小学一年级上册音乐《雁南飞》教案

小学一年级上册音乐《雁南飞》教案

一、教学内容分析

从《义务教育艺术课程标准（2022年版）》第一学段（1-2年级）要求出发，本节课的教学坐标定位于“表现”与“创造”学习领域，旨在通过感受与欣赏自然界的声音和音乐形象，激发学生的音乐兴趣，初步发展其音乐表现力和创造力。本课《雁南飞》是一首描绘秋天大雁迁徙情景的歌曲，其知识技能图谱以“感知与体验”为核心：学生需要初步感知音乐速度（中速）、情绪（优美、略带依依不舍）与所描绘形象（大雁排队南飞）之间的关联；在技能上，要求能用自然、柔和的声音，跟随教师模唱歌曲旋律片段，并通过肢体律动表现音乐的起伏与节奏。此课在单元知识链中承接着对自然界音响的模仿与音乐形象塑造的初探，为后续学习更富描绘性的音乐作品奠定听觉与联想基础。过程方法上，本课蕴含的学科思想是“艺术来源于生活并高于生活”，我们将通过创设秋日情境、模仿大雁姿态、图形谱辅助等方式，引导学生将生活观察转化为音乐体验。素养价值渗透方面，本课是审美感知与文化理解的绝佳载体，音乐中蕴含的秩序感（雁阵）、合作精神以及顺应自然的生命智慧，将在“润物无声”的活动中，培育学生观察自然、热爱生活的情感。

基于“以学定教”原则，对一年级学情进行立体研判：学生已有基础在于对秋天和大雁有初步的生活认知或绘本阅读经验，对音乐怀有天然的好奇与游戏心态；其音乐经验多表现为能跟随音乐自由律动，但音准控制、节奏稳定性和专注聆听的持久性尚在发展中。可能存在的障碍包括：对较长的乐句一口气唱完有困难，对旋律音高的精确模仿需要反复聆听与强化。教学中的过程性评估将贯穿始终：通过观察学生在“雁群飞翔”律动中的节奏合拍情况、聆听歌曲时的表情与肢体反应、模唱时的音准与投入度，动态把握其学习状态。针对学情多样性，教学调适策略将体现差异化：对听觉敏锐、表现力强的学生，可鼓励其担任“领头雁”进行示范或尝试简单的旋律接龙；对需要更多支持的学生，则通过教师近距离范唱、肢体动作带动、使用视觉化图形谱等手段，降低学习难度，增强其参与信心。

二、教学目标

知识目标方面，学生将通过本课学习，建构起“音乐可以描绘形象与表达情绪”的初步认知，能理解歌曲《雁南飞》中中速、优美的音乐特点与“大雁排队飞翔”形象之间的关联，并能在教师指导下，准确模唱出歌曲第一乐句的旋律，记忆核心歌词。

能力目标聚焦于音乐学科的核心能力——听觉辨识与艺术表现。学生能够专注聆听全曲，并随音乐节奏用舒展的肢体动作模拟大雁飞翔的姿态；能够通过对比聆听，分辨音乐旋律的起伏变化，并尝试用线条或图形进行简单描绘；在小组活动中，能初步学会倾听同伴的演唱与动作，尝试进行简单的协作表现。

情感态度与价值观目标从歌曲内容自然生发，期望学生在学习过程中，感受音乐所描绘的秋日自然之美，体验大雁迁徙中蕴含的团结与守序精神，从而激发对大自然的好奇与爱护之情，并在集体音乐活动中，乐于分享自己的感受，初步建立起合作表演的愉悦感。

科学（学科）思维目标重点发展学生的音乐联想与形象思维。课堂将设计层层递进的问题链，如“音乐是快的还是慢的？”“它让你想到了什么画面？”“你能用动作把听到的音乐画出来吗？”，引导学生在听觉信息与视觉形象、身体动觉之间建立有效联结，将抽象的音响转化为可感可知的艺术形象。

