漫画基础及其技法 5

漫画彩绘技法第三章

彩铅、马克笔的漫画表现技法D第四节马克笔基本技法与绘制案例一、马克笔上色技法（一）平涂1.单向排线扁斜头一端一排排地向同一方向平移方式画，用力要均匀，排列要整齐，两笔之间的重叠部分尽量保持一致，马克笔排线要注意起笔与收笔的速度，尽量避免出现明显的起笔与收笔造成的钝头样笔触，或根据实际情况有效利用这种笔触，排线时笔头要完全贴合画面，快速肯定地画出，在运笔交接处会呈现较深的笔痕，过程中不能重复涂抹，否则容易造成画面不均匀。这种排线方式是传统设计类马克笔绘画的基础笔法，在漫画中也可以用来进行第一次铺底色或进行肌理表现。一、马克笔上色技法（一）平涂2.Z字形排线用马克笔方硬头部分以连续的“Z”字形来回涂抹，但这样涂出的色块颜色会相对深一些，但不会有明显笔触，色块比较均匀。因为马克笔在反复涂抹中颜色会越来越深，所以要储备足够的浅色系。较浅的颜色在进行平涂第一遍涂抹时会出现比较明显的笔痕，需要多次才能达到平涂效果；而较深颜色平涂时，颜色会更快更自然的融合形成平涂状态。一、马克笔上色技法（二）叠加1.单色叠加单支马克笔可以通过反复叠加来加深颜色，利用这一点，可以在颜色有限时，利用单色叠加来加深颜色。不同品牌的马克笔在单色叠加的表现力上是有次数上区别的，所以要对自己所拥有的马克笔进行实验，从中摸索未来作画的叠加效果及叠加次数。一、马克笔上色技法（二）叠加2.多色单次叠加马克笔不同颜色叠加一般不会发灰，而是保持相对纯净的颜色。这种叠加为马克笔带来了独特的画面表现力，利用马克笔的这种特性，可以制造出有趣的画面效果。用不同颜色以相交状态叠加时，相交部分的颜色会形成叠色。一、马克笔上色技法（三）渐变1.单色渐变利用马克笔能够单色多次叠加造成颜色加深的特点，可以做出单色渐变效果。单色马克笔叠加的层次越多，颜色就越深。这种效果可以在实际作画中使颜色深浅自然的过渡。一、马克笔上色技法（三）渐变2.近似色渐变用颜色挨得近的最近的一组衔接来表现渐变效果，会比单色渐变的明暗层次更丰富。对颜色表现有把握的情况下，也可以由最深色开始画，由浅色向深色叠加。一、马克笔上色技法（三）渐变3.多色渐变马克笔的多色渐变要靠色彩的丰富程度。两种或两种以上的不同色系颜色重复叠加时，用中间色进行过渡柔和。如果马克笔每种色系之间有比较接近的过渡色号，可以进一步丰富色彩，画面效果会更加自然，达到一种貌似混色的效果。一、马克笔上色技法（三）渐变3.多色渐变当没有更多的马克笔色号选择时，选择两种饱和度接近的颜色进行衔接，在交界处再进行互相涂抹，也可以很容易造成融合。一、马克笔上色技法（四）晕染1.同色系叠加晕染马克笔因快干的特性，所以需要快速作画。在做晕染效果时，先涂一块深色，再趁未干之际叠加一块更大的同色系浅色来回涂抹，将第一块颜色晕开，形成一个朦胧的效果。这种深浅色地来回涂抹可以多进行几次。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧0号笔是马克笔中特殊的存在的没有色相的笔，可以做出一些特殊的表现效果。先涂颜色，在颜色上整体或局部涂0号，可以使颜色渗出晕开，造成边缘模糊乃至减淡渐变，最终融于纸面的效果，类似于水彩在颜料中不断加水，造成颜色逐渐减淡的效果。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧先涂0号再涂颜色，可以使颜色变淡，有蓬松虚化感。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧在运用同色系两种颜色渐变时，用0号在叠加的中间晕染，会使画面过渡更自然。