的时间也较长；教师要注意练声和演唱的音域、音区、演唱的时间的调整和控制。（“变声期”的嗓音保护：除了引导学生掌握正确的歌唱方法之外，还要引导他们注意身体健康,注意嗓音卫生,杜绝大喊大叫的坏习惯。从变声期的角度说,音乐老师有责任告诉学生:变声期的生理现象是怎样的?针对这些现象应该注意哪些问题?变声期是否要停止歌唱、是否要禁声?此外,在教学中要选择音域适当的歌曲；在歌曲的定调上也要讲究一些;在歌唱的时间上也要加以控制,一般都不宜过长。当然,为了顺利通过变声期,在教学内容上也可做适当的调剂。）0

三、

辨别题1、新课标指出音乐教学要改变单纯的、过于强调学科体系的教学结构，也就是说不需要突出音乐学科的特点。（错）2、以兴趣爱好为动力，就是说教师要完全迎合学生的兴趣，学生想怎么样就怎么样。（错）3、弘扬民族音乐，也就是只要学习本国的民族音乐就行了，其它的学不学无所为。（错）4、新课程提倡自主学习，就是说在课堂上只要让学生自己学习自由发挥，教师不必多过问。（错）5、新课标中提到要以兴趣爱好为动力，也就是说，在教学中只要突出音乐的趣味性和娱乐性就可以了。（错）6、

