听赏《森林狂想曲》 教学设计-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐五年级上册

听赏《森林狂想曲》教学设计-2026-2027学年苏少版（简谱）（新教材）小学音乐五年级上册教学背景本课同样属于2026-2027学年秋季学期苏少版小学音乐五年级上册第五单元田园主题，承接上一节课《田园交响曲第一乐章（节选）》开展教学。经过前一节课学习，学生已经初步掌握欣赏器乐作品的基本方法，能够从情绪、旋律、乐器音色等角度赏析音乐，了解古典交响乐艺术化写景抒情的创作方式。五年级学生好奇心强，对大自然里真实动物鸣叫声兴趣浓厚，《森林狂想曲》融合野外实景录音与器乐演奏，新颖的音乐形式更容易激发学生探究热情。学生能够辨别鸟鸣、蛙鸣、流水等自然音效，但对于“自然音效实录”与电子合成音乐结合的创作形式比较陌生。本课重点引导学生对比上节课古典交响乐，感受两种不同音乐表现自然的手法差异，拓宽音乐审美视野，引导学生感受自然之声与音乐融合的美感，树立保护自然环境的意识。教材分析《森林狂想曲》是现代器乐作品，创作者深入山林田野，实地录制大量真实自然音效：鸟鸣、蛙鸣、虫鸣、溪流声，再将实录音效和笛子、吉他、电子合成器等乐器旋律融合创作而成。乐曲结构清晰，主题旋律轻快灵动，民族乐器笛子演奏主旋律，旋律简单易记，节奏活泼跳跃。乐曲把真实大自然声响作为音乐素材，打破传统纯器乐作品创作模式。放在本单元，和贝多芬《田园交响曲》形成鲜明对比：前者以管弦乐器虚构田园意境，重在抒发内心感受；后者采集真实森林声效，将原生自然声音与器乐旋律融合，直接把森林的声音带入听众耳边。教材选编本课，目的是让学生认识音乐素材的多样性，明白音乐创作素材不仅可以来自作曲家笔下创作旋律，也可以来自大自然本身，学会对比不同风格音乐描绘自然的手段，提升多角度欣赏音乐的能力，感受自然与音乐共生之美。核心素养教学目标1.审美感知：聆听《森林狂想曲》，感受乐曲欢快灵动、充满生机的情绪；能够分辨乐曲中笛子演奏的主旋律，识别乐曲里溪流、蛙鸣、各类鸟鸣等自然实录音效，区分自然音效与器乐旋律。2.艺术表现：能够跟随主旋律拍手打节拍，哼唱乐曲主题；可以运用恰当音乐词汇描述乐曲音效变化，参与小组音乐交流活动。3.文化理解：了解《森林狂想曲》的创作方式，对比上节课《田园交响曲》，辨析两种作品表现自然景色的不同手法，理解音乐创作素材来源丰富，感受人与自然和谐共生的美好。4.创意实践：尝试搜集身边大自然声音素材，设计简单声音小故事；能够结合聆听感受，创编简短口头描述，描绘森林热闹鲜活的场景。教学重难点教学重点：聆听乐曲，捕捉笛子演奏的主题旋律，分辨乐曲中的各类自然音效，感受乐曲充满生机的氛围，了解乐曲自然音效实录加器乐演奏的创作形式。教学难点：对比《田园交响曲第一乐章（节选）》，辨析两首作品写景方式的差异，理解“艺术化音乐抒情”和“自然实录音效结合器乐”两种不同创作思路。教学过程复习回顾，新课导入师：上一节课我们欣赏了贝多芬《田园交响曲第一乐章（节选）》，大家还记得这首乐曲是用什么乐器来描绘田园景色吗？

