小学五年级劳动课《制作扇子》教学设计与实践

小学五年级劳动课《制作扇子》教学设计与实践一、教材解析与学情研判人教版小学劳动教材五年级上册安排《制作扇子》一课，旨在引导学生通过观察、构思、动手与美化等环节，完成一件兼具实用价值与审美意趣的手工作品。本课处于本学期"巧手工艺"单元的中段位置，前承《编结小挂饰》《纸工花灯》等基础造型课程，后续对接《布艺贴画》《简易木工》等更具综合性的工艺任务，具有承上启下的关键作用。五年级学生经过中低年级劳动课的持续浸润，已基本掌握剪、贴、折、画等基础手工技法，对称、重复、节奏等形式美法则有所感知，动手操作能力与小组协作意识初步形成。但城乡差异、个体差异在本阶段进一步显现：城市学生在材料搜集、信息检索方面占优，农村学生在自然素材运用、生活经验迁移方面更具优势。同时，五年级学生正处于具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的窗口期，对"为什么这样设计"背后的文化意涵与实用逻辑充满探究欲，但往往停留在浅层模仿层面，缺乏对传统工艺背后人文精神的深层体悟。基于以上分析，本课核心目标不能止于"学会做一把扇子"，而应引导学生经历"读懂扇子—设计扇子—做出扇子—品评扇子"的完整思维链路，在工艺实践中涵养工匠精神，在文化浸润中坚定文化自信。二、教学目标设定围绕劳动课程核心素养"劳动观念、劳动能力、劳动习惯和品质、劳动精神"四个维度，结合本课内容特质，设定如下目标：劳动观念方面：理解扇子从实用器物演变为艺术载体的过程，认识小小扇面凝结着中华民族数千年的生活智慧与审美追求，形成对中华传统手工艺的亲近感与自豪感。劳动能力方面：能根据设计意图合理选用材料，独立完成扇面、扇骨、扇柄的组合制作，掌握裱糊、穿系、固结等关键工序，运用对称、均衡、对比等美学法则装饰扇面，做到作品结构牢固、外观美观、兼具实用价值。劳动习惯与品质方面：养成工前备料、工中整洁、工毕归位的良好习惯，形成专注耐心、精益求精的劳动态度，建立"作品即人品"的匠心追求。劳动精神方面：体悟传统手工艺人敬业乐群、追求卓越的精神品格，树立尊重劳动者、珍惜劳动成果的价值观念。三、教学重难点突破路径教学重点定为"扇面与扇骨的稳固连接及扇面的美化设计"，因为这是决定作品成败的核心技术节点，也是学生从模仿走向创造的关键一跃。教学难点在于"将文化理解转化为个性化设计语言"，即学生不仅要会做，更要懂得为何这样设计。突破路径设计为三条主线并行：一是引入数字博物馆资源，对比团扇、折扇、羽毛扇的文化差异，让学生在多元样态中拓宽视野；二是设置"为什么这样设计"的追问链，引导学生追溯每一个工艺细节背后的实用考量与文化隐喻；三是预留充足的个性化创作时间，鼓励学生在掌握基本技法后大胆融入个人理解。四、教学准备教师层面：准备多媒体课件、传统扇艺微视频、各类成品扇子样品（团扇、折扇、蒲扇、羽毛扇、檀香扇等）、微纪录片《我在故宫修扇》片段、结构示意图若干。学生层面：按小组（4人一组）准备卡纸、宣纸、彩纸、剪刀、双面胶、白乳胶、细铁丝、筷子或冰棍棒、彩笔、国画颜料、装饰辅料（流苏、丝带、亮片等），可提前搜集家中废旧材料。环境布置：教室四周张贴历代扇面名作复制品（任伯年《荷花》团扇、仇英《竹梧庭院》折扇等），营造沉浸式文化氛围。五、教学过程实施第一环节：文化导入——一柄扇中藏乾坤（约8分钟）课堂伊始，教师手持一把素雅团扇缓步走入教室，并不急于揭示课题，而是轻轻摇动，问学生："同学们，炎炎夏日，你们家中的'纳凉神器'是什么？"待学生纷纷说出空调、电风扇后，教师话锋一转："在没有电的年代，我们的祖辈靠什么度过漫漫长夏？"由此引出"扇子"这一古老发明。紧接着播放一段精心剪辑的视频：从战国时期的长柄羽扇，到唐代的仕女团扇，从宋代的折扇雅集，到明清的文人题扇，让学生直观感受扇子形制的演变历程。