人教版七年级美术下册教学设计：3.2亲切的使者

人教版七年级美术下册教学设计：3.2亲切的使者课题XXX课时1设计意图本节课以“亲切的使者”为主题，通过引导学生观察、分析、实践，了解人物肖像画的基本技法，培养学生的观察能力和绘画技能。结合人教版七年级美术下册教学内容，注重培养学生的审美情趣和创造力，提高学生的美术素养。核心素养目标1.培养学生对人物肖像画审美价值的感知和欣赏能力，提升审美情趣。

2.通过实践操作，增强学生动手能力和创新思维，激发艺术创造力。

3.培养学生观察生活、关注他人的情感，提高人际交往能力。

4.培养学生对中国传统绘画技法的认识和传承意识，增强文化自信。教学难点与重点1.教学重点，

①识别和运用人物肖像画的基本技法，如线条、光影、色彩等。

②理解和掌握人物肖像画的构图原则，包括平衡、对比、统一等。

③能够根据人物特征进行合理的造型和表情设计，体现个性化。

2.教学难点，

①在有限的课时内，让学生掌握人物肖像画的基本技法，并能够灵活运用。

②培养学生细致观察人物特征，如面部结构、表情、姿态等，并准确地在画作中表现出来。

③引导学生将个人情感融入作品中，使画作具有情感表达和艺术感染力。

④在创作过程中，帮助学生克服构图上的困难，如如何处理人物与背景的关系，以及如何使画面更加生动和谐。教学资源1.软硬件资源：美术画纸、画笔、颜料、画板、橡皮、铅笔、彩色铅笔、电脑、投影仪。

2.课程平台：学校美术教学平台。

3.信息化资源：人物肖像画教学视频、相关图片素材、在线美术教学资源库。

4.教学手段：实物展示、示范教学、小组讨论、学生自主创作。教学流程1.导入新课

-详细内容：首先，教师通过展示一幅经典的人物肖像画作品，引导学生观察并讨论作品的构图、色彩、线条等元素。随后，教师简要介绍肖像画的历史背景和艺术价值，激发学生对本节课的兴趣。用时：5分钟。

2.新课讲授

-详细内容：

①教师讲解人物肖像画的基本技法，包括线条、光影、色彩等，并结合课本中的案例进行分析，让学生了解技法在实际作品中的应用。

②学生跟随教师一起学习人物面部结构的绘制方法，包括五官的位置、比例等，通过示范和讲解，让学生掌握绘制技巧。

③教师介绍构图原则，如平衡、对比、统一等，并结合课本中的构图示例，引导学生思考如何将这些原则运用到自己的作品中。用时：10分钟。

3.实践活动

-详细内容：

①学生根据教师提供的图片素材或自选人物，开始绘制人物肖像画。教师巡视指导，纠正学生在绘画过程中出现的问题。

②学生在绘画过程中，尝试运用所学技法，如线条的运用、光影的处理等，体现人物的特征和情感。

③学生在完成作品后，展示自己的作品，并分享创作心得。教师对学生的作品进行点评，指出优点和不足，鼓励学生不断进步。用时：20分钟。

4.学生小组讨论

-3方面内容举例回答：

①如何运用线条表现人物的面部特征？（举例：通过不同的线条粗细、方向来表现人物的表情、年龄等。）

②如何在作品中运用光影效果？（举例：通过明暗对比，突出人物的面部轮廓和表情。）

③如何将构图原则运用到作品中？（举例：通过平衡构图，使画面看起来更加和谐美观。）

用时：5分钟。

5.总结回顾

-内容：教师对本节课的内容进行总结，强调人物肖像画的基本技法和构图原则。同时，对学生的作品进行点评，肯定学生的进步，并鼓励学生在今后的学习中继续努力。最后，教师布置课后作业，要求学生选择一个感兴趣的人物进行肖像画创作，并尝试运用所学技法。用时：5分钟。

