《格尔尼卡》教案-2026-2027学年赣美版（新教材）小学美术六年级上册

《格尔尼卡》教案-2026-2027学年赣美版（新教材）小学美术六年级上册一、学情分析六年级学生已经具备一定的美术作品赏析能力，能够对画面的形象、色彩做出直观感受，对战争、和平有初步的认知，但大多停留在生活见闻层面。学生初次接触立体主义绘画，会对扭曲、破碎的造型感到困惑，不容易理解象征手法的内涵。学生乐于小组探究讨论，但对作品背后的历史背景、艺术语言需要教师搭建学习支架。学生能够表达直观情绪，但很难把画面形象和象征意义建立关联，需要借助具体局部案例引导学生读懂作品，建立“艺术可以表达社会现实、传递情感”的认知，为本单元后续学习做好铺垫。二、教材分析本课属于2026-2027学年赣美版（新教材）小学美术六年级上册第一单元起始课。教材以毕加索《格尔尼卡》为核心，介绍作品创作历史背景，解析画面中的形象、黑白灰色彩、扭曲变形的造型，理解立体主义与象征手法。本课重点让学生明白艺术不只是描绘美好事物，也可以控诉苦难、表达对和平的渴望。本课打通历史与美术，让学生理解艺术与社会生活的关系，为第二课《呼唤和平》赏析多元和平主题作品、第三课《和平海报》创意设计奠定认知基础。三、核心素养教学目标1.审美感知：观察《格尔尼卡》，感受作品压抑、悲痛的画面氛围，辨识画面主要形象，理解黑白灰色彩、扭曲造型带来的情感表达。2.艺术表现：能够运用美术语言描述作品形象、造型、色彩，简单表达自己观看作品后的内心感受。3.创意实践：尝试模仿作品变形夸张的表现手法，简单画出一个表达痛苦情绪的人物局部。4.文化理解：了解《格尔尼卡》的创作历史背景，理解艺术可以反映社会现实，体会艺术家反对战争、向往和平的思想情感，树立珍爱和平的意识。四、教学重难点教学重点：读懂《格尔尼卡》画面主要形象及其象征含义，理解黑白灰色彩、扭曲变形造型在作品中的表达作用。

教学难点：理解立体主义变形、象征的艺术手法，体会作品借艺术控诉战争、呼唤和平的深层内涵。五、教学过程（一）情境导入，引发思考教师出示一张平静祥和的生活图片，再切换《格尔尼卡》局部画面。

师：同学们，对比这两幅画面，大家看一看，带给你的感受有什么不一样？

预设生1：第一张很温暖安宁，第二张画面看着很压抑、让人难受。

预设生2：第二张画面里的人物样子很奇怪，感觉充满痛苦。

师：大家的感受很真实。这幅充满痛苦的画作就是毕加索的《格尔尼卡》，它不是描绘美好的风景，而是记录战争带来的灾难。今天我们就走进这幅名作，探究艺术如何诉说战争的苦难，板书课题：格尔尼卡。

【设计意图】通过视觉对比制造情感冲突，调动学生内心感受，自然引出本课学习主题。（二）了解创作背景，走进作品时代教师简单介绍创作背景：1937年，西班牙小镇格尔尼卡遭到轰炸，无辜平民遭受巨大苦难。毕加索听闻这件惨案之后，创作了大型壁画《格尔尼卡》，用艺术的方式控诉法西斯暴行，呼吁世界和平。

师：大家思考，画家为什么不画美丽的风景，要去画这样痛苦的画面？

预设生：想要告诉全世界战争有多么可怕，让大家不要发生战争。

师：说得很到位。艺术不只有歌颂美好，也可以记录苦难，表达对社会现实的态度。

教师出示完整《格尔尼卡》整幅作品图片。

师：这幅作品整体只用黑、白、灰三种色调，没有鲜艳色彩。大家看一看，这样的色彩会带给我们什么样的情绪感受？

预设生：会让人觉得沉重、悲伤、压抑。

师：没错，画家刻意舍弃绚丽色彩，只用黑白灰，烘托出灾难降临之后灰暗悲凉的氛围。

【设计意图】讲清历史背景，帮助学生理解作品创作动机，先建立整体色彩感受，为后续局部赏析做好铺垫。（三）局部细读，解析画面形象与象征含义教师依次展示作品局部放大图，组织学生小组观察讨论。

