小学美术湘美版一年级下册第5课由小变大的画教案

小学美术湘美版一年级下册第5课由小变大的画教案课题：XX科目：XX班级：XX年级课时：计划1课时教师：XX老师单位：XX一、课程基本信息1.课程名称：小学美术湘美版一年级下册第5课由小变大的画

2.教学年级和班级：一年级（1）班

3.授课时间：2023年4月15日星期五上午第二节课

4.教学时数：1课时二、核心素养目标1.观察能力：培养学生细致观察事物变化的能力，通过对比大小，激发学生对形状和比例的敏感性。

2.创造能力：鼓励学生发挥想象力，将小物品通过绘画放大，培养创新思维和审美创造力。

3.表达能力：通过绘画实践，让学生学会用艺术的方式表达自己的观察和感受，提高艺术表达能力。

4.综合实践能力：结合生活经验，引导学生将所学知识应用于实际创作中，提升动手操作和解决问题的能力。三、教学难点与重点1.教学重点，

①正确理解“由小变大”的概念，引导学生观察并理解大小变化在绘画中的表现。

②学会运用简单的绘画技巧，如线条、形状的重复和变形，来表现物体的大小变化。

③培养学生的空间想象力，使他们能够通过绘画将小物品在画面上放大，形成有趣的效果。

2.教学难点，

①学生对“由小变大”这一概念的理解可能存在困难，需要教师通过直观的示范和引导来帮助学生建立正确的认知。

②在绘画过程中，学生可能难以掌握比例和形状的放大，需要教师提供具体的指导和方法。

③学生在创作过程中可能会遇到创作灵感不足的问题，教师需要引导学生观察生活，激发他们的创作欲望。

④学生在表现大小变化时，可能会出现画面失衡或过于夸张的情况，需要教师指导他们如何把握画面的和谐与平衡。四、教学方法与手段教学方法：

1.演示法：通过教师的现场示范，直观展示如何将小物品放大绘画，激发学生的模仿兴趣。

2.合作学习法：鼓励学生分组讨论，共同完成绘画任务，培养学生的团队协作能力和沟通技巧。

3.创新法：引导学生尝试不同的绘画材料和技巧，鼓励他们探索个性化和创新的表现方式。

教学手段：

1.多媒体展示：利用投影仪展示不同大小的物品图片，帮助学生直观理解大小变化的对比。

2.教学软件辅助：使用绘画软件进行互动教学，让学生在电脑上直接尝试放大绘画，提高操作技能。

3.实物操作：提供实物模型，让学生亲自动手尝试放大，增强实践操作体验。五、教学实施过程1.课前自主探索

教师活动：

发布预习任务：教师通过班级微信群发布《由小变大的画》的预习资料，包括放大效果的图片、绘画技巧的简要说明，以及一个引导性问题：“你们在生活中见过哪些事物是通过放大来产生不同效果的？”

设计预习问题：设计问题如“你们认为如何将一个小物品在画中放大？放大后需要注意什么？”

监控预习进度：通过微信群了解学生的预习情况，确保每位学生都能参与预习。

学生活动：

自主阅读预习资料：学生通过预习资料了解放大绘画的基本技巧。

思考预习问题：学生思考如何在实际绘画中放大物品，并记录自己的想法。

提交预习成果：学生提交自己的预习笔记和初步想法。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主阅读和思考，培养自主学习能力。