评价与元认知目标关注学生音乐学习初期的自我觉察。通过设计“我的歌声像云朵一样柔软吗？”“我的动作和音乐合拍吗？”等自评问题，引导学生有意识地关注自己演唱的音色、节奏与音乐情绪的匹配度，并能在教师与同伴的鼓励性评价中，获得积极的音乐学习体验，初步形成“在聆听中感受，在表现中调整”的学习意识。

三、教学重点与难点

教学重点确立为：引导学生通过多感官参与（听、唱、动、看），感知并表现歌曲《雁南飞》优美、抒情的音乐情绪与鲜明的形象特征。其确立依据源于课程标准对第一学段“激发兴趣、乐于参与”的核心要求，以及对音乐学科基础能力——音乐感知与表现力培养的奠基性作用。能否成功引导学生入境、入情，是决定本课成败、影响学生后续音乐学习兴趣的关键枢纽。

教学难点在于：一年级学生如何用自然、柔和且气息连贯的声音演唱歌曲旋律，尤其是其中较长乐句的气息支持与音准保持。难点成因主要源于学生生理发育特点（肺活量小、声带稚嫩）与音乐经验不足（音高概念模糊、气息控制能力弱）。常见表现为演唱时声音喊叫、音准飘忽、乐句换气随意。突破方向在于：淡化技术性要求，强化情境浸润与游戏化模仿。通过创设“与风儿一起唱”“模仿大雁叫声”等趣味练习，将气息、音准训练融入形象化的体验中，辅以教师生动范唱与图形谱的视觉支撑，帮助学生“无痕”地接近教学目标。

四、教学准备清单

1.教师准备

1.1媒体与教具：多媒体课件（包含秋景视频、歌曲音频、动态图形谱、“大雁”头饰若干）；钢琴或电子琴。

1.2学习材料：自制“雁翅”道具（可用蓝色纱巾或纸条简单制作）；歌曲主要旋律线条大型挂图。

2.学生准备

2.1预习与物品：观察秋天天空的景象；身着宽松舒适的服装，便于活动。

3.环境布置

3.1教室安排：将部分课桌椅移至四周，留出中央活动空间；黑板预留图形谱绘制区域。

五、教学过程

第一、导入环节

1.情境创设与旧知唤醒：“小朋友们，现在是什么季节呀？（秋天）秋天的天空特别高、特别蓝，经常会看到一群特别的鸟儿飞过，它们一会儿排成‘一’字，一会儿排成‘人’字，你们知道它们是谁吗？（大雁）对啦！天气变凉了，大雁们要飞到温暖的南方去过冬，这个过程就叫‘迁徙’。今天，就有一群大雁邀请我们，用音乐来感受它们南飞的旅程。”

2.核心问题提出与初步感知：“请你闭上眼睛，仔细听一段音乐，猜一猜音乐里的大雁，是急急忙忙地飞，还是不慌不忙地飞呢？你的心情随着音乐是激动，还是变得很安静？”（播放《雁南飞》纯音乐片段）

3.学习路径明晰：“大家都听得很认真。接下来，我们要像小小音乐家一样，先用自己的身体学大雁飞一飞，再用好听的歌声来学一学大雁的‘歌唱’，最后我们还要一起演一演这个动人的故事。准备好了吗？我们的音乐之旅，起飞！”

第二、新授环节

任务一：身临其境——聆听与律动，初感音乐形象

教师活动：教师以故事讲述者的身份引导：“瞧，雁群出发了！让我们变成一只只小大雁，飞到教室的空中花园来吧。”播放完整歌曲，教师首先随乐示范律动：双臂舒缓地上下起伏模仿飞翔，在音乐悠长处做展翅滑翔状，遇到旋律起伏时，身体随之微微高低变化。“听，风在耳边轻轻吹过（示意动作要轻柔）；看，我们的队伍多整齐（强调动作的节奏要稳）。”在律动中，教师用简洁的语言提示音乐变化：“音乐变高了，我们飞过了一座小山丘；音乐连绵不断，我们正在一片广阔的湖面上方。”

