【非遗博物馆互动体验设计展示形式实践调研分析案例8400字】

非遗博物馆互动体验设计展示形式实践调研分析案例目录TOC\o"1-3"\h\u24048非遗博物馆互动体验设计展示形式实践调研分析案例 1128941.1博物馆互动体验设计概论 132341.2杭州非遗博物馆群实地调研概述 2154491.3馆与人的互动体验设计 3251211.1.1线上数字化信息体验 3165641.1.2空间氛围沉浸感体验 5105331.1.3场景复原 7183061.4展品与人的互动体验设计 9309291.4.1多媒体科技化体验 9177611.4.2物理机械式体验 12279411.5人与人的互动体验设计 131771.5.1非遗大师工作坊 13194491.5.2活态手工体验 1494861.5.3非遗文化讲堂 15171401.6互动体验式展示设计的突出的优势 1581901.6.1更符合非物质文化遗产活态性的保护形式 1536131.6.2增强了参与者的体验感与乐趣 16306481.6.3多样化的展示丰富观者的参与感 1651031.6.4增加非遗文化传播的渠道与速度 161.1博物馆互动体验设计概论体验的字面含义是指在实践中去探索去认知身边的事物，主要强调以人为主体的亲身经历互动行为。在心理学的中的解释为一个人的智力、体力、情绪或者是精神达到某一个层级，内心产生出的美好的感觉。总结来说体验是一种以实践、亲身经历为基础的认知方式，注重人与物的互动，心理所产生的感受。Schmidt在自己的著作《体验行销》中指出人在体验中的主要感受形式分为五个方面分别为感官、思考、关联、情感、行动。清晰的解释了人在体验中不单单以简单的行为体验，还有更高层次的情感与思考体验。也从侧面证明了体验在人们认知事物中的全面性。而在博物馆的设计中则应遵循这几点做到体验的完整。从营销的角度来说的话，JosephPine在其《体验经济》中指出在产品与服务都几乎相同的时代下，如何谋求更有效的竞争优势呢？那就是通过消费者的个性化体验来实现。互动体验设计就是在这一时代下迸发出来实现消费者与展品的互动式体验新模式，可使消费者在体验中获得更好的心理体验感以及参与感，与此同时更增加了展品在展示中的实际价值。1.2杭州非遗博物馆群实地调研概述本次实地调研主要以非物质文化为主体的杭州工艺美术博物馆群为主和一些国内优秀著名的博物馆互动体验展示为辅，对室内陈设展示方面加以分析与研究。杭州工艺美术馆群地理位置坐落在京杭大运河旁，以过去的老旧厂房改造而成。占地面积约为5.5万㎡，在2009年中旬陆续建成并开放营业。馆群主要由四个主题博物馆组成分别为杭州工艺美术博物馆、中国扇博物馆、中国刀剑剪博物馆、中国伞博物馆以及手工工艺活态展示馆。都属于较为小众的博物馆，此类博物馆在展示形式与功能中并非与传统的历史博物馆一样，而是以兼具着展示、保存、研究、体验、传承等多种功能为一体的非物质文化遗产博物馆。杭州博物馆群主要以杭州当地的非物质文化遗产手工艺类为主题，例如杭州当地的制伞、制剪以及制扇工艺，通过对过去工艺老旧厂房的改造，为杭州地区的非物质文化遗产提供了一个更有地域性特点的文化环境，使得杭州人民在内心更具认同感与亲切感。并通过历史文物与当代艺术品的陈列、工美大师与非遗传承人的活态展示与传承，极大了丰富其非遗文化的鲜活性，实现了杭州当地非物质文化遗产的活态保护。结合馆群周围的文化商业街，间接的提高了手工艺非遗自身的文化效益。1.3馆与人的互动体验设计馆与“人”的互动体验是指博物馆与参观者之间的互动体验展示形式。具体可分为前期的数字化线上交互体验、场馆空间氛围营造以及一些以视觉原理为主的展示形式等。非遗博物馆在展示中有三个参与主体分别为博物馆、参观者、以及展品。这三者的关系是相辅相成的，互相呼应的。