信息技术手段：利用微信群实现预习资源的共享和监控。

2.课中强化技能

教师活动：

导入新课：通过展示一组生活中通过放大产生趣味效果的图片，引出本节课的主题。

讲解知识点：讲解放大绘画的基本步骤，如观察、构图、上色等。

组织课堂活动：分组进行放大绘画创作，每组选择一个物品进行放大绘画。

解答疑问：在学生创作过程中，针对个别学生的疑问进行个别指导。

学生活动：

听讲并思考：学生认真听讲，理解放大绘画的技巧。

参与课堂活动：学生积极参与小组讨论和绘画创作。

提问与讨论：学生在创作过程中提出问题，并与同伴讨论解决方案。

教学方法/手段/资源：

讲授法：教师通过讲解，帮助学生理解放大绘画的原理和技巧。

实践活动法：通过小组合作绘画，让学生在实践中掌握技能。

合作学习法：通过小组合作，培养学生的团队协作能力和沟通能力。

3.课后拓展应用

教师活动：

布置作业：布置课后作业，要求学生选择一个自己喜欢的物品，进行放大绘画创作。

提供拓展资源：推荐一些关于放大绘画的书籍和网站，供学生进一步学习。

反馈作业情况：通过作品展示会，给予学生反馈和指导。

学生活动：

完成作业：学生按照要求完成课后作业，巩固所学技能。

拓展学习：学生利用推荐的资源进行拓展学习，提高绘画水平。

反思总结：学生对自己的绘画作品进行反思，总结经验教训。

教学方法/手段/资源：

自主学习法：学生通过自主完成作业和拓展学习，提高自主学习能力。

反思总结法：通过反思总结，帮助学生发现不足，促进自我提升。六、知识点梳理1.放大与缩小的概念

-放大：将物体或图像的尺寸按比例增加，使其看起来更大。

-缩小：将物体或图像的尺寸按比例减少，使其看起来更小。

2.放大绘画的基本步骤

-观察与选择：观察生活中的物品，选择适合放大的对象。

-构图设计：在画纸上设计放大的构图，确定放大比例和布局。

-绘制轮廓：用线条勾勒出放大物体的轮廓，注意比例和形状的准确性。

-上色与细节：用适当的颜色填充画面，添加必要的细节，使画面更加生动。

3.放大绘画的技巧

-线条运用：运用粗细、曲直、虚实等线条变化，表现物体的质感和立体感。

-形状变化：通过形状的重复、变形和组合，使画面具有节奏感和趣味性。

-色彩搭配：运用色彩对比、调和等方法，使画面色彩丰富、和谐。

-光影处理：通过光影变化，增强画面的立体感和空间感。

4.放大绘画的注意事项

-保持比例：在放大绘画过程中，注意保持物体各部分的比例关系。

-注意细节：在绘制细节时，要精细刻画，使画面更加生动。

-控制画面：在放大绘画过程中，要控制画面的大小和布局，避免画面失衡。

-创意表达：在放大绘画过程中，发挥想象力，尝试不同的表现手法。

5.放大绘画的应用领域

-艺术创作：放大绘画是艺术创作的一种形式，可以用于绘画、设计等领域。

-教育教学：放大绘画可以用于课堂教学，培养学生的观察力、想象力和创造力。

-生活装饰：放大绘画可以用于家居装饰、礼品包装等，增添生活情趣。

6.放大绘画的拓展知识

-放大与缩小的原理：了解放大与缩小的数学原理，如相似三角形、比例关系等。

-放大绘画的历史：了解放大绘画在艺术史上的发展，如文艺复兴时期的透视法等。

-放大绘画的流派：了解不同流派放大绘画的特点，如立体主义、超现实主义等。

7.放大绘画的实践案例

-案例一：以生活中的水果为题材，进行放大绘画创作。

-案例二：以动物为题材，进行放大绘画创作，突出动物的特征。

-案例三：以风景为题材，进行放大绘画创作，展现自然之美。

8.放大绘画的评价标准

-观察力：观察对象是否准确，构图是否合理。

-创意：画面是否具有创意，表现手法是否独特。

-技巧：线条、色彩、光影等技巧运用是否熟练。

-完成度：画面是否完整，细节是否处理到位。

9.放大绘画的注意事项与建议

-选择合适的绘画工具和材料，如铅笔、水彩、油画棒等。

-在绘画过程中，保持耐心和细心，逐步完成作品。

-多参考优秀作品，学习借鉴他人的绘画技巧。

-在创作过程中，勇于尝试，不断探索新的表现手法。

10.放大绘画的延伸活动