师：我们来寻找画中的形象，大家小组看一看，画面里出现了哪些人物、动物？小组之间互相说一说你看到的形象。

学生小组观察图片，交流讨论。

小组代表分享观察发现。

教师逐个解析关键形象，结合案例开展师问生答互动。

案例一：怀抱死去婴儿的母亲。出示该局部放大图。

师：大家看这位母亲，她仰头哭喊，怀里抱着已经死去的孩子。大家想一想，这个形象象征什么？

预设生：象征战争中失去孩子的苦难母亲，代表受苦受难的普通百姓。

师：是的。战争带给普通民众无尽的伤痛，这位母亲就是无数受难百姓的缩影。案例二：公牛与马匹。出示公牛、马匹局部。

师：画面中这头公牛，造型凶狠强壮；马匹身体扭曲，痛苦挣扎。大家思考，公牛、马匹分别象征什么？

预设生：公牛代表残暴的侵略者；马匹代表遭受迫害的人民。

师：大家理解得很好。公牛凶狠蛮横，象征战争的暴力与残酷；马匹痛苦挣扎，象征被战争伤害的普通民众。案例三：手握断剑的战士。出示战士局部。

师：这位战士倒在地上，手里握着断裂的宝剑，宝剑旁边还有一朵小花。断剑代表战斗的失败，那朵小花又代表什么？

预设生：代表对逝去生命的哀悼，也代表对和平的期盼。

师：非常棒。哪怕经历战争的毁灭，人们内心依然保留对美好、和平的向往。案例四：举灯的女人、跳楼呼救的女子。

师：举着灯的女人，手中的灯就像一只眼睛，把战争的罪恶照亮，让全世界看见灾难；跳楼的女子惊恐呼救，表现人们在战火之中的恐惧与绝望。

师小结：画中所有形象都不是简单的写实描绘，每一个形象都有象征意义。画家运用象征手法，把战争的苦难全部浓缩在这幅壁画之中。

师继续提问：大家观察画面里人物的造型，人物的身体、五官都是扭曲、破碎、变形的，为什么画家要把人物画成这个样子，而不是画得真实正常？

预设生：扭曲变形可以表现出人们遭受战争折磨的痛苦，表达内心的痛苦。

师：对。这就是立体主义的艺术手法，打破正常的写实形态，把不同角度看到的形象组合在一起，用变形扭曲的造型传递痛苦的情绪。如果画得十分写实，反而很难表达出内心巨大的悲痛。

【设计意图】借助多个真实局部案例，分层拆解象征形象，通过师问生答引导学生自主思考，把抽象的象征、立体主义知识转化为看得见的画面现象，降低理解难度。（四）对比赏析，感受艺术两种表达教师展示毕加索另一幅作品《和平的面容》，画面充满柔和的线条、温暖的形象。

师：同样是毕加索的作品，《格尔尼卡》扭曲压抑，《和平的面容》柔和安宁。对比两幅作品，大家说一说，艺术家可以用艺术表达哪些不同的情感？

预设生：可以表达战争的痛苦，也可以表达和平的美好。

师：没错。艺术既可以控诉苦难，也可以歌颂美好。艺术是艺术家表达内心想法的语言。

师提问：那我们能不能用简单的变形手法，表现人物痛苦的情绪？

预设生：可以，把人物的五官、身体画得扭曲，就能表现痛苦。

【设计意图】正反作品对比，拓展学生认知，引出课堂小实践。（五）课堂小实践：变形表现情绪师：接下来我们做一个简单练习。请大家选取一个人物局部，模仿《格尔尼卡》变形夸张的手法，用线条画出一个处于痛苦之中的人物面部或者身体局部。不需要完整画整个人物，重点抓住扭曲的形态，传递痛苦的情绪。

教师黑板简单示范：把人物的眉眼、嘴巴做扭曲变形，表现哭喊、痛苦的状态。

学生开展练习，教师巡视点拨。

师：大家在画的时候想一想，人物内心的痛苦如何通过变形的线条、造型体现出来。

学生完成局部练习。（六）课堂小结师：今天我们学习了毕加索的《格尔尼卡》。我们了解了作品的创作背景，读懂画中各个形象的象征意义，认识黑白灰色彩、扭曲变形的立体主义造型语言