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧在运用同色系三种颜色渐变时，在最浅的颜色底线用0号色进行涂抹，会形成一个新的渐变的浅色，且虚化掉清晰的边缘，使整体过渡更自然。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧平涂一块颜色，干透后用0号点染，会造成被点部分褪色，可以用来做肌理效果。一、马克笔上色技法（四）晕染2.0号笔晕染技巧将有颜色的笔头涂在0号笔尖上，0号笔在涂抹过程中颜色不断减淡到没有，形成柔和的渐变。一、马克笔上色技法（五）留白马克笔画的留白可以活用画纸的白色，留出高光；或直接用高光笔、白颜料来进行留白。一、马克笔上色技法（六）马克笔+彩铅1.线稿防水针管笔勾线彩色纤维笔彩铅笔一、马克笔上色技法（六）马克笔+彩铅2.纠错马克笔反复涂抹容易导致颜色扩散出边界，在画完成后可用颜色相近的彩铅进行修补。一、马克笔上色技法（六）马克笔+彩铅3.补充绘制（1）抠细节马克笔刻画一些尖锐或纤细的细节时会有些困难，这时可以用相近颜色的彩铅绘制尖锐部分。尤其是需要向细的一端表现渐变效果时用彩铅会特别方便。一、马克笔上色技法（六）马克笔+彩铅3.补充绘制（2）加深当颜色不全的马克笔需要添加阴影、局部加深或需要更柔和过渡时，也可以在最后阶段用彩铅来进行配合，可以达到非常自然的效果。一、马克笔上色技法（六）马克笔+彩铅3.补充绘制（3）肌理、条纹、特殊效果肌理、条纹、特殊效果等这类细节单用马克笔是很难完成的，可以用马克笔铺好底色，再用彩铅配合绘制就会非常容易完成。其中浅色彩铅在深色马克笔颜色上的绘制效果取决于该彩铅的覆盖力，这种覆盖力要视你所拥有彩铅的质量而言。二、马克笔绘画的前期准备（一）线稿的绘画与处理为了避免打草稿中因修改破坏纸面，一开始要在草稿纸上起草稿。也可以在电脑上画出满意的草图，再打印出来。将草稿拷贝到正稿上，用防水勾线笔或彩铅笔进行勾线，还可以根据需要在马克笔上色后二次勾线，加强线条表现。二、马克笔绘画的前期准备（二）色卡制作马克笔的色号及颜色通常体现在笔帽上，但有些品牌的马克笔的笔帽上显示的颜色和实际画出来的有一定区别，一定要亲自试笔才能知道颜色到底什么样。另外不同的作画用纸上，马克笔的色彩表现会形成差异，为了熟悉马克笔的真实颜色与画纸的表现力度，要亲自为每种颜色与每次用的不同类型用纸做以马克笔序号排序的色卡。二、马克笔绘画的前期准备（二）色卡制作马克笔的色号及颜色通常体现在笔帽上，但有些品牌的马克笔的笔帽上显示的颜色和实际画出来的有一定区别，一定要亲自试笔才能知道颜色到底什么样。另外不同的作画用纸上，马克笔的色彩表现会形成差异，为了熟悉马克笔的真实颜色与画纸的表现力度，要亲自为每种颜色与每次用的不同类型用纸做以马克笔序号排序的色卡。二、马克笔绘画的前期准备（三）马克笔颜色的选择与准备马克笔的选色要根据颜色的色系进行不同深浅的颜色选择，尽量能有至少三支色相差别不大，且有柔和自然深浅区别的颜色成为一组，以便作为基底色、过渡色与阴影色，并在有需要的情况下，做渐变和晕染效果。必要时有一组色相接近邻近色作为调剂，增加色彩变化。因为马克笔上色干后的颜色是有变化的，所以需要提前决定每幅图的运用颜色。以色系组为单位为颜色做试色色卡，并标好与你所用马克笔的笔帽是相同数字的色号，方便后期取用。同时，该色卡所用的纸要与正式作画的纸为同一种，以保证不会出现色彩偏差。三、马克笔绘制案例（一）《蝶恋花》起草定型后用与预定颜色近似的彩铅轻轻拷贝到画纸上。蝴蝶的色块区分明显，可以用填色形式上色。先用浅色勾画蝴蝶翅膀部分线条，再平涂蝴蝶翅膀边缘色块部分，对浅色线条部分要小心留出。选定蝴蝶翅膀的临近几个颜色，用渐变的方式画出蝴蝶的每一块区域。