2026年春苏少版小学美术五年级下册（全册）教学设计（附目录P192）

苏少版小学美术五年级下册(全册)教学设计第1课近大远小第2课快乐动漫第3课纸条的魅力第4课理想的居住环境第5课柱状雕刻第6课画脸第7课看戏第8课作文插图第9课我设计的图书封面第10课我做的图书第11课藏书票第12课综合版画第13课诗配画第14课桥第15课广告和招贴画第16课用光来画画第17课分分合合第18课环境小设施(一)第19课环境小设施(二)第20课青铜艺术全册教学设计第1课近大远小始课，聚焦线性透视的基础规律。教材以生活场景(街道、铁轨、树林)为载体，引导学生观察近大远小、近宽远窄、近实远虚等视觉现象，认识视平线与消失点，掌握用线条表现(一)审美感知能敏锐观察生活与艺术作品中的近大远小透视现象，感知空间透视带来的秩序美、纵深感，提升对视觉空间变化的审美敏感度。(二)艺术表现(三)创意实践(四)文化理解教学重点：认识近大远小的透视规律，掌握视平线、消失点教学难点：合理把握透视比例，将透视规律自然融入场景创作，表现出真实、协调的空间纵深感。(一)情境导入：观察对比，发现透视现象师：大家观察得非常仔细，这种同样的物体，近大远小、近宽远窄、(二)新知探究：解析原理，掌握核心要素黑板上画出一条水平直线，标注“视平线”,说明这是我们眼睛平视随后展示教材中的经典透视作品，一幅是描绘街道的画作，一幅是表师问：在这幅街道画里，找一找视平线在哪里?消失点又在哪里?哪师补充总结：除了近大远小，还有近粗远细、近密远疏、近实远虚、(三)技法实践：分步练习，突破表现难点绘制。第一步，确定视平线和消失点，用轻线条画出树林的延伸线；一样大?为什么?完成单组景物练习后，进入综合场景创作，以“我眼中的美丽街道”间方向；二是主体景物(近处房屋、树木)要突出，细节丰富；三是次要景物(远处景物)要简化，大小、线条、色彩符合透视规律；四(四)作品完善：细节调整，强化空间效果师问：这幅优秀的作品，好在哪里?哪些地方体现了近大远小的规律?师问：这幅需要调整的作品，问题出在哪里?该怎么修改?(五)课堂总结：梳理知识，巩固学习要点师：今天我们学习了《近大远小》这一课，大家一起回顾一第2课快乐动漫弱，绘制角色时易出现比例失调、特征不突出、缺乏夸张感的问题。(一)审美感知(二)艺术表现(三)创意实践(四)文化理解(一)趣味导入：感知动漫，激发兴趣师问：同学们，这些都是什么呀?你们最喜欢哪个动漫角色?为什么设计意图：以学生喜爱的动漫片段和形象导(二)新知探究：对比分析，掌握造型特点大、眼睛变大、鼻子嘴巴简化；第二组是真实动物与动漫动物对接着聚焦动漫人物的核心——头部与五官，结合教材内容讲解比例。师问：画动漫人物的眼睛时，为什么要画得又大又圆?(三)技法实践：分步模仿，尝试角色创作体比例，动漫人物身体一般小巧，头部占身体的1/2左右；第二步，点?我们该怎么画?比例协调，突出1-2个夸张特征；二是线条流畅，五官、身体细节清设计意图：遵循从局部到整体、从模仿到创作的实践路径，通过局部练习、模仿练习、自主创作三个阶段，逐步提升学生的动漫造型能力。结合课堂提问，引导学生主动运用夸张手法，教师实时指导解决创作难点，让学生在实践中掌握技法，落实艺术表现与创意实践素养目标。(四)作品优化：丰富细节，凸显个性特色师问：这幅优秀的作品，哪里运用了夸张手法?角色的个性怎么体现师问：这幅需要调整的作品，问题在哪里?怎么改能更好?(五)课堂总结：回顾知识，延伸创作乐趣师：今天我们一起学习了《快乐动漫》,大家都画出了自己的专第3课纸条的魅力美术观念：认识纸条造型多样美感，理解纸材特性与工艺价值，图像识读：识别纸条卷、折、编、叠等造型特征，分析优秀作品美术表现：熟练掌握纸条基础技法，完成半立体或立体纸条作品，提升造型、空间与动手能力。创意实践：运用纸条技法大胆创新，设计独特作品，培养创新思文化理解：了解纸艺文化传承，感受手工艺术魅力，增强热爱传(一)趣味导入，激发兴趣教师手持彩色纸条与精美纸艺作品走进教室，展示后提问："同学们，老师手中普通彩色纸条，大家平时会用来做什么呢?"学生自由回答：写字、折纸、做书签等。教师继续引导："纸条除了这些用途，还能变身精美艺术品。大家看这些作品，猜猜是用什么做的?"学生观察后回答：纸条做的。教师总结："没错，小小纸条藏着大魅力。今天我们就一起走进纸条世界，探索《纸条的魅力》,用双手把(二)欣赏探究，感知魅力作品欣赏，初步感知纸艺小摆件等。提问："这些作品美不美?美在哪里?给你什么技法探究，破解奥秘瓣怎么制作的?"学生观察：把纸条卷起来。教师演示：将纸条绕铅笔卷曲，松开形成自然螺旋，讲解"卷"技法，说明可调整条纹有规律，是怎么编的?"学生回答：纸条交叉。教师讲解"波浪折、三角折)与"叠"(多层叠加)技法，讲解折痕清晰、(三)案例分析，学习方法教师展示教材《纸条花篮》范例，分步讲解设计制作思路。提问："花篮由哪几部分组成?"学生回答：篮身、篮柄、装饰。教师分析：篮身用长条纸卷曲拼接成圆筒，用"卷"与"粘";篮柄用硬纸条弯曲固定，用"折"与"粘";装饰用小卷纸花、编纸篮身粉色、装饰黄色蓝色，鲜艳和谐。教师总结：色彩搭配可造型美观。提问："哪件更好?为什么?问题出在哪?"学生回答：第二件好，第一件不牢固、不好看，卷得松、没粘牢。教师引导："第一件卷纹松紧不一、粘贴不牢，导致松散；第二件卷折规整、粘贴牢固，结构稳定。制作时要注意技法规范、粘贴到位，保证美观与稳固。"展示创新作品：纸条小房子、立体纸蝴蝶、纸艺相框、动物挂(四)技法实践，分步指导掌握基础后，引导组合技法做简单造型，如卷纸花朵、编纸小先构思造型，再选技法、裁纸条、分步制作、组合粘贴，注意(五)创意设计，自主创作主题不限，可做花卉、动物、小摆件、装饰画等。要求：技法学生思考创作内容，简单勾画草图。教师引导："先想做什么,用哪些技法，选什么颜色，怎么布局。大胆想象，加入独特想动手创作实践学生根据构思创作，教师巡回指导，重点关注：技法规范、结设计意图：给予自主创作空间，发挥想象力与创造力，实现"技法—创意—实践"融合。教师针对性指导，兼顾全体与个体，培养创(六)展示交流，分享收获最满意的地方。其他同学认真倾听欣赏。教师引导互动："你最喜欢谁的作品?为什么?有什么建议?"学生积极评价：喜欢XX的花朵，(七)课堂小结，拓展延伸第4课理想的居住环境一、教材分析索"学习领域课程。教材引导学生关注现实居住环境，通过观察、思二、学情分析美术观念：了解居住环境构成要素与审美特征，理解理想居住环图像识读：观察分析现实与优秀作品中的居住环境，识别构图、创意实践：大胆想象创新，设计独特居住环境，融入环保理念，文化理解：感知人与自然和谐共生的意义，增强环保意识，培养(一)情境导入，引发思考糟糕环境。播放后提问："同学们，刚才看了两种居住环境，喜欢哪一种?