美术 高二上学期 2021届 期末试卷

美术高二上学期2021届期末试卷考试时间：120分钟满分：100分命题人：适用对象：高中二年级学生一、选择题（本大题共10小题，每小题2分，共20分。在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的）中国画在工具材料上讲究“文房四宝”，其中“宣纸”主要分为生宣和熟宣，下列关于宣纸特性的描述中，正确的是。A.生宣吸水性强，适合工笔重彩，不易产生墨色晕染B.熟宣经过矾水处理，不吸水，适合写意画创作C.宣纸是中国古代四大发明之一，由蔡伦发明D.宣纸主要产于南方，不适合北方气候保存西方绘画中的“线性透视法”是文艺复兴时期的重要成就，其核心原理是利用消失点将三维空间的物体在二维平面上呈现，下列哪幅作品最典型地体现了焦点透视法？A.《清明上河图》B.《最后的晚餐》C.《千里江山图》D.《韩熙载夜宴图》印象派是19世纪末兴起于法国的绘画流派，他们主张走出画室，在户外写生，直接描绘阳光下的景物。下列关于印象派绘画特征的说法，错误的是。A.强调光色变化，注重捕捉瞬间的视觉印象B.笔触细碎、色彩鲜艳，常使用补色对比C.画面追求严谨的解剖结构和宏大的叙事主题D.代表人物包括莫奈、雷诺阿、德加等中国唐代人物画成就极高，其中“吴带当风”是形容吴道子绘画风格的经典评价。下列关于吴道子及其作品的描述，符合史实的是。A.他是南宋时期的画家，擅长山水画B.其代表作《韩熙载夜宴图》描绘了贵族夜宴的奢华场景C.他被尊称为“画圣”，其线条富有动感，被称为“莼菜条”D.他的画风以浓墨重彩、工整细致著称，与“吴带当风”的风格不符文艺复兴时期的美术三杰是指达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。下列关于达芬奇《蒙娜丽莎》的描述，不正确的是。A.采用了空气透视法，使背景显得深远B.运用了“渐隐法”处理人物面部和手部，使形象柔和自然C.画中人物的眼神具有动态感，仿佛在注视观众D.画面构图采用了稳定的三角形结构，体现了古典主义的严谨在美术构图学中，“三分法”或“黄金分割”是一种经典的构图方式。下列关于构图原则的描述，错误的是。A.构图需要考虑画面的平衡与稳定B.构图主要关注物体的大小，与色彩无关C.构图需要引导观众的视线，突出主体D.构图应避免画面过于拥挤或留白过多中国宋代山水画达到了高峰，范宽的《溪山行旅图》是其中的代表作。下列关于该作品的描述，符合史实的是。A.画中描绘的是江南烟雨朦胧的景色B.采用了全景式构图，以高远之景为主C.画家通过细腻的笔触描绘了人物的微小细节D.作品主要表现了文人隐居的闲适生活色彩学中的“互补色”是指色环上相对的两种颜色，如红色与绿色。下列关于色彩运用的说法，错误的是。A.互补色并置可以产生强烈的视觉对比，增强画面的冲击力B.在暗部使用补色可以增加画面的层次感和冷暖对比C.色彩的三要素包括色相、明度和纯度D.冷色调通常给人沉重、压抑的感觉，暖色调则给人轻松、愉悦的感觉中国古代青铜器种类繁多，其中“司母戊鼎”是商代晚期的青铜礼器。下列关于青铜器的描述，错误的是。A.青铜器主要用于祭祀、宴饮等礼仪活动B.青铜器上的纹饰以饕餮纹、云雷纹为主C.青铜器的铸造工艺主要采用失蜡法D.青铜器体现了古代高超的冶金技术和审美观念毕加索是20世纪立体主义运动的代表人物。下列关于立体主义绘画的说法，错误的是。A.打破了传统绘画的单一视点，从多个角度同时表现物体B.将物体分解为几何形体，并重新组合C.画面色彩鲜艳，强调光影效果D.代表作有《亚威农少女》二、填空题（本大题共5小题，每空1分，共10分。请将答案填写在题中横线上）中国画讲究“梅兰竹菊”四君子，分别象征着、、和的高尚品格。南朝齐谢赫在《古画品录》中提出了著名的“六法”，其中第一法“”是指作品要生动地反映出对象的内在精神气质。元代绘画中，以黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇为代表的画家被称为“”，他们的作品多表现文人隐逸的生活情趣。1839年，法国画家和达盖尔正式公布了摄影术的发明，标志着摄影艺术的诞生。在西方美术史上，达芬奇、米开朗基罗和并称为文艺复兴后期的“美术三杰”。三、判断题（本大题共5小题，每小题2分，共10分。