观看过程中，教师引导学生关注三个关键问题：扇子的形状经历了哪些变化？扇子的材料有哪些突破？扇子除了扇风纳凉，还有哪些用途？视频结束后，教师抛出核心追问："同样是纳凉工具，为什么折扇可以折合，团扇却不能？古人为什么要在扇面上画画、写诗？"让学生带着疑问进入新课。设计意图：以文化情境取代机械的"今天我们学什么"式导入，在审美与历史的交织中激发学生的探究兴趣，让劳动课从一开始就摆脱"手工活"的单调标签，赋予其深厚的文化品格。第二环节：结构揭秘——庖丁解牛读懂扇（约10分钟）教师取出两把不同形制的扇子——一把折扇、一把团扇，作为本环节的"解剖样本"。邀请两名学生上台，分别尝试拆解与重新组装，引导全体学生观察思考：对于折扇，重点观察扇骨的排列规律、扇面与扇骨的连接方式、扇钉的枢纽作用。教师同步出示结构示意图（如下表所示），清晰展示折扇各部分名称与功能：部位功能描述工艺要点扇骨支撑扇面，决定开合多用竹木，需打磨光滑扇面承载书画，决定美感宣纸或绢面，需平整扇钉连接扇骨，控制开合牛角或铜质，需居中固定扇柄手持部分，决定手感加厚处理，防滑防磨在此基础上，组织小组讨论："如果让你做一把扇子，你会选择折扇还是团扇？为什么？"引导学生结合材料准备、难度系数、视觉效果等多维度分析，为下一环节的设计决策奠定基础。设计意图：这一环节遵循"从整体到局部、从观察到解构"的认识规律，让学生在拆装实践中直观把握扇子的内部结构，避免后续操作陷入"依葫芦画瓢"的盲目模仿。结构示意图的呈现，将抽象的工艺要点可视化，降低认知负荷。第三环节：文化浸润——方寸扇面载春秋（约10分钟）完成结构解读后，教师将教学重心从"怎么做"转向"为什么这么做"，进入文化浸润环节。首先展示一组经典扇面：从宋徽宗《枇杷山鸟图》团扇，到齐白石《荷花蜻蜓》扇面，从唐伯虎的行书题扇，到郑板桥的墨竹折扇。教师不做过多的鉴赏讲解，而是引导学生聚焦两个问题："画的是什么？""为什么画这个？"借助学生的观察与回答，教师自然揭示扇面艺术的丰富内涵：山水花鸟寄托高洁情怀，诗词题跋彰显文人雅趣，留白处理体现虚实相生的东方美学。这一过程并非灌输知识，而是让学生在直观的视觉冲击下，自发感悟"扇子不只是工具，更是文化的载体"。随后，教师讲述一个动人故事："南宋时期，有位画师给一位老农画了一把扇子，画的是他熟悉的稻穗与黄牛。老农拿着这把扇子去集市上卖瓜，扇子上的画作引得路人争相围观，老农的瓜很快卖完了。同学们，这个故事告诉我们，好的设计能让平凡的事物焕发光彩。今天，我们每个人都要为这把即将诞生的扇子注入灵魂。"设计意图：劳动教育与美育、文化教育深度融合，是本课区别于一般手工课的核心标志。通过经典扇面的赏析，让学生在动手之前先建立审美坐标系，避免作品沦为单纯的技法堆砌。故事的引入，则将"设计"的重要性具象化，激发学生的创作使命感。第四环节：设计构思——我心中的那把扇（约8分钟）进入设计环节之前，教师先组织一次"材料头脑风暴"。课件展示一组图片：宣纸、卡纸、彩纸、旧报纸、碎布料、干花、树叶、贝壳、羽毛……引导学生思考："这些材料分别适合做什么部位？会产生怎样的视觉效果？"学生经过小组讨论后，教师进行分类归纳：纸质材料适合做扇面（轻便、易于装饰）；竹木材料适合做扇骨（坚固、有质感）；丝带流苏适合做点缀（灵动、增加层次）。随后，每位学生独立完成一份"设计草图"。草图要素包括：扇形选择（折扇/团扇）、尺寸预估、材料清单、色彩搭配、图案构思、文化寓意。教师巡视指导，对设计意图模糊的学生进行追问："你为什么选这个颜色？""这幅画想表达什么心情？"为强化设计的工程思维，教师特别强调"先想后做"的重要性："同学们，做扇子和盖房子一样，动工之前必须有图纸。哪怕是草草几笔，也要把想法固定下来，否则做到一半容易乱套。"设计意图：劳动创造不是盲目动手，而是有目的、有计划、有反思的完整过程。设计草图环节将这一理念落到实处，培养学生"谋定而后动"的工程思维。