《画人像》公开课教案

《画人像——捕捉人物的形与神》公开课教案一、课程名称《画人像——捕捉人物的形与神》二、授课对象高中一年级学生（或具备基础绘画能力的美术爱好者）三、课时1课时（常规课时长度）四、授课方式讲授法、示范法、实践练习法、小组讨论法、作品点评法五、教学目标1.知识与技能：了解人像写生的基本要点，包括头部比例、五官结构、明暗关系及神态捕捉；初步掌握铅笔素描人像的观察方法和表现技巧；能够独立完成一幅具有基本形准和一定体积感的人物肖像习作。2.过程与方法：通过观察、比较、示范、实践等环节，引导学生体验人像绘画的完整过程，学习从整体到局部再到整体的观察与表现方法，培养造型能力和画面控制力。3.情感态度与价值观：感受人像艺术的魅力，提高对人物内在情感与外在特征联系的敏感度，培养尊重个性、关注生活的审美意识，激发艺术表现的兴趣和自信心。六、教学重难点1.教学重点：头部基本比例（“三庭五眼”）的理解与运用；五官的位置、形态特征及结构关系；明暗调子在表现头部体积感和空间感中的作用。2.教学难点：如何准确捕捉人物的个性特征与神态；画面整体关系的把握（主次、虚实、明暗层次）；线条的运用与情感表达的结合。七、教学准备1.教师准备：多媒体课件（PPT）：包含经典肖像作品欣赏、头部结构示意图、五官解析图、作画步骤分解图、优秀学生作品范例等。绘画工具：不同型号铅笔（如2B、4B、6B、HB）、素描纸、橡皮（硬橡皮、可塑橡皮）、画板、画架、模特（或高清人物照片）。范画（半成品及完成品各一幅，用于步骤示范）。2.学生准备：素描纸、铅笔（2B、4B、6B、HB）、橡皮、画板（或硬纸板替代）。八、教学过程（一）导入新课（约5分钟）1.情境创设：教师展示几幅风格各异的经典人物肖像作品（如达芬奇《蒙娜丽莎》、梵高《自画像》、徐悲鸿《愚公移山》中的人物等），引导学生观察并提问：“这些作品为什么能打动人？它们是如何表现人物的？”2.师生互动：学生自由发言，分享观画感受（如“眼神很特别”、“表情很生动”、“线条有力”等）。3.引出课题：教师总结学生发言，指出优秀的人像作品不仅能准确描绘人物的外形，更能传递人物的性格、情感和时代特征。由此导入本课主题——《画人像——捕捉人物的形与神》。（二）知识探究与技法讲解（约15分钟）1.观察方法引导教师强调：“画人像，首先要学会‘看’。怎么看？不是局部地看，而是整体地、比较地看。”以模特或照片为例，引导学生观察人物头部的基本形态（如圆形、椭圆形、方形的概括）、动态特征及给人的第一印象。2.头部比例与结构“三庭五眼”：通过课件示意图，讲解正面头部的基本比例关系——“三庭”（发际线到眉弓、眉弓到鼻底、鼻底到下巴，三段基本等长）；“五眼”（正面脸部宽度约等于五个眼睛的长度）。动态变化：简要演示不同角度（平视、仰视、俯视）下头部比例的透视变化，强调“整体观察，动态为先”。头骨与肌肉的理解：展示简化的头部骨骼示意图（如立方体概括法），帮助学生理解头部的体积感和结构转折，为后续明暗表现打下基础。3.五官的特征与表现教师结合课件和示意图，逐一讲解眼、眉、鼻、口、耳的基本结构、形态特征及在面部的位置关系。强调五官的“个性”：“每个人的五官都有其独特之处，正是这些细微的差别构成了人物的独特面貌和神态。比如眼睛，是‘心灵的窗户’，要注意观察眼球的转动、眼皮的厚度、眼角的弧度等。”示范要点：以眼睛为例，演示如何从整体形状入手，逐步深入刻画结构转折和明暗关系，避免孤立地描摹细节。4.明暗与体积引导学生观察光源下模特头部的明暗变化，介绍“三大面”（亮面、灰面、暗面）和“五大调”（高光、亮灰、明暗交界线、反光、投影）的基本概念。强调明暗交界线的重要性：“它是区分亮部与暗部的关键，也是表现体积感最直接的手段。”（三）教师示范与学生练习（约25分钟）1.