【《山东民间舞蹈柳林花鼓的艺术特点研究》7700字（论文）】

山东民间舞蹈柳林花鼓的艺术特点研究目录TOC\o"1-3"\h\u3758摘要 15807关键词 125230一、山东柳林花鼓概述 36142（一）山东柳林花鼓的形成 31542（二）山东柳林花鼓的表演形式 3849（三）山东柳林花鼓的演变 57672二、山东柳林花鼓的艺术特点 57257（一）动作特点 530754（二）音乐特点 8872（三）表演特点 823068三、山东柳林花鼓的传承与保护 929494（一）山东柳林花鼓发展现状分析 927978（二）山东柳林花鼓的传承保护措施 103259四、结语 1015867参考文献 11摘要：柳林花鼓产生于清朝初年，因发源于冠县柳林镇而得名。作为山东第一批非物质文化遗产，柳林花鼓因具有独特的表演风格、特殊的挎鼓方式，所以在当地独树一帜。其演出形式是民歌演唱结合武术动作组合而成，以腰鼓为主，在伞、锣、鞭的配合下，以武术动作结合舞蹈，载歌载舞。四百多年来，在鲁西一代流传盛广，经过民间艺人不断加工，汲取精华，成为民间文化的瑰宝。李婉真.山东柳林花鼓的考察与研究[D].山东师范大学,2015.目前，柳林花鼓不易被关注和研究，甚至处于濒临失传的地步。所以本论文通过文献法、访谈法等对柳林花鼓的起源，形成和发展做了较为全面的研究，并对柳林花鼓的艺术特点进行了深入分析，探讨了传承中存在的问题和出路，希望本文的研究会提升大家对柳林花鼓的保护意识，为柳林花鼓的传承与发展贡献力量李婉真.山东柳林花鼓的考察与研究[D].山东师范大学,2015.关键词：民间舞蹈；柳林花鼓；艺术特点；传承发展引言选题目的与意义柳林花鼓发源于山东冠县柳林镇而得名，作为山东省第一批非物质文化遗产，拥有着独特的表演方式，在当地受到了大众以及有关专家的高度评价。柳林花鼓作为独具文化特色的民俗舞蹈，具有极高的美学特征和艺术价值。本次课题研究的目的与意义则是通过归纳总结柳林花鼓的艺术风格特征，并结合当地相关文献资料，对柳林花鼓的传承与保护进行阐述，以便丰富大众对于该种艺术形式的认识，提高关注度并增强保护意识。研究现状在查阅文献的过程中，发现国内有部分学者对其柳林花鼓进行了研究，其中：刘河莉在《山东冠县“碧霞宫庙会”节日文化中的柳林花鼓形态研究》一文中，通过对柳林花鼓在庙会的基本形态和庙会功能进行分析和阐述，提出对柳林花鼓传承和保护可行性的预测和分析。谢艳丽，王学广和王迪在《柳林花鼓：400年的传承与坚守》期刊中，对柳林花鼓的基本形态、文化传承与保护进行了简单的阐述与报道。李婉真的《山东柳林花鼓的考察与研究》中，运用文化人类学、民俗学、舞蹈形态学、舞蹈生态学等学科的理论知识，深入地分析了柳林花鼓的艺术特点及其舞蹈本体的文化价值。目前在舞蹈类书籍中尚未发现有描写和记载柳林花鼓的相关内容。通过对书目文献和期刊文章的查询，目前对柳林花鼓的研究处于以下状态中：柳林花鼓在民族民间舞中不易被关注和研究，甚至处于一个被忽视的地位，而目前涉及柳林花鼓的资料和舞蹈动作本体的描述，介绍性的资料都远远大于研究性。目前并没有发现国外学者对于本课题的研究。进一步研究的问题及方法本文通过文献法、访谈法等对柳林花鼓做了较为全面的研究，同时对柳林花鼓的艺术特点进行了深入分析，探讨了传承中存在的问题和所面临的出路，希望本文的研究会提升大家对柳林花鼓的保护意识，为柳林花鼓的传承与发展贡献力量。山东柳林花鼓概述（一）山东柳林花鼓的形成柳林花鼓大概起源于清朝初年，在清朝时期没有发现文字记载，故从未见过遗存下来的任何文字资料。