初中音乐七年级上册第一单元《飞来的花瓣》教案

初中音乐七年级上册第一单元《飞来的花瓣》教案

一、教材分析与教学重构

（一）教材地位与内容价值

【基础】本课选自人教版七年级音乐上册第一单元“歌唱祖国”的拓展欣赏部分，是一节以情感体验为核心的欣赏课。作品《飞来的花瓣》是著名作曲家瞿希贤创作的一首混声四部合唱曲，歌词采用比喻手法，将学生们寄给老师的信件比作“飞来的花瓣”，旋律深情隽永、和声色彩丰富。这首作品在教材体系中具有承上启下的关键作用，既承接了小学阶段对单声部歌曲的感知，又为学生打开了多声部音乐审美的大门。更重要的是，它承载着立德树人的根本任务，是开展感恩教育、构建和谐师生关系的绝佳载体。

（二）学情分析

【非常重要】七年级学生正处于从童年期向少年期过渡的阶段，他们的生理开始发生变化，部分学生进入变声期，对歌唱产生羞涩感；同时，他们的逻辑思维虽有所发展，但情感体验仍以直观形象思维为主。对于合唱作品，小升初的学生往往仅停留在“好听”的浅层感知层面，缺乏对多声部、力度、音色等音乐要素的专业分析能力。此外，这一年龄段的学生开始拥有更丰富细腻的内心情感，但对深沉、内敛的感恩之情的表达尚显稚嫩，需要教师搭建情感体验的支架。

（三）核心素养导向下的教学目标

基于2022年版义务教育艺术课程标准，本课教学目标的设定聚焦学生核心素养的培育：

1.审美感知：通过聆听《飞来的花瓣》，能够辨识混声四部合唱的音色特点，感知力度的强弱变化（p、mp、f、渐强、渐弱）对音乐情绪表达的作用，并能用肢体语言或图谱表现旋律的起伏。【高频考点】

2.艺术表现：能够在教师指挥手势的引导下，用恰当的声音力度（控制音量）参与演唱歌曲片段，尝试用“LU”或拟声词模仿合唱音响，表达对老师的深情。

3.创意实践：能够根据歌词意境，运用简单的图形谱或色彩来表现音乐的结构与情绪变化；能够结合自身经历，创编一段献给老师的感恩话语或短诗，与音乐进行融合表演。

4.文化理解：了解作曲家瞿希贤的创作风格及代表作，理解尊师重教的中华传统美德，体会师生情的普世价值。

二、教学重难点

【难点】重点：引导学生通过聆听，分析力度的变化（如“三个回答老师”的层次处理）如何塑造音乐形象、表达学生对老师的深切思念与感激之情。

【热点】难点：如何跨越七年级学生生活阅历与作品深沉情感之间的鸿沟，激发其内心真实的情感共鸣，并能通过音乐活动（如哼唱、律动）外化表达。

三、教学准备

多媒体课件（含合唱视频、音频、力度记号图谱）、钢琴、彩色便签纸、教师自己与往届学生的合影或书信实物（若无实物可用深情的故事讲述代替）。

四、教学过程实施

（一）情境导入：唤醒爱的记忆

上课伊始，教室多媒体大屏幕循环播放一组照片：小学老师批改作业的背影、雨中为学生撑伞的瞬间、运动会上的呐喊助威……背景音乐轻轻流淌着《每当我走过老师窗前》的钢琴版旋律。教师不做过多讲解，只是静静地观察学生的表情。照片播放完毕，音乐渐弱。

教师以平和而深情的语调提问：“同学们，看着这些画面，你是否想起了某一位让你感动的老师？如果可以给那位老师寄一封信，你会在信里写什么？”短暂的沉默与思考后，邀请两三位学生用一句话分享。此时，教师顺势引出：“有这样一位作曲家，她把千千万万学子的信件想象成了一片片飞来的花瓣，谱写成了今天我们即将聆听的这首动人心弦的歌曲——《飞来的花瓣》。”

【设计意图】用真实的照片情境替代空洞的说教，唤醒学生的直接经验，建立情感链接，为深度聆听做好心理铺垫。

（二）初听全曲：建立整体印象

1.完整聆听与初步感知

教师播放《飞来的花瓣》混声合唱音频（最好选用音响效果清晰的版本，如瞿希贤作品集录音）。播放前提出一个开放性问题：“请闭上双眼，用心聆听。你仿佛看到了怎样的画面？花瓣是怎样飞来的？”【重要】

2.听后交流与关键词提炼

学生交流听后感受（如：花瓣是轻轻地飘来的、是一阵风吹来的、感觉心里暖暖的等）。教师引导学生关注演唱形式：“刚才大家感受到了花瓣的美，那你们有没有听出，这些花瓣是由哪些‘声音’组成的？”引出“混声合唱”的概念，并简单介绍女高音、女中音、男高音、男低音四个声部，如同四季的色彩交织在一起，丰富了音乐的层次。