本节主要通过田野调查法，深入调研杭州工艺美术博物馆群和一些较为典型的非物质遗产专题博物馆，探究其不同的互动体验展示形式，并加以分析，总结出互动体验设计在非遗博物馆中的优势所在。1.1.1线上数字化信息体验（1）线上数字化信息展示2020年开始，新型冠状病毒爆发，许多城市限制外出，居民居家隔离。几乎所有的商业空间、博物馆都暂停营业了。虽然疫情的问题限制了百姓的出行活动，但是不少博物馆都开展了线上“云浏览”模式来满足公众对于文化知识的渴求。线上数字化展示就是博物馆通过自身的网站或者微信平台打造的网络线上浏览方式，足不出户就可通过手机或者电脑进行浏览其博物馆的有关内容。现在我们正处于后疫情时代，不少地区仍面临疫情管控的风险。截止2021年四月初，杭州非遗博物馆群仍每天限制参观人数，并且需要实名制登记。而在这个时期我们就应该大力开发线上数字化浏览的新模式，使参观形式多样化，利用网路传播速度快、范围广的优点来更高效的去实现非遗文化的保护与传承。如何实现线上虚拟博物馆呢？首先应建立博物馆自己的信息库内容可包含为展品的图文介绍、馆内的视频与音频等数据库。使观者在参展结束后或参展前就可对展示内容有一个详细的了解。例如杭州工艺美术馆建立了自己博物馆网站，按照展示顺序与内容分为单元形式的图文形式来进行浏览。（图3-1）图片来源：作者截图在如今科技日新月异的年代，简单的图文展示缺乏新意与体验感，并不能给观者带来极大兴趣，所以虚拟3d博物馆应运而生。虚拟博物馆通过最展厅的实景进行360度扫描式拍摄，利用自动图像拼接技术、仿真运算、交互手段等技术还原三维立体空间显示，实现展厅虚拟漫游、馆藏精品的三维浏览。这也是最符合后疫情时代的参观模式，减少人员接触，足不出户即可身临其境般浏览到博物馆的全貌。例如杭州工艺美术博物馆中就建立有各个馆的三维漫游展厅，可通过电脑实现可视化信息浏览以及不同主题的人机互动游戏实现寓教于乐的功能。图3-2（2）手机终端公众号服务建立属于自己微信公众号服务，满足用户多项性需求，提高管理效率，增加服务质量。微信作为中国第一大社交通讯app，也是下载量最高的手机应用。工作、生活、出行几乎离不开微信的辅助，不少企业或者商户都会依赖微信的功能来提高自己的工作效率与管理流程。博物馆也不例外，建立属于自己的微信公众平台，可满足逛展前的诸多工作，例如预约、查看地址、展品的信息乃至文创产品的够买都可一一实现。而在疫情时期，几乎进入每个公众场所都会用到个人健康二维码，也间接的提高了平台公众号的实用频率以及重要性。如杭州工艺美术博物馆的微信公共平台对每个展示信息都有详细的汇总并且所含的功能也非常齐全。前期的参展实名制预约，到观展的语音导览，很大程度上为参观者提供更为便捷的观展模式与创新的体验感。图3-3图片来源：作者截图1.1.2空间氛围沉浸感体验在感官体验中视觉作为信息接受的主导，发挥着至关重要的作用。我们接受外部信息百分之90左右都是依靠视觉的捕捉来进行获取的，使我们大脑留下可视化的记忆。而呢些富有新意或色彩绚丽的空间画面会使大脑留下更为深刻的深度记忆。同时这也属于人们的感官体验中的一种。博物馆里的空间氛围营造是最能直观的反映出博物馆展示的主体性与展示内容的要素，同时富有创意的空间设计则更能为参观者带来更加真实的体验感与沉浸感。主要因为当人在一个空间内的选择与体验是与所处的空间环境有着极大的关系，是会受到空间的变化所支配的。并不是随意而来的。好的空间营造是可以极大的提高参与者的兴趣与内心的共鸣。例如杭州伞博物馆里有一处空间，将作者戴望舒的《雨巷》通过场景营造的方式展现了出来，而雨巷里所描绘的油纸伞、杭州小巷正是与其展示内容中的元素十分的贴合，是参观者置身其中感受到江南烟雨中呢种朦胧美。