为什么?"学生回答：喜欢第一种，环境优美、空气清新、干"大家都喜欢优美环境。现实中我们的居住环境有优点也有不足，那大家心目中理想的居住环境是什么样的?今天我们就一起学习《理想(二)观察交流，认知感知哪些不足?"学生自由发言：家附近有公园、绿树多、干净，但仔细，说出真实感受。我们希望居住环境更美好，这就是我们赏析范例，感知特点居住环境有什么共同特点?美在哪里?"学生回答：有花草树木、有山有水、干净整洁、房子漂亮、空气清新、有小动物、很安静。教师总结："理想居住环境通常具备自然和谐、风景优美、空气清新、干净整洁、设施完善、安全舒适、人与自然共生等分析要素，构建认知教师引导："一幅完整的居住环境作品，包含哪些基本要素?"教师补充：还有天空、云朵、太阳、云朵、设施等。这些要素变化?"学生回答：高楼、平房、别墅、圆形、三角形、奇特造(三)案例解析，学习方法周围有树木花草小河，布局合理。教师分析：主体房子居中突出，周围环境围绕主体，主次分明、层次清晰。继续提问："展示创新作品：树上的房屋、水下住宅、太阳能环保家园、花园式小区、乡村田园风光。提问："这些作品创意在哪?有什么特别之处?"学生回答：房子在树上、在水下，有太阳能板，花入环保、科技、自然元素。我们也可大胆想象，让理想家园有面小路小河、后面青山。注意大小、远近、遮挡关系，近大远小、近实远虚，让画面有空间感。"邀请学生上台补充："谁来给房子加门窗、给花园加花朵?"学生上台添加，教师点评："(四)启发想象，明确思路分组讨论，激发创意学生分组讨论："心目中理想的居住环境是什么样?想表现什么主题?用什么方法(绘画或立体制作)?有什么独特创意?"园，可加稻田、鸡鸭、农家小院；想表现未来城市，可加智能有小动物、清澈小溪，全是绿色植物，很环保。"教师肯定："想法很好，自然环保、充满童趣。"另一组："我们想画未来智(五)自主创作，实践表现构思起草深入表现(六)展示评价，交流提升学生自愿上台介绍：创作思路、主题、用什么方法、最特别的地方、融入的环保理念。如："我的作品是《生态花园家》,房子在花园中央，周围有很多花草树木、小池塘、小鱼，屋顶有太阳能板，雨水收集系统，很环保，我想住在这样绿色舒适的教师引导互评："你最喜欢谁的作品?为什么?有什么优点?有什么建议?"学生积极发言："喜欢XX的《未来太空家》,创意独特、色彩漂亮、房子造型奇特，建议加更多太空元素。""喜个小院子。"教师总结环境作品。有的构思新颖、有的色彩优美、有的制作精致、有生活的热爱。希望大家珍惜现实环境，从身边小事做起，爱护花草、不乱扔垃圾、节约资源，共同保护家园，让现实环境越(七)课堂小结，拓展延伸第5课柱状雕刻紧扣2025年新教材“传统工艺与现代创意融合”的教学理念，衔接低年级立体手工基础与高年级雕刻艺术学习。教材以柱状雕刻的石柱、木柱装饰)与现代柱状雕刻(如校园景观柱、创意摆件)的案画、简单立体手工(如泥塑、折纸)的基本方法，具备初步的空间感图像识读：认识柱状雕刻的基本特征、表现形式与文化内涵，能区分不同材料(黏土、石膏、木材)柱状雕刻的艺术效果，读懂柱状雕刻的造型、肌理与创意表达，提升图像观察与解读能造型表现：掌握柱状雕刻的基本技法(搓、压、刻、捏、拼接),将传统柱状雕刻元素与现代创意结合，设计出兼具实用性与观文化理解：了解我国传统柱状雕刻的历史文化背景(如古建筑石教学重点：掌握柱状雕刻的基本技法(搓、压、刻、捏),能制作出造型规整、具有一定肌理和创意的柱状雕刻作品；理解柱教学难点：将传统柱状雕刻元素与现代创意有机结合，合理运用材料特点表现作品的肌理与内涵；精准把控柱状造型的规整度，避免出现歪斜、断裂等问题，实现创意与技法的统一。五、教学过程(一)情境导入，唤醒认知，激发兴趣出示多幅柱状雕刻高清图片(传统石柱、现代创意黏土柱、木质雕刻柱),引导学生观察。它们都是用什么材料制作的?和我们平时看到的平面绘画作品有什么不一样?柱状雕刻作品，好不好?生：好!(二)探究新知，感知特征，学习技法教师出示三组不同类型的柱状雕刻作品(传统石柱、黏土创意柱、木质雕刻柱),逐一展示，引导学生分组观察、讨论，然后邀请小组代状雕刻的基本形态有什么共同点?第二，不同材料的柱状雕刻，给我们的视觉感受有什么不一样?每组推选一位代表，分享你们的发现。(学生分组讨论，5分钟后发言)生1:它们的共同点都是圆柱形或者方柱形，都是立体的，上生2:石头做的石柱看起来很厚重、很坚固，上面的花纹很精细，感觉很庄重；黏土做的柱子很柔软，颜色很鲜艳，花纹很可爱，师：大家总结得非常全面、准确!柱状雕刻的核心特征就是“柱状基础形态”,常见的有圆柱形、方柱形、多边形柱，柱身可以进行2.学习柱状雕刻的基本技法教师拿出黏土、雕刻工具(塑料刻刀、牙签、滚轮),现场演示柱状我们来看第一步，如何制作规整的圆柱形黏土柱?谁能说说，我们平师：大家做得都不错!接下来是第二步，肌理与花纹雕刻，这是教师逐一演示四种技法：用黏土搓细条，缠绕在圆柱上，制作螺旋纹；用手指按压圆柱表面，制作圆形凹陷肌理；用刻刀在柱身上刻出波浪纹、几何纹；用黏土捏出小花、小叶子，粘贴在柱身上，装饰生1:我想先用刻刀刻出直线纹，再用细条缠绕，制作简单又生2:我想捏一些小爱心、小星星，粘贴在柱身上，让我的作3.案例分析，启发创意教师出示3幅优秀学生黏土柱状雕刻作品和2幅现代创意柱状雕作品?可以是纯装饰性的，也可以是兼具实用性的(比如笔筒);可生1:我想制作一个笔筒，柱身刻上波浪纹，再粘贴一些小花生2:我想模仿传统石柱，刻上简单的云纹，让我的作品有传生3:我想制作一个彩色的柱状摆件，柱身用不同颜色的黏土师：大家的创意都非常棒!不管是装饰性的还是实用性的，只要习，在互动中提升，避免枯燥的理论讲解，(三)实践创作，动手操作，落实技法实用性作品(如笔筒、小摆件);注意操作卫生，不要把黏土弄脏桌(学生动手创作，教师巡视指导，重点关注以下几点：1.柱状基础造型的规整度，及时纠正学生搓圆柱时的错误动作；2.雕刻技一；3.创意表达，鼓励学生大胆创新，结合生活元素和传统元素，设计独特的花纹和造型；4.操作卫生，提醒学生保持桌面整洁，规师：(巡视过程中)这位同学的圆柱搓得很规整，大家可以向他(学生创作完成后，将作品放在展示台上，等待后续梳理)(四)梳理总结，巩固提升，深化认知师：同学们，今天我们一起学习了《柱状雕刻》,大家都动手制作了属于自己的作品，非常棒!现在，我们一起来回顾一下，本节课我们学习了哪些内容?谁能说说，柱状雕刻有什么基本特征?我们用生1:柱状雕刻的基本特征是柱状基础形态，柱身上有雕刻装生2:我们用到了搓、压、刻、捏四种基本技法，还有粘贴技师：非常好!