【设计意图】初听强调整体感知和想象，避免过早进入技术分析，保护学生的音乐直觉。从画面感切入，符合七年级学生的认知特点。

（三）深度赏析：破解力度密码

1.分段赏析A段——深情的叙述

教师播放歌曲第一部分（从开始至“送来优秀的答卷”前）。引导学生关注歌词：“是写给老师的问候，是送来优秀的答卷。”教师提问：“作曲家在这里是如何用声音表现这种‘问候’的感觉的？”引导学生发现旋律的平稳、节奏的舒缓。

【难点突破】教师出示这一部分的谱例片段（或在大屏幕上用色块表示力度），引导学生找出力度记号。学生可能会发现“mp”、“mf”以及“渐强”、“渐弱”记号。教师带领学生用手势表现力度的变化：手位放低表示弱，逐渐抬高并张开手掌表示渐强，手放下并收拢表示渐弱。学生边聆听片段，边用手势跟随音乐律动，亲身感受“问候”时的亲切与小心翼翼。

2.分段赏析B段——情感的迸发

教师播放歌曲高潮部分（从“片片花瓣在春风中倾吐芬芳”至结束）。提出核心问题：【非常重要】“这部分音乐的情绪发生了什么变化？作曲家用了什么魔法让音乐变得如此激动人心？”

学生通过聆听可以发现：音区升高了，声音变强了，演唱的声部变多了。

【高频考点】聚焦“回答老师，回答老师，回答老师”这三个排比句的处理。教师用钢琴弹奏这三句的旋律，让学生对比三个“回答老师”在力度上的区别（通常处理为：第一句强而坚定，第二句突然转弱充满深情，第三句再渐强推向高潮）。教师提问：“为什么作曲家要这样设计？如果是你，你会怎样对老师说这三句话？”引导学生理解：这种“强-弱-更强”的处理，生动刻画了学生对老师千言万语涌上心头，时而激动、时而哽咽、最终情感奔涌而出的真实心理。

【创意实践】学生以小组为单位，设计这三句话的朗诵处理（用不同力度和语气），并配上简单的手部动作，模拟花瓣层层叠叠飞来的姿态。各组展示后，教师播放原唱，让学生带着自己的情感理解去印证、去体验作曲家的精妙设计。

（四）综合体验：我是小小合唱团员

1.学唱主题片段

教师选取歌曲中最具代表性的乐句（如“飞来的花瓣，织成缤纷的画卷”），用“LU”带领学生哼唱旋律。要求学生在哼唱时，眼睛注视着教师的手势，根据教师指挥手势的幅度大小（大幅表示强，小幅表示弱）随时调整声音的强弱。

2.声部合作初体验

【热点】对于基础较好的班级，可尝试简易的多声部体验。教师将学生分成两组：一组用“LU”哼唱主旋律，另一组用“MU”或哼鸣的方式，在长音处尝试加入简单的和声长音（如根据和弦音给出固定的哼鸣音高）。无需追求完美的音准，重点是让学生亲身体验“花瓣层层叠叠”的立体音响感，感受置身于合唱中的震撼与融合之美。

3.指挥手势与情感表达

教师示范几个简单的指挥手势（如预示强弱的吸气动作），学生看着教师的手势，将刚才哼唱的片段进行有力度变化的完整表现。教师及时给予鼓励性评价：“看，当你们的目光聚焦在我的指尖，当你们的声音随着我的手势起伏，我们此刻就是一个真正的合唱团，正在用心灵歌唱对老师的敬意。”

（五）拓展延伸：花瓣寄语

1.作曲家故事

简要介绍瞿希贤（出示作曲家照片），聆听她另一首代表作《听妈妈讲那过去的事情》片段，让学生感受她音乐中贯穿的“真情”与“大爱”。引导学生理解：只有热爱生活、热爱人民的人，才能写出如此动人的音乐。

2.书写与倾诉

在背景音乐《飞来的花瓣》的衬托下，教师分发彩色便签纸。深情地说：“刚才我们是用歌声表达，现在，请拿起笔，把你最想对某一位老师说的话，哪怕只有一句，写在这张彩色的‘花瓣’上。可以是对往事的回忆，可以是一直没敢说出口的谢谢，也可以是未来的承诺。”学生书写时，教师巡视，不做打扰。

3.花瓣的汇聚

邀请愿意分享的学生上台，将自己的“花瓣”读出来，然后贴在黑板上一棵提前画好的“感恩树”上（或贴成一个花瓣的造型）。最后，全班在教师指挥下，再次深情哼唱歌曲的高潮部分，让歌声与文字交融，将课堂气氛推向高潮。

五、教学评价设计

本课采用过程性评价与表现性评价相结合的方式：

1.聆听习惯：能否安静、专注地聆听音乐，并对他人的分享给予尊重（课堂观察）。

2.情感投入：在哼唱、律动、朗诵等活动中，能否表现出与音乐情绪相符的面部表情和身体状态。

3.思维参与：能否大胆表达自己对音乐力度变化的感受，并尝试用自己的理解去解释音乐处理（如“三个回答老师”的力度分析）。

4.创意表达：书写的“花瓣寄语”是否真挚动人，能否与音乐情绪相融合。

六、教学反思预设

本课的设计核心在于化难为易，化理性为感性。通过“花瓣”这一唯美意象贯穿始终，将乐理知识（力度、声部）融入情感体验之中