高中湘美版(2019)第二课美术家眼中的自己-自画像中的自我表现教案设计

高中湘美版(2019)第二课美术家眼中的自己——自画像中的自我表现教案设计授课专业和授课专业和年级授课章节题目授课时间设计意图本节课旨在通过欣赏和创作自画像，引导学生了解自画像在艺术史中的地位和作用，培养学生的审美能力和自我表达意识。结合湘美版教材，引导学生通过观察、分析、比较等方法，深入挖掘自画像中的自我表现，提升学生的艺术素养。核心素养目标分析本课旨在培养学生的审美感知、艺术表现和文化理解核心素养。通过欣赏不同时期、不同风格的自画像，学生能够提升对艺术作品的审美感知能力；通过实践创作自画像，锻炼学生的艺术表现力；同时，通过了解自画像背后的文化背景，增强学生对艺术与文化的理解，培养学生的文化自信。教学难点与重点1.教学重点：

-理解自画像作为一种艺术形式的历史渊源和艺术特点。

-掌握自画像创作的基本步骤和方法，包括构图、造型、色彩运用等。

-通过分析不同时期、不同风格的自画像，理解艺术家如何通过自画像表达自我。

2.教学难点：

-分析自画像中的象征意义和深层心理表达，这是学生理解和欣赏自画像的难点。

-学生在创作自画像时，如何将个人的情感和思想融入作品中，实现自我表达。

-结合实际，引导学生从自身出发，创作出具有个性和时代特征的自画像。例如，在分析达芬奇的《蒙娜丽莎》时，学生可能难以理解其微笑背后的深层含义，需要教师引导和启发；在创作环节，学生可能面临如何将内心世界转化为视觉形象的挑战，需要教师提供具体的创作指导和方法。教学方法与手段教学方法：

1.讲授法：通过教师讲解自画像的历史背景和艺术风格，引导学生掌握核心知识。

2.讨论法：组织学生就自画像中的自我表现进行小组讨论，培养学生的批判性思维和表达能力。

3.实验法：鼓励学生亲自绘制自画像，通过实践加深对自画像创作技巧的理解。

教学手段：

1.多媒体展示：利用图片、视频等多媒体资源，直观展示不同风格的自画像，激发学生兴趣。

2.教学软件辅助：运用绘图软件，指导学生进行自画像创作，提高教学效率。

3.现场示范：教师现场绘制自画像，为学生提供直观的示范和指导。教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：通过在线平台或班级微信群，发布预习资料（如PPT、视频、文档等），明确预习目标和要求，如让学生观察并记录不同自画像的风格特点。

设计预习问题：围绕“自画像中的自我表现”，设计问题如“自画像如何反映艺术家的内心世界？”

监控预习进度：通过班级微信群收集学生的预习反馈，确保每个学生都完成了预习任务。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生阅读资料，了解自画像的基本知识。

思考预习问题：学生思考问题，例如分析某位艺术家的自画像风格和其所反映的个性特征。

提交预习成果：学生提交预习笔记或思维导图，展示对自画像的理解。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生独立探索。

信息技术手段：利用在线平台进行资料共享和进度监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示著名艺术家的自画像，如达芬奇的《自画像》，激发学生的兴趣。

讲解知识点：讲解自画像的历史发展和艺术技巧，如构图、光影处理等。

组织课堂活动：让学生分组讨论，分析所选自画像中的自我表现手法。

解答疑问：针对学生的提问，如“自画像中的象征意义如何解读？”进行解答。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，思考自画像中的艺术表现手法。

参与课堂活动：学生积极参与讨论，分享对自画像的理解和感受。

提问与讨论：学生提出自己的见解，并与同学进行讨论。

教学方法/手段/资源：

讲授法：教师讲解自画像的基本知识和技巧。

实践活动法：通过小组讨论，让学生在互动中学习。

合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队协作能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：让学生选择一位艺术家，绘制自画像并撰写分析报告。

提供拓展资源：推荐学生阅读关于自画像的书籍或观看相关纪录片。

反馈作业情况：教师批改作业，给予学生具体的反馈和建议。

学生活动：

完成作业：学生独立完成自画像绘制和分析报告。

拓展学习：学生利用拓展资源，深入了解自画像艺术。

反思总结：学生反思自己的创作过程，总结经验教训。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：鼓励学生独立完成作业和拓展学习。

反思总结法：引导学生进行自我评价和改进。教学资源拓展1.拓展资源：

-自画像发展史：介绍自画像在各个时期艺术流派中的演变，如文艺复兴时期的自画像、印象派的自画像等。

-著名自画像作品：分析如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》、毕加索的《自画像》等，探讨其艺术特点和个人风格。