正确的打“√”，错误的打“×”）中国画在创作时，通常使用油画颜料和画布作为主要材料。线性透视法是西方绘画特有的技法，中国画不使用透视原理。色彩的纯度是指色彩的鲜艳程度，纯度越高，颜色越灰暗。“元四家”中，倪瓒的画风以简远、疏朗著称，多画一河两岸的景色。摄影术的出现对传统绘画产生了巨大的冲击，促使绘画从写实向抽象和表现主义转变。四、简答题（本大题共3小题，每小题5分，共15分。请结合所学知识作答）简述中国画“六法”中“骨法用笔”的含义及其在绘画中的作用。印象派绘画在色彩运用上有哪些主要特点？请列举两位印象派代表画家及其代表作。什么是“构图”？在美术创作中，构图应遵循哪些基本原则？五、论述题（本大题共1小题，20分）结合中西绘画的发展历程，论述中国画与西方绘画在审美观念、表现手法及工具材料上的主要差异。要求观点明确，论据充分，条理清晰，字数不少于300字。一、选择题BBCCDBBDCC二、填空题梅；兰；竹；菊气韵生动元四家达盖尔拉斐尔三、判断题×××√√四、简答题“骨法用笔”的含义及作用：“骨法用笔”是谢赫“六法”中的第二法。它原指通过笔力来表现人物骨相的体质特征，后来引申为中国画用笔的法则。其含义包括：一是强调笔力，要求线条有力度、有弹性，能表现出对象的骨气；二是讲究用笔的技法，如中锋、侧锋、逆锋等，通过不同的运笔方式产生丰富的线条变化；三是通过线条的粗细、浓淡、干湿来塑造形象，表现物体的质感。它是中国画造型的基础，也是体现画家艺术风格的重要手段。印象派绘画特点及代表人物：特点：（1）光色变化：强调捕捉瞬间的光色变化，反对固有色，主张根据光线的变化来描绘物体。（2）户外写生：走出画室，在户外直接描绘自然景物，使画面色彩更加真实、生动。（3）笔触技法：笔触细碎、直接，常使用短促的笔触和鲜艳的补色，强调色彩的并置与混合。（4）题材：多描绘日常生活、风景和肖像。代表人物及代表作：（1）莫奈：代表作《日出·印象》、《睡莲》。（2）雷诺阿：代表作《煎饼磨坊的舞会》、《大浴女》。（3）德加：代表作《舞蹈课》、《苦艾酒》。构图的含义及基本原则：含义：构图是指艺术家在创作过程中，根据主题思想，对形象素材进行取舍、安排和布局，使画面形成特定的结构形式。它是艺术创作的重要环节，直接影响作品的效果。基本原则：（1）完整性：画面内容要完整，主体突出，结构严谨。（2）平衡与稳定：画面各部分在视觉上要平衡，给人以稳定感，避免头重脚轻或左右失衡。（3）对比与统一：利用大小、疏密、虚实、色彩等对比手法突出主体，同时保持画面的整体和谐统一。（4）节奏感：通过线条、形状的排列组合，形成一定的节奏韵律，引导观众视线。（5）主次分明：确定画面的主体和陪体，使主体得到充分表现，陪体起到烘托作用。五、论述题参考范文：中国画与西方绘画作为世界两大绘画体系，在审美观念、表现手法及工具材料上存在着显著差异，这些差异根植于各自不同的文化土壤和历史发展脉络。在审美观念上，中国画强调“写意”与“神似”，追求意境的营造；而西方绘画则侧重“写实”与“再现”，追求对客观世界的逼真描绘。中国画深受儒家、道家及禅宗思想影响，认为艺术不仅是描摹外形，更要传达对象的内在精神与画家的主观情感。因此，中国画追求“气韵生动”、“妙在似与不似之间”，重视笔墨情趣和诗书画印的结合，追求一种超越物象的抽象美和意境美。相比之下，西方绘画，特别是文艺复兴以来的古典绘画，深受古希腊罗马美学和科学理性精神的影响，强调“模仿自然”和“再现真实”。西方画家致力于通过解剖学、透视学、色彩学等科学知识，在二维平面上构建出逼真的三维空间，力求在视觉上达到与客观现实无异的精确度。在表现手法上，中国画以线条为主要造型手段，讲究“骨法用笔”；西方绘画则注重光影、体积和色彩的塑造。中国画通过线条的粗细、浓淡、干湿、方圆等变化来表现物体的质感和动态，线条本身具有独立的审美价值。而西方绘画，尤其是油画，更强调光影的照射效果，通过明暗对比来塑造物体的体积感和空间感。在色彩运用上，中国画多用固有色，强调色调的和谐统一；西方绘画则强调光源色和环境色的变化，注重色彩的丰富性和对比度。最后，在工具材料上，中国画使用毛笔、墨、宣纸、绢等特有材料，形成独特的笔墨语言；西方绘画则使用油画颜料、画布、画笔、调色板等材料。中国画的工具材料决定了其易于产生水墨晕染、干湿浓淡的自然效果，适合表现写意精神；西方绘画的材料则具有覆盖力