我们还了解了柱状雕刻的不同材料，知道了石材、一、教材分析依据2025年新教材“多元文化融合与创意表达”的教学要求，以五年级学生已具备一定的美术基础，掌握了基本的绘画技法(线条、色彩、造型),能运用多种绘画工具进行创作，具备初步的色彩现代创意画脸),能读懂画脸作品的造型、色彩、纹饰的寓意，区分不同类型画脸作品的艺术风格，提升图造型表现：掌握画脸的基本方法(脸型勾勒、五官夸张、色彩搭配、纹饰设计),能运用绘画工具，设计并绘制一幅具有个性的画脸作品，表现出画脸的夸张造型与色彩美感，提升造型表现设计应用：结合传统画脸元素与现代创意，合理运用色彩寓意和画脸艺术运用到生活装饰、节日活动等场景中，培养设计思维文化理解：了解我国传统画脸艺术(尤其是京剧脸谱)的历史文教学重点：掌握画脸的基本方法，能勾勒出夸张的脸型和五官，合理搭配色彩，设计出具有特色的纹饰；理解传统画脸的色教学难点：把握画脸的“夸张性”特征，实现五官、纹饰的夸张与协调；将传统画脸元素(如京剧脸谱符号)与现代创意有机结合，设计出具有个性和内涵的画脸作品，避免造型呆板、色(一)情境导入，趣味激趣，唤醒认知师：同学们，大家看老师脸上戴的是什么?(摘下面具)对，这么不一样?它们给你什么样的感觉?生1:和平时画的肖像不一样，这些画脸的五官很夸张，眼睛很大，嘴巴很特别，颜色也很鲜艳。生2:京剧脸谱的颜色很丰富，有红色、黑色、白色，还有很师：大家观察得非常仔细!画脸和我们平时画的人物肖像最大的(二)探究新知，感知特征，学习方法大家仔细观察，它们的颜色有什么不同?花纹有什么特点?结生1:关羽的脸谱是红色的，花纹很简洁；包拯的脸谱是黑色的，眼睛周围有白色的花纹；曹操的脸谱是白色的，有很多复很正直、严肃，黑色可能代表正直、公正；曹操很狡猾，白色它的色彩有固定的寓意：红色代表忠诚、勇敢、正直，比如关狡猾，比如曹操；黄色代表勇猛、暴躁；蓝色代表刚直、桀骜不驯。京剧脸谱的花纹也很有讲究，不同的花纹代表不同的身份和性格，比如花纹复杂的脸谱，往往代表人物身份特殊、性第二类：民间面具。出示地方民间面具(如傩戏面具、藏戏面具)师：这是我国地方民间的面具，它们大多用于节日、祭祀、戏曲表演。大家看，这些民间面具和京剧脸谱有什么不一样?它生：民间面具的造型更夸张，有的很凶猛，有的很奇特，颜色师：非常好!民间面具的特点是造型夸张、色彩浓郁、纹饰复杂，往往融入了当地的文化特色和民俗风情，有的用于驱邪避第三类：现代创意画脸。出示学生优秀创意画脸作品、卡通画脸师：这是现代创意画脸作品，它们打破了传统画脸的规则，融大家看，这些作品有什么特点?和传统画脸有什么区别?生1:现代创意画脸的造型很可爱，颜色搭配很灵活，没有固师：大家总结得非常全面!现代创意画脸的特点是灵活自由、创意十足，不需要遵循固定的色彩寓意和造型规则，可以结合的核心特征都是“夸张造型、色彩鲜明、纹饰有内涵”,这也是我们2.学习画脸的基本方法与步骤不一样?应该怎么勾勒?师：非常对!画脸的脸型要夸张，不需要完全按照真实的脸型来(教师现场勾勒圆形脸型，边画边讲解)得很宽、很高，或者很小巧；嘴巴可以画得很大，嘴角向上翘(表现开心)、向下垂(表现难过),或者画成夸张的弧线；眉毛可以画得很长、很粗，或者设计成特殊的形状(如剑眉、弯眉)。点、更有表现力?谁能说说，你想夸张哪个五官?怎么夸张?生1:我想把眼睛画得大大的，像卡通人物一样，眼尾画成星生2:我想把嘴巴画得大大的，嘴角向上翘，再画一些牙齿，比如，我们可以用鲜艳的红色、黄色、蓝色搭配，表现活泼、热情的性格；用柔和的粉色、紫色搭配，表现温柔、可爱的性格；用深色和浅色对比，让作品更有层次感。我们可以设计简单的几何纹(圆形、三角形、线条)、植物纹(小花、小草)、动物纹(小鸟、小鱼),或者借鉴传统脸谱的纹饰，结合自己师：大家看，经过这四步，一幅简单的创意画脸作品就完成了。教师出示4幅优秀画脸作品(1幅传统京剧脸谱、1幅民间面具、2幅现代创意画脸),引导学生逐一分析，借鉴创意和方法，进一步是传统风格的，还是现代创意风格的?想夸张哪个五官，搭配什么色彩，设计什么纹饰?谁能和大家分享一下你的创意?生1:我想画一幅现代创意画脸，脸型画成圆圆的，眼睛画得生2:我想画一幅传统京剧风格的画脸，用红色和黑色搭配，眼睛画得长长的，眉毛画成剑眉，纹饰画一些简单的几何纹，表现勇敢、忠诚的性格。生3:我想画一幅结合民间面具元素的画脸，脸型画得夸张一师：大家的创意都非常棒!不管是传统风格还是现代创意风格，(三)实践创作，动手操作，落实技法(铅笔、水彩笔、油画棒),设计并绘制一幅画脸作品；作品要体现(学生动手创作，教师巡视指导，重点关注以下几点：1.脸型匀；3.纹饰设计的合理性，引导学生设计简洁、有规律的纹饰，避免过于密集；4.创意表达，鼓励学生大胆创新，结合传统与现代元素，设计出有个性的作品；5.绘画卫生，提醒学生保持桌面整洁，师：(巡视过程中)这位同学的脸型画得很夸张，五官也很有特(学生创作完成后，将作品放在展示台上，等待后续梳理)(四)梳理总结，巩固提升，深化认知师：同学们，今天我们一起学习了《画脸》,大家都动手绘制了属于自己的画脸作品，每一幅作品都充满了创意和个性，非常棒!现在，我们一起来回顾一下，本节课我们学习了哪些内容?谁能说说，画脸的核心特征是什么?我们画脸的基本步骤有哪些?生1:画脸的核心特征是夸张造型、色彩鲜明、纹饰有内涵。生2:画脸的基本步骤是勾勒脸型、夸张五官、搭配色彩、设师：非常好!我们还认识了画脸的三种类型——传统京剧脸谱、审美感知：感知中国传统戏曲的造型美、色彩美、动态美，识别艺术表现：掌握戏曲人物基本造型方法，运用线条、色彩、水墨创意实践：结合自身看戏体验，大胆创新表现形式，创作富有个文化理解：了解中国传统戏曲的文化内涵，感受传统文化的魅力，增强文化传承意识。五、教学过程(一)情境导入，听戏激趣听，猜猜这是什么艺术形式的声音?(播放经典戏曲片段音频)生：是唱戏的声音，是京剧!师：大家听得真准!这就是我们中国的传统戏曲。戏曲是我们国家的看戏的经历，谁能说说你看过什么戏?看戏时印象最深的是什么?生：我看过京剧《孙悟空大闹天宫》,孙悟空的衣服很漂亮，动作很(二)欣赏探究，识戏知美曲人物和我们生活中的人物有什么不一样。(展示京剧、越剧、黄梅师：大家观察得非常仔细!戏曲最大的特点就是“夸张、鲜明、装饰性强”,不管是妆容、服饰还是动态，都经过了艺术加工，比现实更2.细节探究，拆解造型特征白脸等经典脸谱)师：说得很好!戏曲服饰就是线条美、色彩美、装饰美的结合。最后看动态，戏曲人物的动作叫“身段”,抬手、迈步、转身都有固定的一起来模仿几个简单的戏曲动作，感受一下动态的特点。(带领学生模仿兰花指、捋胡须、甩水袖等动作)生：(模仿动作)原来戏曲动作这么有意思，要舒展一点，不能太随(三)技法学习，示范引路师：了解了戏曲的造型特点，我们该怎么用画笔表现呢?今天可师：第二步画细节，先画脸谱，不用完全照搬，抓住颜色和主要纹路即可；再画服饰，重点画水袖、花纹、装饰，线条要流畅，花纹可以简化但要有装饰性。