三、马克笔绘制案例（一）《蝶恋花》对蝴蝶的身体由浅到深的铺色渲染，触须部分可以用勾线笔进行刻画。三、马克笔绘制案例（一）《蝶恋花》用至少3只颜色接近的马克笔，渐变画出每片花瓣；三只临近色笔画花蕊的受光色、基础色与阴影色。三、马克笔绘制案例（一）《蝶恋花》对蝴蝶翅膀纹路和花瓣上的花脉进行加深，对花茎由深到浅，按明暗效果绘制。对蝴蝶与画进行最后修饰后，用彩铅笔轻轻沿着花向往绘制渐变的背景色。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》1.肤色一般漫画中默认女性肤色较浅，偏粉；男性肤色相对女性深，相对偏黄。在肤色马克笔色号较多较全的前提下，尽可能使每个系列至少有一深一浅两种，如果有皮肤基底色、过渡色及阴影色三种，则效果最佳，如果还能有一只色系接近的偏红肉色，还可以做出红晕的效果。实在凑不齐的可以用彩铅笔代替。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》2.面部光影用最浅的肤色涂至均匀，用临近的深颜绘制阴影。喜欢阴影清晰的可以在底色完全干后再叠加阴影色，画出动画式阴影；喜欢边界柔和的可以趁着底色未干，马上叠加深色，边界处再用浅色叠涂，虚化边界感，柔和过渡；也可以选择阴影与底色交界处最深，越往面部轮廓边缘的部分时越淡，造成一种反光效果。总之，肤色的上色方式多种多样，可结合实际需要自行开发。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》3.眼睛首先用赭石色彩铅绘制眼睛线稿；接下来用浅黄褐色平涂，填充眼睑与睫毛的底色；趁底色未干时叠加深色，在临近梢部前停笔，做出梢部由深到浅的渐变效果。也有将上眼睑中间作为减淡部分的画法，根据需要进行选择。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》3.眼睛（1）层次分明型眼珠选一支深色马克笔画出眼珠的基本形及深色部分，大的高光可以在此时留白，并用同一支笔在瞳孔和眼珠边缘再描一遍来加深颜色；待颜色干后，依次用浅色在眼珠下半部分平涂，做出反光的效果；用浅色笔在上眼睑下画投影，有时下眼睑上也可以加少许，最后用高光笔修饰点缀高光部分。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》4.嘴首先画线稿，接下来用最浅的肤色整体铺底色，再用略深的颜色结合嘴唇结构按光影效果刻画，用浅色再反向柔和一下深色，最后用加深唇缝的线条，就可以画出偏写实的嘴。如果是漫画式的嘴，一般就只需要在上唇与下唇底添加阴影就足够了。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》4.嘴有时漫画角色的嘴需要有带唇色的效果。简单一些的画法就可以在第一遍皮肤底色干后，直接用唇色依据嘴唇结构与光影效果平涂，同时留出高光，就可以得到最基本的效果，最后加重唇缝线。一般占画面面积较小的红唇这样画就够了。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》4.嘴如果画面较大，且追求更写实的效果，可以在此基础上，趁第一遍颜色未干，用比唇色底色深一点的颜色在唇缝处加深，在未干时，再用唇底色反向糅合，消除色块的笔痕，在边缘转折处用比唇底色更浅的颜色进行渲染糅合，造成渐变与结构转折，最后加重唇线，达成嘴唇饱满而立体的效果。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》4.嘴如果色块之间渲染的力度不同，则会形成更有层次感的唇色效果，最终感觉会更加自然、水润。