后来经老艺人的回忆:柳林花鼓产生于明朝万历年间（1573年-1620年）。起源于明代万历年间的柳林花鼓，至今已有400多年的历史，经过几百年来的发展，柳林花鼓依旧广泛的活跃在山东聊城冠县柳林镇。通过自己的形式给生活艰难困苦的劳动人民带去了欢声笑语，受到了当地人民的热烈欢迎。在这里组织的柳林花鼓演出，被称为“秧歌会”，秧歌会的组织发起人负责相关事务，它是由农民自己组织而成的。成员在农闲的时候进行排练，在重大节日上进行演出。新中国成立以后，柳林花鼓受到了政府的重视，兴盛起来。1953年，柳林花鼓队代表堂邑县参加"华东民间艺术会演"，在演出中获得一等奖，被授予"文艺向导"称号。刘河莉.山东冠县“碧霞宫庙会”节日文化中的柳林花鼓形态研究[D].福建师范大学,2013.之后，又被派去参加赴抗美援朝前线进行慰问演出。此后，柳林花鼓也一直活跃在大众视野中。随着历史的发展和时代的变迁，柳林花鼓的发展也经历了艰难的历程。刘河莉.山东冠县“碧霞宫庙会”节日文化中的柳林花鼓形态研究[D].福建师范大学,2013.明代万历年间，柳林花鼓广泛的存在于集市、乡间这种地方，由于它的娱乐性质，使这种艺术受到了当时市民阶层人由衷的喜爱。当然有利也有弊，身为一种民间的娱乐方式，受到了底层人民的喜爱，无论是从表现方式还是语言风格等方面都具有着浓厚的乡土气息，所以也为上层达官贵族所不耻。上层的达官贵族追求的是高雅的艺术活动，讲求的是一个阳春白雪，而柳林花鼓在他们眼中是那些低下的劳动人民的娱乐方式，属于下里巴人的范畴。由于上层达官贵人对柳林花鼓的漠视，也使得柳林花鼓在日渐发展之中夹带的乡土韵味越发浓厚，可以将民间的风土人情更好地呈现出来。随着时间进程的不断推移，在几百年的发展之间，柳林花鼓作为一种民间的艺术活动，一代一代的传承了下来。柳林花鼓在漫漫历史长河的发展中吸收了周围其他的民间艺术元素，将其融会贯通，更加的发展与壮大了柳林花鼓，使柳林花鼓的形式更加的多样。这种传统的民间歌舞的表演贴合人们的追求，吸引了人们的眼球，是一种很好的娱乐方式。（二）山东柳林花鼓的表演形式历史上的柳林花鼓主要有两个部分的内容：其一，描述的是梁山好汉进城劫法场的场面，表演者们乔装打扮一路走一路唱；其二，主要描述的是攻打大名府的场面。因为历史的缘故，目前的柳林花鼓仅保存下来第一部分，这也是一个遗憾，同时也体现了传承发展柳林花鼓的必要性。柳林花鼓的表演有固定的角色，一共是14个，又分为两队内角和外角，分别是：行数充当的角色表演人数扮演的角色1伞头1吴用（指挥）2头鼓2刘唐、李俊3二鼓2柴进、花容4头锣2孙二娘、扈三娘5二锣2顾大嫂、乐大娘子6和尚2武松、鲁智深7老鞑子1宋江8公子1燕青9京妈妈1金小姐(引出鲁智深拳打镇关西的关键人物)柳林花鼓有着两种表演形式，一种是流动表演，又被称为“踩街”；二是在固定场所表演，又被称为“跑场子”。流动表演的表演形式主要是走街串巷的表演，在指挥的一声令下，两队表演者穿插前行表演，因此而得名；固定场所表演就是跑场子，顾名思义，就是观众围住表演者观看，在一定的场地内表演就叫跑场子。固定场所的表演形式是“文场和武场”两种组合而成。通常柳林花鼓的表演是先进行武场（图二），然后再进行文场（图一），“武场”也可以理解为“舞场”，因为在表演中重要呈现出来的是以舞蹈为主，有了动作表现之后，也需要有语言表现，因此文场的具体表现形式主要还是以唱为主。在开场的时候气氛就已经是十分的猛烈，可以让现场的观众们感受到来自内心的震撼与磅礴大气，极具美感。