师：第三步上色，色彩要鲜艳、对比强烈，突出戏曲的色彩特点，比如红配黄、蓝配绿，让画面更醒目。2.水墨表现方法饰，淡墨画浅色部分，浓墨画深色花纹和轮廓，线条要有粗细变化，师：(现场分步示范)先以淡墨勾出人物动态，注意身姿舒展；再用师：大家想想，你想画哪个戏曲人物?或者画什么样的看戏场景?打算用什么方法表现?(四)自主创作，表现看戏师：现在请大家拿起画笔，结合自己喜欢的戏曲人完成一幅《看戏》主题作品。可以画戏中人物，也可以画看戏场景，注意抓住戏曲夸张、鲜明的造型特点，线条流畅、色彩搭配合理，大胆表现自己的想法。(五)作品展示，交流分享己的作品，画的是什么?用了什么方法?(六)课堂小结，文化延伸师：今天我们一起学习了《看戏》,认识了中国传统戏曲的造型第8课作文插图一、教材分析审美感知：感知插图的造型美、构图美、意境美，了解作文插图艺术表现：掌握根据文字内容提炼形象、设计构图、绘制插图的创意实践：结合作文内容大胆想象，创新插图表现形式，实现文文化理解：感受图文结合的艺术魅力，体会美术与文学的关联，教学重点：理解作文插图的作用，掌握根据作文内容提炼形象、(一)激趣导入，认识插图有文字也有图片，大家更喜欢看哪一本?为什么?(展示纯文字书籍与图文绘本)什么;图片很漂亮，比文字更直观。加上插图，让作文更精彩。今天我们就来学习《作文插图》,学做自设计意图：通过对比直观感受插图的作用，激发学生学习兴趣，自然导入课题，建立“插图与文字”的关联认知，为后续学习铺垫基础。(二)探究感悟，理解插图师：那作文插图到底有什么作用呢?我们结合例子来看。(展示带插图的优秀作文片段)师：这篇作文写的是《难忘的春游》,插图画了同学们在公园放风筝场景?2.分析插图的特点示不同风格的作文插图：人物插图、风景插图、情节插图)师：没错，插图要抓重点、抓关键，不用面师：观察得很到位!插图还要贴合意境，情感和色彩、造型要匹配。师：非常准确!这就是画插图的第一步：读文字，找关键——提炼核与特点，掌握“提炼关键形象”的基础方法，突破教学重点的认知环节，同时培养学生的文字理解与图像识读能力。(三)方法学习，分步指导师：知道了插图的特点，我们该怎么一步步画作文插图呢?一共师：先读作文片段：“我的妈妈很温柔，每天早上都会给我做早餐，她笑起来的时候，眼睛弯弯的，很温暖。”师：第一步要做什么?生：找关键形象——妈妈、做早餐的场景、弯弯的眼睛。●中心构图：把主要形象放在画面中间，突出主体，适合画单个●场景构图：画多个形象，有前后、大小对比，适合画情节、场●边角构图：把形象画在角落，留出文字空间，适合小幅插图。中间；如果用场景构图，就画妈妈在厨房做早餐的样子，旁边生：主要形象要大一点，次要的小一点；画面不能太满，要留师：说得很好!构图要主次分明、疏密得当，和作文文字的位置搭配协调。师：(示范《我的妈妈》插图)先用铅笔轻轻勾勒轮廓，妈妈的脸型完整。比如《我的妈妈》,可以在背景加一点厨房的花纹、阳光的线大家说说，关键形象是什么?用什么构图?什么色彩?师：完全正确!大家已经掌握了画插图的方法。(四)实践创作，绘制插图要求：1.精准提炼作文关键形象，贴合文章意境；2.构图合理，主次分明，造型简洁生动；3.色彩搭配协调，表现文章情感；4.可以师：这位同学为《我的校园》画的插图，把教学楼、大树、操场都画出来了，场景构图很合理，色彩明亮，很符合校园的活力；这位同学的插图线条很简洁，突出了作文里的小动物，很生动，要是再加点背景，会更完整。设计意图：以真实作文为创作载体，让学生在实践中运用所学方师：谁愿意和全班分享自己的作品?说说你为哪篇作文画的插图，是生：我为《快乐的六一》画的插图，画了小朋友唱歌、跳舞的场(六)课堂小结，拓展延伸第9课我设计的图书封面一、教材分析彩笔、彩铅、马克笔等绘画工具，具备简单的构图、色彩搭配能力。图案、色彩),感知封面设计的形式美和韵律美，能够辨别优秀艺术表现：掌握封面设计的基本方法，能够结合图书主题，运用文化理解：了解封面设计与图书内容、文化内涵的关联，体会设创意实践：结合自身阅读体验和生活积累，发挥想象力，设计出●教学重点：掌握图书封面的基本构成要素和设计方法，能够结合图书主题，合理安排构图、搭配色彩、设计字体，完成封面到构图合理、色彩协调、字体美观，体现封面的个性与特(一)导入新课：情境激趣，唤醒认知《昆虫记》),整齐摆放在讲台上，面带微笑地对学生说：“同学先仔细观察一下，每一本书最吸引你们的地方是什么?”学生纷纷举们知道，这些吸引我们的封面，除了好看，还有什么作用吗?”引导衣’,能够保护书籍，更重要的是，它能直观地告诉我们这本书的书我们去阅读。今天，我们就一起来学习《我设计的图书封面》,一起(二)探究新知：观察分析，掌握要素同类型、设计精美的图书封面(包括儿童绘本、文学名著、科普书籍看看它们都包含了哪些相同的部分?”学生分组观察、讨论后，举手提问：“大家看看这两本书的书名，字体有什么不同?为什么会采用的什么位置?字体设计和书名有什么区别?”学生观察后回答：“作提问：“这两本书的封面图案，分别描绘了什么内容?这些图案和图最后讲解色彩，教师展示不同色调的封面(暖色调、冷色调、对比色搭配、同类色搭配),提问：“这些封面的色彩有什么不同?不同展示2-3幅优秀学生作品和经典封面设计，提问：“这些优秀的封面设计，在要素搭配、构图、色彩上有什么优点?它们是如何体现图书主题的?”学生分组讨论、交流，教师巡视指导，然后邀请小组代(三)技法示范：分步讲解，明确方法的秘密”,分别设计了简洁的宋体和活泼的艺术字体，让学生对比观图方式怎么样?有没有更好的建议?”“这个字体设计贴合《四季的秘密》这个主题吗?”“这样的色彩搭配，能够体现科普图书的风格吗?”引导学生积极思考、发言，及时调整示范内容，让学生更直观(四)自主创作：实践运用，展现个性边，都会轻声询问：“你设计的是哪本书的封面?为什么这样设计?”“你觉得自己的封面在色彩搭配上有什么优点?还有哪些需要改进的地方?”引导学生思考自己的设计思路，梳理设计理念，同时及时(五)课堂小结：梳理回顾，拓展延伸和温暖，作者和出版社的名字放在封面的底部，封面设计的基本方法，包括构图、字体设计、图案设计和色彩搭配。第10课我做的图书一、教材分析图书的基本结构(封面、内页、封底),掌握图书装订的基本方法，二、学情分析审美感知：了解图书的基本结构(封面、内页、封底),感受手工图书的艺术魅力，能够结合封面主题，设计出协调、美观的内创意实践：掌握图书装订的基本方法(如骑马钉装订、胶装、线装简易版),能够结合前期设计的封面，完成一本完整的手工图文化理解：了解手工图书的制作历史和文化内涵，认识到手工艺的价值，培养动手实践的兴趣和耐心，体会劳动创造的快乐，(一)复习回顾，衔接导入学们，上一节课我们学习了《我设计的图书封面》,大家都设计出了题的?