具体的运用方法可以结合作品风格和画面大小自行摸索。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》5.头发（1）赛璐珞式高光形状规则，边缘整齐，按照头发分组在高光带部分呈现带状、团块或折线等形状比较概况的表现；需要加强画面表现时，可以添加阴影部分。这种画法要求干画法，一块颜色干透再上另一块颜色，边缘清晰，不要有晕染效果。这种画法接近于动画赛璐珞感的上色方式。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》5.头发（2）漫画渐变式这种形式头发在头发高光带部分进行更自然的设计，用色上以至少深浅2-3种颜色进行错层渐变叠加，这种层次感对头发高光的表现比较自然，如果是软头马克笔，会比较容易操作。在渐变的基础上，结合头发的发绺，在每组头发上设计受光面与背光面，丰富表现形式。三、马克笔绘制案例（二）《马克笔人物局部》5.头发（3）多色头发运用不同颜色的渐变表现渐变染发的效果。结合之前两组头发表现形式，可以组合出更有趣的画面表现。在表现形式和颜色搭配上，可以大胆尝试，组合创新。三、马克笔绘制案例（三）《漫画人物头像》此图线稿绘制选用的是彩铅勾线，接下来用最浅的肤色从面部开始涂底色，用稍深一点的肤色按面部结构和光源涂阴影。三、马克笔绘制案例（三）《漫画人物头像》用更深一点的肤色对深色部分加重。以上步骤要趁颜色未干，融合到消除明显的笔触，接下来画面干后，用最深的肤色绘制有清晰阴影的部分。三、马克笔绘制案例（三）《漫画人物头像》选择一组眉毛与眼睫由深到浅的颜色，依次用渐变方式绘制后，用深浅两种区别较大的颜色绘制眼珠的眼球与瞳孔部分，用褐色彩铅加重复描面部轮廓线与鼻子、唇线等重点位置。三、马克笔绘制案例（三）《漫画人物头像》马克笔颜色干得快，所以头发颜色要分组进行绘制。首先选定头发颜色的基础色及相连的同色系色号，用最浅的颜色涂头发底色，并对高光进行留白。用略重的颜色沿发绺根部和高光下方加重，对上一层颜色不完全覆盖，最后形成颜色自然渐变的效果。颜色可以选临近色系的，制造色彩丰富变化。用邻近色系略深的颜色加重深色部分，使颜色变化得到更有效地突出。三、马克笔绘制案例（三）《漫画人物头像》完成刘海头发后，接下来以刘海由远及近的依次画其他分组头发，以刘海头发颜色为基础，但有遮挡部分阴影的颜色要略重于刘海阴影部分。最后用比头发阴影更重的颜色勾勒头发的轮廓线，完成画面。三、马克笔绘制案例（四）《雨衣女孩》首先用彩铅轻轻勾线稿，再用可塑橡皮对线条减淡。用最浅的肤色从面部开始涂底色，自然留出高光。稍深一点的肤色按面部结构和光源涂阴影。紧接趁着颜色湿涂脸颊红晕，马上用肤色与红晕融合，让红晕自然散开。三、马克笔绘制案例（四）《雨衣女孩》对露在外边头发进行铺底色，用邻近的浅色涂半透明帽遮下的头发，并留出高光。用帽遮的本色浅蓝在帽遮阴影刷涂，用头发深色加重发绺暗部，最后用更深的颜色对头发阴影进行加重，并调整边缘轮廓。因设定眼睛与头发同色，同步对眼睛按步骤依次涂色。三、马克笔绘制案例（四）《雨衣女孩》对雨衣进行第一遍铺色，对衣褶高光直接留出。用深点的颜色叠加阴影部分，用更深的颜色对阴影细部进一步加深。三、马克笔绘制案例（四）《雨衣女孩》绘制雨靴时，考虑到雨靴的材质，在色彩中要有基础色、高光色、阴影色及反光的体现。并同步绘制水花及水面投影的基础色及从内到外的色彩渐变。对水面颜色按水圈的方向绘制，用深色强化水的波纹效果。三、马克笔绘制案例（四）《雨衣女孩》最后对画面进行色彩平衡的修正，用比每块颜色稍重的彩铅颜色进行轮廓线勾勒，同时也对色彩有溢出部分进行修正，对帽遮的高光用白彩铅加重，对其他颜色深色处进行