作画步骤示范（教师边示范边讲解，学生同步跟随或观察）：步骤一：起形与构图（约5分钟）教师用2B铅笔，轻轻勾勒出头部的整体外形、动态及在画面中的位置（注意上下左右的空间留足）。强调“宁方勿圆”、“用长直线概括”，注意头、颈、肩的关系。“先定整体的高和宽，找到头部的中心线和动势线，再根据‘三庭五眼’的比例，轻轻标出五官的大致位置。”步骤二：深入刻画五官与结构（约10分钟）从主要特征入手，逐个刻画五官的具体形态和结构转折。强调观察比较，如两眼的大小、距离，鼻翼的宽窄，嘴角的倾斜等。同时，带出头部的基本明暗交界线和投影位置。“这一步要注意线条的轻重变化，结构处可以稍重，辅助线要轻，方便修改。”步骤三：铺设大的明暗关系（约5分钟）用4B或6B铅笔，快速铺设暗部和投影的调子，区分出亮面、灰面和暗面三大关系。强调“整体推进，不要过早陷入局部细节”。步骤四：调整与统一（约5分钟，此步骤可结合学生练习进行）教师简要示范如何在深入刻画的同时，不断回到整体，调整画面的主次、虚实和明暗对比，突出人物神态。2.学生实践练习：任务布置：学生选择身边的同学作为模特（或教师提供的照片素材），进行肖像写生练习。要求：注重形准和基本体积感，尝试捕捉人物神态。教师巡视指导：教师在学生练习过程中巡回观察，针对学生普遍存在的问题（如比例失调、结构不清、明暗混乱等）进行集中提示或个别辅导。对基础较弱的学生，重点帮助其校正比例和结构；对能力较强的学生，鼓励其大胆表现人物特征和尝试不同的线条技法。时间分配：起形与构图（约8分钟），深入刻画与明暗铺设（约15分钟），最后调整（约2分钟）。（四）作品展示与评价（约10分钟）1.作品展示：将学生完成的习作在教室前方集中展示（可贴在展示板上或用投影仪投射）。2.评价方式：学生自评：邀请2-3名学生代表介绍自己的作品，谈谈作画过程中的想法、遇到的困难及如何解决的（或未解决的困惑）。学生互评：引导学生欣赏他人作品，从“形准”、“结构”、“明暗”、“神态”等方面给予积极评价，并提出建设性意见。“你觉得这幅画最吸引你的地方是什么？如果让你来改，你会从哪里入手？”教师点评：教师结合学生的自评与互评，对展示的作品进行总结性点评。肯定优点：重点表扬在形准、特征捕捉、明暗表现或大胆尝试等方面做得好的作品，保护学生的积极性。指出不足：针对普遍存在的问题进行分析，如“部分同学对五官的透视变化把握还不够准确”、“要注意暗部的反光不要画得太亮，以免‘跳’出来”。提出建议：强调“画画是一个不断观察、不断调整的过程，课后要多练习，多观察生活中的人”。（五）课堂小结与拓展（约5分钟）1.课堂小结：教师回顾本课学习的重点内容（头部比例、五官结构、明暗表现、神态捕捉），再次强调观察和整体把握的重要性。“画人像，不仅是画外形，更是画情感、画故事。希望同学们能带着今天学到的方法，去发现和表现身边人的独特魅力。”2.课后拓展：鼓励学生课后进行不同角度、不同光线条件下的肖像练习，或尝试用炭笔、钢笔等其他工具画人像。推荐欣赏更多优秀的肖像艺术作品（绘画、雕塑、摄影等），思考艺术家是如何通过人物形象表达思想情感的。尝试给自己画一幅自画像，深入了解和表现自己。九、板书设计画人像——捕捉人物的形与神核心要素要点提示作画步骤--------------------------------------------------------------------------------**形**比例：三庭五眼1.整体构图，定动态结构：头骨、肌肉转折2.五官定位，抓特征透视：角度变化3.铺大关系，分明暗**神**五官特征（眼、眉、口）4.深入刻画，塑体积表情、动态、细节5.整体调整，求统一**明暗与调子**三大面、五大调，线条的轻重、虚实、疏密（板书力求简洁明了，突出重点，配合图示更佳）十、教学反思（课后填写）1.本课教学目标的达成情况如何？学生对哪些知识点掌握较好，哪些仍需加强？2.教学环节的时间