学生活动：学生散点站立，模仿教师的动作，或自由创编合拍的大雁飞翔动作，随音乐进行律动体验。他们会尝试让动作与音乐的节奏、起伏相吻合，用身体初步“触摸”音乐的脉搏与线条。

即时评价标准：1.专注与融入：能否闭上眼睛或专注地看着“领头雁”（教师），沉浸于音乐情境中。2.节奏合拍：肢体律动是否基本跟随音乐的节拍，不抢拍也不拖沓。3.动作表现力：飞翔动作是否舒展、柔和，能否通过动作幅度大小粗略反映听到的音乐强弱变化。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐与形象的关联：中速、优美、连贯的音乐，可以塑造出大雁从容、整齐飞翔的形象。这就是音乐的表现力。

▲聆听的方法：聆听音乐时，不仅可以听，还可以让身体动起来，用动作帮助自己感受音乐的节奏、高低和情绪。

教学提示：此环节不追求动作统一，重在观察与体验，保护学生的音乐直觉。

任务二：解密旋律——图形谱辅助，感知音高走向

教师活动：“小大雁们飞累了，快来看，天空中还留下了它们飞行的路线图呢！”出示根据歌曲主旋律绘制的动态图形谱（波浪线、弧线代表旋律起伏）。教师跟随音乐，用手或教鞭指谱。“看，这条线平平的，说明歌声是平稳的；这里有个小山峰，说明音调变高了一些。我们来当一回‘小小侦察员’，伸出手指，一起跟着音乐‘画’出大雁飞行的路线吧！”教师慢速范唱第一乐句，同时用夸张的手势在空中画出相应的旋律线。

学生活动：学生集体用手指空书，模仿教师“画”旋律线。个别学生可被邀请到黑板前，在大型挂图上进行描画。通过视觉跟踪与肢体模仿，将听觉感知到的抽象音高变化转化为具体的视觉空间运动轨迹。

即时评价标准：1.手眼耳协调：手指“画”的轨迹是否基本能跟上音乐播放或教师范唱的速度。2.趋势判断准确：当旋律明显上行或下行时，手势能否做出相应的向上或向下移动。

形成知识、思维、方法清单：

★旋律线的概念启蒙：音乐的声音有高有低，连起来就像一条会上下起伏的线，这叫旋律线。高的声音像飞上山，低的声音像滑下山谷。

▲视觉辅助学习法：图形谱是帮助我们看懂音乐的好工具，它把听到的声音变成了能看见的图画。

教学提示：“大家画得真棒！这条弯弯曲曲的线，就是大雁在跟我们说悄悄话的‘音乐密码’。”

任务三：雁声初啼——分句模唱，学唱核心乐句

教师活动：“大雁的歌声真好听，我们一起来学学它们是怎么‘唱’的。”聚焦歌曲第一乐句（如：“雁儿雁儿往南飞”）。教师采用“回声游戏”法：“我是大雁妈妈，你们是小雁宝宝，我来唱一句，你们像回声一样学一句，要学得又轻又柔哦。”范唱时，注重口型圆润、气息连贯，并配合之前学习的旋律线手势。针对长音气息支持，设计情境化练习：“这个长音像一阵温柔的风，要轻轻地、均匀地送出来，我们来试试‘吹羽毛’（示范缓缓吐气），把声音放在羽毛上，让它飘远。”

学生活动：学生作为“小雁宝宝”，进行分句“回声”模唱。模仿教师的口型与呼吸感觉，尝试用柔和的声音演唱。在教师手势的引导下，努力让声音的“高低”跟着手势“走”。

即时评价标准：1.音色控制：模唱时是否能有意识避免喊唱，努力模仿教师柔和、自然的音色。2.音准轮廓：演唱的旋律起伏是否基本正确，能大致跟随手势的提示。3.乐于模仿：是否积极参与“回声游戏”，敢于开口演唱。