-自画像创作技巧：探讨自画像的构图、造型、色彩运用等技巧，以及如何通过自画像表达自我情感和思想。

-艺术家生平与作品：介绍创作自画像的艺术家生平及其作品，如达芬奇、梵高、毕加索等，帮助学生更好地理解自画像背后的文化背景。

-现代自画像艺术：介绍当代艺术家如何运用自画像进行创作，以及自画像在当代艺术中的地位和作用。

2.拓展建议：

-阅读书籍：《自画像：艺术家眼中的自己》、《西方艺术史》等，了解自画像的发展历程和艺术风格。

-观看纪录片：推荐《艺术的力量》、《名画背后的故事》等纪录片，通过影像了解艺术家的创作过程和自画像背后的故事。

-参观美术馆：组织学生参观美术馆，现场欣赏自画像作品，感受艺术家的创作意图和艺术风格。

-网络资源：利用网络平台，如艺术论坛、博客等，了解自画像的最新研究成果和艺术家访谈。

-创作实践：鼓励学生进行自画像创作，通过实践加深对自画像艺术的理解和表现。

-小组讨论：组织学生进行小组讨论，分享对自画像作品的看法和理解，提高学生的艺术鉴赏能力。

-跨学科学习：将自画像艺术与其他学科如心理学、哲学等相结合，探讨自画像中的自我表达和心理内涵。

-社会实践活动：组织学生参观画廊、艺术展览等，了解社会对自画像艺术的关注和评价。

-举办讲座：邀请艺术专家或艺术家进行讲座，为学生提供深入了解自画像艺术的机会。

-撰写论文：鼓励学生撰写关于自画像艺术的论文，锻炼学生的研究能力和写作能力。教学反思与总结这节课上下来，我觉得挺有收获的。首先，我发现学生们对于自画像这个题材很感兴趣，他们在课堂上参与度很高，这让我感到很欣慰。我在教学方法上尝试了讲授与讨论相结合的方式，通过多媒体展示和案例分析，让学生们对自画像的历史背景和艺术特点有了更深的理解。

在教学策略上，我特别注重引导学生们进行自主思考和讨论，比如在分析达芬奇的《蒙娜丽莎》时，我让学生们分组讨论，各自提出自己的观点，这种互动式的教学方式让课堂气氛非常活跃。

不过，我也发现了一些问题。比如，有些学生对于自画像中的象征意义理解不够深入，他们在分析作品时往往停留在表面。这就需要我在今后的教学中，加强对学生分析能力的培养，比如通过更多的实例和练习来提高他们的鉴赏水平。

另外，我在课堂管理上也还有一些不足。有些学生在讨论时过于激动，影响了课堂秩序。我觉得在今后的教学中，我需要更好地把握课堂节奏，确保每个学生都能参与到课堂活动中来，同时也要注意维护良好的课堂纪律。

总体来说，这节课的教学效果还是不错的。学生们不仅学到了知识，而且在艺术鉴赏和自我表达方面都有所提升。接下来，我会根据这节课的经验和不足，调整我的教学方法，比如增加互动环节，加强学生的自主学习和探究能力，同时也注重课堂纪律的管理，争取在今后的教学中取得更好的效果。板书设计①自画像的历史渊源

-文艺复兴时期

-印象派

-现代艺术

②自画像的艺术特点

-构图与造型

-色彩运用

-象征意义

③自画像中的自我表现

-内心世界的反映

-个人风格的体现

-艺术家的情感表达

④著名自画像作品分析

-达芬奇《蒙娜丽莎》

-梵高《向日葵》

-毕加索《自画像》

⑤自画像创作技巧

-观察与描绘

-艺术表现手法

-创作灵感来源课后拓展1.拓展内容：

-阅读材料：《自画像：艺术家眼中的自己》一书，了解自画像的历史发展和艺术价值。

-视频资源：《艺术的力量》纪录片，通过视频了解艺术家们创作自画像的过程和背景。

-在线展览：访问各大美术馆官方网站，如大都会艺术博物馆、伦敦国家美术馆等，在线欣赏自画像作品。

2.拓展要求：

-学生可以选择阅读材料中的一篇或几篇，结合课堂所学，撰写读书笔记或心得体会。

-观看纪录片后，组织学生进行讨论，分享观看感受和收获。

-鼓励学生利用美术馆在线展览资源，挑选几幅自画像作品，撰写分析报告，探讨其艺术特色。

-教师可提供必要的指导和帮助，如解答学生在阅读、观看或分析过程中的疑问。

-学生在完成拓展任务后，可以以小组或个人的形式进行展示，分享自己的学习成果。

-鼓励学生将所学知识应用于实际，尝试创作自己的自画像，并撰写创作思路和心得。

-通过课后拓展，学生不仅能够加深对自画像艺术的理解，还能提高自己的艺术鉴赏能力和创作能力。课堂小结，当堂检测课堂小结：

今天我们学习了自画像这一艺术形式，了解了自画像在艺术史中的重要地位。通过欣赏和分析不同时期的自画