提倡学科的综合就是指在教学中综合一些不同学科的内容就行了。（错）7、音乐教师的主要任务就是帮助学生掌握音乐的技能技巧。（

错）8、对音乐创造活动的评价应主要着眼于音乐创造性活动的结果。（

）9、理解多元文化就是在教学中多给学生听一些不同国家和不同民族的音乐。（

）10、注意音乐的本位又体现课堂的严而有序，这样的课堂才能促进学生的成长。（

）11、只有在关注音乐本位的前提下，才能使突出学生兴趣的教法具有价值。（

）12、多媒体课件的使用不能取代教师的主导地位。（

）13、音乐教师的主要任务就是帮助学生掌握音乐的技能技巧。（错）14、对音乐创造活动的评价应主要着眼于音乐创造性活动的结果。（错）15、理解多元文化就是在教学中多给学生听一些不同国家和不同民族的音乐。（错）16、注意音乐的本位又体现课堂的严而有序，这样的课堂才能促进学生的成长。（对）17、只有在关注音乐本位的前提下，才能使突出学生兴趣的教法具有价值。（对）18、多媒体课件的使用不能取代教师的主导地位。（对）四、论述题1、为什么在音乐教学的过程中，教师要为学生提供发展个性的条件和空间？你是怎样做的？（提升第2页第2段可加入）（讨论）答：从人的个性上分析，不同类型的学生有不同的需求；在回答中可以结合“新课标”中的基本理念第四条“注重个性发展”阐明观点，然后结合自己的教学实践回答。“音乐新课标”中第四条基本理念“注重个性发展”指出：每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。给学生主动发展的一片天地。强调学生的主动发展，就是肯定学生是发展的主体，肯定个性发展的重要性。学生学习音乐的过程，是主动获取、主动发展的过程。教师应采用宽松、自由、生动、和谐的课堂气氛，利用现代化教学手段及学生身边种种鲜活的音乐活动，保持学生旺盛的求知欲，调动学生主动学习的积极性。还给学生主动发展的一片天地，让音乐走进学生，其内涵是“学生”本位，实质是“人”本位。2、为什么要因材施教？在音乐教学中，你是怎样操作的？（讨论）答：（1）从教育的培养目标和“新课标”的基本理念“注重个性发展”上加以阐述，得出结论；（2）谈谈自己的操作思路。“音乐新课标”中第四条基本理念“注重个性发展”指出：每一个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐，享受音乐的乐趣，参与各种音乐活动，表达个人的情智。要把全体学生的普遍参与与发展不同个性的因材施教有机结合起来，创造生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间。各学段学生的音乐能力存在着明显的差异，各种音乐能力（如音高感、节奏感、嗓音等）更是因人而异。各地、各校、各班的音乐学习基础也有差别。因此，要承认学生个体的音乐能力、学习基础的差别，教学中既要面向全体学生，又要考虑到各类学生的实际水平和接受能力，既要满足基础较好学生的学习要求，又要兼顾音乐基础较差学生能够逐步跟上，缩小差距。为此，音乐教师何如通过调查，了解学生的音乐学习水平和个别差异情况，以便心中有数，区别对待。音乐教师对所有的学生，都要给予热情的关怀和鼓励，特别是对音乐学习能力较低、甚至音乐能力有某些缺陷的学生，更要给以帮助和辅导，使全体学生都能积极、自信地参与各项音乐活动。要防止发生歧视、甚至剥夺音乐能力有缺陷的学生参加音乐活动的现象。对有音乐特长的学生给予相应的指导，并引导和鼓励他们关心、帮助他人的音乐学习。3、为什么音乐教学必须突出音乐特点？在教学中你是怎样实施的？（讨论）答：分两部分，第一部分回答：音乐课程的学科特点决定了音乐教学必须突出音乐特点。因为，只有突出了音乐特点，才有可能保证音乐课程固有的课程性质。否则，音乐课程的音乐学科性质将被其他课程的学科性质所削弱乃至代替。其次，音乐课程的学科性质要求，在音乐教学中必须突出音乐艺术的本质内容——音乐审美的内容；而不是突出音乐的非本质内容——说教式的德育内容或与音乐艺术关系不大的其他学科内容。第二部分回答结合自己的实践操作。（强调突出音乐特点，并不是要固守在音乐学科的本位，更不是要把学生引向音乐专业的研究道路上，而是要充分发挥音乐课程的教育作用促使学生全面发展。音乐与姊妹艺术之间的相互综合是音乐课程中音乐学科向姊妹艺术学科的一种延伸，在教学中要引导学生认识音乐与其他文化之间的关系，综合音乐与舞蹈、戏剧、影视术、美术等姊妹艺术，综合音乐与艺术之外的其他学科，挖掘其内在的联系，并使学生了解音乐与舞蹈、戏剧、美术等姊妹艺术的关系，音乐与艺术之外的其他学科的关系。总之，我们在音乐教学要以更加开放的态势去引导学生学习、认识、理解音乐，发展学生的潜能。）4、为什么要弘扬民族音乐？你个人是怎样理解的？首先要阐明民族音乐的地位和作用，然后结合“新课标”中的基本理念第八条，再谈谈自己的认识。（我国的民族音乐，浩如烟海，源远流长，几千年来，它一直伴随着劳动人民，表达着他们的思想、意志、愿望、忧愁和欢乐，记录着他们的历史。民族音乐是我们民族文化的重要组成部分，是祖先们为我们留下的宝贵遗产，在世界文化中有一定的影响力，并占有重要位置。然而，当今社会流行音乐充斥市场，具有地方特点的民族音乐却被打入冷宫，无人问津。这种情况，不能不引起我们的深思。中国的民族音乐，培养了一代又一代人，受到了世界音乐人士的重视，多少外国人克服语言障碍来学习我国的民族音乐，而我们这些土生土长的中国孩子它陌生倒几乎不认识。因此，加强民族音乐文化教育，弘扬民族音乐文化势在必行。民族音乐是我国音乐宝库中一颗璀璨的明珠，在教学中加强民族音乐教育，才能使我国的民族音乐文化不断发扬光大。学生通过学习中国民族音乐，将会了解和热爱祖国的音乐文化，华夏民族音乐传播所产生的强大凝聚力，有助于培养学生的爱国主义情怀；学生通过学习世界上其他国家和民族的音乐文化，将会拓宽他们的审美视野，认识世界各民族音乐文化的丰富性和多样性，增进对不同文化的理解、尊重和热爱。）

5、为什么音乐教学必须突出音乐特点？在教学中你是怎样实施的？答案：分两部分，第一部分回答：音乐课程的学科特点决定了音乐教学必须突出音乐特点。因为，只有突出了音乐特点，才有可能保证音乐课程固有的课程性质。否则，音乐课程的音乐学科性质将被其他课程的学科性质所削弱乃至代替。其次，音乐课程的学科性质要求，在音乐教学中必须突出音乐艺术的本质内容——音乐审美的内容；而不是突出音乐的非本质内容——说教式的德育内容或与音乐艺术关系不大的其他学科内容。第二部分回答结合自己的实践操作。

6、为什么要弘扬民族音乐？你个人是怎样理解的？答案：首先要阐明民族音乐的地位和作用，然后结合“新课标”中的基本理念第八条，再谈谈自己的认识。5、你认为在音乐教学中，怎样使用多媒体手段比较合理？为什么？答：（1）阐述教学媒体的作用（可以参考下面的内容：在使用教学媒体时，教师要注意：1、要注意教学媒体播放出的声音质量，要有美感，能够充分地引起学生的学习兴趣。2、选择的教学素材其内容务必要与教学目标相吻合。3、要明确，在教学中起主导作用的关键因素是教师，而不是教学媒体，教师和学生之间的情感因素，教学媒体是替代不了的。目前，多媒体技术在音乐教学中的运用，已成为现代中小学音乐课堂教学中的重要组成部分，作为音乐教师，必须对多媒体教学的优势和缺陷有一个清醒的认识，运用多媒体手段，可以充分发挥其集成性、同步性和交互性，声音图画结