《技艺精湛的武强年画》教学设计-2026-2027学年冀美版（新教材）小学美术六年级上册

《技艺精湛的武强年画》教学设计-2026-2027学年冀美版（新教材）小学美术六年级上册学情分析在上一课，学生理解木版年画是民间社会生活的图像百科全书，认识年画题材与民俗功能。本课聚焦武强年画，属于地域性民间美术。六年级学生对河北武强这个地方比较陌生，容易把所有年画混为一谈，认为各地年画都一样。学生能够观察色彩形象，但很难区分武强年画独有的造型、构图特点，也不容易理解木版雕刻、套印工艺里藏的民间智慧。学生对制作过程好奇，但容易把关注点只放在动手，忽略技艺和地域文化之间的联系，需要结合教材图文案例，引导观察武强年画独有的艺术语言。教材分析本课是单元第二课，承接第一课的年画通识，从普遍年画聚焦到河北本土武强木版年画。教材呈现武强年画历史背景、典型作品、艺术特点、木版年画制作工序。本课核心知识点：武强年画的地域文化背景；武强年画构图、造型、色彩艺术特征；木版年画的刻版、套色印刷基本工艺流程；武强年画独有的题材特色。本课重在欣赏理解技艺，不需要学生完整刻版印刷，是连接文化认知和传承创新一课的桥梁，把图像审美和手工技艺结合起来。核心素养教学目标图像识读：能识别武强年画作品，观察画面构图、形象、色彩，说出武强年画区别于其他地区年画的视觉特点。美术表现：了解木版年画刻版、套印基本工序，知道线条、色块是木版工艺带来的艺术效果，能描述工艺如何影响画面面貌。审美判断：感受武强年画粗犷朴实、饱满热烈的民间美感，理解这样的审美不是“画不好”，是适配木版印刷、民间审美和民俗需求。文化理解：知道武强是河北年画产地，了解武强年画和华北乡土生活的联系，体会民间艺人高超技艺里蕴藏劳动人民的智慧。教学重难点重点：掌握武强年画造型、构图、色彩艺术特点，了解木版年画刻版、套色印刷的基本工序。

难点：理解武强年画艺术风格是由材料、工艺、华北乡土审美共同形成，读懂技艺服务题材表达。教学过程师：上一节课，我们知道木版年画被称作民间社会生活的百科全书，全国各地都有年画产地。我们河北，就有一处非常有名的年画之乡，大家知道是哪里吗？

生：武强！

师：很好，就是河北衡水武强。今天我们一起走进课本，学习《技艺精湛的武强年画》，一起看看咱们河北本土的木版年画有什么不一样的魅力。（板书课题：技艺精湛的武强年画）师：我们先阅读教材文字，了解武强年画的背景。武强地处华北平原，过去很多村庄都有年画作坊。课本写，武强年画曾经远销北方很多省份。大家想一想，为什么华北平原的武强，会发展出大规模年画产业？

生：过年大家都要买年画，需求量大。

师：说得不错。华北乡村人口多，年俗浓厚，老百姓过年都要贴年画，巨大的需求催生很多民间作坊。很多农家，农闲的时候就做年画，农忙种地，农闲刻版印画，把做年画当成副业。这就是乡土作坊的特点，不是专业画家工作室，是老百姓一边务农一边做手艺。武强年画扎根华北乡土，题材贴合北方百姓的喜好。我们来看教材里武强年画代表作品。师：请大家看教材《狮子滚绣球》这幅武强年画。大家仔细观察画面，说一说，画面构图给你什么感受？

生：画面满满的，东西很多，几乎没有空白。狮子画得很大，占满整张纸。

师：观察很到位。这就是武强年画典型构图特点：构图饱满，不留大面积空白，形象铺得满满当当。我们把这个特点记录下来。大家思考，民间画工为什么要把画面填这么满？

生：看起来热闹，看着喜庆。

师：除了喜庆，还有一层原因。年画贴在土房子墙上，墙面大。画面饱满，离远一点也能看清形象。如果留白很多，贴墙上就显得单薄冷清，不符合过年红火的氛围。这就是民间构图的智慧，不是不懂留白，是为张贴场景设计的。我们再看狮子的造型。真实狮子不是长这样，武强年画狮子头很大，眼睛圆圆的，爪子夸张。这是什么造型方法？

生：夸张变形。

师：没错。武强年画造型概括简练，抓住最主要特征，大胆夸张。不追求动物真实解剖结构，抓住威风的感觉。民间艺人抓神态，而不是复刻真实样子。师：再看教材里另一幅武强年画，门神作品。大家看人物线条，线条粗重有力，轮廓很清晰。大家对比一下江南一些年画，江南年画线条会更细腻灵动。武强年画线条厚重朴实，有力量感。色彩上，武强年画多用大红、橘红、草绿、黄色，颜色对比强烈，色块大，很少有淡淡的过渡色。大家想一想，为什么武强年画很少柔和渐变色？