同时，设计的多元化也呼应了劳动课程"尊重个体差异，鼓励创新表达"的评价导向。第五环节：精工细作——匠心独运制好扇（约20分钟）这是本课的核心实操环节，时间安排最长，意在让学生充分经历工艺实践的完整过程。为保证教学秩序与指导实效，将制作过程分解为三个明确阶段，每个阶段配有具体任务与时间节点：第一阶段：骨架搭建（约6分钟）。制作扇骨或扇框。选做折扇的小组，需将冰棍棒或筷子按等距排列，用胶带临时固定；选做团扇的小组，需将铁丝弯成所需形状（圆形、椭圆形、芭蕉形），接口处用胶带缠紧。教师重点指导：折扇扇骨排列要均匀，开合顺畅；团扇扇框要圆润光滑，无尖锐突起。第二阶段：扇面裱糊（约7分钟）。将准备好的扇面材料平整覆盖在骨架上，用白乳胶或双面胶固定。关键技法：裱糊时要由中心向四周逐步推进，避免产生褶皱或气泡；扇面与扇骨的贴合要紧实，但不可用力过猛导致纸面破裂。教师巡视时，特别关注边角处理与接缝隐蔽，这是决定作品精致度的关键。第三阶段：艺术美化（约7分钟）。这是最富创造性的阶段。学生根据设计草图，在扇面上进行装饰。技法多样：彩笔画、水墨写意、剪纸拼贴、干花粘贴、综合材料运用……教师鼓励学生大胆尝试，但同时强调"整体协调"，避免元素堆砌。操作过程中，教师不断强化劳动规范与安全意识："剪刀传递要对握递出，不要飞掷""乳胶用完及时盖紧，保持桌面整洁""碎纸屑集中收纳，不乱丢弃"。这些细节不是空洞的说教，而是融入具体的操作指令中，让劳动习惯的培养看得见、摸得着。设计意图：采用"分段推进、任务驱动"的教学组织方式，避免学生因流程不清而手忙脚乱。三个阶段既有相对独立性，又环环相扣，符合技能学习的"分解—整合"规律。充足的制作时间则是落实"人人参与、人人动手"原则的基本保障。第六环节：作品品鉴——百家争鸣话扇艺（约7分钟）作品完成后，进入多元评价环节。教师打破传统的"教师打分"模式，构建"自评—互评—师评"三位一体的评价体系。首先，每个小组推选一件代表作进行全班展示，作者介绍设计理念与制作心得。随后，班级同学从"牢固度、美观度、文化意涵、创意表达"四个维度进行打分（采用贴星制，每维度最高三星）。教师特别设置"文化解读官"角色，由语文功底较好的学生担任，重点点评扇面图案的文化寓意。评价过程中，教师相机进行引导性点评："这件团扇的扇柄用了竹节造型，很有古典韵味，但扇面图案略显单一，如果能在留白处题一首小诗，会更添雅趣。""这组同学用废旧报纸做扇面，把'变废为宝'的理念落到了实处，环保意识值得点赞！""这把折扇的开合有点涩，说明扇骨打磨还不够光滑。同学们记住，工艺的精髓藏在细节里。"最后，教师布置"课后延伸任务"：将完成的扇子作为礼物送给家人，并记录家人的使用反馈；同时搜集更多关于扇子的诗词或故事，下节课分享。设计意图：评价不是终点，而是新的起点。通过作品品鉴，让学生学会用欣赏的眼光看待他人的劳动成果，在交流碰撞中深化对工艺之美的理解。课后延伸任务则将劳动教育延伸至家庭与社会，构建"课堂—生活—文化"的完整闭环。六、教学反思与改进方向本课在文化渗透与技法指导的平衡上进行了较为深入的探索，但仍有若干环节值得进一步优化。其一，材料准备存在差异。部分学生家庭条件有限，无法备齐所有材料，后续可考虑建立班级"材料共享角"，鼓励学生将家中闲置的彩纸、丝带等贡献出来，实现资源的循环利用。其二，时间分配仍偏紧张。扇面美化阶段是创作高峰，但因总课时限制，仅安排了7分钟，部分学生未能充分展开。可考虑将本课设为两课时连排，第一课时侧重结构与骨架，第二课时聚焦美化与品鉴。其三，数字技术应用不够充分。新课标强调劳动教育要"用好信息技术"，本课虽引入了微视频，但在学生自主学习端未能充分发挥信息技术优势。可开发配套的微课教程，供学生课后反复观摩，解决"听了就会，做了就忘"的常见问题。其四，评价工具尚需完善。当前的贴星制评价虽直观易行，但缺乏量