图3-4图片来源：作者自摄博物馆入口处的设计是最能体现展示主题的表达的，就好比讲故事开头处精彩才会吸引读者继续阅读下去。博物馆入口处同理，将其展示内容中的元素运用在其空间的营造中是使整体空间氛围的主题干更强，也更具吸引力，从而引发参与者内心的情感体验变化。下文则通过表格的形式逐一列举杭州工艺美术馆中不同展馆的入口处设计。（表3-1）名称运用方式设计图例设计说明上海玻璃博物馆材料、造型上海玻璃博物馆万花筒入口通过不规则角度的玻璃组成入口通道的墙面，形成光的折射。在不同颜色的照射下，有多重多样的眩光变化。从入口处的设计就极大的提高了参观者的沉浸感。西安中国年文化馆文字、造型入口处首先运用了最贴合中国过年的颜色—红色，四周墙面上用不同的中国传统书法字体来体现文化的魅力。顶部运用许多长的光纤吊灯来组成一个年字。使的参观者从空间中感受过年那份喜庆的氛围。中国伞博物馆灯光照明、材料的运用伞博物馆将杭州地区的油纸伞改造成红色的顶灯，并搭配更符合中国元素的红色作为场景灯光的颜色。两旁则是透明反射玻璃用来反射顶部的伞灯，使得空间整体更具延展性。玻璃后面则运用led灯带模仿江南烟雨的感觉。整个空间极具诗意，更具地域性也使得展示内容更具突出性。中国刀剪剑博物馆墙面造型的营造，材料的运用刀剑剪博物馆的入口处并不同与他博物馆的入口呢么的炫丽。而是通过提炼展品的特性来进行装饰的。利用刀剑的线条感，与金属感用不规则矩形与三角形的金属版拼接而成，给观者一种刚毅、粗犷的感觉。1.1.3场景复原场景复原是博物馆展示较为常见的一种空间展示手法，通过雕塑或者道具还原当时的历史场景，使的观者更加全面的了解当时的一种环境，有种身临其境感，也使整个空间更富有感染力。具体可分为多种展示形式下文将具体进行举例并加以分析。（1）微缩泥塑场景还原微缩泥塑模型还原多用于历史类题材的展示内容，用泥塑的方式构建出一个较为宏大的场景。不局限与单个的场景，而是整个区域的全貌，类似于售楼部的沙盘模型。微缩泥塑场景可以清晰的展现出不同场景间的呼应关系，使得整体场景更具完整性。并且造价不高，占据空间小。使观者以一种鸟瞰的观展模式更直观的了解到过去文化场景的全貌。表3-2名称设计图例设计说明西安中国年文化馆在中国年文化馆中利用关中传统手工艺泥塑的形式打造出了关中过年时民间社火的热闹场景。这种微缩形式的旧时场景复原，可以让参观者以鸟瞰的视角去体会整个场景的全貌。杭州活态手工艺体验馆用泥塑与微缩建筑模型与墙绘清晰的展现出了京杭大运河旁过去时期手工艺商铺的集市全貌。有制伞铺、制剪刀铺等各式各样的场景惟妙惟肖。也为观者后续的体验项目做了一个事前的了解与铺垫。（2）室内场景复原运用复刻写实的手法将过去时代的场景，还原到博物馆的展示空间中。使游客有一种穿越历史、身临其境的感觉。表3-3名称设计图例设计说明中国扇博物馆还原历史时期杭州地区张子元扇店的场景，从仿古建筑到室内扇子的陈展以及雕塑假人的制作。真实且精细的展现出历史时期商铺的情景。给予了观者极大的体验沉浸感和场景代入感。上海自然博物馆在上海自然博物馆的室内场馆中，将非洲草原中的动物标本，通过运用墙体彩绘与现实场景的搭建的方式，真实的还原出非洲草原中生机勃勃的情景。中国刀剑剪博物馆通过场景复原的形式再现剪刀制作工艺的制作过程。经过选料、嵌钢、成型、压角等十几道工序，分别通过金属雕塑与道具复原的形式来表现了出来。使观者对于剪刀的制作流程了解的更加透彻，加深了对场馆的体验印象。1.4展品与人的互动体验设计在博物馆展示中展品的展示形式也是至关重要的环节，是展示主体，也是最贴近观者的体验环节。本节着重分析在杭州非遗博物馆群和国内优秀博物馆展示空间中在展品展示中互动体验的设计应用并加以归类于列举。从观者的角度去浅析展品与“人”的交流。