柳林花鼓表演开始时，先由指挥（即伞头）带队打开场子，在伞头上场开场之后，后面候场的两队人马就带着鼓，伞，鞭，短板，这些主要的表演道具就紧接着也上场表演了，开启了让人们所期待的“武场”，在武场中各种伞与鼓的技巧表演让人看的眼花缭乱，再加上伞与鼓、鼓与锣、伞与和尚这种组合类的对舞表演，更是一场场的炫技，让人大为赞叹。在让人看的目不转睛的武场表演结束之后，文场的演员就开始上台来进行演唱：一般是一个“老鞑子”唱，然后有着锣，手在一旁握鞭伴舞，经常演唱的曲调则是《好一朵奴女花》、《绣帐幔》、《爷爷儿出来吱呀呀》（爷爷儿是地方方言俗语，指的是太阳）、《喜哥》和《河南有个王员外》等等，在文场的表演结束之后柳林花鼓的表演就结束了。每当花鼓表演结束之后，无论是武场的表演还是文场的唱都让人意犹未尽，所以通常在结束之后总会有人觉得还没看够，希望多来一场。图一图二（三）山东柳林花鼓的演变明朝万历年间柳林花鼓产生后一直在民间广为流传，清朝光绪年间柳林花鼓代表到京城演出，得到了光绪皇帝的称赞。民国时期由于社会动荡不安，柳林花鼓也很少演出，并没有发现这一阶段的相关研究。柳林花鼓的繁荣时期是从解放后到文革之前。1953年柳林花鼓从民间转移到舞台，作为一种艺术形式在群众文化和生活中广泛活跃。“文革”时期，社会动荡，加上柳林花鼓表演的是《水浒传》的故事，因此服装道具等受到了一定的破坏。但是在改革开放以后，我国又再次追求文化的多样性，柳林花鼓也再次活跃在人们的身边，活跃在了各级舞台上，同时表演者们还自发组织，建立了民间柳林花鼓表演队。在1992年的聊城“海峡杯”的舞台上，柳林花鼓队在表演中再次获奖。三十多年来，柳林花鼓不断的参加各种文艺汇演和比赛，得到了观众和评委的一致好评，使更多的人了解认识以及喜爱上了柳林花鼓。与此同时，柳林花鼓也是一直处于探索发展与传承保护的过程中，如今的柳林花鼓已经开始进入课堂，成为孩子们的艺术课。山东柳林花鼓的艺术特点动作特点动作是舞蹈表演的主要手段，柳林花鼓也不例外，柳林花鼓一共有14个人物形象，因此对不同的人物有着不同的动作要求，不同的动作也会与不同的道具相结合。其中最主要的舞蹈道具是伞和鼓，也会用到鞭和棒槌等。演绎舞蹈所用的伞是由黑布百花构成的，旁边还带有红绿两种颜色的扇帘。与伞结合的动作技巧有25种，包括比较简单的转伞、抛伞、搓伞、仙人指路、跨步转伞、白鹤亮翅、苏秦背；稍微难些的面花、掌花、脖花、双搂花、前后背花、金鸡独立（图三）、金丝缠腕（图四）、浪子踢球（图五）；以及超级具有技术含量的张飞大蹁马、朝天一炷香、金鸡独立、猫洗脸等。这些动作有着独特的民间艺术风格，通过伞的动作特点我们就可以发现柳林花鼓独特的艺术魅力，其他角色各有各的动作技巧，如头鼓的经典动作“凤凰三点头”（图六）、“鸭子拽”（图七）等。转伞是最简单的动作，舞者会利用旋转作出一些比较舒缓的动作，在转伞的基础之上，顺着运动趋势将伞抛到半空中，这便是抛伞的动作。舞者会利用此动作表演比较欢快的舞蹈，还有一种是两手搓伞杆，让伞旋转起来，舞者做此动作时上身不会做幅度大的动作，舞步的变换是重点。所谓的“仙人指路”是舞者左肩扛着伞，右手伸向远方，增加一种神秘感。还有一些更加复杂的舞蹈动作，是用伞来演绎的。比如双搂花，一共有八拍，需要双脚的不断变换，舞步变换的过程中，还夹杂着转伞的动作，接着会做大拧身这种高难度动作，并且伞也会与舞者的很多身体部位接触，伞的作用就是不同动作之间的起承转合，同时伞帘在旋转中所呈现出来的状态也会增加舞蹈动作的柔美感，像这样和伞结合的动作还有很多，比如“浪子踢球”“怀中抱月”“二郎担山”等等，在做旋转动作的时候显得非常唯美。