形成知识、思维、方法清单：

★歌唱的初步要求：唱歌要用好听、自然的声音，像说话一样亲切，但要更有旋律感。长的音符需要平稳的气息支持。

▲“回声模唱”法：这是学习新歌的好方法，仔细听，准确模仿，就像山谷里的回声。

教学提示：“注意哦，小雁宝宝的声音是稚嫩可爱的，不是大声吼叫。对，就是这样，轻轻的声音反而能飞得更远。”

任务四：情景交融——理解歌词，深化情感体验

教师活动：“大雁们一边飞一边看风景，它们都唱了什么呢？”教师有感情地朗读歌词，结合课件图片（秋天的田野、湖泊、芦苇），对歌词进行画面感解读。“‘飞过田野，飞过湖’，它们的旅程真长啊；‘依依不舍回头看’，它们好像有点舍不得北方的家呢。我们在唱这一句的时候，心情应该是怎样的？（引导学生说出：有点想念、轻轻的、慢慢的）”

学生活动：学生跟随教师朗读歌词，尤其是“依依不舍”等关键词，尝试用轻柔、略带绵长的语调读出不舍的情绪。将歌词内容与之前的律动、图形谱联系起来，想象自己就是那只回头张望的大雁，为演唱注入初步的情感理解。

即时评价标准：1.情感代入：朗读歌词时，语气、表情是否与歌词内容（优美、不舍）相匹配。2.联想与表达：能否根据教师的引导，简单说出自己对某句歌词的理解或想象的画面。

形成知识、思维、方法清单：

★歌词是音乐的故事：歌词告诉我们音乐在唱什么，帮助我们理解音乐的心情和画面。唱歌不只是唱准音，还要唱出歌里的感情。

▲情感表达的方法：通过控制声音的强弱、快慢和脸上的表情，可以表达出不同的感情。

教学提示：“想象你就是那只飞在最后面，忍不住回头看的大雁，你的歌声会是怎么样的？对了，轻轻的，带着一点想念的味道。”

任务五：合作表现——“雁群”齐飞，综合艺术呈现

教师活动：“现在，我们是一个完整的雁群了！我们要一起完成一次美丽的南飞表演。”将学生分成3-4个“雁群”。分配角色：有的学生负责用“雁翅”道具做飞翔律动；有的学生站在“雁群”前端，负责演唱第一乐句；所有学生一起在副歌部分加入哼唱或重复的歌词。教师担任“风的声音”或指挥，用钢琴或手势统一步调，并穿梭于各“雁群”之间进行个别指导。

学生活动：在小组内进行简单排练，协商角色分配。在教师组织下，各“雁群”依次或共同进行表演。演唱的学生努力唱好旋律，律动的学生力求动作合拍、优美，全体学生共同关注音乐的进行，努力使歌唱、律动融为一体。

即时评价标准：1.协作意识：能否在小组内接受分配的角色，并与同伴保持基本一致的节奏和情绪。2.综合表现力：表演中，演唱与律动能否较好地结合，共同营造出“雁南飞”的音乐意境。3.舞台自信：能否在集体表演中大方地展示自己。

形成知识、思维、方法清单：

★音乐是合作的艺术：集体的歌声和动作配合在一起，能让音乐表演变得更丰富、更动人。每个人都是表演中重要的一部分。

▲小小表演家的素养：表演时，要倾听音乐、关注同伴，大家一起创造美的画面和声音。

教学提示：“看，这一队大雁飞得真整齐，歌声也像一条温暖的丝带，把大家都连在了一起。太美了！”

第三、当堂巩固训练

为巩固学习成果，构建分层、变式的训练体系：

基础层（全体学生）：“静态雁阵”节奏回应。教师用钢琴或拍手奏出歌曲中典型的节奏型（如XXX-），学生作为“雁阵”，用整齐的点头或拍腿动作进行回应。目标在于强化节奏感。