1.4.1多媒体科技化体验在科技日渐飞速发展的时代，越来越多的博物馆不在拘泥于传统的图文展示，而是通过利用现有科技手段进行信息可视化展示于互动性的展示。多媒体信息化互动展示主要可分为动态多媒体展示与人机科技互动两种。都是通过以电子屏的形式使原来静态的文字与图片多以动画的形式展示，方面观者的理解，提高了游客的可参与性，从而使游客在观展中有着更好的情感体验。动态多媒体展示动态多媒体技术是指利用电脑或者电子显示屏以及声光电技术以视频或者动画的形式来表现出博物馆展示信息的手段。也是现存博物馆中最为常见的应用最广的多媒体展示形式。视频的展示更具视觉冲击力，也更全面的展示博物馆的内容，使展示更加的充实。表3-4名称设计图例展示说明世博会—中国馆——动态《清明上河图》世博中国馆采用了数字科技加上动画制作，再结合声光电技术用12台高清投影机投射在长128米、高6.5米的曲线形屏幕上。让《清明上河图》变成了动态版本，让原本静止的画面活了起来。参观者可以更加全面的感受到古代街道的忙碌景象。北京国家动物博物馆——4d电影院北京国家动物博物馆通过设立环形大屏与动态座椅，打造更加真实的观影体验。观众除了享受银幕上惟妙惟肖的3D影像，还能感受与之相应的振动、风吹、草拂、雾漫和水溅的效果，仿佛置身于二叠纪的丛林。中国扇博物馆——电子展柜中国伞博物馆的在每个展柜前都会有一个互动电子屏展示，摒弃了原有的图文介绍，而是通过场景还原与视频、动画搭配来进行展示。观者在浏览中不仅可以详细的了解到制伞的全过程，还配有音频讲解，使体验感大大的提高。中国伞博物馆——虚拟成像利用光学的原理，通过斜面的玻璃反射与透射的原理，将微观模型与视频投影技术的结合，使得视频画面投影在实景半空中成像，形象了讲述了端午团扇的韵事。这种虚实结合的场景为整体展示提供一更加科幻的体验感。人机科技互动人机互动顾名思义是以“人”为行动的主体，而电子终端为展示的客体二者交互所产生的的互动体验项目。随着电脑多媒体技术的逐渐普及与日常化，很多博物馆更倾向于利用电脑或者触摸屏来表现与展示内容相关的视频或者文字。有些甚至做成一些相关游戏，供游客们体验。使得观众在浏览当中不再是被动去了解展品内容，而是给予一个动手行为，由被动变为主动从而很大程度加深了参展记忆与体验感。下文会以表格的形式，着重列举杭州工艺美术博物馆和较为代表性的案例有关展示形式并加以分析。表3-5名称设计图例设计说明西安中国年博物馆在西安中国年博物馆里通过触摸平板中的不同国家的国旗，旁边的大屏投影就会投影出不同国家在新年中的欢乐的视频。让平时传统的影片展示多了一份选择性，游客可根据自己的兴趣进行选择。上海玻璃博物馆Led电子屏幕会随站在屏幕前的游客摆出相应的动作而做出变化。通过动态捕捉技术来实现人物与机器的交互。中国扇博物馆—触摸屏展示相关视频提前输入到电脑里的相关的视频与文字信息，并制作成一个小程序，利用触摸屏的互动技术完成折扇制作过程的视频展示与图文描述，并伴有音频讲解。使得游客在观中可以详细的料接到展示信息的全貌。也因为非遗手工艺的活态性，重点在制作的过程中，因此更适合这种形式的展出。中国伞博物馆—伞面的绘制游客通过控制电子屏将图案移动到空白纸伞上组合出自己想要的图画，点击确认，面前的伞型的屏幕就会显现出来你绘制出的效果。使得游客在观展中增添一份DIY的乐趣。中国刀剑剪博物馆—刀剑剪连连看以小游戏的形式生动形象的展示不同刀剑剪的外观，通过触摸屏幕完成体验。为较为严肃的展示空间，增添了几分乐趣。也侧面的加深了观者对展示内容的印象。1.4.2物理机械式体验在互动体验中还存在一种不通过电子媒介，仅以传统的物体机械式体验方式。这种体验形式在非遗手工艺博物馆中较为常见，更能贴近展示主体，将原本在展柜中的物体通过亲手触摸、操作更深入去了解其工作原理。表3-6名称设计图例设计说明中国刀剑剪博物馆—剪刀原理体验感受不同距离的轴点剪刀，通过按压的方式深度了解不同轴距对于剪刀的使用力度的影响。