-组织学生进行放大绘画比赛，激发学生的创作热情。

-邀请专业人士进行讲座，分享放大绘画的经验和技巧。

-组织学生参观美术馆、画廊等，欣赏放大绘画作品，拓宽视野。七、典型例题讲解1.例题：

题目：画一个苹果，要求将其放大两倍。

解答：

第一步：观察苹果的形状和细节，如颜色、纹理等。

第二步：在画纸上画出苹果的基本轮廓，注意保持原有的比例关系。

第三步：按照放大两倍的要求，将苹果的每个部分都放大，包括颜色和纹理。

第四步：用适当的颜色填充苹果，注意色彩的饱和度和明度。

第五步：检查画面，确保苹果的形状、颜色和纹理都符合放大后的效果。

2.例题：

题目：画一个蝴蝶，要求将其翅膀放大，使其看起来更加漂亮。

解答：

第一步：观察蝴蝶的翅膀，注意翅膀的形状、颜色和纹理。

第二步：在画纸上画出蝴蝶的基本轮廓，特别关注翅膀的部分。

第三步：将蝴蝶的翅膀按照一定的比例放大，使翅膀的面积增加。

第四步：用彩色铅笔或水彩填充放大后的翅膀，注意颜色的过渡和纹理的清晰。

第五步：检查画面，确保蝴蝶的翅膀在放大后仍然保持美感。

3.例题：

题目：画一个房子，要求将房子的窗户放大，使其看起来更加明亮。

解答：

第一步：观察房子的结构，特别是窗户的形状和大小。

第二步：在画纸上画出房子的基本轮廓，包括窗户的位置。

第三步：将窗户按照一定的比例放大，使其面积增加。

第四步：用白色或其他明亮颜色填充放大后的窗户，增加窗户的亮度。

第五步：检查画面，确保窗户在放大后仍然与整个房子的比例协调。

4.例题：

题目：画一个花瓶，要求将花瓶的瓶颈放大，使其看起来更加独特。

解答：

第一步：观察花瓶的形状，特别是瓶颈的部分。

第二步：在画纸上画出花瓶的基本轮廓，特别关注瓶颈的形状。

第三步：将瓶颈按照一定的比例放大，使其更加细长。

第四步：用适当的颜色填充花瓶，特别强调瓶颈的颜色和质感。

第五步：检查画面，确保花瓶在放大瓶颈后仍然保持整体的和谐。

5.例题：

题目：画一个人物头像，要求将人物的眼睛放大，使其看起来更加有神。

解答：

第一步：观察人物的脸部特征，特别是眼睛的位置和形状。

第二步：在画纸上画出人物的基本轮廓，特别关注眼睛的部分。

第三步：将眼睛按照一定的比例放大，使其看起来更加突出。

第四步：用黑色或其他深色填充放大后的眼睛，增加眼睛的深度和立体感。

第五步：检查画面，确保人物在放大眼睛后仍然保持面部的平衡和整体美感。八、板书设计1.由小变大的画

①放大与缩小的概念

②放大绘画的步骤

-观察与选择

-构图设计

-绘制轮廓

-上色与细节

③放大绘画的技巧

-线条运用

-形状变化

-色彩搭配

-光影处理

④放大绘画的注意事项

-保持比例

-注意细节

-控制画面

-创意表达

2.放大绘画实例

①水果放大画

②动物放大画

③风景放大画

④人物放大画

⑤实物放大画

3.放大绘画技巧要点

①线条：粗细、曲直、虚实

②形状：重复、变形、组合

③色彩：对比、调和

④光影：立体感、空间感

4.放大绘画评价标准

①观察力

②创意

③技巧

④完成度

5.放大绘画延伸活动

①放大绘画比赛

②专业知识讲座

③美术馆参观教学评价1.课堂评价：

-提问：通过提问检查学生对放大绘画概念、步骤和技巧的掌握程度。

-观察：观察学生在课堂活动中的参与度、绘画技巧的运用和创意表达。

-小组讨论：通过小组讨论，评估学生的团队合作能力和沟通技巧。

-实践操作：通过学生的实际绘画操作，评估其对放大绘画技巧的掌握和应用能力。

-课堂反馈：鼓励学生自我评价和同伴评价，提高学生的自我反思能力。

2.作业评价：

-批改标准：根据作业的完成度、创意性、技巧运用和比例准确性进行评价。

-点评：对学生的作业进行详细点评，指出优点和不足，提供改进建议。

-反馈：及时将评价结果反馈给学生，帮助学生了解自己的学习进展。

-鼓励：对表现优秀的学生给予表扬，对有进步的学生给予肯定，鼓励所有学生继续努力。

3.形成性评价：

-预习情况：通过预习作业和