综合层（大多数学生）：“我会画，我会唱”。分发印有简单旋律轮廓线的学习单，学生在聆听歌曲关键乐句时，补充画出旋律的起伏。画完后，尝试看着自己画的“图谱”哼唱出来。此任务融合了听觉、视觉与演唱。

挑战层（学有余力学生）：“秋天的其他声音”创编邀请。教师提问：“除了大雁南飞，秋天还有哪些声音？（风声、落叶声、蟋蟀声）”邀请这些学生尝试用嗓音（如“呜-”、“沙沙沙”）或身体打击（如搓手、轻轻跺脚）创编一个简短的“秋天声音小片段”，并在全班展示。

反馈机制：采用“点赞”式同伴互评。展示后，其他学生用手势给出“大拇指”（很好）或“小星星”（有创意）的评价。教师讲评时，重点选取基础层中节奏精准、综合层中图文对应好的典型案例进行展示，并具体说明好在哪里。对挑战层的创意展示，予以充分肯定，并引导全班学生一起模仿、体验其创意。

第四、课堂小结

引导学生进行自主结构化总结与元认知反思。“亲爱的小音乐家们，今天我们跟着音乐进行了一次奇妙的旅行。谁能用一句话说说，这趟‘雁南飞’的音乐之旅，你最大的收获是什么？（引导学生说出：音乐像图画、唱歌要轻柔、大家一起表演很快乐等）”教师随后以简洁的思维导图形式，在黑板上梳理核心收获：听（感受优美）——动（模仿飞翔）——唱（学唱旋律）——演（合作表现）。

“方法提炼：我们今天用了好多好办法来学习音乐：用身体听音乐、看图谱学旋律、像回声一样学唱歌、和朋友一起表演。这些法宝以后学新歌时也可以试试哦！”

作业布置：1.必做（基础性作业）：把歌曲《雁南飞》唱给家人听，并教他们一个飞翔的动作。2.选做（拓展性作业）：和家人一起在傍晚观察天空，看看能不能发现鸟儿，试着用线条画下它们飞的路线。下节课，我们可以分享你的观察和画作。

六、作业设计

基础性作业：完成“当堂巩固训练”中“基础层”与“综合层”任务的家庭版。即：能为家人演唱歌曲主要乐句，并展示如何随音乐做律动。旨在巩固课堂习得的演唱感觉与节奏感。

拓展性作业：观察一种会飞的小动物（小鸟、蝴蝶、蜜蜂等），模仿它飞行的动作，并尝试为这个动作配上一个简单的节奏（如“飞飞-停停”，对应XX|X-）。这是一个情境化的微型应用项目，将音乐节奏与生活观察相结合。

探究性/创造性作业：与父母一起，利用家里的物品（如装豆子的小瓶、筷子、报纸等），制作一个能发出柔和声音的“小乐器”，并用它为《雁南飞》的某个乐句伴奏。强调开放性与创造性，鼓励探索声音，将音乐学习延伸到生活与创造中。

七、本节知识清单、考点及拓展

★1.歌曲《雁南飞》的基本情绪与形象：这是一首情绪优美、抒情，速度中等的歌曲，生动地描绘了大雁在秋天排成队伍向南迁徙的音乐形象。理解音乐情绪与描绘对象之间的关联是音乐欣赏的基础。