包含了哪些构成要素?”话书封面，主题是《小熊的旅行》,包含了书名、作者、出版社和小要素齐全。但是，一本完整的图书，仅仅有封面就够了吗?还需要有哪些部分?”学生自由发言，有的说“需要有内页，写故事”,有的说“需要完成了封面的设计，今天，我们就一起来学习《我做的图书》,结合随后，教师出示几本手工图书成品(包括不同装订方式、不同主书，它们都有哪些部分组成?和我们平时看的图书有什么不同?”学让我们的封面‘活’起来，成为一本真正可(二)探究新知，明确结构完整的图书，除了我们上节课设计的封面，还有哪些部分?每个部分都有什么作用?”时看的图书，都是用什么方法装订的?我们今天制作手工图书，应该选择什么样的装订方法才更简单、更牢固?”学生自由发言，有的说●骑马钉装订：操作简单，适合页数较少的图书(10-20页),●胶装：用胶水将页面的一侧粘牢，适合页数较多的图书，外观●线装简易版：用针线将页面缝牢，操作稍复杂，但更具手工特方法更适合我们?为什么?”学生回答：“骑马钉装订更适合，因为操作简单，我们的手工图书页数不会太多。”教师肯定学生的回可以尝试胶装和线装简易版。”(三)技巧示范，案例引路面案例，以“童话书《小熊的旅行》”为例，讲解内页设计的方法：“大家看，这位同学设计的封面是《小熊的旅行》,主题是小熊去旅计封底，写上简单的图书简介，或者画一个与封面呼应的图案。”在下，或者文字区在左，插图区在右，这样排版会更整齐、更美观。接着，用订书机在对折的中间位置钉上2-3个订书钉，订书钉要钉示范结束后，教师出示两个学生手工图书案例，进行对比分析。看这张案例，它的优点是什么?为什么说它是一本优秀的手工图书?”松散，页面歪斜。教师提问：“这张案例有什么不足之处?我们在制作过程中，应该如何避免这些问题?”学生回答：“内页内容和封面(四)实践创作，动手实操一下自己的作品，看看有没有需要改进的地方，比如页面是否对齐、愿意和小组里的同学分享一下，你是怎么设计内页内容的?装订时遇到了什么困难，是怎么解决的?”学生在小组内积极交流，分享自己教师巡视过程中，及时肯定学生的创意和进步，对于动手细致、(五)课堂小结，总结提升掌握了哪些知识和技巧?谁能和大家分享一下，你制作的手工图书是什么主题的?制作过程中，你遇到了什么困难，是怎么解决的?通过今天的学习，你有什么收获?”家都制作出了属于自己的手工图书。在制作融入我们的生活，让手工创作成为我们生活第11课藏书票一、教材分析文化理解：了解藏书票的起源与发展，理解藏书票作为“纸上宝石”教学重点：认识藏书票的构成要素，掌握纸版画藏书票的创作步骤与基本技法。(一)情境导入，初识藏书票有没有见过夹在书页里或者印在扉页上的小图案，它既像一幅小画，它们的尺寸和画面内容有什么特点?学生观察后回答，画面很小，图(二)探究新知，解析藏书票要素造型简洁概括，突出个性特点，比如喜爱自然的可以设计花草图案，二是文字，核心是拉丁文EXLIBRIS,意为我的藏书，同时可以加入是画得非常细致?学生思考后回答，因为尺寸小，细致的图案看不清(三)技法讲解，示范创作步骤第二步刻制底版，选用吹塑纸作为底版材料，用铅笔或圆珠笔将画稿拓印在吹塑纸上，再用钝头工具沿线条轻轻刻画，注线条深浅一致，避免划破纸张。教师示范刻制技巧，提醒学生刻线时保持线条流畅，图案轮廓清晰，文字部分也要认真刻制，保证后期拓问，在刻制和拓印过程中，大家觉得最需要注意的细节是什么?学生(四)创意实践，自主创作藏书票(五)作品展示，课堂小结作思路?学生主动分享自己的作品，讲解图案含义与文字内容。教师对每幅作品进行点评，肯定优点，如造型简洁、构图协调、创意独特等，鼓励学生继续保持对艺术创作与阅读的热爱。第12课综合版画一、教材分析教材注重生活化和趣味性，选取学生熟悉的材料(如卡纸、瓦楞创作，掌握了基本的剪、贴、印等技法。这一阶段的学生好奇心强，审美感知：了解综合版画的基本概念和特点，认识综合版画的常用材料和技法，感知综合版画的艺术魅力，能够辨别不同材料纸、瓦楞纸、海绵等),运用剪、贴、刻、印等技法，创作一幅文化理解：了解版画的历史渊源和文化内涵，体会综合版画在生活中的应用价值，培养热爱传统艺术、乐于创新的情感，增强创意实践：结合自身的生活经验和兴趣爱好，发挥想象力，运用突出画面的层次感和艺术效果，体现作品的创意和个性，避免(一)导入新课：欣赏激趣，初识版画上课伊始，教师手持几幅不同类型的版画作品(包括纸版画、木看这些作品，和我们平时画的水彩画、素描画有什么不同?它们是用这些作品都是版画，版画是一种通过制版、印刷来创作的美术作品，版画作品，看看它们都用到了哪些材料?画面呈现出什么样的效果?”概念：“综合版画是指运用多种材料(如卡纸、瓦楞纸、海绵、废旧报纸、布料等),结合剪、贴、刻、印等多种技法，制作制版，然后我们就一起来学习《综合版画》,掌握综合版画的创作方法，动手创(二)探究新知：认识材料，掌握技法瓦楞纸、海绵、废旧报纸、布料、剪刀、胶水、画笔、油墨、滚筒、宣纸等)整齐摆放在讲台上，逐一展示给学生，讲解每种材料和工具用到的?哪些是我们生活中的废旧材料?”学生回答后，教师总结：“综合版画的材料非常广泛，既可以用我们平时常用的卡纸、剪刀、环保又有趣。”理效果；海绵质地柔软，蘸上油墨印刷，能够呈现出柔和的色块；废旧报纸可以撕成碎片，粘贴在制版上，增加画面的层次感；布料的纹理多样，能够为画面增添丰富的细节。”教师边讲解边示范，让学生直观感受不同材料的特点和效果。首先讲解制版技法，制版是综合版画创作的关键，教师以“创作一幅《家乡的小路》为主题的综合版画”为例，分步讲解制版步骤：之后，教师引导学生分析优秀综合版画作品的技法运用，展示2-3幅优秀学生作品，提问：“这些作品用到了哪些材料和技法?它们的制版和印刷有什么优点?画面的层次感是如何体现的?”学生分组讨论、交流，教师巡视指导，然后邀请小组代表发言，教师进行总结：“优秀的综合版画作品，材料选择合理，技法运用灵活，制版时注重层次感和细节，印刷时油墨均匀、画面清晰，能够将材料的特点和画面的主题有机结合，体现出独特的艺术魅力。”(二)技法巩固：小组练习，突破难点环节，让学生通过小组合作的形式，巩固所布置完任务后，学生分组进行练习，每组4-5人，分工合作，(三)自主创作：实践创新，展现风采大家结合自己的生活经验和兴趣爱好，确定一个自己喜欢的主题(比如家乡的风景、可爱的动物、快乐的校园生活、节日的场景等),运用今天学到的综合版画材料和技法，创作一幅完整的综合版画作品。如“你平时最喜欢的风景是什么?可以以此为主题进行创作”;对于氛围”;对于技法运用不熟练的学生，教师进行重点指导，示范相关在创作过程中，教师注重鼓励学生大胆创新，突破传统的创作思路，比如引导学生尝试将多种废旧材料结合起来，运用不同的印刷方法(如局部印刷、重复印刷),打造独特的画面效果。