生：管弦乐队，小提琴弦乐组演奏主旋律，长笛点缀。

师：那贝多芬是录制真实田野声音，还是用乐器创作旋律来表达田园感受？

生：是乐器演奏，不是真实大自然声音，表达内心愉快的感受。

师：大家掌握得很不错。贝多芬用管弦乐器创作旋律，描绘心中田园。今天我们走进另一片自然天地——森林。大家想一想，真实森林里面，我们能听到哪些声音？

生：小鸟叫声、溪水流动声音、虫子鸣叫。

生：青蛙叫声，风吹树叶沙沙响。

师：森林里热闹极了，各种动物、流水的声音交织在一起。今天欣赏的《森林狂想曲》，创作者亲自走进森林，把这些真实的森林声音全部录制下来，再配上乐器旋律，创作出这首特别的乐曲。大家猜想，把真实森林声音和乐器旋律放在一起，音乐会是什么样子？接下来我们完整聆听乐曲，聆听时请大家仔细听，你能听到哪些大自然声音。

（播放完整乐曲，学生安静聆听）

师：听完乐曲，谁来说一说，你听到了哪些来自森林的声音？

生：听到很多小鸟叫声，还有溪水哗哗流动。

生：听到青蛙呱呱叫，虫子鸣叫。

师：大家耳朵真灵敏！这些声音并不是模拟出来的，是创作者实地进入山林录制的原生自然音效。乐曲除了大自然声音之外，还有乐器演奏的主旋律，大家听一听主旋律是什么乐器演奏的？我们单独听主题片段。

（播放乐曲主题片段）

生：笛子，是我们中国竹笛。

师：没错，主旋律由竹笛演奏，音色清亮活泼，仿佛森林里穿梭飞舞的小动物。竹笛优美旋律叠加森林各类自然声响，共同组成这首充满生命力的乐曲。设计意图：复习旧知，建立新旧课对比主线，依托森林声音谈话导入，激发学生好奇心，初步感知乐曲独特音效素材，引出课题，为本课对比欣赏做好铺垫。分层聆听，捕捉乐曲音乐要素师：我们再次聆听乐曲，请大家重点关注竹笛演奏的主题旋律，思考：这段旋律节奏是舒缓平稳，还是轻快跳跃？旋律线条起伏大不大？大家可以跟着节拍轻轻拍手。

（播放乐曲，学生跟随节拍拍手）

师：听完主题旋律，大家说一说旋律节奏特点？

生：节奏比较轻快，有跳跃感，很活泼。

生：旋律起伏比较明显，听着很欢快。

师：很好，竹笛主题旋律节奏灵动，音符长短搭配丰富，跳跃感强，所以整首乐曲充满活力，仿佛森林里各种小动物自在嬉戏。我们一起来哼唱这段竹笛主题旋律。

（师生共同哼唱主题）

师：哼唱的时候大家感受，竹笛的音色和上节课小提琴音色有什么不一样？

生：小提琴温暖柔和；竹笛更加清亮、清脆。

师：总结得很好，两种乐器音色特质不同，塑造出来的画面感也不一样。接下来我们分段聆听乐曲，第一段，竹笛主题响起，溪流声持续作为背景，鸟鸣断断续续点缀，森林慢慢苏醒；第二段，主题重复，蛙鸣、虫鸣加入，森林变得更加热闹；第三段，主题再次出现，各类自然音效交织在一起，森林生机盎然。