总用时：45分钟。教学资源拓展1.拓展资源：

-人物肖像画的历史发展：介绍不同历史时期的人物肖像画风格特点，如古代的壁画、雕塑，文艺复兴时期的油画，以及现代的摄影肖像等。

-国内外著名肖像画家及其作品：介绍如达芬奇的《蒙娜丽莎》、梵高的《向日葵》、徐悲鸿的《愚公移山》等作品，分析其艺术特色和创作手法。

-肖像画的分类：讲解不同类型的肖像画，如单人肖像、群像、半身像、全身像等，以及各自的特点和表现手法。

-肖像画的创作技巧：探讨人物肖像画的构图、线条、光影、色彩等技法，以及如何通过这些技法表现人物的性格、情感和身份。

2.拓展建议：

-鼓励学生参观美术馆或博物馆，实地欣赏人物肖像画作品，增强审美体验。

-建议学生阅读相关美术书籍，如《西方美术史》、《中国美术史》等，了解人物肖像画的历史背景和发展脉络。

-组织学生进行人物肖像画的现场写生，如街头写生、人物速写等，提高学生的观察能力和绘画技巧。

-引导学生关注现实生活中的肖像画，如电影、电视剧中的角色造型，分析其艺术处理手法。

-鼓励学生尝试不同材质和技法的肖像画创作，如水墨画、版画、数字绘画等，拓宽艺术视野。

-组织学生进行肖像画创作比赛，激发学生的创作热情，提高学生的艺术素养。

-邀请专业美术教师或艺术家进行讲座，分享人物肖像画的创作经验和技巧。

-建议学生利用网络资源，如在线美术教学平台、美术论坛等，学习更多的人物肖像画知识。教学反思今天上了“亲切的使者”这节课，总体来说，我觉得效果还不错。学生们对人物肖像画表现出了浓厚的兴趣，课堂气氛活跃。不过，在教学中我也发现了一些问题，需要反思和改进。

首先，我发现有些学生在绘画过程中对人物面部结构的把握不够准确，线条运用也较为生硬。这让我意识到，在今后的教学中，我需要更加注重基础技法的讲解和示范，让学生有更直观的学习体验。

其次，我在讲解构图原则时，发现学生们对于如何将这些原则运用到实际作品中还是有些困惑。因此，我打算在接下来的课程中，通过更多的案例分析，让学生在实际操作中体会构图的重要性。

再次，我在巡视指导时，发现部分学生对于色彩的运用不够大胆，作品色彩较为单一。这让我意识到，在色彩教学方面，我需要引导学生敢于尝试，勇于创新，使作品更加丰富多彩。

最后，我觉得在实践活动环节，学生们的互动交流不够充分。在今后的教学中，我计划增加小组讨论和作品分享环节，让学生在交流中互相学习，共同进步。课堂课堂评价是教学过程中不可或缺的一部分，通过多种方式了解学生的学习情况，及时发现问题并进行解决。以下是我在“亲切的使者”这节课中采用的课堂评价方法：

1.提问评价：

在课堂教学中，我通过提问来检查学生对人物肖像画基本技法的理解和掌握程度。例如，我会问学生：“如何运用线条表现人物的表情？”通过学生的回答，我能够了解他们对线条运用技巧的掌握情况，并根据学生的回答给予及时指导。

2.观察评价：

在实践活动中，我仔细观察学生的绘画过程，包括他们的构图、线条运用、色彩搭配等。通过观察，我能够发现学生在绘画中的问题和不足，并在现场给予个别指导。

3.作业评价：

学生在课后完成的人物肖像画作业，我会进行认真的批改和点评。我关注学生的作品是否能够体现人物的特征和情感，技法运用是否准确。对于优秀作品，我会给予表扬，并分享给其他学生；对于存在问题的地方，我会给出具体的修改建议，鼓励学生继续努力。

4.学生互评：

在课堂的最后，我会安排学生进行互评，让学生互相评价作品，这不仅能够提高学生的观察能力，还能够让学生从他人的作品中学习到新的技巧。课后作业1.作业内容：选择一位你熟悉的历史人物，用铅笔或彩色铅笔绘制一幅半身肖像画，注意表现人物的特征和表情。

答案示例：以秦始皇为例，学生可以绘制秦始皇的半身肖像，强调其威严的形象，如身穿龙袍，手持权杖，面部表情严肃。

2.作业内容：观察一张你喜欢的现代人物肖像画，分析其构图、线条、色彩等元素，并写出你的观察心得。

答案示例：以梵高的《向日葵》为例，学生可以描述画中的向日葵如何通过密集的构图和明亮的色彩营造出一种热烈的氛围。

3.作业内容：尝试用不同的线条表现同一人物的表情，如喜悦、悲伤、愤怒等，并对比分析不同线条的效果。

答案示例：以一个微笑的人物为例，学生可以尝试用流畅的线条表现喜悦，用断断续续的线条表现悲伤，用粗重的线条表现愤怒。

4.作业内容：模仿课本中的人物肖像画技法，绘