同时，教师提醒学生注意创作习惯，保持桌面和画面的整洁，合理使用材料和工具，避免浪费，胶水要适量，涂抹油墨要均匀，按压宣纸要轻柔，确保作对于动手能力较弱的学生，教师进行一对一指导，从主题确定、(四)课堂小结：回顾梳理，拓展延伸到了创作的乐趣和环保的意义。”第13课诗配画一、教材分析颖、意境鲜明的诗配画作品，实现文学内涵与美术形式的统一。五、教学过程(一)诵读导入，感受诗画意境课堂开始，教师带领学生齐声诵读一首经典古诗词，以《春晓》了哪些景物，读完后你感受到了怎样的氛围?学生纷纷回答，春天的这些画作和诗歌之间有什么联系，画家是如何把文字变成画面的?学(二)赏析探究，提炼诗画要素意境雄浑的《望庐山瀑布》,搭配对应的诗配画作品，引导学生对比物，画家选用了怎样的色彩，画面给人怎样的感觉?学生观察回答，择哪些景物，用怎样的色彩表现?学生思考回答，有月亮、窗户、诗(三)技法示范，梳理创作步骤草稿，强调主体景物居中突出，次要景物辅画面协调，起到点缀画面、点明主题的作用图为什么要突出儿童放风筝的场景?学生结合诗歌内容回答，因为诗(四)自主创作，表达诗意创意学生自主选择诗歌开始创作，教师巡视课堂，进行分层指导。对理解诗意有困难的学生，帮助其梳理诗歌中的景物与情感；对构图混乱的学生，引导其确定主体景物，调整画面布局；对色彩运用不当的学生，指导其根据诗歌基调选择合适色调；对创意突出的学生，鼓励其大胆添加个性化元素，丰富画面内涵。(五)作品赏析，课堂总结一、教材分析立体结构、对称美感、细节特征及与环境的融合关系时存在困难，需要教师通过直观欣赏、结构拆解、分步示范引导突破。审美感知：感知桥梁的结构美、造型美、对称美与环境融合美，艺术表现：掌握桥梁基本结构的表现方法，运用绘画形式准确表创意实践：结合生活经验，大胆设计造型独特、功能与美观兼具文化理解：了解中国古桥的历史文化与现代桥梁的科技成就，增(一)情境导入，识桥引趣师：同学们，老师带来一组图片，大家看看这些是什么?它们有什么共同的作用?(展示生活中常见的石桥、木桥、现代大桥图片)(二)欣赏探究，知桥析美样。(展示赵州桥、清明桥等古拱桥，现代梁桥、斜拉桥、立交桥图片)大家看看拱桥有什么特点?师：观察得很仔细!拱桥造型优美，拱形结构还能增强承重能力，是生：原来桥有这么多类型，每一种样子都不一样!2.结构拆解，把握特征(展示桥梁结构分解图)师：完全正确!桥梁的基本结构就是桥墩、桥面、护栏，这是我们画3.审美感知，体会美感这些作品是怎么表现桥之美的?(展示水墨桥、色彩桥画、桥梁摄影作品)生：有的用浓淡墨色表现桥的古朴，有的用鲜艳色彩表现现代桥的大师：没错，表现桥梁时，要抓住它的结构特征，注重对称、线条的美感，还要搭配合适的背景，让桥融入环境，体现整体美感。我们也可以模仿这样的方法，表现自己喜欢的桥。(三)技法学习，示范画桥师：了解了桥梁的美，我们该怎么用画笔表现呢?今天我们学习1.线描表现法(以拱桥为例)(教师分步示范，边画边讲解要点)2.色彩表现法(以现代斜拉桥为例)师：第一步，勾勒轮廓。用铅笔轻轻画出斜拉桥的桥塔、钢索、桥面，注意钢索的对称线条与透视关系。师：大家想想，你想画什么类型的桥?打算用什么方法表现?生：我想画家乡的石拱桥，用线描，把桥栏的花纹画出来；我想画现师：想法都很棒!画的时候一定要抓住桥梁的结构特征，注意对称与线条美感，大胆表现自己的创意。(四)自主创作，绘桥传美(五)作品展示，赏桥交流己的作品，画的是什么桥?用了什么方法?(六)课堂小结，文化延伸第15课广告和招贴画《广告和招贴画》是苏少版小学美术五年级下册“设计·应用”难，需要教师通过案例分析、方法指导、分步实践突破。审美感知：感知广告和招贴画的视觉美、创意美与信息美，识别艺术表现：掌握招贴画的设计方法与表现技巧，能运用图形、文字、色彩设计主题鲜明、构图合理的招贴画。创意实践：结合生活主题，大胆创新设计思路，设计富有个性与文化理解：了解招贴画的生活应用价值，感受设计艺术与生活的五、教学过程(一)生活导入，认贴激趣么?(展示校园活动海报、公益广告、商品招贴等图片)生：这是海报，是广告，是招贴画。所，用来传递信息、宣传活动。谁能说说，这些招贴画有什么用?师：没错!广告和招贴画能快速传递信息、吸引注意力、宣传引导，(二)探究感悟，知贴懂美1.认识定义与类型师：(展示案例)这是爱护环境的公益招贴，宣传文明行为；这是校生：不一样!公益招贴很有意义，文化招贴很活泼，商业招贴很吸引师：观察得很仔细!不同类型的招贴画，风格和目的不同，但都要做到主题鲜明、引人注目。2.拆解构成要素师：一幅完整的招贴画，由哪些重要部分组成?我们结合优秀案例来找一找。(展示主题鲜明的招贴画作品)师：没错!第二是图形，是招贴画的视觉主体，要贴合主题，生动形师：我们来分析这幅“爱护图书”的招贴画，标题“爱护图书”醒目色彩用绿色和粉色，温馨又鲜明，所有要素都围绕“爱护图书”的主题，非常协调。师：大家想想，招贴画的要素如果缺少一个，会怎么样?生：没有标题就不知道讲什么;没有图形就不好看；没有文字信息就师：说得太对了!标题、图形、文字、色彩四大要素缺一不可，要相3.把握设计原则师：(对比展示优秀与普通招贴画)大家看，这幅招贴画主题突出、(三)技法学习，示范设计师：首先确定招贴画的主题，比如“校园读书节”,再明确要传师：主题要简洁有力，比如“书香校园快乐阅读”;宣传语要朗朗上黄、橙),体现活泼快乐；公益招贴用绿色、蓝色，体现清新文明。一幅完整的招贴画)形、色彩、标题?生：我用大树、小草、垃圾桶做图形，标题“爱护环境人人有责”,师：想法都很棒!设计时一定要围绕主题，让要素协调、创意新颖。(四)自主创作，设计实践师：现在请大家选择一个自己喜欢的主题，比如“校园运动会” —设文字一配色彩”的步骤，设计一幅完整的招贴画。要求：1.主题鲜明，标题醒目；2.图形生动，贴合主题；3.文字清晰，构图简洁；4.色彩协调，富有吸引力。师：这位同学设计的“校园运动会”招贴画，标题醒目，图形是跑步(五)作品展示，赏贴评美形，标题“快乐六一童心飞扬”,色彩用粉色和黄色，体现节日的快(六)课堂小结，生活延伸第16课用光来画画《用光来画画》是苏少版小学美术五年级下册“造型·表现”求，引导学生发现光的特性(明暗、色彩、方向),探索用光进行艺审美感知：了解光的基本特性(明暗、色彩、方向),感受光影艺创意实践：掌握用光画画的基本方法(如光影拓印、光绘、影子文化理解：了解光影艺术在生活和艺术作品中的应用，认识到光作为创作媒介的独特价值，培养观察生活、发现美的习惯，体会美术创作的多样性和趣味性，树立热爱生活、乐于创新的情教学重点：掌握光的基本特性，学会用光画画的基本方法，教学难点：捕捉光影的细微变化，将光影特性与创意表达有机结合，做到作品主题明确、构图合理、光影效果鲜明，避免创五、教学过程(一)情境导入，激发兴趣学生观察。