图三图四图五图六图七另一个重要的舞蹈动作就是敲鼓，鼓帮是木头做的，鼓面是蒙牛皮做的，所以经得起舞蹈表演中的打击，还有绸带做的鼓带。因为鼓一般是带在舞者身上的，所以舞者的四肢得到了自由，动作幅度相对较大，最简单的动作是背花鼓，把鼓挂在右肩，双手各拿一个鼓槌，花鼓就自然地挨着左小腿的外面，舞者这是站立得比较笔直，也有与复杂的舞蹈动作结合的情况，比如“凤凰三点头”（图八），一共有八个拍子，有身体的后仰，双脚的跳跃，手掌的位置的变换，以及胯部的扭动，也会原地踏步的动作，这一系列动作都是在背着头鼓的情况下进行的，展现的是舞者对道具的处理能力，以及动作的变换的娴熟度和连贯性，还有很多类似的动作，比如“鸭子拽”“回身大背剑”等比较形象的舞蹈动作。图八鞭的动作也是柳林花鼓主要动作之一，“鞭子”是辅助性的舞蹈道具，但重要性并不低。这里的鞭子与赶车的马鞭截然不同，整体是由竹子制成的，在一根竹竿上钻孔，装上铜片，在鞭子两段还会加上弹簧、一些毛球和铃铛做装饰，在做舞蹈动作时增添一些律动感。与鞭子有关的舞蹈动作一共分为两种，文鞭（图九）和武鞭（图十）两种，节拍都多达十四个节拍之多。文鞭的动作相对优雅一些，动作幅度没有那么大，同样很多都是舞步上的变换，中间会用右手握鞭轻轻击打自己的左掌，然后利用手腕把鞭头掉转方向，再用自己的左手掌去击打鞭子的尾部，铃铛在这时会泠泠。而武鞭的前四拍动作和文鞭是一样的，不同的是它击打的是脚掌，对舞者的平衡性要求很高，会有抬脚抬腿这种反转性比较大的动作，所以整体来说，武鞭的动作幅度比较大，鞭子的挥动幅度也比文鞭大。图九图十柳林花鼓的主要动作特征是，上身端庄，下身沉稳，展现了柳林花鼓丰富多样且原滋原味的艺术特色，表现出柳林花鼓的舞者们勇敢、热情、直爽的性格。音乐特点唱在柳林花鼓的表演中也是重要的组成部分，占据了二场之一的“文场”。柳林花鼓是民间的表演形式，所容纳的也是来自民间的音乐形式，其中的音乐也是非常的原生态，有着浓浓的乡土风情，也更贴近平民老百姓的生活。在表演中也可以更好的让观众产生亲近感。“九腔十八调,七十二哼哼”这是当地的人们对于这种唱法的直观描绘。因为产生于民间，发展于民间，所以在柳林花鼓的唱词中包括着很多只有民间才有的俚语音调，再配合上传统的民族音乐，使这些音乐更能走进广大人民的心中。这些当地的方言俚语，在融入柳林花鼓的唱词之后，可以让当地的人民更好地去听懂唱词所表达出来的意思，同时这些民间俚语的融入也更拉近了唱词与当地人民心中的距离，让人们感到亲切，柳林花鼓的演唱，不仅结合了当地的方言俚语，还在歌唱的时候加入了很多的“咿呀”“儿化”的语气，体现了独具一格的原生态唱法。柳林花鼓的乐曲节奏快速，通过这种紧俏的节奏可以更好的抓住观众的注意力，在这种略微快速的节奏中通过鼓点给人们渲染一种欢快的情绪。柳林花鼓的演奏，随锣鼓声一响，表演开始，锣鼓声一落则表演结束，通观整场表演，锣鼓声都紧紧的抓着表演的节奏，干净利落，而这锣鼓声也着实让人心情澎湃，回味无穷。表演特点柳林花鼓融合了武术元素，是武术与歌舞的结合体，所以武术这种元素在柳林花鼓的表演中也占据着比较重要的地位。民间流传，柳林花鼓在郭占元先生这一辈手中传承的时候，他将当地“黑拳”中的一些武术动作元素加到了柳林花鼓的表演之中，使柳林花鼓的表演更加的纷繁复杂，动作元素得到了多样的发展，至此以后，就可以在柳林花鼓的表演中看到更多融合多种武术拳法的舞蹈动作表演。比如说在伞技中“金丝缠腕、浪子踢球”；二人对武中的“摘桃夺李，大背剑”等动作，都是在舞蹈与武术的充分融合下形成的表演技巧。