师：我们来听乐曲开头片段，请大家分辨，最先出现的是乐器旋律，还是自然音效？

（播放乐曲开头）

生：先听到流水声，之后竹笛旋律才出来。

师：非常准确，乐曲以潺潺溪流声开场，先把听众带入森林环境，竹笛旋律随后登场，自然音效持续贯穿整首乐曲，作为背景音乐底色，器乐旋律在音效之上展开。

师：我们再来听乐曲中段，大家仔细听，音效变得更多还是变少？

（播放乐曲中段）

生：音效变多，鸟叫、蛙鸣一起出现，森林非常热闹。

师：对，中段多种自然音效叠加，竹笛主题反复出现，层层烘托森林热闹鲜活的场景。大家想一想，乐曲取名叫《森林狂想曲》，“狂想”是什么意思？

生：森林里万物自在欢唱，像一场热闹的狂欢。

师：理解到位，狂想就是森林万物尽情欢歌，充满自由生机的状态。设计意图：分层分段聆听，聚焦竹笛主题旋律，对比竹笛与小提琴音色差异，拆解乐曲结构，借助师问生答引导学生自主发现乐曲节奏、音色、音效特点，哼唱旋律落实艺术表现素养。对比赏析，辨析两首田园作品差异师：本单元两首描写自然的音乐作品，我们都欣赏完毕。现在我们分组讨论，对比《田园交响曲第一乐章（节选）》和《森林狂想曲》，想一想两首作品在素材、创作方式、画面表达上有什么不同。大家可以结合表格，小组交流。（出示对比表格，小组讨论）对比项目《田园交响曲第一乐章（节选）》《森林狂想曲》主旋律乐器弦乐组小提琴竹笛自然相关声音来源乐器模拟塑造意境，无真实自然录音野外实录：流水、鸟鸣、蛙鸣等旋律节奏特点舒展平缓，起伏小轻快跳跃，灵动活泼创作思路管弦乐艺术创作，抒发人在田园内心感受实录自然音效+器乐旋律，还原森林鲜活场景师：讨论结束，哪个小组分享你们的发现？

生：《田园交响曲》全部是乐器演奏，没有真实大自然声音；《森林狂想曲》加入真实录制的森林声音。

生：田园交响曲旋律平缓开心；森林狂想曲节奏活泼，森林里小动物很热闹。

师：总结很全面。贝多芬笔下田园，是艺术加工之后，内心感受到的宁静愉悦；《森林狂想曲》把真实森林声音采集下来，搭配竹笛旋律，直接展现森林万物喧闹生机。两种音乐，两种描绘自然的方式，没有优劣之分，都是优秀的音乐创作。作曲家创作音乐，可以用乐器创造风景，也可以把大自然本身的声音当作音乐素材。

师：大家思考一个问题：大自然的声音本身是不是音乐？

生：大自然声音是零散的，搭配乐器旋律之后，就变成好听的音乐作品。

师：说得很深刻。零散自然声响只是声音素材，创作者筛选、编排，配上器乐主题旋律，组织成有结构、有主题的乐曲，自然之声才成为音乐的一部分。这就是这首作品独特的创意。设计意图：设置小组合作对比探究，利用表格直观呈现两首作品异同，突破本课教学难点，引导学生辩证理解音乐创作素材多样性，落实文化理解素养。创意实践，拓展延伸师：大自然藏着丰富声音宝藏。请大家想一想，如果让你创作一段属于自己的“自然声音小曲”，你会选取哪些大自然声音，搭配什么样的乐器？大家可以简单构思，和同桌说一说。

生：我选取下雨声，搭配古筝，表现安静雨天。

生：选取海浪声音，搭配吉他，表现海边景色。

师：大家的想法都很有创意。大自然处处有声音素材，只要用心聆听生活，就能发现音乐。森林里各类生物和谐共处，才有这么美妙的森林之声。听完这首乐曲，我们也能感受到保护森林、爱护野生动物的意义。如果森林被破坏，流水、鸟鸣这些美好的声音就会慢慢消失，我们也就听不到这首动人的乐曲。音乐让我们感受自然之美，也提醒我们守护自然。

师：我们再次完整聆听《森林狂想曲》，请大家跟随音乐，用肢体动作表现森林小动物欢快活动的样子。

（播放乐曲，学生跟随音乐进行肢体表现）

师：刚刚同学们的肢体表演生动展现森林热闹景象，大家已经走进这首乐曲的森林世界。设计意图：设置创意构思活动，落实创意实践素养，将音乐欣赏和环境保护人文内涵自然融合，不生硬说教，借助肢体表现丰富艺术体验。课堂小结师：本节课我们欣赏《森林狂想曲》，认识这首作品独特的创作形式，乐曲把野外录制的溪流、鸟鸣、蛙鸣等自然音