教师提问：“同学们，大家看黑板上出现了什么?这些造型是怎么形成的?”学生纷纷举手回答，有的说“是影子”,有的说画画一样创作作品吗?”些作品，它们和我们平时用画笔绘制的作品有什么不同?它们是用什么创作出来的?”学生观察后回答：“这些作品没有用画笔，是用光品都是‘用光来画画’的杰作。光不仅能照亮我们的生活，还能成为我们的创作工具，今天，我们就一起来学习《用光来画画》,一起探索光影的奥秘，用光影创作属于我们自己的艺术作品。”(二)探究新知，明确特性果，当手电筒靠近苹果时，影子会发生什么变化?当手电筒远离苹果时，影子又会发生什么变化?”学生认真观察后回答：“手电筒靠近影子的方向会发生变化吗?大家仔细观察，说说自己的发现。”“这两张作品，光影效果有什么不同?给大家的感觉不一样在哪里?”透光纸，会发生什么变化?”学生观察后回答：“光变成了和透光纸用光来画画，我们可以利用光的哪些特性?可以用哪些工具来辅助创作?”学生自由发言，有的说“可以利用光的方向和明暗，做出不同物(手、玩具、剪纸等)等工具，通过影子造型、光影拓印、光绘等设计意图：这一环节注重引导学生自主观察、探究，通过实物演示、(三)案例分析，掌握方法适用场景。教师出示课件，展示三个典型案例，分别是影子造型画、它们都是用什么做出来的?作者运用了光的什么特性?”学生观察后作者是怎么安排不同影子造型的?”学生发言:“构图很整齐,小动物们排列得很有秩序,有的大有的小,错落有致,不会显得拥挤。”教师总结:“这张作品的优点是主题明确,运用影子造型的方法,将光的方向和明暗特性结合起来,打造出了生动的森林王国场景。作者合理安排影子的大小和位置,构图均衡,造型生动,能够快速吸引观众的注意力。我们在创作影子造型画时,可以借鉴这种方法,先确定创作主题,再选择合适的挡光物,调整光的方向和距离,做出合适的影子造型,合理安排构图,让作品第二个案例:光影拓印画《花朵》教师提问:“这张作品和刚才的影子造型画有什么不同?它是怎么制作出来的?运用了光的什么特性?”学生观察后回答:“这张作品有颜色,是用透光纸和光拓印出来的,运用了光的色彩和明暗特性。”教师补充:“大家说得很对,这张作品采用了光影拓印的方法,作者将彩色透光纸剪成花朵的形状,放在白纸上,然后用手电筒照射,将花朵的影子拓印在白纸上,再用彩笔简单勾勒细节,就完成了这幅作教师进一步提问:“大家想一想,这幅作品的色彩搭配有什么特点?为什么这样搭配?”学生回答:“色彩很鲜艳、很协调,用了粉第三个案例：光绘作品《星空》的?和前两张作品相比，有什么不同?”学生发言：“这张作品是用教师提问：“大家想一想，创作光绘作品时，需要注意什么?”更明显”,有的说“手电筒移动的速度要均匀，这样画出的线条才流(四)技巧示范，突破难点确定创作主题，比如我们今天要创作一幅《小动物乐园》,然后选择成了。”接着，教师示范光影拓印画的制作方法。教师准备好彩色透光纸、剪刀、手电筒、画纸、胶水等工具，边示范边讲解：“制作光影拓印画，首先要选择自己喜欢的透光纸颜色，根据创作主题，用剪刀将透光纸剪成合适的形状，比如我们剪一朵小花；然后，将剪好的透光纸放在画纸上，用胶水轻轻固定，确保透光纸平整，不歪斜；接着，打开手电筒，将光线透过透光纸投射到画纸上，让透光纸的影子清晰地呈现在画纸上，停留一段时间，让影子的痕迹更明显；最后，取下透光纸，用彩笔沿着影子的轮廓勾勒细节，或者给影子添加色彩，让作品更美观。”手电筒稳定，不要晃动，让影子更清晰。”最后，教师示范光绘作品的简易制作方法(适合课堂操作，无需相机)。教师准备好手电筒、画纸、深色背景布等工具，边示范边讲(五)实践创作，落地应用自己的个性和创意，作品要整洁、美观，贴合生活实际。”“大家在创作前，首先要确定自己的创作主题，比如《我的小伙伴》创作什么主题的作品?结合这个主题，你觉得用哪种创作方法最合适?可以利用光的什么特性来突出主题?”对于操作不规范的学生，教师位同学愿意和大家分享一下，你选择的是什么创作方法?创作的主题是什么?你是怎么运用光的特性进行创作的?”是《小猫玩耍》,我用玩具小猫作为挡光物，调整手电筒的方向，做创作的主题是《彩虹》,我用不同颜色的透光纸剪成彩虹的形状，拓(六)课堂小结，梳理提升握了哪些知识和技巧?谁能和大家分享一下，你创作的作品是什么主题的?选择了什么创作方法?通过今天的学习，你有什么收获?”第17课分分合合一、教材分析五年级学生(10-11岁)已具备扎实的美术基础，能熟练运用绘审美感知：观察、感知几何形分割与重组产生的形式美，理解对艺术表现：掌握对正方形、圆形等基本几何形的分割方法，运用创意实践：突破固有思维，大胆尝试多样分割方式与组合方案，创作富有个性与美感的抽象或半具象作品，发展创新思维与空文化理解：发现生活中分合原理的应用实例(如传统七巧板、现代标志设计),感受艺术设计与生活的紧密联系，体会传统益智教学重点：掌握单一几何形的分割技巧，运用分割后的元素教学难点：分割的合理性与创新性，以及重组时元素间的协调搭配，使作品既有变化又统一，呈现良好的形式美感与创意表(一)趣味导入，感知"分合"现象师：同学们，请看老师手中这张纸，它是什么形状?是什么颜色?师：如果老师把它变一变，会变成什么样子呢?(教师快速将正方形纸对折、裁剪，分成大小不同的几块)现在它变成了什么?那如果我们把这些分开的小图形，重新拼在一起，又会怎样?(教师将碎片随意拼摆，形成新的图案)看，分开的碎片组合起来，变成了界，学习《分分合合》,用简单的几何形，玩一场创意无限的造型游(二)案例赏析，探究"分合"规律师：没错，七巧板是我们古人发明的传统益智玩具。它原本是一个正方形，被分成了七块不同的形状。大家看，分开的七块小板，可以拼出什么?再经过"合",就能变幻出无数种形象。这就是分分合合的神奇展示现代生活中运用分合原理的设计作品：标志设计、建筑装师：除了七巧板，分合的原理在生活中处处可见。大家看这些标志，它们的造型是不是由简单的形状分割后组合而成的?这些建筑上的装饰纹样，是不是也有分合的痕迹?生：是的，这个标志像几个三角形拼起来的，那个纹样是由小分割的?分割成了哪些部分?又是怎样组合的?生1:这幅是用圆形分割的，分成了弧形和小块，组合成了花生2:这幅是正方形分割的，分成了大小不同的三角形和四边的分割得自由，富有变化。组合时，有的把碎片紧密拼接，还原整体；有的分散排列，形成新的节奏；还有的翻转、旋转碎设计意图：通过经典传统案例、生活应用案例、教材优秀作品值与实用价值。结合师问生答，引导学生自主观察、分析作品的分割方式与组合技巧，主动探究形式美的规律，将直观感知(三)技法讲解，掌握"分合"方法师：首先我们学习"分",也就是分割。