★2.旋律线的初步概念：音乐中的音高连续进行，会形成像线条一样的起伏，称为旋律线。高的音画线时向上，低的音向下。这是将听觉信号可视化的关键思维工具。

★3.用自然、柔和的声音歌唱：这是小学初始阶段歌唱的基本要求。避免大声喊唱，追求清晰、亲切、有气息支持的音色，保护嗓音，并更好地表达音乐情感。

▲4.图形谱的辅助作用：图形谱是用简单的图形、符号或线条来表现音乐要素（如音高、节奏、结构）的一种视觉辅助手段。它能帮助初学者更直观地理解抽象的音乐进行。

★5.音乐节奏与肢体律动的结合：身体的律动能有效帮助内心感知音乐的节拍与节奏。律动时要求动作基本合拍、舒展，符合音乐情绪。

▲6.“回声模唱”学习法：通过仔细聆听教师的范唱，并进行即时、准确的模仿来学习新旋律的有效方法。关键在于“听准”再“模仿”，培养良好的听觉习惯。

★7.歌词的情感内涵：如“依依不舍”等歌词，直接提示了歌曲的情感基调。演唱时需要结合对歌词的理解，用声音传递出相应的情绪。

★8.初步的音乐协作意识：在集体歌唱或表演中，需要学会倾听整体的声音，调整自己的音量和速度，与他人合作，共同完成音乐表现。这是重要的社会性学习目标。

▲9.生活观察与音乐联想：音乐来源于生活。善于观察自然界和生活中的声音、节奏、形象，能极大地丰富音乐想象力和表现力。例如，将大雁飞行的姿态转化为旋律的起伏感。

★10.课堂音乐活动中的评价维度：包括专注聆听、积极表现、声音控制、节奏合拍、乐于合作等。学生应在教师引导下，逐渐建立这些方面的自我觉察。

八、教学反思

本课教学设计围绕“审美感知、艺术表现、文化理解”的核心素养，以情境化、游戏化、活动化的方式展开。假设教学实施后，预期教学目标基本达成，学生能沉浸在“雁南飞”的音乐情境中，用较为柔和的声音模唱，并通过律动与图形谱积极表现对音乐的理解。不同层次的学生在分层任务中均能找到参与点，课堂气氛活跃而有序。

(一)各环节有效性评估

1.导入环节以季节谈话和设问导入，能快速聚焦学生注意力，连接其生活经验。“闭眼聆听初感”的设计，有效排除了视觉干扰，促使其专注捕捉音乐基本情绪，为核心问题“音乐中的大雁是怎样的”铺垫了初步感知，效果显著。

2.新授环节的五个任务构成了螺旋上升的认知阶梯。任务一（律动）作为“热身”，释放了学生天性，但需警惕个别学生过于兴奋而脱离音乐节奏，教师的语言与示范引导至关重要。任务二（图形谱）是化解“旋律抽象性”难点的关键支架，将听觉转化为视觉与动觉，大部分学生能跟上，实现了思维方式的初步转化。任务三（模唱）中，“回声游戏”和“吹羽毛”的比喻降低了技术训练的枯燥感，但在实际课堂中，仍需教师反复、耐心地示范与纠正，确保“柔和声音”的集体共识得以建立，这是难点突破的主战场。任务四（歌词理解）为音乐注入了情感灵魂，学生能用语言描述画面和情绪，说明联想思维被有效激活。任务五（合作表现）是综合输出，将前四个任务的成果汇聚升华。小组活动时，角色分工需要更清晰的指令和时间限制，以保证排练效率。总体而言，任务链设计逻辑清晰，支撑了学生的主动建构。

(二)对不同层次学生的深度剖析

在假设的课堂中，约70%的学生能全程紧跟任务，在律动、模唱、表演中表现出色，他们是课堂积极氛围的主要营造者。约20%的学生（多为性格内向或音乐经验较少者）在初始阶段较为拘谨，但在图形谱描画、小组内角色扮演等低风险任务中逐渐放开，他们需要教师更多的眼神鼓励与个别邀请，如“请你来当这队大雁的翅膀造型师好吗？”。约10%的学有余力者，在挑战性任务中展现出惊人的创意，如创编出复杂的“落叶飘旋”节奏，他们不仅是参与者，更可成为课堂的“小老师”或创意激发者。教学的成功在于为这三类学生都提供了展示与发展的空间，并通过小组合作，让不同能力的学生相互学习、彼此带动。

(三)教学策略得失与理论归因

成功之处在于将“