生：因为是套印，一块版一个颜色。

师：非常好，已经联系工艺思考。这就是木版套印的限制，也成就它独有的美感。（出示图表：武强年画艺术特点，构图、造型、线条、色彩）

师：我们一起整理。构图：饱满充实，少留白；造型：概括夸张，突出神态；线条：粗重简练，刚劲有力；色彩：大块原色，对比强烈，质朴热烈。（设计意图：依托教材范例，用师问生答引导学生自主观察图像，借助表格归纳艺术特征，区分武强年画和其他地域年画，建立地域美术的感知，避免直接灌输结论，引导学生看图总结。）师：课本接下来介绍武强年画的制作技艺。我们跟着教材文字，一步步了解木版年画的工序。大家看教材配图，第一幅是画稿，第二幅刻版，第三幅套色印刷。谁来说，第一步是什么？

生：先画出底稿。

师：第一步是起稿，画工构思画面，画出线稿，这叫墨线稿，也就是主版。墨线版是骨架，所有形象轮廓都在这一块版上。然后第二步是刻版。大家看图片，艺人把画稿反过来贴在梨木板上，然后拿刀刻。大家思考，刻版的时候，是把线条刻掉还是保留线条？

生：保留线条，把空白地方挖掉。

师：说得对。木板上凸起的线条，蘸墨之后才能印到纸上，凹下去的地方不会沾墨。刻版是很考验功夫的活，一刀出错，整块木板就废掉。武强很多老艺人，练很多年，才能刻出流畅又刚劲的线条。墨线版印出来，就有全部轮廓。彩色不是直接画上去的，是套色版。每一个单独颜色，单独一块木版。红色一块版，绿色一块版，黄色一块版。印完黑色轮廓，换红版印红色，再换绿版印绿色，一块一块依次套印，这个就叫套色木刻。

师：大家想一想套印的难点在哪里？

生：每一块版位置要对齐，对不齐颜色就跑掉了。

师：非常关键，这个叫“套准”。如果套版错位，颜色跑到轮廓外面，画面就乱了。老艺人靠经验定位，没有精密机器，全凭手感，做到颜色位置贴合，这就是精湛技艺的体现。大家注意，教材告诉我们，武强年画很多是多版套色，色彩是印出来，不是用笔手绘涂色。所以色块边界干脆，没有柔和渐变，这就是工艺带来的艺术效果。师：我们继续研读教材，看武强年画独有的题材。除了门神、吉祥瑞兽，武强年画还有很多劝世故事、农事图，还有适合北方乡村百姓喜爱的戏曲故事。和南方年画对比，武强年画的故事更朴实，乡土气息更浓。大家看教材里《九九消寒图》武强年画。谁知道《九九消寒图》是做什么用？

生：记录冬天数九，看日子，盼春天到来。

师：对。华北冬天漫长寒冷，老百姓贴《九九消寒图》，数着九天等待春暖。它既是年画，也是计时用的图。这个题材就带着浓浓的北方乡土生活气息，是武强年画很有代表性作品。

师：大家思考，武强年画的艺术风格、题材、工艺，三者之间是什么关系？

生：北方百姓喜欢热闹朴实的画面；木版套印工艺决定线条和色块样子；题材贴合华北农村生活。

师：总结得很好。技艺不是孤立存在，材料工艺决定画面样貌，当地百姓审美、生活习俗决定题材选择。武强年画粗犷饱满的样子，是华北土地、乡土生活、木刻工艺共同造就。民间艺人，不是单纯追求好看，是利用木板、刻刀、纸张这些材料，做出老百姓需要、喜爱的年画，这就是民间手艺的智慧。（设计意图：顺着教材图文顺序，拆解木版年画制作流程，引导学生理解工艺如何直接影响画面视觉效果，打通“材料-工艺-审美-地域文化”逻辑，落实美术表现、图像识读素养，聚焦武强年画的独特性。）师：我们回到课本，读一读教材段落，划出关键词：河北武强、乡土作坊、构图饱满、套色木刻。大家想一想，“技艺精湛”这四个字，仅仅是刻刀用得熟练吗？

生：不只是会刻，还要懂老百姓喜欢什么，画面要适合印刷，适合贴墙上。

师：说得很好。精湛，一方面是手上功夫，刻版、套印手艺熟练；另一方面，艺人懂民俗，懂观看画面人的审美，把想法通过木版工艺表达出来。民间艺人没有受过专业美术训练，但在长年实践里，摸索出一套适合木版年画的造型和构图方法。这是代代传承下来的民间技艺。小结这节课，我们认识河北武强年画，了