第一步，选基础形，我们可以选正方形、圆形、三角形这些简单的几何形。第二步，设计分割线。分割线可以是直线，也可以是曲线、折线；可以是对称分割，比如对折剪、十字剪；也可以是自由分割，随意画线条再裁剪。注意分割时，块数不要太多，一般5-8块最合组合时，要边拼摆边观察，看看整体是否均衡，有没有空白太教师演示：用直线分割的碎片，先随意拼摆，显得杂乱；再经师：组合时，你们可以拼抽象的装饰图案，也可以拼简单的具技法拆解为简单易懂的步骤，明确操作要点与注意事项。结合突破教学重难点。语言讲解与动作示范相结合，符合五年级学生的学习特点，帮助学生快速建立操作思路，为艺术表现与创(四)自主创作，实践"分合"创意创作要求：选择一种几何形作为基础，用剪刀进行分割，分割块数适中，形状有变化；运用翻转、旋转、平移等方法，将分割后的碎片全部组合成新的作品；作品可以是抽象图案，也可对分割困难的学生：你可以试试先对折，再画线条，这样分割对组合迷茫的学生：不要着急，先把碎片全部摆出来，慢慢尝对创意不足的学生：你可以想想生活中的事物，比如小动小风景，用碎片拼出它们的样子，试试加入曲线分割，会更生鼓励大胆创新的学生：你的分割方式很特别，组合起来很有节奏感，继续保持自己的想法。设计意图：给予学生充分的自主创作空间，让学生在实践中运指导时，针对不同层次学生的问题精准帮扶，兼顾个体差明确创作要求与安全提示，营造有序、自由的创作氛围，让学(五)作品展示，分享"分合"成果一下自己的作品?你用了什么形状?是怎样分割和组合的?想生1:我用了圆形，用曲线分割成了8块，组合成了一朵花，生2:我用了正方形，直线分割成三角形，组合成了抽象的图其他同学的作品，你最喜欢哪一幅?为什么?生3:我最喜欢这幅，它的分割很自由，组合起来很均衡，颜生4:我喜欢这幅具象的，拼得很像小房子，很有创意。设计意图：搭建作品展示与交流平台，通过学生自评、互评，引导学生大胆表达自己的创作思路，学会欣赏审美判断与语言表达能力。在交流中，进一步巩固分合知识与(六)课堂总结，拓展"分合"应用师：今天我们一起学习了《分分合合》,了解了分与合的设计原第18课环境小设施(一)《环境小设施(一)》是2025-2026学年苏少版小学美术五年中“环境美化”单元的核心内容之一，为后续《环境小设施(二)》设施案例(如垃圾桶、休闲座椅、指示牌等),注重从观察感知到设线条、色彩、造型等基本美术语言进行简单的设计创作，日常校园、社区生活中经常接触各种环境小设施(如垃圾桶、休闲座椅、指示牌等),对其功能有初步的认知，但缺乏对环境小设施设计原则、造型审美感知：了解环境小设施的基本类型、功能和设计原则，感受不同环境中小设施的审美特点和实用价值，能够辨别优秀环境创意实践：掌握环境小设施的基本设计方法，能够结合校园或社会环境小设施的基本设计方法，能够结合环境需求，设计出功机结合，做到设计的小设施既贴合环境特点，又具有个性和创五、教学过程(一)情境导入，激发兴趣它们有什么不同?给大家的感觉不一样在哪里?”学生纷纷举手回答，有的说“一组环境很整洁，有垃圾桶、休闲座椅，很方便”,有的说“另一组环境很杂乱，没有垃圾桶，垃圾到处都是，很不美观”,还见的环境小设施?它们有什么作用?”学生自由发言，有的说“有垃圾桶，用来装垃圾，保持环境整洁”,有的说“有休闲座椅，供人们起来学习《环境小设施(一)》,一起探究环境小设施的奥秘，动手设随后，教师出示几张优秀的环境小设施设计作品(包括校园垃圾境很协调。它们的设计有什么特点?我们可以从哪些方面学习它们的设计方法?”学生观察后回答：“这些小设施的造型很新颖，颜色和我们就一起来学习如何设计这样的环境小设施。”(二)探究新知，明确要素家想一想，环境小设施可以分为哪些类型?每一类都有什么特点和功能?”类型示例清洁类设施垃圾桶、垃圾回收箱收集垃圾，保持环境整洁休闲类设施休闲座椅、凉亭供人们休息、放松指示类设施指示牌、导向标识指引方向、传递信息美化类设施花盆、雕塑、景观灯美化环境，提升环境的美观度也不同，但它们都有一个共同的特点——实用、美观、贴合环境。”设计不合理的环境小设施案例，一张是造型美观但不实用的垃圾桶 (口太小，不方便投放垃圾),一张是实用但不美观、不贴合环境的休闲座椅(颜色突兀，与周围环境不协调),提问：“大家看这两张案例，它们的设计有什么不足之处?我们在设计环境小设施时，应该遵循什么原则?”但是颜色很难看，和周围的环境不搭配”,还有的说“设计环境小设实用性原则：即设计的小设施要符合功能需求，方便人们使用，美观性原则：即造型要新颖、简洁、美观，色彩搭配要协调，能样?有什么优点?还有哪些地方可以改进?”学生自由发言，有的说观”,有的说“校园的休闲座椅很舒服，但是数量太少，不够大家休(三)案例分析，掌握方法第一个案例：校园分类垃圾桶设计什么类型的环境小设施?它的设计遵循了哪些设计原则?有什么优点?”学生观察后回答：“它属于清洁类设施，遵循了实用性、美观第二个案例：社区休闲座椅设计它的设计思路是什么?遵循了哪些设计原则?和校园的休闲座椅相比，有什么不同?”学生观察后回答：“它属于休闲类设施，设计思还可以添加哪些功能，让它更实用?”学生自由发言，有的说“可以在座椅旁边添加扶手，方便老人起身”,有的说“可以在座椅上方添小设施?它的设计有什么特点?如何体现三大设计原则?”学生观察 (树叶、花朵等),贴合公园的环境风格，体现协调性；颜色采用清牌的高度适中，方便不同年龄段的游客查看，考明确设计主题和功能需求，确定要设计的环境小设施类型，明确遵循三大设计原则，结合具体环境，规划设施的造型、颜色和尺用线条、色彩等美术语言，将设计思路绘制出来，形成完整的设(四)技巧示范，明确思路较合适?为什么?”学生回答：“用蓝色和绿色，蓝色代表可回收垃并画上简单的图标(如塑料瓶、废纸等),讲解：“细节设计很重要，原则。”(五)实践创作，落地应用在掌握了环境小设施的设计原则和方法后，进入实践创作环中的一种环境小设施(清洁类、休闲类、指示类、美化类均可),进“大家在创作前，首先要确定自己要设计的环境小设施类型和主题，涂色，标注出设施的名称和核心功能，确保设计座椅，可以添加遮阳、储物功能；设计指示牌，可以融入自然元素。设计什么类型的环境小设施?它的核心功能是什么?结合校园或社区环境，你觉得它的造型和颜色应该怎么设计?”对于设计不合理的一下，你设计的是什么环境小设施?设计思路是什么?你是如何遵循设计原则的?”“我设计的是校园指示牌，主题是‘校园导向牌’,核心功能是指引人起身和大家放置物品，让座椅更实用。”或者脱离环境进行设计。同时，提醒学生保持设计图的整洁、规(六)课堂小结，梳理提升节课的学习内容，提问：“今天我们学习了《环境小设施(一)》,大家都掌握了哪些知识和技巧?谁能和大家分享一下，你设计的环境小设施是