柳林花鼓的表演是由14个人物组成的，14个角色缺一不可，14个人物都是出自水浒传，有着人物性格限定，这也就体现了柳林花鼓的独特的表演特色，就像戏曲一样，角色和表演者需要一一对应，因为柳林花鼓本身就具有较强的表演性，所以往往在表演中是可以刻画出独特的人物形象的。另外还值得一提的特色就是男扮女装，因为受到中国古代男尊女卑思想观念的影响，女子是被拒绝参加到演出之中的，表演中的人物有男有女，但是由于没有女性的参与，所以所有人物都是由男人装扮的，形成了男扮女装的表演特色。柳林花鼓的另外一个特点就是服装道具的多样性，柳林花鼓主要是表演水浒传中的故事情节，因此在表演中，服装采用汉族的服饰。因为柳林花鼓的表演主要是为了渲染喜庆欢快的氛围，所以在服装设计上多采用颜色艳丽的服装，同时也需要根据演员本身以及所扮演的人物形象的年龄、身材、性别等不同方面来设计不同的服装，因此柳林花鼓有着各种各样的表演服装，呈现出多样性的特点。除了各式各样的服装之外，柳林花鼓在表演中也要使用到各式各样的道具，道具也呈现出了鲜明的多样性，伞、鼓、鞭、金玲吊挂、棒槌和芭蕉扇等这些都是常用的表演道具，都可以在舞台呈现中可以看到。三、山东柳林花鼓的传承与保护（一）山东柳林花鼓发展现状分析柳林花鼓这一民间艺术虽然一直处于活动发展之中，也深受广大人民群众的喜爱，但是现如今柳林花鼓的存在状态出现了“断层”的局面。刘河莉.山东冠县“碧霞宫庙会”节日文化中的柳林花鼓形态研究[D].福建师范大学,2013.柳林花鼓多数存在于老一辈的人民群众中，年轻人和孩子们几乎无人学习。人员老化、后继无人是柳林花鼓发展的一个真实现状。刘河莉.山东冠县“碧霞宫庙会”节日文化中的柳林花鼓形态研究[D].福建师范大学,2013.目前，柳林花鼓的表演还是主要集中于乡村地区，表演的形式也是和传统一样，在重大节日或者祭祀活动中偶尔演出。随着时代的变化，现代的多元文化，给古老的民间艺术产生了强烈的冲击。现在国家发展的主力是新兴青年们，但是柳林花鼓并没有很好的接受到庞大的青年观众基础，而一个民间技艺的发展与传承，除了拥有着观众，也要有着可以去发展继承他的人。柳林花鼓多为群众性的自发演出，一般情况是不会有收入的，这样必然会导致人员的流失，以及表演者的积极性不高。通过柳林花鼓表演者赵同环老师和穆一鳌老师的走访调查，目前并没有相关的政府补贴和支持，没有保护政策支持，没有资金投入，也将会给柳林花鼓的发展带来极大的困难。（二）山东柳林花鼓的传承保护措施每一个民间艺人都可以看成是一项民间艺术的活的非物质文化遗产，每当一个民间艺人的逝世,可能都是一种民间技术以及某些需要传承的知识的消亡。因此，一定要保护好民间艺术的老艺人，要给老艺人一定的生活补贴、社会福利，让老一辈民间艺术家不再为外界的物质条件而困扰，可以全心的投入致柳林花鼓的传承和发展工作研究中。另外，要激励培养新生代柳林花鼓的爱好者，星火乡村。土味十足的表演形式的确不能再吸引观众的眼球，因此，柳林花鼓要努力创新自己的表演形式，既可以借助水浒传的故事丰富表演的内容，也可以利用现代的舞蹈动作、音乐特点、服装道具特点等来创新柳林花鼓的表演形式。把柳林花鼓的表演加入到艺术晚会、电视剧、电影等新媒体中，同时可以利用网络直播、现场直播等形式，传播和发展柳林花鼓。近年开始柳林花鼓走进校园，步入课堂。在聊城大学中，设立了“柳林花鼓班”，并且由老艺人进行教学，供给对于柳林花鼓还心存热爱与敬畏的青年去学习了解并传承与发扬这项民间艺术。希望柳林花鼓可以在符合时代发展进程中寻找到属于具有自己特色的传承与发展的一条康庄大道。四、结语山东柳林花鼓以其丰富多样且原滋原味的表演风格特点等闻名遐迩，作为流传已久的