由于剪刀较为锋利在道具处理中，用固定器固定在台面上并且也没有还原剪刀锋利的一面。大大提高了操作中的安全系数。中国刀剑剪博物馆—显微镜观察利用传统的光学显微镜，从微观的角度去观察不同时期的刀剑的制作材质。深受孩子们的喜欢，也让整个展示更具全面性。中国刀剑剪博物馆—刀剑实物展示通过亲手触摸不同时期的刀剑，感受其在重量、造型、做工的不同。由于刀剑本身带有危险性，所以也采用固定在展台的形式来进行展示。1.5人与人的互动体验设计非物质文化遗产在传承中是以口口相传或身口相传的形式出现的，而这种活态性的传承方式更注重“人”的主体，不管是传承方或被传承方都是需要人的参与才能完成的。因此在非遗博物馆中最重要的就是其活态性的展示，普通的图文与视频的展示仅仅只是让观者从概念上有所了解，其真正的展示内容还需让观者以动手学习的方式去了解其真正的文化内涵与工艺理念。1.5.1非遗大师工作坊不少非物质文化遗产都是无形的物质存在的，例如传统造纸、传统歌曲、以及传统舞蹈等，并不是靠一连件展品或是文字说明就可以表达其特有的文化魅力的。而正是需要通过非遗展示舞台让这种无形的文化形式表现出来。不少博物馆都建有非遗传承人的工作室，让观者可以更加清晰直观了观看到非遗具体的制作过程。同样也为现在非遗传承人提供一个可供展示与生存的平台，以博物馆的形式带来一定的经济效益与传播效益，例如在杭州的手工艺活态展示馆内就建有张小泉剪刀工艺工作室，真实的还原了传统剪刀制作工艺的场景，由非遗传承人现场指导并讲解有关的制剪知识，体验半成品剪刀二的适配、组装、加工、制作成型。图片来源：作者自摄在杭州工艺美术博物馆中入驻了国家级、省市级工美大师以手工艺传承人三十多人，其涉及工艺包括西湖绸伞制作、油纸伞制作、手工制扇、杭州手绣、杭州机绣等十九项非遗技艺与传统工艺美术。形成一技一室的展示形式，并提供相关工艺品的售卖与定制和制作体验项目。此举为非遗传承人面向社会传承技艺提供了桥梁，为非遗爱好者与非遗文化提供交流的窗口。图片来源：作者自摄1.5.2活态手工体验手工技艺类非遗项目故名思议最重要的就是在手工中，也是其真正的内涵所在。在活态手工体验中观众可以亲自动手体验展示项目，把展品表达的文化内涵与动手实操联系起来，使展示更加的充实并且更富有活力。让整个展示由实物展品、人机多媒体互动、非遗传承人的展示、互动体验等组成一个完成的观展流程。表3-7名称设计图例设计说明起良蔡候纸博物馆在起良蔡候纸博物馆体验古法造纸的每一步骤，由非物质文化遗产传承人亲自指导，学习体会古法造纸文化魅力。上海玻璃博物馆在上海玻璃博物馆中可以自己的想法与喜好DIY自己喜欢的玻璃工艺品，例如卡通人物、手机挂件、工艺制品都可以自己去设计，后由师傅来统一烧制。杭州手工艺活态展示馆杭州手工活态展示馆手工体验项目多达20多种，都为本地知名的非遗手工艺类项目，现场非遗传承人亲自指导进行体验，还可以根据自己的喜好设计出独一无二的手工艺品。1.5.3非遗文化讲堂非遗文化不单从展示和体验中获取，还应多组织线下的文化交流活动。由于很多非遗项目会受到场地以及人员的限制不能提供较为全面的展示。应在博物馆设计一个专门举行不同类别的文化讲堂空间，让非遗文化传承更为广泛也更具交流性，能使游客在同一的地方了解到多种非遗文化知识。例如杭州活态手工艺展示馆每个月都会不定期的要求不同的非遗匠人举行讲座或者文化体验活动。为杭州市的青少年提供了最全面的课后第二学堂。笔者调研期间正好遇见附件的小学组组织的学习活动，非遗匠人们通过课堂给同学们传授传统竹编技艺的展示。图片来源：作者自摄1.6互动体验式展示设计的突出的优势1.6.1更符合非物质文化遗产活态性的保护形式活态性一直都是非物质文化遗产里最核心也是最